高華陽，李 軍，何貝豐，周梓萌

（上海工程技術(shù)大學(xué) 紡織服裝學(xué)院，上海 201620）

1 中國傳統(tǒng)服飾服裝表演的概念

中國傳統(tǒng)服飾服裝表演是指模特穿著歷代服飾或?qū)χ袊鴤鹘y(tǒng)元素提取再設(shè)計，秉承“上衣下裳”“衣裳連屬”兩種服飾形制的新中式服裝，在舞臺上展示的藝術(shù)表演活動。中國傳統(tǒng)服飾服裝表演是服裝表演中極具中國特色的一種，也是中國服飾文化傳承與復(fù)興的藝術(shù)展示與傳播。

本研究通過對中國傳統(tǒng)服飾服裝表演進行調(diào)研與分析，從服裝的表演內(nèi)容、表演形式兩個方面進行分析，其中，表演內(nèi)容指造型設(shè)計、舞美設(shè)計，主要探討中國傳統(tǒng)服飾在現(xiàn)代T臺的藝術(shù)呈現(xiàn)和創(chuàng)新應(yīng)用，在傳承優(yōu)秀文化瑰寶的道路上獻策獻計。

2 當(dāng)代中國傳統(tǒng)服飾服裝表演的現(xiàn)狀

當(dāng)代中國民眾對傳統(tǒng)文化的自信和認同感增強，對傳統(tǒng)服飾和具有中國傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代服飾有較大興趣。傳統(tǒng)服飾服裝表演形式也百花齊放，主要有以下3種：一是新中式服裝品牌的發(fā)布會；二是主流媒體為繼承發(fā)揚傳統(tǒng)文化的綜藝表演；三是民間團體、關(guān)鍵意見領(lǐng)袖（Key Opinion Leader，KOL）自發(fā)性服裝表演。

2.1 新中式品牌服飾文化發(fā)展趨勢

新中式服裝是指將中國傳統(tǒng)元素提取、再創(chuàng)造，融入現(xiàn)代風(fēng)格，以現(xiàn)代審美解讀傳統(tǒng)服飾。該類服飾具備中國傳統(tǒng)服飾元素，注重中式材質(zhì)、紋樣、工藝等，弱化服制與現(xiàn)代款式的結(jié)合。本研究也將其歸類到傳統(tǒng)服飾服裝表演中。

大多品牌發(fā)布會的表演內(nèi)容在造型設(shè)計和舞美設(shè)計上多融入傳統(tǒng)元素，以舞美設(shè)計為主，常運用實景搭建→裝置藝術(shù)→虛擬與現(xiàn)實等意境營造手法[1]。女裝造型以束發(fā)、馬尾等簡潔發(fā)式為主，或搭配具有中國傳統(tǒng)元素的配飾，妝容較清新淡雅，整體體現(xiàn)出中式美學(xué)的古韻氣質(zhì)。

2.2 宣揚主流傳統(tǒng)服飾文化

以宣揚文化自信和主旋律正能量內(nèi)容為主的主流性傳播持續(xù)活躍在熒屏，以國風(fēng)+科普、國風(fēng)+文化、國風(fēng)+歌舞等“國風(fēng)+”綜藝模式為主，如近期湖南衛(wèi)視和芒果TV推出的青春文化養(yǎng)成綜藝秀《美好年華研習(xí)社》（圖1），包括舞臺劇、服裝表演、舞蹈、戲曲等多元化節(jié)目。以中國經(jīng)典古籍和傳統(tǒng)文化故事為核心，創(chuàng)作不同人物形象，以表演學(xué)院匯報的方式，一期一個朝代、一個主題，如第一期的兩漢“形制秀”，從平民服裝到貴族服裝依次呈現(xiàn)。除了展示服飾本身之外，也展現(xiàn)出服飾禮儀，如在展示百官服制時，以官品的高低進行編排。古人在祭祀等重大節(jié)日時，會根據(jù)節(jié)氣的不同選擇服飾顏色，春穿青色、夏穿赤色、初秋穿黃色、立秋穿白色、冬穿黑色，同時做到紋樣和花式的區(qū)別認知。將中國的禮儀制度與“章服之美”相融合，展示中國傳統(tǒng)服飾的瑰麗多姿，為傳統(tǒng)服飾服裝表演提供編排素材。

圖1 《美好年華研習(xí)社》綜藝第一期兩漢“形制秀”

2.3 自發(fā)性傳統(tǒng)服飾文化復(fù)蘇

以漢服為代表的國風(fēng)服飾頻頻出現(xiàn)在大眾視野，尤其在快手、抖音、小紅書等社交平臺涌現(xiàn)出不少漢服KOL。通過多樣化的表演主體，加之精彩的視頻剪輯，使大眾在零散的時間也可以領(lǐng)略到漢服文化的魅力。同時，漢服愛好者自發(fā)性舉行漢服游行、國風(fēng)大賞等，以較自主、生活化的造型服飾搭配，將日常生活場景作為表演舞臺，由小眾愛好逐步發(fā)展為群體現(xiàn)象，帶動更多人認識、接受漢服的復(fù)興，促進傳統(tǒng)服飾文化的弘揚與傳播。

2.4 當(dāng)下傳統(tǒng)服飾服裝表演存在的弊端

傳統(tǒng)服飾表演的復(fù)興運動也不斷暴露出種種弊端，易讓大眾對傳統(tǒng)服飾文化產(chǎn)生錯誤認知。

首先，該弊端體現(xiàn)在民間團體和自媒體賬戶組織的線下交流、表演活動中，該群體力求復(fù)原傳統(tǒng)服飾以及嘗試傳統(tǒng)服飾在現(xiàn)代社會中的穿著行為習(xí)慣，但在表演內(nèi)容的設(shè)計、服飾的選擇上常出現(xiàn)服飾禮儀、穿著方式與歷史不匹配的問題，模特未能體現(xiàn)傳統(tǒng)服飾穿著者的身份，做到知行合一[2]。

其次，由于越來越多的年輕人對傳統(tǒng)服飾感興趣，各種表演蜂擁而上，導(dǎo)致各地主辦的表演活動同質(zhì)化嚴(yán)重，多表現(xiàn)為以下兩點：其一，服裝款式多為漢服，設(shè)計較為雷同，易混淆傳統(tǒng)服飾的概念；其二，傳統(tǒng)服飾服裝表演活動策劃方案類似，在場地的選擇、舞美設(shè)計、表演的主題和編排設(shè)計上大同小異。出現(xiàn)這些問題的關(guān)鍵是對中國傳統(tǒng)文化認知的欠缺。服飾在歷史長河中具有不同時期的特征和文化屬性，策劃者、表演者本身需要具備一些傳統(tǒng)服飾文化底蘊，在此基礎(chǔ)上，借助現(xiàn)代化表演形式，使之適用于現(xiàn)代化社會文明活動，逐漸被更多民眾接受與傳承。

3 傳統(tǒng)服飾服裝表演的藝術(shù)傳承與創(chuàng)新

3.1 表演內(nèi)容視覺表現(xiàn)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代化

3.1.1 造型設(shè)計的傳統(tǒng)與現(xiàn)代化

造型設(shè)計是對表演者形象進行梳理，本研究的造型設(shè)計包含服裝、模特、妝容。模特展示服裝的美，自身與服裝的氣質(zhì)相匹配。在模特的選擇上，不用固定的模特，只要具備現(xiàn)代力量且可以傳達中國人身上“秀氣之美”的模特即可；也可以通過角色翻轉(zhuǎn)，尤其是在女扮男裝的效果上，體現(xiàn)男性英武與風(fēng)度的融合。模特的妝容可以從單一的復(fù)原服化道的基礎(chǔ)上進行東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交融，商周時期的“酒暈妝”、漢代的“啼妝”、唐代的“廣眉”、中國式的暈染和鳳紋等都有其可取之處。只有借鑒傳統(tǒng)文化因素加以改進和發(fā)展，才能使其更貼合當(dāng)代審美（圖2）。

圖2 服裝表演模特妝容中傳統(tǒng)文化元素的借鑒對比

3.1.2 舞美設(shè)計的數(shù)字化意境營造

服裝表演舞臺裝置藝術(shù)是一種由“意”轉(zhuǎn)“象”的過程，通過特定的環(huán)境定義服裝的設(shè)計理念，強調(diào)服裝所處的典型環(huán)境，再運用抽象、象征、虛擬、隱喻或局部裝飾等表現(xiàn)手法，組織傳統(tǒng)服飾文化與舞臺設(shè)計的理念，以獨特的視覺形象表現(xiàn)[3]。

當(dāng)下帶有極強傳統(tǒng)文化元素特征的裝置藝術(shù)與數(shù)字媒體融合的服裝表演秀場，相比以往的背景板或者LED屏幕，更能提高服裝表演的視覺效果。例如在新中式高級女裝品牌“熊英·蓋婭傳說”2021AW“征途”發(fā)布會中，將中國傳統(tǒng)文化理念融入舞美設(shè)計中，舞臺采用中國太極陰陽相生的地面裝飾和8組裝置構(gòu)成乾坤陰陽八卦圖，在太極陰陽的空間中矗立十二生肖獸首，并將日晷作為穹頂設(shè)計。新中式服飾在此意境中的表演與舞臺、燈光、音樂融為一體，傳遞出“天地宇宙，生命始源；萬物蕓蕓，各歸其根；一念無我，天人合一”的中國傳統(tǒng)文化理念。

裝置藝術(shù)雖是當(dāng)下服裝表演中最為常用的舞臺設(shè)計，但其時空的局限性使觀眾無法沉浸式體驗，舞臺氛圍的創(chuàng)新性也有所欠缺。未來舞美的發(fā)展方向是以虛擬現(xiàn)實（VR）技術(shù)/增強現(xiàn)實（AR）技術(shù)為核心，實現(xiàn)虛實結(jié)合的數(shù)字化意境營造，結(jié)合數(shù)字技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)、通信技術(shù)，打造集技術(shù)與藝術(shù)于一體的新舞美[4]。如2021年春晚展現(xiàn)中國傳統(tǒng)服飾之美的《山水霓裳》服裝表演，李宇春與模特們穿梭在祖國山河湖海之中，觀眾也跟隨她們的步伐沉浸在沙漠、雨林中；李宇春18套服飾造型虛虛實實地出現(xiàn)在同一畫面，給觀眾帶來了裸眼3D沉浸式感受。在整場表演中，舞美的設(shè)計除了能凸顯服飾、渲染整體氛圍之外，更能給觀眾構(gòu)建深厚的人文情懷，在服飾傳播和表演藝術(shù)角度都是值得借鑒的，目前無法普及與數(shù)字媒體研發(fā)的成本、輔助傳播技術(shù)的使用范圍有關(guān)，但未來有無限的可能。

3.2 表演形式的多元化融合

由于表演目的和內(nèi)容不同，服裝表演形式主要有5種，分別是程式化表演、戲劇化表演、探索式表演、主題性表演、街頭式表演。近些年，主流媒體帶動下的“國風(fēng)+”綜藝、漢服愛好者自發(fā)性的線下活動（如漢服游行）、社交媒體平臺上的傳統(tǒng)服飾視頻以及在音樂劇、舞蹈劇、沉浸式話劇中融入的服裝表演片段等，都是對傳統(tǒng)服飾表演形式的嘗試，例如以街頭式表演和戲劇化表演相融合的漢服愛好者線下活動，著力體現(xiàn)出真實性，人人皆為模特，展現(xiàn)了街頭的人文景觀、自然景觀，使表演更加生動、真實。傳統(tǒng)服飾是民族文化的象征，要想傳承傳統(tǒng)服飾文化，應(yīng)結(jié)合多種藝術(shù)和現(xiàn)代審美，運用生動、新穎、多元化的表現(xiàn)形式。

4 結(jié)語

“華夏復(fù)興，衣冠先行”，傳統(tǒng)服飾本身承載融合了中華民族眾多杰出工藝和美學(xué)，復(fù)興傳統(tǒng)服飾文化對增強我國民族自豪感和凝聚力具有重要意義。中國傳統(tǒng)服飾服裝表演不應(yīng)只停留在表演階段，其本質(zhì)是借助模特、服飾講述中國故事，展現(xiàn)中國傳統(tǒng)美學(xué)，推動優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳播和新時代社會主義精神文明建設(shè)。開拓傳統(tǒng)思路，突破藝術(shù)壁壘，借助數(shù)字媒體技術(shù)手段，深入發(fā)掘傳統(tǒng)文化并通過藝術(shù)手法呈現(xiàn)，是傳統(tǒng)服飾服裝表演的傳承與創(chuàng)新之路。