【摘要】高中音樂教師開展鑒賞教學活動，能提高高中生的音樂素養(yǎng)和綜合能力。作為高中音樂鑒賞教學的重要組成部分，交響樂作品賞析可以使學生漸入佳境。因此，教師應當創(chuàng)新教學方法，在音樂鑒賞教學中提升學生參與度，找準突破點，幫助學生充分感知、體會交響樂。介紹高中音樂鑒賞教學的意義，探究交響樂鑒賞教學活動出現(xiàn)的問題，分析在教學中提升學生參與度的策略，旨在促使學生主動參與音樂鑒賞活動，在科學指引下欣賞交響樂作品，從而切實優(yōu)化鑒賞教學效果。

【關鍵詞】高中音樂；鑒賞教學；交響樂；策略

作者簡介：李霞俊（1980—），女，江蘇省南京市第一中學。

交響樂是由管弦樂隊演奏的奏鳴曲，可以利用多元化音樂形象來展現(xiàn)不同的矛盾、心理、思想、情感。在鑒賞交響樂時，高中生能夠感受到樂曲富有張力、內(nèi)涵豐富的特點，獲得良好的情感體驗。教師應當注重氣氛的渲染，引入不同地區(qū)和時期的音樂作品，以此讓學生積極參與鑒賞交響樂作品等課堂活動，產(chǎn)生更濃厚的學習興趣，學會欣賞文化背景不同的音樂，拓寬自身的音樂視野，優(yōu)化鑒賞教學效果。

一、高中音樂鑒賞教學的意義

高中音樂鑒賞教學的開展具有重要的意義。首先，音樂鑒賞教學能夠培養(yǎng)學生對音樂的欣賞能力和審美能力［1］。通過學習不同類型的音樂作品，學生可感受到音樂的美妙和藝術性，加深和提高對音樂的理解和欣賞水平。其次，音樂鑒賞教學可拓寬學生的音樂視野。通過學習不同風格、不同國家和不同時期的音樂作品，學生能夠了解到世界各地的音樂文化，深化對多元文化的認知和理解。再次，音樂鑒賞教學可以培養(yǎng)學生的審美情感和情緒表達能力。通過欣賞音樂作品，學生可感受到音樂所傳遞的情感和情緒，培養(yǎng)自己的情感表達能力，提高情緒管理和情感交流的能力。最后，音樂鑒賞教學能夠促進學生的綜合素質(zhì)發(fā)展。音樂是一門綜合性的藝術學科。學生進行音樂鑒賞可以培養(yǎng)自身的創(chuàng)造力、表達能力和團隊合作精神，提高自身的綜合素質(zhì)和綜合能力。

二、高中交響樂鑒賞教學中存在的問題

（一）理論教學占據(jù)主導地位

自高中音樂課程教學改革發(fā)展以來，課程價值、理念、目標、內(nèi)容發(fā)生了不同程度的變化，已轉變?yōu)橹赶驅(qū)W生的理論學習能力和實踐技能培養(yǎng)。目前，部分教師的交響樂鑒賞教學未能充分結合實際，他們過于看重交響樂理論知識講解，忽視實踐指導，對學生的反饋關注度不夠，以至于學生降低學習興趣，甚至會在學習理論知識的過程中，做出與學習無關的舉動，這嚴重影響了教學效果和質(zhì)量。

（二）教學內(nèi)容缺乏多樣性

部分教師往往只設計單一的高中交響樂鑒賞教學內(nèi)容，或者只注重歐洲古典音樂的鑒賞，而忽視其他地區(qū)或時期的音樂作品。這種教學方式無法滿足學生的多樣化需求，也不利于開闊他們的音樂視野。

（三）教師過度依賴視覺藝術

借助視覺藝術能夠為學生帶來強烈的視覺沖擊，從而激發(fā)其學習的積極性和靈感。但在交響樂作品賞析的過程中，有些教師過度依賴視覺藝術，展示許多與作品相關的圖片或視頻，以期集中學生的學習注意力，但未能控制好時間，導致學生在分析圖片、視頻內(nèi)容時耗費了過多的精力，產(chǎn)生了疲勞感，難以積極主動地參與鑒賞教學活動，也無法準確分析交響樂各個樂章所傳遞的情感，這不利于提高教學質(zhì)量和發(fā)展學生的審美素養(yǎng)。

三、在高中音樂鑒賞教學中提升學生參與度的策略

（一）形象導入，激發(fā)音樂鑒賞興趣

相較于其他形式的音樂作品，交響樂作品的特征更加鮮明。在開展鑒賞教學的過程中，教師可以利用信息技術進行形象導入，并重點突出交響樂作品中的人文內(nèi)涵，有效縮短學生與交響樂作品之間的距離，促使學生能夠進一步提升鑒賞興趣，激發(fā)學生對課堂學習的熱情。通過與交響樂作品相關的資料進行形象導入，解讀其中的人文內(nèi)涵，可以引導學生直觀了解抽象的音樂知識，降低學生學習理論知識的難度，調(diào)動學生學習的主動性和參與教學活動的積極性，提升音樂鑒賞教學的趣味性和教學效果。

例如，在賞析《D大調(diào)第一交響曲（巨人）》的過程中，首先，為激發(fā)學生的音樂鑒賞興趣，教師介紹作曲家古斯塔夫·馬勒（Gustav Mahler）的生平，展示馬勒生前指揮交響樂的視頻資料，使學生明白：馬勒是享譽世界的奧地利作曲家、指揮家，同時也是現(xiàn)代音樂演出模式的締造者，在28歲時創(chuàng)作出此曲；此曲敘述了馬勒青春的歡樂與憂傷，贊頌了生命與世界的永恒。其次，教師播放此曲的第一、第二樂章，展示馬勒青年時期的照片，介紹馬勒在這一時期對交響樂的獨特理解，讓學生直觀、形象地感受管弦樂器聲音的美妙［2］。最后，教師播放此曲的第三、第四樂章，展示與之相關的圖片，讓學生在鑒賞音樂的過程中進一步提升學習興趣和情感體驗，體會交響樂塑造的不同形象。

（二）引導學生主動思考，加深對音樂的理解

在交響樂作品賞析中，教師可以通過一系列的引導來讓學生主動思考和深入理解作品。首先，教師可以詢問學生對于某部交響樂的整體結構的看法，如“此曲采用了哪種交響樂結構？是‘快板—慢板—舞曲—終曲，還是其他的結構？”學生需要分析此曲的不同部分，對其結構展開探討。其次，教師可以引導學生對某部交響樂的旋律進行思考，讓學生嘗試分析此曲不同部分的變化，思考旋律所表達的情感、所塑造的音樂形象，從而更好地理解此曲的意義與主題。再次，教師可以提出關于某部交響樂的節(jié)奏、和聲的問題。學生需要思考此曲的節(jié)奏變化、此曲和聲的運用及其效果，從而進一步了解此曲的結構。最后，教師可以引導學生思考某部交響樂所表達的情感和意義。學生需要分析此曲的音樂特點和表現(xiàn)形式，探討此曲所描繪的場景，從而形成深刻的感受和理解。

（三）開展小組合作學習，提高音樂學習效率

分組合作是一種有效的學習方法，有利于提升學生的學習效果和合作能力。將學生分成若干小組，讓他們共同完成一些音樂鑒賞任務，能夠更好地培養(yǎng)他們欣賞音樂的能力和團隊合作精神。

例如，貝多芬的《第九交響曲》是一部占據(jù)重要地位、具有極高藝術價值的交響樂作品。這部作品由四個樂章組成（其中，第四樂章采用席勒的詩作《歡樂頌》作為歌詞），旋律優(yōu)美動人，思想深刻，表達了對自由、團結的追求。對于這部作品，教師可以采用小組合作學習的方式，引導學生共同學習和鑒賞，實現(xiàn)學生個人素質(zhì)的提升。在小組合作學習中，每個小組可以根據(jù)自己的興趣選擇對作品的某個樂章進行賞析和討論。在討論的過程中，學生可以相互交流，分享自己的理解和感受，傾聽他人的觀點和見解，由此獲得啟發(fā)。這種交流和互動有助于學生開闊視野、拓展思維，從而提高音樂鑒賞能力等音樂素養(yǎng)。學生也可以通過學習和研究，深入了解作品的創(chuàng)作背景、意圖和音樂特點，激發(fā)學習的興趣和主動性。為了完成音樂鑒賞任務，學生需要分工合作，互相協(xié)助，共同解決問題。通過合作學習，學生能夠?qū)W會傾聽，與他人溝通。

（四）多元互動，點燃音樂學習熱情

在交響樂作品賞析環(huán)節(jié)，要想提升學生的參與度，教師需要遵循以學生為主體的原則，采取多元互動方法，使問題貫穿整個賞析過程，科學引導學生鑒賞音樂，激活學生的思維，點燃學生的學習熱情［3］。

例如，在賞析《降E大調(diào)第八交響曲（千人交響曲）》的過程中，首先，教師引導學生利用互聯(lián)網(wǎng)搜索“馬勒第八交響曲”，提出“此曲的首演是在什么時候？”“‘千人交響曲這一名稱的由來是什么？”等問題。學生經(jīng)過自主搜索，了解到此曲于1910年9月12日在慕尼黑首演，因需要近千個來自管弦樂隊、混聲合唱隊、童聲合唱團和作為獨唱演員的人演奏或演唱，所以被稱為“千人交響曲”，由此產(chǎn)生學習熱情。其次，教師播放此曲的第一部分，同時采取多元化互動的方式來豐富學生的課堂體驗。具體來說，教師提出一些問題，讓學生根據(jù)自己提前搜集的有關此曲的創(chuàng)作背景和作曲家的生平的資料，積極參與討論，進而了解曲調(diào)的變化以及樂器的運用等，激發(fā)探究音樂的動力［4］。教師再組織學生進行小組活動，讓他們合作分析此曲的結構和主題，并分享自己的觀點和感受。通過這種多元化的互動，學生可以更加主動地參與到音樂鑒賞中，提高自身的音樂素養(yǎng)和批判性思維能力；教師則可以發(fā)現(xiàn)學生在鑒賞音樂的過程中存在的問題，針對不同問題采取相應的解決措施，并且銜接好不同的教學環(huán)節(jié)，增進師生的交流，讓學生獲得直接的音樂學習經(jīng)驗，有效提升課堂教學的

質(zhì)量。

（五）實踐體驗，感受音樂的魅力

實踐體驗能夠幫助學生將理論知識應用于實際，有效提高他們對音樂的理解和欣賞能力。而組織學生欣賞音樂會或演出是一種常用的實踐體驗方式。通過對交響樂作品演奏的親身感受，學生可以更加深入地理解樂器的演奏技巧和音樂的魅力。在實踐體驗中，學生可以通過觀察管弦樂隊的演奏過程，注意其中的細節(jié)，提高自己的欣賞水平和音樂素養(yǎng)。如在音樂會現(xiàn)場，學生親眼觀察樂手們演奏樂器的手部動作，仔細傾聽樂器發(fā)出的聲音，能夠了解樂手們是如何運用樂器來表達音樂中的思想感情的。指揮家在音樂會上扮演著重要的角色，他們需要通過手勢等身體語言來指導樂隊的演奏，如：當音樂節(jié)奏加快時，指揮家通常會用幅度較大的動作來展現(xiàn)激情和活力；而當音樂節(jié)奏變慢時，則用幅度較小的動作來展現(xiàn)音樂的柔和。所以，學生可以觀察指揮家的指揮過程，了解他們是如何通過指揮來傳達音樂的情感、表現(xiàn)音樂的意境的，進而學習音樂的表現(xiàn)形式，提高自己的音樂表現(xiàn)能力。此外，在音樂會上，觀眾們對不同的演出會有不同的反應，如鼓掌、歡呼或者沉浸在音樂中。所以，學生可以觀察觀眾們的反應，了解音樂對他們的情感和情緒的影響，感受音樂的力量，明白音樂為何能夠打動人心、引起共鳴，進而深入地理解音樂的意義和價值，培養(yǎng)自己的音樂鑒賞能力。

結語

綜上所述，高中音樂鑒賞教學能夠提升學生的多種能力和素質(zhì)。針對教學中存在的理論占據(jù)主導地位、教學內(nèi)容缺乏多樣性、教師過度依賴視覺藝術等問題，教師應詳細分析問題的成因。并且，教師應立足實際學情，采用有助于提升教學效果和學生參與度的教學方法。在交響樂作品賞析中，教師應進行形象導入，引導學生思考、合作，與學生進行充分的交流和互動，帶領學生進行實踐體驗，為學生的學習過程增添趣味，為學生提供展現(xiàn)自我的舞臺，激發(fā)學生學習音樂的興趣和熱情，讓學生全身心投入鑒賞活動中，調(diào)動積極的情感，同時不斷充實音樂課程內(nèi)容，升華課堂。

【參考文獻】

［1］王婷.高中音樂鑒賞教學的幾點思考［J］.戲劇之家，2020（8）：169.

［2］楊樹軍.“微課”在高中音樂鑒賞教學中的應用與探究［J］.北方音樂，2020（4）：196-197.

［3］杜麗麗.高中音樂教學師生互動“趣味化”教學模式分析［J］.科技資訊，2020，18（31）：137-138，141.

［4］浦美華.高中音樂鑒賞教學中提升學生創(chuàng)新能力的措施探究［J］.北方音樂，2020（17）：199-200.