坤叔

Netflix的《愛(ài)，死亡和機(jī)器人》引發(fā)了科幻短片的熱潮

“當(dāng)人類攻擊潘多拉星球那棵274 米高的參天巨樹(shù)，催淚彈沖著屏幕打過(guò)來(lái)時(shí)，一瞬間，電影院里幾百人，非常整齊地歪了一下頭……”在回憶起13 年前第一次觀看IMAX 版《阿凡達(dá)》時(shí)，知名電影人、編劇、導(dǎo)演張小北如此說(shuō)道。相信這也是大多數(shù)觀眾在第一次觀看3D 巨幕電影時(shí)的真切反應(yīng)，原來(lái)電影與現(xiàn)實(shí)可以如此接近。事實(shí)上如果不站在“事后諸葛亮”的視角，每個(gè)時(shí)代的電影都有著震撼人心的技術(shù)變革，哪怕是1936 年喜劇大師卓別林的代表作《摩登時(shí)代》，也憑借在那個(gè)時(shí)代天馬行空的錯(cuò)位拍攝技術(shù)實(shí)現(xiàn)了各種驚險(xiǎn)鏡頭的拍攝，甚至當(dāng)下抖音短視頻常用的倒放手法，在1916 年的電影里其實(shí)就已經(jīng)得到了應(yīng)用。

所以，技術(shù)的實(shí)現(xiàn)目的，是讓觀眾浸入導(dǎo)演所創(chuàng)造的世界中，理解電影想要表達(dá)的情感，那么，在這個(gè)電影工業(yè)化時(shí)代，電影技術(shù)優(yōu)勢(shì)如何演進(jìn)的呢？

老炮的傳統(tǒng)影業(yè)，和進(jìn)擊的互聯(lián)網(wǎng)新貴

傳統(tǒng)的電影是什么？在我看來(lái)，去電影院就算得上一種儀式感，情侶夫妻的約會(huì)，家人朋友的相聚，電影院都是大家不謀而合的選擇，正如戛納電影節(jié)70周年特別放映的紀(jì)錄片《臉龐與村莊》所描繪：一位生活在法國(guó)鄉(xiāng)村的工廠工人和他朋友的生活日常，就是定期去電影院看電影聚會(huì)。放在以前，這種儀式感是很有必要的，但現(xiàn)在可就不一定了，因?yàn)槭芤咔橛绊懀业娜嗽絹?lái)越多，線下院線幾近停擺，這也就為網(wǎng)絡(luò)電影起勢(shì)提供了先決條件，很多人對(duì)看電影的態(tài)度漸漸從“當(dāng)然要去電影院，屏幕大效果好”，到現(xiàn)在“家里又不是不能看”，只能說(shuō)疫情三年，時(shí)間確實(shí)改變了太多。

但回歸本質(zhì)來(lái)看，雖然觀影的入口流向了網(wǎng)絡(luò)電影，但內(nèi)容才是能長(zhǎng)期留住觀眾的核心，事實(shí)上早在疫情開(kāi)始之前，以Netflix、亞馬遜和迪士尼為代表的流媒體平臺(tái)就已經(jīng)在電影端開(kāi)始嶄露頭角，第91屆奧斯卡獎(jiǎng)提名名單上，Netflix出品的《羅馬》得到10項(xiàng)提名，最終獲得最佳外語(yǔ)片、最佳導(dǎo)演、最佳攝影3 項(xiàng)大獎(jiǎng)，此外已經(jīng)獲得了第75 屆威尼斯電影節(jié)金獅獎(jiǎng)、第76屆金球獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)等多項(xiàng)殊榮，而且早在2017年，奧斯卡就史無(wú)前例地將最佳原創(chuàng)劇本獎(jiǎng)?lì)C給亞馬遜發(fā)行的《海邊的曼徹斯特》，這些電影從制作到發(fā)行，模式都不同于傳統(tǒng)的電影業(yè)。

互聯(lián)網(wǎng)電影沖入影院電影的世界，既從根本上挑戰(zhàn)我們對(duì)電影的理解，也引發(fā)了電影業(yè)內(nèi)的的焦慮和抵抗，知名導(dǎo)演史蒂文·斯皮爾伯格就曾直言“Netflix推出的電影就不應(yīng)該有資格參與奧斯卡獎(jiǎng)的角逐”。那么如果說(shuō)只限于科幻影視作品，互聯(lián)網(wǎng)新貴們又表現(xiàn)如何呢？ 2019 年Netflix 出品的《愛(ài)，死亡和機(jī)器人》艾美獎(jiǎng)中共獲得5 項(xiàng)創(chuàng)意獎(jiǎng)，成為當(dāng)屆創(chuàng)意藝術(shù)艾美獎(jiǎng)的大贏家之一。

全CG制作的“真人”已經(jīng)足以欺騙我們的認(rèn)知

而另一個(gè)極具代表性的作品就是迪士尼+ 出品的《曼達(dá)洛人》了，這個(gè)源自超級(jí)IP《星球大戰(zhàn)》系列的衍生劇，雖然畫面上看似乎沒(méi)有什么蹊蹺，但從理念到成片，都是顛覆傳統(tǒng)影視的全新的虛擬工作流程，它打破了科幻電影依賴綠幕藍(lán)幕合成制片的方式，直接將虛擬環(huán)境通過(guò)環(huán)繞式銀幕進(jìn)行呈現(xiàn)，被用來(lái)放在 LED屏幕上做特效場(chǎng)景或背景內(nèi)容的“資產(chǎn)”是可以任由導(dǎo)演需求重復(fù)利用的，而光從哪邊照過(guò)來(lái)，是白天還是黑夜，是雨天還是晴天，色調(diào)是暗黑還是明艷，背景物體的位置大小，光影效果等都能任意調(diào)整，即使是拍攝當(dāng)天導(dǎo)演對(duì)場(chǎng)景突然有了新的想法，也能現(xiàn)場(chǎng)立馬調(diào)整，而且還可以通過(guò)VR 頭顯進(jìn)行立體式交互。最后，虛擬影棚的攝像機(jī)上會(huì)安裝一個(gè)定位追蹤器，當(dāng)現(xiàn)場(chǎng)攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)時(shí)，通過(guò)定位系統(tǒng)驅(qū)動(dòng)虛擬背景跟隨運(yùn)動(dòng)，最終得到具有真實(shí)自然透視變化的拍攝畫面。

所以，新時(shí)代的影視劇制作在前期拍攝的過(guò)程中就解決了很多傳統(tǒng)方法需要后期處理的麻煩，比如不再需要后期摳像，也完全不用擔(dān)心綠幕在金屬表面上的反光穿幫，而且演員、制片人、導(dǎo)演、工作人員都可以直接在監(jiān)視器上看到最終效果，整體流程協(xié)作性更加高效。所以這項(xiàng)技術(shù)后來(lái)迅速被《新蝙蝠俠》《星際迷航：奇異新世界》等電影采納，發(fā)展勢(shì)頭強(qiáng)勁，目前國(guó)內(nèi)像騰訊等巨頭已經(jīng)開(kāi)始使用該技術(shù)拍攝電影電視。

但要注意的是，新技術(shù)的沿用至少在初期并不意味著會(huì)很省錢，因?yàn)樘摂M場(chǎng)景的搭建和拍攝方式的變化都需要相當(dāng)高的成本，所以《曼達(dá)洛人》每一集的制作成本高達(dá)1500 萬(wàn)美元，兩季下來(lái)的制作預(yù)算已經(jīng)達(dá)到了和《阿凡達(dá)2》不相上下的水準(zhǔn)，所以互聯(lián)網(wǎng)科幻影視能引發(fā)電影行業(yè)震動(dòng)也并不是沒(méi)有道理。

硬件渲染性能快速爬坡，是科幻電影的重要發(fā)力點(diǎn)

在互聯(lián)網(wǎng)科幻影視開(kāi)先河之后，越來(lái)越多的新入局者也開(kāi)始嘗試借用其他產(chǎn)業(yè)的技術(shù)力量來(lái)打造屬于自己的“科幻夢(mèng)”，最典型的就是游戲引擎的介入，比如剛剛提到的虛擬環(huán)境技術(shù)，就是通過(guò)虛幻游戲引擎打造呈現(xiàn)的。對(duì)于任何游戲玩家來(lái)說(shuō)，都應(yīng)該知道CG和實(shí)機(jī)畫面的區(qū)別有多大，電影的最終畫面其實(shí)就是由大量CG 畫面堆砌出來(lái)的，但問(wèn)題在于，拍攝時(shí)我們的機(jī)位走位雖然是固定的，但也不可能每一板都走得一模一樣，所以對(duì)虛擬場(chǎng)景來(lái)說(shuō)最大的挑戰(zhàn)就是如何達(dá)到高質(zhì)量的實(shí)時(shí)渲染效果，而這背后的功臣就是性能不斷飛升的計(jì)算機(jī)硬件。

和游戲一樣，為了確保實(shí)時(shí)渲染過(guò)程流暢，沒(méi)有掉幀或卡頓問(wèn)題，資產(chǎn)都需要進(jìn)行反復(fù)的優(yōu)化。而運(yùn)行這些資產(chǎn)的硬件，除了對(duì)LED 屏幕的精度、色彩準(zhǔn)確度要求極高之外，對(duì)計(jì)算機(jī)的GPU 性能要求也很高，以騰訊互娛虛擬影棚為例，它配備了十臺(tái)計(jì)算機(jī)，每臺(tái)都搭載了兩塊NVIDIA RTX A6000顯卡， 也就是RTX3090的專業(yè)版來(lái)進(jìn)行實(shí)時(shí)數(shù)據(jù)計(jì)算，可以保證實(shí)時(shí)渲染的效果和幀數(shù)不會(huì)影響拍攝。

那如果我想要更進(jìn)一步，真人電影但徹底連真人拍攝都不想要了呢？其實(shí)換句話來(lái)說(shuō)這就是制作一部真實(shí)感極強(qiáng)的游戲CG，現(xiàn)在的游戲引擎可以實(shí)現(xiàn)“以假亂真”么？答案是肯定的，在去年3月，引擎商Unity 發(fā)布了一個(gè)電影式預(yù)告片《敵人》，視頻在一個(gè)華麗而逼真的房間中打開(kāi)，然后放大了一位坐在棋盤前的神秘女人，而她的發(fā)絲、皮膚、眼神甚至是嘴唇和手臂的動(dòng)作都與真人無(wú)異，但這個(gè)預(yù)告片沒(méi)有一幀是實(shí)拍，而是全CG渲染，考慮到創(chuàng)建和渲染逼真的人類角色一直是計(jì)算機(jī)圖形學(xué)中最困難的挑戰(zhàn)之一，這次的以假亂真已經(jīng)十分具有歷史性。

當(dāng)然，這種級(jí)別真實(shí)度的電影CG最大的挑戰(zhàn)就是渲染時(shí)間，據(jù)統(tǒng)計(jì)，目前國(guó)內(nèi)影視制作時(shí)間和渲染時(shí)間的比例甚至超過(guò)了3：1，也就是說(shuō)，一部電影的制作周期里，有四分之一的時(shí)間其實(shí)是在等待渲染完成。畢竟哪怕一部90分鐘的電影也有接近13萬(wàn)幀需要渲染，而且隨著影視、游戲、動(dòng)畫等產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，無(wú)論是觀眾還是制作者，對(duì)圖形質(zhì)量的要求也越來(lái)越高，其發(fā)展速度對(duì)設(shè)計(jì)行業(yè)來(lái)說(shuō)并不友好，制片商本身很難承受頻繁更新硬件和維護(hù)開(kāi)支成本。所以近幾年，基于云計(jì)算技術(shù)所產(chǎn)生的“云渲染”為這個(gè)行業(yè)開(kāi)辟出了一條新路，畢竟云計(jì)算采用的都是超大規(guī)模高性能計(jì)算機(jī)集群，其性能優(yōu)勢(shì)是跨世代的。用戶可以從手機(jī)、平板、PC等各種終端上傳項(xiàng)目資源，在云端做好渲染后直接獲取最終渲染結(jié)果。

現(xiàn)在的云渲染已經(jīng)做得非常接地氣，甚至可以在線預(yù)估成本

一部《阿凡達(dá)》，將中國(guó)電影工業(yè)往前推了一大步

目前來(lái)看這樣的渲染方式除了對(duì)好萊塢級(jí)別的電影制作開(kāi)放之外，對(duì)于成本相對(duì)較低的劇組、工作室甚至學(xué)生都能按需選用，因?yàn)樗前醋罱K使用的算力總量來(lái)進(jìn)行收費(fèi)，以國(guó)內(nèi)的瑞云渲染為例，在本地以RTX 2060 渲染的一幀需要一分鐘，90 分鐘的動(dòng)畫渲染需要超過(guò)2166 個(gè)小時(shí)，也就是接近3 個(gè)月的時(shí)間，但通過(guò)云渲染可以在1 小時(shí)出頭搞定，預(yù)估費(fèi)用也不過(guò)2000 元出頭，性價(jià)比很高。

《阿凡達(dá)2：水之道》拉動(dòng)的視聽(tīng)技術(shù)

2010年初，全中國(guó)只有11個(gè)IMAX影廳，甚至連3D放映機(jī)在許多影院都還沒(méi)有普及，一部《阿凡達(dá)》的橫空出世讓人們意識(shí)到，電影原來(lái)還可以這樣拍，更可以這樣看。而中國(guó)的電影工業(yè)從生產(chǎn)到放映端都還如此經(jīng)不起考驗(yàn)，以至于時(shí)至今日，你要是在當(dāng)年看過(guò)IMAX版《阿凡達(dá)》，也依然是一件可以拿出來(lái)“凡爾賽”的事兒。所以，從電影歷史的角度來(lái)看，《阿凡達(dá)》雖不是第一部3D電影，卻是把3D 觀影徹底普及的一部電影，更是推進(jìn)中國(guó)大銀幕往前加速的一記“鞭撻”。

而13年之后的今天，我們又迎來(lái)了《阿凡達(dá)2：水之道》，但這次和當(dāng)年國(guó)內(nèi)IMAX一票難求的窘境不同，《阿凡達(dá)2》出品方迪士尼公司和卡梅隆團(tuán)隊(duì)選擇中影CINITY放映系統(tǒng)成為《阿凡達(dá)2：水之道》中國(guó)首映式獨(dú)家放映技術(shù)合作伙伴。

水下動(dòng)作捕捉是《阿凡達(dá)2：水之道》的最大挑戰(zhàn)