【摘 要】當前社會中，京劇作為中國古典藝術(shù)的代表之一，在傳承和創(chuàng)新方面面臨一些問題。其中包括觀眾基礎(chǔ)不穩(wěn)定、演員隊伍老齡化和京劇題材不適應(yīng)現(xiàn)代觀眾需求等。為了解決這些問題，可以進行當代社會京劇劇目創(chuàng)新、京劇表演形式創(chuàng)新、京劇推廣宣傳創(chuàng)新和增強京劇教育的內(nèi)容和方法等探索。通過創(chuàng)新，可以使京劇更好地適應(yīng)現(xiàn)代社會需求，吸引更多觀眾參與，并確保京劇的傳承和發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】京劇；傳承；創(chuàng)新

【中圖分類號】J821 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）23—042—03

京劇作為中國古典藝術(shù)的代表之一，在當代社會仍然具有重要的地位，隨著社會的不斷變化和觀眾需求的多樣化，京劇在傳承和發(fā)展方面面臨著一些問題。本文將探討京劇在當代社會傳承與創(chuàng)新的問題，并提出相應(yīng)的解決方案。

一、京劇概述

京劇是北京話劇種之一，起源于北京，是中國傳統(tǒng)戲曲中的重要代表之一。它起源于19世紀末20世紀初，以民間曲藝為基礎(chǔ)，經(jīng)過多次改革與發(fā)展，逐漸形成獨特的藝術(shù)風格。京劇以唱、念、做、打的表演形式為特色，融合了歌唱、舞蹈、表演和音樂等多種元素。其唱腔主要有三種，分別是梆子、二黃和皮黃，每種唱腔都有其獨特的風格和音調(diào)，念指的是以平板的語調(diào)念白，使得觀眾能夠清楚地理解劇情。做則是指角色的表演動作，通過各種身段和手勢來表現(xiàn)人物的性格和情感。打則是指舞臺上的武打動作，包括拳、劍、刀、槍等[1]。

京劇劇目廣泛，包括歷史劇、神話劇、傳奇劇、曲藝劇等多種類型。劇中角色豐富多樣，有武將、公主、丑角、老生等不同類型的人物形象，每個人物形象都有其獨特的行當和表演方式，京劇的服飾、化妝和道具也非常精美，通過色彩鮮艷的面譜和精致的服裝來展示角色的身份和性格。京劇在中國以及國際上都有很高的知名度和影響力，被譽為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶。它不僅具有觀賞性和娛樂性，還承載了豐富的歷史文化內(nèi)涵，是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分。

二、當代社會京劇傳承的問題

（一）觀眾基礎(chǔ)不穩(wěn)定

隨著現(xiàn)代娛樂方式的多樣化，當代社會京劇傳承面臨著許多問題，由于觀眾對時尚、流行和國際化娛樂形式的偏好，京劇的觀眾群體逐漸減少。年輕一代對京劇的興趣不高，很少有人愿意投入時間和精力去學習和欣賞這種傳統(tǒng)藝術(shù)形式。京劇的表演形式和語言對于現(xiàn)代觀眾來說可能有一定的難度，京劇的表演風格獨特，需要演員具備高超的技巧和表演功底，京劇的唱腔和曲調(diào)也與現(xiàn)代流行音樂有很大的差異，對于沒有接受過相關(guān)培訓的觀眾來說，可能難以理解和欣賞[2]。

京劇的傳承也面臨著人才斷層的問題，由于觀眾群體的減少，京劇演員的就業(yè)前景不容樂觀，很少有年輕人愿意從事這個行業(yè)。這導致了京劇演員的數(shù)量減少，傳統(tǒng)技藝的傳承受到了威脅。為了解決這些問題，一方面可以通過創(chuàng)新來吸引更多的觀眾。例如，可以將京劇與現(xiàn)代元素結(jié)合，創(chuàng)作出更具時代感的劇目，吸引年輕觀眾的關(guān)注。另一方面，可以加強對京劇的宣傳和推廣工作，提高觀眾對京劇的認知和興趣，也需要加大對京劇傳承人才的培養(yǎng)和支持力度，鼓勵更多年輕人投身于京劇事業(yè)，保護和傳承這一寶貴的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。即時滿足和多樣性的娛樂體驗，京劇的演出通常需要較長的時間來展示復雜的劇情和表演技巧，與快節(jié)奏生活的需求不太匹配，年輕觀眾對京劇的興趣逐漸減弱，觀眾基礎(chǔ)不穩(wěn)定成為京劇傳承的難題。由于傳統(tǒng)戲曲教育的不普及和傳承機構(gòu)的不完善，京劇在年輕觀眾中缺乏有效的推廣和宣傳，使得他們很少有機會接觸和了解京劇。

（二）演員隊伍老齡化

京劇表演需要長時間的專業(yè)學習和訓練，對于很多家庭來說是一項巨大的經(jīng)濟負擔，京劇的學習過程也非常艱苦，需要耐心和毅力。京劇演員的培養(yǎng)需要長時間的專業(yè)學習和訓練，吸引力減弱和其他就業(yè)機會的增加，導致年輕人不愿選擇從事京劇表演，演員隊伍老齡化成為京劇傳承的障礙。隨著現(xiàn)代文化的多元和傳媒的發(fā)展，京劇在年輕人中的社會認可度相對較低，他們更傾向于接觸和欣賞現(xiàn)代流行文化形式，如電影、音樂等，現(xiàn)代年輕人對于京劇的審美觀念與傳統(tǒng)觀眾存在差異。京劇的表演形式、音樂和劇情都與現(xiàn)代流行文化有所不同，年輕人更容易接受現(xiàn)代化的表演形式和內(nèi)容。他們更喜歡快節(jié)奏、多樣化的娛樂形式，而京劇的表演風格較為古典，對于年輕人來說可能顯得過于古板和陳舊。傳媒的發(fā)展也對京劇的社會認可度造成了影響?，F(xiàn)代傳媒的普及使得年輕人接觸到更多的文化形式和娛樂選擇，京劇在這個多元化的選擇中逐漸被邊緣化。電影、音樂等現(xiàn)代流行文化形式更容易通過傳媒渠道傳播，而京劇的宣傳和推廣相對較少[3]，導致年輕人對京劇的了解和興趣減少。

京劇演員隊伍的老齡化問題也對京劇的傳承帶來了挑戰(zhàn)。由于年輕人對京劇的興趣減少，導致年輕一代的演員選擇京劇的意愿也相對較低，京劇的學習和訓練需要長時間的投入和專業(yè)的指導，這也限制了更多年輕人參與京劇的機會。因此，京劇的傳承面臨著人才斷層的問題，難以保持活力和發(fā)展，現(xiàn)代文化的多元和傳媒的發(fā)展，京劇在年輕人中的社會認可度相對較低。演員隊伍老齡化和傳承問題進一步加劇了京劇的困境，為了提高京劇的社會認可度和傳承，可以通過創(chuàng)新表演形式、加強宣傳推廣、培養(yǎng)年輕演員等方式來吸引年輕人的興趣和參與政府和社會應(yīng)該給予更多支持和關(guān)注，保護和傳承京劇這一重要的傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式[4]。部分年輕人認為京劇是一種過時的藝術(shù)形式，對傳統(tǒng)文化的認同感較低，這也導致他們不愿選擇從事京劇表演。

（三）京劇題材不適應(yīng)現(xiàn)代觀眾需求

傳統(tǒng)的京劇題材多為古代歷史或傳統(tǒng)故事，與當代觀眾的生活經(jīng)驗和價值觀有一定距離，給人一種舊式傳統(tǒng)藝術(shù)的感覺。觀眾更傾向于接觸更多與當下社會相關(guān)的題材，包括現(xiàn)代文學、社會熱點、人際關(guān)系等，以滿足他們對于現(xiàn)實生活的認知和情感需求。京劇題材與現(xiàn)代觀眾的生活無法建立有效的關(guān)聯(lián)，很難引起共鳴，觀眾更加關(guān)注當代社會的問題和挑戰(zhàn)，對于能夠反映或解讀現(xiàn)實的藝術(shù)作品更感興趣。京劇演出形式、服裝造型和音樂伴奏等方面相對固定，缺乏創(chuàng)新和時尚元素，現(xiàn)代觀眾對于舞臺藝術(shù)的視覺效果和藝術(shù)感受有更高的要求，他們希望看到更多與時代潮流相符合的表現(xiàn)形式和藝術(shù)語言。京劇演員的演技和形象造型往往沿襲傳統(tǒng)，無法滿足現(xiàn)代觀眾審美的多樣化需求?，F(xiàn)代觀眾更喜歡看到具有個性特點和表演魅力的演員，他們對于角色的詮釋和演技技巧有更高的要求。京劇的宣傳推廣力度相對較弱，很多年輕觀眾對于京劇的了解和接觸機會有限，京劇需要通過多種媒體渠道加大宣傳推廣力度，提高知名度和吸引力，以吸引更多現(xiàn)代觀眾的關(guān)注與參與。

三、當代社會京劇的創(chuàng)新探索

（一）當代社會京劇劇目創(chuàng)新

觀眾需求變化，可以根據(jù)當代社會的特點創(chuàng)作新的京劇劇目，創(chuàng)作與當代社會相關(guān)的題材，將京劇的表現(xiàn)形式與現(xiàn)實生活和社會問題相結(jié)合。例如，可以創(chuàng)作關(guān)于城市化、環(huán)境污染、家庭關(guān)系、工作壓力等當代社會問題的劇目、反映現(xiàn)實生活、當代社會問題的劇目，以引起觀眾的共鳴反映現(xiàn)實生活、當代社會問題的劇目，以激發(fā)年輕觀眾的興趣。在劇本創(chuàng)作上，嘗試不同的風格和故事結(jié)構(gòu)，使劇目更加多元化?？梢蕴剿飨矂?、悲劇、愛情等不同類型的故事，滿足觀眾多樣化的審美需求。除了保留經(jīng)典的京劇表演元素外，可以引入現(xiàn)代舞蹈、科技特效和影像藝術(shù)等現(xiàn)代元素，通過創(chuàng)新的舞臺表現(xiàn)形式來吸引年輕觀眾的注意力。例如，利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)進行舞臺互動或演員與虛擬角色的配合等，通過引入現(xiàn)代音樂元素和配樂，讓京劇劇目在音樂上更與時俱進?？梢匀诤狭餍幸魳贰㈦娮右魳返痊F(xiàn)代音樂風格，使京劇的音樂更具現(xiàn)代感，使觀眾對其產(chǎn)生更強的共鳴。將京劇與當代文化元素相結(jié)合，創(chuàng)作涉及當代文化、潮流和時事的劇目。例如，可以將京劇與當代電影、文學、美術(shù)作品等進行跨界合作，以吸引年輕觀眾的興趣[5]。利用科技和傳媒手段進行推廣和宣傳，例如通過網(wǎng)絡(luò)直播、短視頻平臺等將京劇表演呈現(xiàn)給更多觀眾；同時可以在社交媒體上開展互動與交流，提高京劇的知名度和影響力。

（二）京劇表演形式創(chuàng)新

在保留經(jīng)典表演形式的基礎(chǔ)上，可以加入現(xiàn)代舞臺技術(shù)與創(chuàng)新元素，使用更先進的燈光、影像和音效技術(shù)，以提升舞臺效果和視聽感受。例如，利用LED大屏幕投影、3D影像等技術(shù)呈現(xiàn)精美的舞臺畫面，增強觀眾的沉浸感。表演中融入多媒體元素，如視頻、音頻等，通過播放背景音樂、插入配樂或解說詞，可以提供更豐富的情境信息和背景介紹，讓觀眾更好地理解故事情節(jié)和角色設(shè)定。將京劇與其他藝術(shù)形式相結(jié)合，如舞蹈、音樂、戲劇等，打破傳統(tǒng)單一表演形式帶來的局限性。通過與其他藝術(shù)形式的對話和碰撞，創(chuàng)造出更多元化、富有創(chuàng)意的作品。鼓勵觀眾參與到表演中，通過互動環(huán)節(jié)和觀眾參與的方式，增強觀眾的參與感和體驗感。例如，可以設(shè)置互動環(huán)節(jié)讓觀眾體驗上臺與演員互動，或者通過社交媒體平臺與觀眾進行互動。

（三）京劇推廣宣傳創(chuàng)新

創(chuàng)建一個官方網(wǎng)站和社交媒體賬號，用于發(fā)布京劇的最新消息、演出信息和劇情介紹等內(nèi)容。通過及時更新和互動，吸引觀眾的關(guān)注和參與，利用現(xiàn)代的拍攝和制作技術(shù)，制作精美的京劇宣傳視頻，通過視頻展示京劇的精彩演出片段和背后的故事，以吸引觀眾的眼球和興趣，借助互聯(lián)網(wǎng)和新媒體平臺，開展在線推廣活動，提升京劇的知名度和吸引力，吸引更多觀眾參與。組織一些創(chuàng)新的互動推廣活動，吸引觀眾參與并增加他們對京劇的了解和興趣。例如，舉辦線上京劇知識競賽、模仿京劇角色的線上挑戰(zhàn)等活動，通過互動的方式增加觀眾與京劇的接觸和參與感。與其他領(lǐng)域的品牌或藝術(shù)形式進行合作，開展跨界推廣，例如，與時尚品牌合作進行京劇主題的服裝設(shè)計，或者跟攝影師、畫家等藝術(shù)家一起進行藝術(shù)創(chuàng)作，并進行聯(lián)合展覽。通過與其他領(lǐng)域的結(jié)合，擴大京劇的影響力和受眾群體。

四、增強京劇教育的內(nèi)容和方法

（一）京劇教育內(nèi)容豐富多樣

京劇教育不僅應(yīng)該注重培養(yǎng)學生的唱腔、動作等基本技能，以及基本的唱腔、動作等技能還應(yīng)擴展內(nèi)容，首先要加強對京劇文化和歷史的傳授，讓學生了解京劇的起源、發(fā)展歷程以及經(jīng)典劇目的背景和故事情節(jié)。除技能訓練外，引入戲曲表演理論知識也是很重要的，學生需要了解角色塑造、舞臺表演、服裝道具等方面的知識，以更好地理解和演繹京劇，通過對京劇文化的深入了解，學生能更好地理解和欣賞京劇藝術(shù)，還應(yīng)加強對京劇文化和歷史的傳授，培養(yǎng)學生對京劇的興趣和理解。為了提高京劇教育的效果，可以探索創(chuàng)新的教學方法。比如，利用現(xiàn)代科技手段，通過影像展示[6]、網(wǎng)絡(luò)教學等方式，豐富教學內(nèi)容，增加學生的興趣和互動性，可以邀請專業(yè)戲曲演員進行現(xiàn)場指導或舉辦專題講座，提高學生的學習積極性和專業(yè)水平。

（二）京劇教學方法多樣化

讓學生親身體驗京劇的表演過程，通過角色扮演和舞臺表演，讓他們更深入地理解和感受京劇藝術(shù)，可以組織學生參與小劇場演出或劇目排練，鍛煉他們的表演技巧和藝術(shù)表達能力。利用現(xiàn)代科技手段，例如投影儀、音頻設(shè)備等，向?qū)W生展示精彩的京劇演出視頻和音頻，讓學生觀看和聆聽優(yōu)秀的京劇表演，加深他們對京劇的理解和欣賞。通過播放經(jīng)典劇目片段，引導學生分析劇情、動作和唱腔等要素，促進他們的藝術(shù)鑒賞能力。使京劇教學更加生動有趣，激發(fā)學生的學習熱情。鼓勵學生之間的合作和互動，在團隊中扮演不同的角色，共同完成京劇表演的訓練和創(chuàng)作?？梢赃M行小組討論、角色對話、游戲及任務(wù)等活動，促使學生在交流中提高與他人合作、表達自己的能力。

邀請京劇老師、專業(yè)演員等傳統(tǒng)技藝傳承者進行專題講座和工作坊，教導學生京劇的基本功和技巧。通過現(xiàn)場指導和個別輔導，使學生能夠更好地掌握封建宮廷發(fā)展起來的京劇唱腔、身段、表情等表演要素。

組織學生參觀京劇演出或藝術(shù)展覽，讓他們親身感受京劇的魅力。引導他們欣賞并分析劇目的藝術(shù)特點、造型設(shè)計、服裝道具等要素，提高對京劇的審美水平和藝術(shù)鑒賞能力。

五、結(jié)語

適應(yīng)時代的需求和現(xiàn)代觀眾的喜好，京劇也進行了一系列的創(chuàng)新嘗試。例如，舞臺表演的效果、劇本內(nèi)容的改編、音樂配樂的調(diào)整等方面都在不斷地更新和改變。這種創(chuàng)新使得京劇在當代社會中得以延續(xù)，并且吸引了更多的觀眾，京劇還積極地與其他藝術(shù)形式進行交流與融合，如與現(xiàn)代舞蹈、影視劇等藝術(shù)形式的結(jié)合，通過創(chuàng)造出新的表演形式和藝術(shù)作品，吸引了更多的年輕觀眾。這種融合既能讓京劇保持傳統(tǒng)韻味，又能使其與時俱進，更好地適應(yīng)當代社會的需求。京劇在當代社會中的傳承與創(chuàng)新是相輔相成的，傳承保留了京劇的傳統(tǒng)特色和價值，而創(chuàng)新則賦予了京劇新的生命力和靈感，通過傳承和創(chuàng)新，京劇在當代社會中繼續(xù)發(fā)揮著重要的文化意義和藝術(shù)價值。

參考文獻：

[1]周飛.富連成社對京劇藝術(shù)教育的傳承與創(chuàng)新研究[J].河南教育學院學報（哲學社會科學版），2021（6）.

[2]王文端.淺談京劇老生唱腔的傳承與創(chuàng)新[J].戲劇之家，2020（17）.

[3]許翠.京劇《陳三兩》《啞女告狀》的傳承與創(chuàng)新[J].中國京劇，2020（3）.

[4]晉金增.淺談京劇老生唱腔的傳承與創(chuàng)新[J].大眾文藝，2019（17）.

[5]馮亮.論京劇老生唱腔的傳承與創(chuàng)新[J].大眾文藝，2019（1）.

[6]武自強.試論京劇老生唱腔的傳承及創(chuàng)新[J].戲劇之家，2016（20）.

作者簡介：宋桂樹（1969—），男，漢族，山東聊城人，大專，國家二級演員，研究方向為京劇藝術(shù)。