韓尚玲

戲劇是一種綜合性的藝術(shù)形式，它通過(guò)語(yǔ)言、動(dòng)作、音樂(lè)、舞蹈、服裝、道具、燈光等手段，將一個(gè)故事或一個(gè)主題在舞臺(tái)上呈現(xiàn)給觀眾。戲劇是人類最早的文學(xué)形式之一，它源于人類對(duì)神靈的崇拜和對(duì)生活的模仿。在西方文化中，古希臘與古羅馬戲劇是最早也是最具影響力的戲劇形式，它們不僅反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)歷史和人文思想，還對(duì)后世的文學(xué)藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響［1］。

古希臘與古羅馬戲劇之間有著密切的聯(lián)系，古羅馬人在征服希臘后大量吸收和模仿了希臘戲劇。然而，由于兩個(gè)民族的歷史背景、社會(huì)制度、宗教信仰、審美趣味等方面存在差異，古希臘與古羅馬戲劇也各具獨(dú)特的風(fēng)格和價(jià)值［2］。本文將從戲劇的起源、類型和結(jié)構(gòu)等方面，對(duì)古希臘與古羅馬戲劇的演變與傳承進(jìn)行系統(tǒng)的分析和比較，探討它們之間的相互影響和差異以及它們對(duì)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期和現(xiàn)代戲劇的貢獻(xiàn)和啟示。

一、戲劇的起源

（一）古希臘戲劇的起源

古希臘戲劇最早起源于公元前6 世紀(jì)左右，它是由希臘人為了紀(jì)念酒神狄俄尼索斯而舉行的宗教儀式演變而來(lái)的。在這些儀式中，人們會(huì)穿著獸皮、戴著面具、手持酒杯和藤條，載歌載舞，模仿酒神的故事和奇跡。這些歌舞表演被稱為詩(shī)歌合唱（dithyramb），它是古希臘戲劇的雛形。

詩(shī)歌合唱最初是由一群合唱者組成的，他們?cè)谝粋€(gè)領(lǐng)唱者的帶領(lǐng)下，圍繞著一座祭壇表演。后來(lái)，領(lǐng)唱者逐漸從合唱隊(duì)伍中分離出來(lái)，與合唱者進(jìn)行對(duì)話和互動(dòng)，從而形成了戲劇的第一個(gè)角色——領(lǐng)角（protagonist）。公元前6 世紀(jì)末，雅典的詩(shī)人泰勒斯皮斯（Thespis）被認(rèn)為是第一個(gè)領(lǐng)角，也是第一個(gè)戲劇作家。他在詩(shī)歌合唱中加入自己創(chuàng)作的獨(dú)白和對(duì)話，使表演更加生動(dòng)和有趣。因此，他被稱為“戲劇之父”（the father of drama）。

隨著戲劇的發(fā)展，領(lǐng)角不再滿足于一個(gè)人的表演，而是引入了第二個(gè)角色——對(duì)角（deuteragonist）以及第三個(gè)角色——次角（tritagonist），從而增加了戲劇的復(fù)雜性和沖突性。這三個(gè)角色構(gòu)成了古希臘戲劇的主要演員，他們可以通過(guò)換面具和服裝來(lái)扮演不同的人物。合唱隊(duì)則作為戲劇的補(bǔ)充和注釋，與演員進(jìn)行交流和評(píng)論［3］。

（二）古羅馬戲劇的起源

古羅馬戲劇起源于公元前3 世紀(jì)左右，它是由古羅馬人在接觸了希臘文化后，對(duì)希臘戲劇的模仿和改編而產(chǎn)生的。古羅馬人并沒(méi)有像希臘人那樣將戲劇視為一種神圣的藝術(shù)形式，而是將其作為一種娛樂(lè)和教育的手段。因此，古羅馬戲劇更注重實(shí)用性和效果性，而不太重視創(chuàng)造性和審美性。

古羅馬戲劇最初是在宗教節(jié)日或政治慶典等場(chǎng)合上演的。這些場(chǎng)合通常持續(xù)幾天甚至幾個(gè)星期，因此需要大量的戲劇作品來(lái)滿足觀眾的需求。為了節(jié)省時(shí)間和精力，古羅馬戲劇作家往往直接借用或翻譯希臘戲劇作品，并根據(jù)古羅馬人的口味和習(xí)慣進(jìn)行一些修改和添加。這樣就產(chǎn)生了大量的翻譯戲?。╢abulae palliatae），即以希臘風(fēng)格和背景為主的戲劇，以及一些原創(chuàng)戲?。╢abulae togatae），即以古羅馬風(fēng)格和背景為主的戲劇。

古羅馬戲劇最早的代表人物是安德洛尼庫(kù)斯（Andronicus），他是一個(gè)被俘虜?shù)南ＥD人，后來(lái)成為古羅馬人的自由民。他在公元前240 年左右開(kāi)始創(chuàng)作和翻譯希臘悲劇和喜劇，并在古羅馬首次引入了合唱隊(duì)。他的作品雖然不太有創(chuàng)造性，卻為后來(lái)的古羅馬戲劇奠定了基礎(chǔ)。

另一個(gè)重要的古羅馬戲劇作家是普勞圖斯（Plautus），他是公元前3 世紀(jì)中葉活躍的喜劇作家。他主要?jiǎng)?chuàng)作了翻譯戲劇，但也加入了許多自己的元素，如精彩的對(duì)白、幽默的情節(jié)、生動(dòng)的角色等。他的喜劇通常以平民生活為背景，描繪了各種各樣的人物和事件，如奴隸、寄生蟲(chóng)、騙子、戀人、老父親等。他的喜劇具有強(qiáng)烈的娛樂(lè)性和諷刺性，對(duì)后世的喜劇作家有很大的影響。

二、戲劇的類型

（一）古希臘戲劇的類型

古希臘戲劇主要分為三種類型：悲劇、喜劇和半人馬戲（satyr play）。這三種類型都是在雅典舉行的酒神節(jié)上競(jìng)演的，每個(gè)作家都要準(zhǔn)備四部作品，其中三部是悲劇或喜劇，一部是半人馬戲。

悲劇是古希臘戲劇中最重要也最古老的類型，它通常以神話或歷史為素材，描繪了英雄或王族在面對(duì)命運(yùn)、神靈或人性等沖突時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的高尚品質(zhì)和悲慘結(jié)局。悲劇旨在引起觀眾的恐懼和憐憫，從而達(dá)到凈化心靈和提升道德的效果。古希臘悲劇最著名的三位作家是埃斯庫(kù)羅斯（Aeschylus）、索?？死账梗⊿ophocles）和歐里庇得斯（Euripides）。

喜劇是古希臘戲劇中最輕松也最活潑的類型，它通常以當(dāng)時(shí)的社會(huì)、政治和文化為素材，揭露了各種各樣的弊端和愚蠢以及人們的欲望和幻想。喜劇旨在引起觀眾的笑聲和思考，從而達(dá)到批判現(xiàn)實(shí)和改善生活的效果。古希臘喜劇可以分為兩個(gè)時(shí)期：舊喜劇和新喜劇。舊喜劇的代表作家是阿里斯托芬（Aristophanes），他的作品具有強(qiáng)烈的政治性和諷刺性，不惜使用粗俗的語(yǔ)言和場(chǎng)面來(lái)嘲笑當(dāng)權(quán)者和名人。新喜劇的代表作家是米南德（Menander），他的作品更加注重日常生活中的人物和情感，不再涉及政治和宗教，而是展現(xiàn)了一些普遍的道德問(wèn)題和社會(huì)問(wèn)題。

半人馬戲是古希臘戲劇中最特殊也最少見(jiàn)的類型，它是一種介于悲劇和喜劇之間的戲劇形式，通常以半人半獸的半人馬為主角，描繪了他們與神話中的英雄或其他生物發(fā)生的冒險(xiǎn)或沖突。半人馬戲旨在為觀眾提供一種輕松、歡樂(lè)的氛圍，從而緩解悲劇所帶來(lái)的壓抑和沉重。古希臘半人馬戲的作品很少保存下來(lái)，只有歐里庇得斯的《酒神》（Cyclops）一部完整的半人馬戲流傳至今。

（二）古羅馬戲劇的類型

古羅馬戲劇主要分為兩種類型：喜劇和悲劇。這兩種類型都是在古羅馬舉行的各種節(jié)日上演出的，通常是在白天進(jìn)行，沒(méi)有固定的順序或數(shù)量。

古羅馬喜劇是古羅馬戲劇中最流行也最豐富的類型，它主要繼承了希臘新喜劇的風(fēng)格和內(nèi)容，但也加入了一些古羅馬特色，如法律、奴隸制、婚姻等主題。古羅馬喜劇通常以中產(chǎn)階級(jí)或低層階級(jí)為背景，描繪了各種各樣的人物和事件，如戀愛(ài)、婚姻、家庭、冒險(xiǎn)、欺詐等。古羅馬喜劇旨在為觀眾提供一種輕松、有趣的娛樂(lè)，從而達(dá)到消遣時(shí)間和調(diào)節(jié)心情的效果。古羅馬喜劇最著名的兩位作家是特倫斯（Terence）和普勞圖斯（Plautus），他們都是以希臘喜劇作品為基礎(chǔ)進(jìn)行改編或翻譯的，但也各有特點(diǎn)。特倫斯更加注重人物性格和情感變化，他的作品更加優(yōu)雅；普勞圖斯則更加注重情節(jié)發(fā)展和語(yǔ)言效果，他的作品更加生動(dòng)和幽默。古羅馬喜劇對(duì)后來(lái)的歐洲喜劇有很大的影響，特別是對(duì)莎士比亞和莫里哀等作家。

古羅馬悲劇是古羅馬戲劇中最少也最不成功的類型，它主要模仿希臘悲劇的風(fēng)格和內(nèi)容，但也加入了一些古羅馬特色，如暴力、殘酷、復(fù)仇等主題。古羅馬悲劇通常以神話或歷史為素材，描繪了英雄或君主在面對(duì)命運(yùn)、情感或道德等沖突時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的悲壯品質(zhì)和慘烈結(jié)局。古羅馬悲劇旨在引起觀眾的震撼和敬畏，從而達(dá)到警示人生和提高氣節(jié)的效果。古羅馬悲劇最著名的兩位作家是塞內(nèi)卡（Seneca）和恩尼烏斯（Ennius），他們都是以希臘悲劇作品為基礎(chǔ)進(jìn)行改編或翻譯的，但也各有特點(diǎn)。塞內(nèi)卡更加注重語(yǔ)言的華麗和哲理的深刻，他的作品更加抒情和教化；恩尼烏斯則更加注重情節(jié)的緊張和人物的刻畫(huà)，他的作品更加戲劇化和現(xiàn)實(shí)化。古羅馬悲劇對(duì)后來(lái)的歐洲悲劇有一定的影響，特別是對(duì)法國(guó)古典主義悲劇等作家［4］。

我國(guó)提出教育強(qiáng)國(guó)的目標(biāo)，國(guó)家在高等教育上也加大了投資力度，但是過(guò)于強(qiáng)調(diào)教學(xué)，好像教育只跟教師掛鉤，長(zhǎng)此以往，在人們的觀念中學(xué)校只有教師才是最為重要的，其他輔助人員都是作為教師的“陪襯”而存在的[2]。

三、戲劇的結(jié)構(gòu)

（一）古希臘戲劇的結(jié)構(gòu)

古希臘戲劇通常由以下幾個(gè)部分組成：序曲（prologue）、合唱隊(duì)入場(chǎng)歌（parodos）、情節(jié)段（episode）、合唱隊(duì)歌（stasimon）和結(jié)尾歌（exodos）。這些部分按照一定的順序交替出現(xiàn)，構(gòu)成了戲劇的完整結(jié)構(gòu)。

序曲是戲劇的開(kāi)頭部分，通常由一個(gè)或多個(gè)演員在舞臺(tái)上進(jìn)行獨(dú)白或?qū)υ?，介紹了戲劇的背景、人物和主題，為后面的情節(jié)發(fā)展做好鋪墊。合唱隊(duì)入場(chǎng)歌是合唱隊(duì)首次出現(xiàn)在舞臺(tái)上時(shí)所唱的歌曲，通常與序曲有一定的聯(lián)系，表達(dá)了合唱隊(duì)對(duì)戲劇主題或人物的看法或態(tài)度。情節(jié)段是戲劇中最重要也最多樣化的部分，通常由兩個(gè)或多個(gè)演員在舞臺(tái)上進(jìn)行對(duì)話或爭(zhēng)論，展現(xiàn)了戲劇中的主要沖突和事件，推動(dòng)了戲劇的發(fā)展和高潮。合唱隊(duì)歌是合唱隊(duì)在每個(gè)情節(jié)段之后所唱的歌曲，通常與情節(jié)段有一定的聯(lián)系，表達(dá)了合唱隊(duì)對(duì)情節(jié)發(fā)生后的反應(yīng)或感想，或者提供了一些評(píng)論或建議。結(jié)尾歌是戲劇的結(jié)尾部分，通常由合唱隊(duì)或演員在舞臺(tái)上進(jìn)行歌唱或講述，總結(jié)了戲劇的主要內(nèi)容和教訓(xùn)，或者預(yù)示了戲劇的后果和影響［5］。

（二）古羅馬戲劇的結(jié)構(gòu)

古羅馬戲劇通常由以下幾個(gè)部分組成：前奏（prologus）、情節(jié)段（actio）、合唱隊(duì)歌（cantica）和結(jié)尾（catastrophe）。這些部分按照一定的順序出現(xiàn)，構(gòu)成了戲劇的完整結(jié)構(gòu)。

前奏是戲劇的開(kāi)頭部分，通常由一個(gè)演員或合唱隊(duì)在舞臺(tái)上進(jìn)行獨(dú)白或歌唱，介紹了戲劇的作者、類型、來(lái)源、內(nèi)容和主旨，為后面的情節(jié)發(fā)展做好鋪墊。

情節(jié)段是戲劇中最重要也最多樣化的部分，通常由兩個(gè)或多個(gè)演員在舞臺(tái)上進(jìn)行對(duì)話或爭(zhēng)論，展現(xiàn)了戲劇中的主要沖突和事件，推動(dòng)了戲劇的發(fā)展。情節(jié)段可以分為五個(gè)部分，即第一幕（protasis）、第二幕（epitasis）、第三幕（protocatastrophe）、第四幕（catastrophe）和第五幕（catastrophe）。第一幕介紹了戲劇的背景和人物；第二幕增加了戲劇的復(fù)雜性和緊張性；第三幕達(dá)到了戲劇的轉(zhuǎn)折點(diǎn)；第四幕解決了戲劇的主要問(wèn)題；第五幕結(jié)束了戲劇的全部情節(jié)［6］。

合唱隊(duì)歌是合唱隊(duì)在每個(gè)情節(jié)段之間所唱的歌曲，通常與情節(jié)段有一定的聯(lián)系，表達(dá)了合唱隊(duì)對(duì)情節(jié)發(fā)生后的反應(yīng)或感想，或者提供了一些評(píng)論或建議。合唱隊(duì)歌分為兩種類型，即正歌（cantus）和反歌（versus）。正歌是合唱隊(duì)從舞臺(tái)一側(cè)走到另一側(cè)時(shí)所唱的歌曲，反歌是合唱隊(duì)從舞臺(tái)另一側(cè)走回原來(lái)的位置時(shí)所唱的歌曲。結(jié)尾是戲劇的結(jié)尾部分，通常由一個(gè)演員或合唱隊(duì)在舞臺(tái)上進(jìn)行獨(dú)白或歌唱，總結(jié)了戲劇的主要內(nèi)容和教訓(xùn)，或者預(yù)示了戲劇的后果和影響［7］。

四、古希臘與古羅馬戲劇的異同點(diǎn)

（一）戲劇起源

在戲劇起源上，古希臘戲劇源于宗教儀式，具有神圣性；而古古羅馬戲劇則是對(duì)希臘戲劇的模仿和改編，更注重實(shí)用性。希臘戲劇起源于對(duì)酒神狄俄尼索斯的崇拜，通過(guò)歌舞儀式演變而來(lái)；古羅馬戲劇則是古羅馬人在接觸希臘文化后，為節(jié)日或政治慶典創(chuàng)作的。

（二）戲劇類型

在戲劇類型上，古希臘有悲劇、喜劇和半人馬戲三大類；古古羅馬只有喜劇和悲劇兩大類。希臘喜劇分舊喜劇和新喜??；古羅馬喜劇則吸收希臘新喜劇精髓。希臘悲劇注重宿命論，通過(guò)英雄的悲劇遭遇來(lái)凈化人心；古羅馬悲劇更強(qiáng)調(diào)人性和道德問(wèn)題。希臘半人馬戲諷刺、嘲笑，緩解悲劇壓抑氣氛。

（三）戲劇結(jié)構(gòu)

在戲劇結(jié)構(gòu)上，希臘戲劇由序曲、合唱歌、情節(jié)段、合唱歌、結(jié)尾組成；古羅馬戲劇則是由前奏、情節(jié)段、合唱歌和結(jié)尾構(gòu)成。兩者都包含序曲、情節(jié)和結(jié)尾，但在合唱歌的運(yùn)用上有所不同。希臘合唱較多，起連接和評(píng)論作用；古羅馬合唱較簡(jiǎn)單，只在情節(jié)間出現(xiàn)。希臘結(jié)構(gòu)注重對(duì)稱美，古羅馬結(jié)構(gòu)更簡(jiǎn)單、直接。

五、結(jié)論

通過(guò)以上分析，我們可以看出，古希臘與古羅馬戲劇雖然有著共同的根源和基本特征，但也各具獨(dú)特的風(fēng)格和價(jià)值。古希臘戲劇更加注重藝術(shù)性和審美性，它以神話或歷史為素材，展現(xiàn)了人類在面對(duì)命運(yùn)、神靈或人性等沖突時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的高尚品質(zhì)和悲慘結(jié)局。它旨在引起觀眾的恐懼和憐憫，從而達(dá)到凈化心靈和提升道德的效果。古希臘戲劇對(duì)后世的文學(xué)藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，它被視為西方文化的重要源頭和典范。古羅馬戲劇更加注重實(shí)用性和效果性，它以當(dāng)時(shí)的社會(huì)、政治和文化為素材，揭露了各種各樣的弊端和愚蠢以及人們的欲望和幻想。它旨在引起觀眾的笑聲和思考，從而達(dá)到批判現(xiàn)實(shí)和改善生活的效果。古羅馬戲劇對(duì)后世的文學(xué)藝術(shù)也產(chǎn)生了一定的影響，它為歐洲文藝復(fù)興時(shí)期和現(xiàn)代戲劇提供了一些素材和范例。