顧倩婷 (江蘇省昆山市柏廬高級中學)
新課標提出,現(xiàn)階段教學過程中,培養(yǎng)學生核心素養(yǎng)應成為教育的“新追求”?!昂诵乃仞B(yǎng)”指能以學科核心觀念為中心,在面臨真實情境問題時,擁有通過學科實踐手段解決問題的能力。因此,基于核心素養(yǎng)的大單元教學成為新時代的必然追求。
1.誤區(qū)一:單元教學是1+1=2
在單元教學過程中,很多人會走入一個盲區(qū):對“單元”一詞的錯誤理解。以人美版美術(shù)鑒賞第二單元“繪畫藝術(shù)”單元為例,課例一單元教學設計(見表1)。
表1 “繪畫藝術(shù)”單元教學設計
教學是宏觀的,課時教學是微觀的,它們之間的關(guān)系不是簡單疊加。人們強調(diào)的單元,不是簡單地將跨學科、跨類別的知識雜糅相加,而是基于學生認知規(guī)律和學科知識邏輯體系對學科單元內(nèi)容二度開發(fā)。往往是打破教材編排順序,按照大概念與基本問題進行內(nèi)容重組,從龐大的知識體系中,立足一個“點”進行深度學習與知識遷移,再安排具體的課時實施。顯而易見,教師在課例中對于大概念和基本問題的切入點過于寬泛,課時開展缺乏基于真實情境創(chuàng)設,不利于激發(fā)學生學習興趣。
2.誤區(qū)二:鑒賞主體心理定勢
在藝術(shù)鑒賞過程中,不乏出現(xiàn)對作品的主觀理解而產(chǎn)生的偏愛。這是一種當人們在解決一類問題時,以同樣的方式和角度解決類似問題的思維模式。從心理學角度看,就是人們常說的思維定式現(xiàn)象,這種現(xiàn)象會導致對整個藝術(shù)鑒賞教學過程,甚至是人生審美的負面影響,形成一個審美認知的盲點。
當人們面對一幅關(guān)于竹子的圖,首先聯(lián)想到的是竹子堅韌的精神品格,隨即回答托物言志。深思:為何它的創(chuàng)作意圖不能是畫家希望像竹子一樣生活、事業(yè)節(jié)節(jié)高升呢?藝術(shù)一定是雅,不能是俗嗎?一定是陽春白雪,不能是下里巴人嗎?藝術(shù)鑒賞的標準并不是絕對的。人們的鑒賞心理具有保守性,當鑒賞主體面對同類型的作品,會調(diào)動審美經(jīng)驗中的定向期待視野,按照某種傳統(tǒng)的趨向進行審美判斷活動。
鑒賞主體心理定勢存在兩重性,既有積極作用,也有消極影響。那么如何突破鑒賞主體心理定勢呢?必須了解以下兩點:
(1)了解藝術(shù)作品的多樣性。藝術(shù)作品鑒賞的本質(zhì)是一種審美再創(chuàng)造活動,觀者根據(jù)自身情感、生活、社會等多方面因素不同,產(chǎn)生不同的理解感悟。
(2)了解藝術(shù)作品的發(fā)展性與時代性。藝術(shù)作品的定義不是一成不變的,它是隨著時代的前進和社會生活的變化,甚至國際文化交流碰撞而不斷更新發(fā)展的。
正如當人們拿到一幅文人畫《枯木竹石圖》,有人會以積極心態(tài)從精神品格角度欣賞,有人則會發(fā)出命運不濟的悲嘆。藝術(shù)沒有標準答案,它在記錄古人創(chuàng)造的同時,也反映出了后世人精神生活需要的多樣性,正如朱良志先生對文人畫的評價:“文人畫中沒有千里江山,卻無邊開闊?!?/p>
鄉(xiāng)情·月是故鄉(xiāng)明——《鵲華秋色圖》單元設計
文人畫是教材鑒賞學習的一個重點主題。文人畫自唐代始,已有上千年的發(fā)展歷史,其觀看之道、筆墨技法、言語表達、繪畫思維都有著獨特的藝術(shù)魅力和人文底蘊。元代更是文人畫創(chuàng)作的鼎盛時期,趙孟頫被譽為“元人冕冠”,他的代表作《鵲華秋色圖》是一幅描繪故鄉(xiāng)夢境的文人畫。
1.學生心理特點
高中生語言表達、理解能力、探索力等自主學習能力增強,已初步形成辯證思維能力。
2.已有知識基礎
高一學生已學習過關(guān)于“中國山水畫”的課程,對傳統(tǒng)繪畫有一定的素養(yǎng)積累。
3.現(xiàn)有學習問題
通過學生調(diào)查采訪,第一,學生將書法、繪畫、篆刻等完全割裂開,認為這是多種不同領(lǐng)域的學科。第二,通過對學生的調(diào)查顯示,部分學生從小就離開家鄉(xiāng),“故鄉(xiāng)”定義有不同理解。
1.知識與技能
通過圖像分解《鵲華秋色圖》,理解文人畫背后蘊含的人生況味,掌握文人畫的定義與藝術(shù)特征,重新定義畫面背后的“鄉(xiāng)情”。
2.過程與方法
通過對圖像進行加工、分解與重構(gòu),鑒賞《鵲華秋色圖》及其他文人畫作品,通過任務式與問題式驅(qū)動,利用游戲、比較等手段探究以《鵲華秋色圖》為代表的文人畫。
3.情感態(tài)度與價值觀
能賞析和評價文人畫,理解美術(shù)作品的社會性與教育性,在形成正確的價值觀和必備品格的基礎上,產(chǎn)生超越情感層面的家國情思。
1.重點
學會欣賞文人畫作品,掌握《鵲華秋色圖》及其他文人畫作品的藝術(shù)特征。
2.難點
理解文人畫背后蘊含的深刻情思,聯(lián)系生活進行具有情感溫度的“與故鄉(xiāng)對話”。
通常在教學設計中,多數(shù)教師會將評價標準放置在課堂末尾,學生根據(jù)本節(jié)課或本單元學習情況去復評價,根據(jù)標準看自己學到什么。但在實際的教學過程中可以發(fā)現(xiàn),課堂尾聲部分學生不能清楚回憶自己的學習過程,還有部分學生面對這些未達到的標準表示也無能為力,只能下次再接再厲。長期以往,勢必會打擊學生的學習自信心。因此,在教學過程中,教師可以嘗試在課程伊始,便給出學生明確的評價標準,讓他們有的放矢地進行學習,引導式的教學方式有利于促進學生自主分析與合作探究,在課時或單元結(jié)束時,再次給出評價標準進行復測,清晰明了,記憶深刻。
本單元教學共分為4 個課時,分別是故鄉(xiāng)的身影(1課時)、畫中的故鄉(xiāng)(1 課時)、筆意與詩意(1 課時)、何處是故鄉(xiāng)(1 課時),其單元設計見表2。
表2 鄉(xiāng)情·月是故鄉(xiāng)明——《鵲華秋色圖》單元設計
在本單元教學上選擇了以圖像分解與沉淀式基調(diào)多維度深入剖析作品?;谡鎸嵡榫车靥岢鰡栴}。根據(jù)網(wǎng)絡熱點:“孟晚舟回國后發(fā)了一條‘月是故鄉(xiāng)明’的朋友圈,為什么同樣的月亮,她會覺得故鄉(xiāng)的更明亮呢?”由此引發(fā)學生的學習興趣而展開教學,把學生在日常生活中可能思考到的問題搬入課堂,結(jié)合教材知識,設計豐富而具有挑戰(zhàn)性的學習任務,從而具備解決問題的能力。
本單元案例的教學活動的落腳點在于解讀“故鄉(xiāng)”背后的深刻定義上。這正是突破美術(shù)鑒賞時心理定勢的一大策略體現(xiàn)。
美育是一種人生觀、價值觀的教育。古代文學藝術(shù)作品的鑒賞過程,是一場思想深化的過程。如語文教學中的經(jīng)典名著《紅樓夢》,美術(shù)教學中的經(jīng)典作品《清明上河圖》《蒙娜麗莎》,眾多學者從各方面對這些作品進行解讀,兵行險著、以奇制勝。新時代美育的思想教育特點尤為明顯,“藝術(shù)為人民服務”“紅色基因走進課堂”,這些都已成為新時代教育者肩上的使命。
學科的教學方法從來都是多元的。教師受傳統(tǒng)教學思維定勢的影響,按部就班、滴水不漏地展開教學。教師經(jīng)常強調(diào)學生在鑒賞創(chuàng)作過程中要用辯證性、創(chuàng)造性、批判性的思維去審視,但是教師卻常以固定教學思維方式去傳授知識,這其實是相悖的,藝術(shù)鑒賞不能以所謂的“標準答案”簡單評判答案的對錯。
本單元課例側(cè)重于觀者對已有定義認知的突破。中國畫是一種意識形態(tài),意識形態(tài)不是畫家與觀者腦中固有的,是對社會綜合現(xiàn)象的理解與認知而養(yǎng)成的。人們在欣賞一幅作品時,常常會想當然地調(diào)動之前接觸的“背景知識”加以理解。中國畫不是固定在一個立腳點作畫,也不受固定視域的局限,它可以根據(jù)畫家需求移動作畫,將可視與不可視的景物意象統(tǒng)統(tǒng)攝入畫面?!儿o華秋色圖》中作者有意將相隔甚遠的兩山距離拉近,觀者既能看到近處樹木,又能看到遠處聳立的山峰。如果按照西方焦點透視的法則畫,許多視角的景物是無法看到的。
若從史實角度了解《鵲華秋色圖》的題跋,便可清楚畫家的創(chuàng)作動機,這是一幅趙孟頫為好友周密創(chuàng)作的思念故鄉(xiāng)濟南的作品。再把周密與趙孟頫二人放在一起比較,可以窺見《鵲華秋色圖》更深層的意義,同樣作為南宋遺民的兩個人,雖然在政治上選擇了不同的道路,但是結(jié)合文學作品可以管窺,他們身上不可磨滅的民族氣節(jié)精神。再將《鵲華秋色圖》與其他文人畫做對比,選取同樣作者是遺民文人的朱耷、龔賢等作品,“故鄉(xiāng)”的定義又產(chǎn)生了不同的理解。
本課例從“思鄉(xiāng)之情”沉淀為“家國情懷”,教學過程中教師有意隱藏教育意圖,遵循教育規(guī)律并通過間接方式,使教育者得到更好發(fā)展的一種教育思想,被稱為“無痕教育”。無痕教育體現(xiàn)了“潤物細無聲”的教育最高境界。實踐證明,在教學中采取“無痕教育”可以多方面提升學生的觀察力、表達力、展現(xiàn)力,使課堂達到了“1=1 >2”的最佳效果。“當在學校所學的一切全都忘記后,還剩下來的才是教育?!睙o痕教育真正發(fā)揮了課堂教學的“余音效果”。
注重差異化發(fā)展,以優(yōu)質(zhì)教學資源為學習媒介。觀察昆山各高中美術(shù)教師的學科專業(yè),可以發(fā)現(xiàn)盡管為同學科,卻包涉及油畫、國畫、雕塑、設計、版畫等不同方向,可見教師的知識能力水平均不相等。同時,分析昆山各高中辦學性質(zhì),截至2022 年昆山共有14 所普通高中,其中約有7 所為鄉(xiāng)鎮(zhèn)高中,城市與鄉(xiāng)鎮(zhèn)所接觸到的學習資源也不同。這種差異性在教學中有利于高效課堂的優(yōu)化。同課異構(gòu)找差異,優(yōu)勢互補促提升。以《鵲華秋色圖》為例進行單元教學,可以產(chǎn)生以下兩種不同的教學設計思路:
考慮到教師專業(yè)、學生能力的水平差異性。架構(gòu)知識化的學習思維,在教師的總領(lǐng)下用系統(tǒng)的方法來分析問題。教師需要提前準備好教學工具帶入課堂,在規(guī)定的教學大綱和教學計劃下,有條理、分步驟地設置每節(jié)課的教學任務。如通過雕塑材料詮釋《鵲華秋色圖》,展現(xiàn)三維立體的故鄉(xiāng)夢境;也可以使用西方油畫透視方法,展現(xiàn)不同的觀看視角并使之與原作對比,產(chǎn)生新的視覺感受等。
考慮到城市與鄉(xiāng)鎮(zhèn)學校學習資源的不同。提供真實性的學習情境,以充沛的文化資源為優(yōu)勢助力教師的課堂,鼓勵學生自主探究。如城市學??山M織學生參觀當?shù)孛佬g(shù)館的名家畫展,通過博物館講解員的補充,了解除了《鵲華秋色圖》外其他文人畫的作者與作品。鄉(xiāng)鎮(zhèn)學校以多樣的自然資源為優(yōu)勢,從文人畫的題材、生活中有共鳴的情感體驗經(jīng)歷為線索入手,引發(fā)學生的圖像聯(lián)想和文化思考。
高中美術(shù)鑒賞教材中明確了美術(shù)各門類的知識內(nèi)容,以人美版的高中《美術(shù)鑒賞》課本為例,分別有“繪畫藝術(shù)”“雕塑藝術(shù)”“建筑藝術(shù)”。教師在按教材門類教授時,可以通過創(chuàng)設生動的情境,重新組織教材內(nèi)容順序,不再簡單地以門類劃分單元,而是以“核心素養(yǎng)”為主導,關(guān)注提升學生面對真實問題的能力,通過內(nèi)容整合促進知識遷移,讓學生擁有“沉浸式”“成長式”的學習體驗。不再是傳統(tǒng)方式下單一、枯燥的分別講授雕塑、建筑、繪畫等美術(shù)作品,而是可以創(chuàng)設一個大的“出游”情境,將一路“所見所聞”的美術(shù)作品囊括在內(nèi),讓學生主動去探尋美術(shù)作品的奧秘,以“主動學習”代替“被動灌輸”。
《普通高中藝術(shù)課程標準》(2017 年版)明確指出:“培養(yǎng)學生從單向思維轉(zhuǎn)向整體思維,從單科知識的學習轉(zhuǎn)向綜合能力的提高?!边@里提出了要加強學科中知識的整體性。教師在美術(shù)鑒賞課程需要積極主動、具有創(chuàng)新性地深度思考:“如何才能在利用同一本教材的前提下,上出具有個人特色的單元課?” 要真正實現(xiàn)“單元教學”有效地融入高中美術(shù)鑒賞教學中,需要教師精心備課,注意挖掘美術(shù)作品中各知識點背后的相關(guān)背景與知識點之間的聯(lián)系,深入挖掘美術(shù)鑒賞教學的方法。利用好“單元教學”,可以幫助學生系統(tǒng)地梳理藝術(shù)知識,甚至通過“知識鏈”的形式補充,從而開闊學生的視野、整合學生的信息。由淺表走向深度,由低階思維走向高階思維,踐行深度學習是教學的最終走向。