韓馥遙

（中央民族大學 經濟學院，北京 100081）

引言

我國已經進入到數字化經濟新時代，2022 年，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發(fā)《“十四五”文化發(fā)展規(guī)劃》指出推動文化產業(yè)高質量發(fā)展，加快文化產業(yè)數字化布局，健全現代文化產業(yè)體系，建設高標準文化市場體系，推動科技賦能文化產業(yè)，把先進科技作為文化產業(yè)發(fā)展的戰(zhàn)略支撐。中國素來是一個衣冠大國，每個民族都有屬于自己獨具魅力的民族服飾和蘊意深遠的服飾文化。但是隨著社會現代化進程加快，很多民族服飾及其文化開始在人們的視野里消逝，甚至瀕臨失傳。因此在數字化時代，利用數字技術對民族服裝及其文化進行保護與傳承，并在此基礎上進行數字化開發(fā)，已經成為解決民族服飾文化產業(yè)當前困境的先進武器。

國外對于民族服飾等非物質文化遺產的數字化建設和保護技術已十分成熟，如日本、美國都是較先利用數字化技術保護非物質文化遺產的國家。1993 年，美國國家科學基金會、國防部尖端研究項目機構、國家航空與太空總署聯合發(fā)起了數字圖書館創(chuàng)建工程，在美國國家圖書館實施的“美國記憶”計劃，構建了富含大量人類文化遺產知識的數字化數據平臺。2010年，法國運用七千萬法郎打造了加利卡數字圖書館，全球的讀者可以通過網絡進入加利卡數字圖書館閱讀法語文獻。同樣，谷歌在2012 年推出了“藝術計劃”項目，利用谷歌街景技術以70 億像素拍攝世界各地博物館的內部實景，包括德國柏林舊國家畫廊、英國國家美術館在內的17 家博物館，全球網民足不出戶，便可以欣賞世界各地的文化。

國內關于非物質文化遺產的數字化開發(fā)的理論研究和實踐，最早可以追溯到二十世紀八十年代，但只是對建筑、村落等物質文化遺產與戲曲、劇目等非物質文化遺產進行簡單的復制與影像記錄。1999 年起，故宮博物院用了近十年的時間，將上百萬條信息及兩萬多個文物數字影像錄入數據庫；2017 年，清華大學建筑學院團隊80 余名專業(yè)人員對圓明園進行了數字化復原，能夠讓大眾第一次領略到圓明園這座“萬園之園”的整體風貌；2020 年，北京故宮博物院推出“數字故宮”小程序，用戶可以云游故宮各大建筑，遠距離就可以觀賞百萬件珍稀藏品。

綜上所述，國內大多數聚焦于大型的非物質文化遺產與民族文化遺址中，對于“衣食住行”里居于首位的“衣”，尤其是民族服飾的關注少之又少，我們應該加強傳承和保護意識。因此，本文聚焦到民族服飾文化，闡述民族服飾的保護途徑和數字化開發(fā)研究的思路和具體措施，為傳承和保護珍貴的中華民族傳統(tǒng)文化獻出一小份力量。

1 民族服飾文化發(fā)展現狀

民族服飾作為中華民族文化不可缺失的一部分，具有極高的藝術價值和經濟價值，是民族文化中的實體符號。在歷史發(fā)展的浪潮中，民族服裝、服飾從最初遮風避雨、祛寒護身的基本功能，逐步被賦予了特定的文化內涵。

民族服裝制作工藝復雜、成本高、工藝原料難以采擷等原因，在一定程度上影響了服裝服飾的發(fā)展。當前中國的民族服飾發(fā)展的主要特點有：①民族服裝制作工藝較為簡單，且民族服裝文化和生活習慣、宗教信仰息息相關，男女老少日常都穿民族服裝。②由于傳統(tǒng)服裝制作工藝復雜、洗滌方式冗雜以及生活方式越來越現代化的原因，年輕人平時都以著流行時裝為時尚，只有在盛大節(jié)日才會著民族服裝，而中老年人在日常生活在保持著穿本民族服裝的習慣，但制作工藝越來越簡單化，較為精細繁瑣的民族服裝工藝瀕臨失傳。③民族服飾的制作主要靠手工和天然材料完成，工藝只有年長的祖輩掌握，本民族服裝已經淡出其生活舞臺，僅僅是作為一種歷史見證而留存，如赫哲族的魚皮衣[1]。

結合我國民族服飾傳承與發(fā)展的現狀，我們必須要正確利用現代高科技手段、傳播媒體媒介和數字化技術手段，讓民族服飾得以傳承和永久保存，為民族文化保護與傳承貢獻一份力量。

2 民族服飾文化產業(yè)數字化轉型的必要性

民族服飾與民族文化息息相關，在信息技術飛速發(fā)展的今天，民族服飾背后文化更顯得彌足珍貴。對這些面臨傳承危機的民族服飾文化遺產進行全方位的數字化保護研究，不僅有利于保持中華民族文化的多樣性，還能激發(fā)新生代對中華民族傳統(tǒng)文化的熱愛，使博大精深的中華民族文化進入更多現代人的視野，產生良好的社會效益。

2.1 為傳統(tǒng)民族文化傳承凝聚新力量

文化數字化是充分利用各種IT 技術將文化遺產轉化成數字化形態(tài)，并以文化遺產為資源來進行生產，進而向社會提供文化產品和服務的文化產業(yè)數字化模式，使文化遺產得以永久保存和傳承，其具有實現文化遺產的重現、再生和利用的優(yōu)勢，并能夠全方位體現文化遺產所具有的歷史價值、時代價值及后輩對文化遺產繼承的權利[2]。目前我國民族服飾文化流失現象嚴重，大眾之所以喜歡和贊揚中國傳統(tǒng)文化，不僅僅是對歷史文物神秘感的向往，更多的是它蘊含著淵遠流長的中華文明和光輝燦爛的歷史文化。民族服飾不僅代表著每個民族最深沉的精神追求，也承載著每個民族生生不息、發(fā)展壯大的傳奇故事，是中華民族深厚的文化符號。面臨現代化進程的浪潮，只有對民族服飾的制作工藝、具體樣式進行數字化傳承保護，才能讓民族服飾的多元性和豐富性永續(xù)留存。

2.2 為民族服飾文化發(fā)展注入新活力

數字化時代對于民族服飾來說是一個“重生”的機遇。數字化技術可以跨越時間的阻礙，讓人們身臨其境地感受千年前的文化，還可以跨越人與人之間交流的距離阻礙，實現實時信息交流，在傳播速度和傳播率上要優(yōu)于實物傳播[3]。數字化的保護方式將利用虛擬空間打破地域限制，擴大民族服飾文化的傳播范圍，為弘揚中華民族文化添磚加瓦。

2.3 為民族地區(qū)經濟發(fā)展添加新動力

數字技術與非物質文化遺產的結合對于促進旅游、文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展具有不可估量的商業(yè)價值。民族地區(qū)通過對民族文化資源的挖掘，將民族文化與數字網絡技術相結合打造特色“數字文旅”，實現民族地區(qū)公共文化現代化。民族地區(qū)擁有豐富的文旅資源，利用數字優(yōu)勢將文旅進行深度融合，大力發(fā)展民族地區(qū)文化旅游產業(yè)，融入雙循環(huán)格局，助力鄉(xiāng)村振興與現代化建設。

3 民族服飾數字化傳承的途徑

3.1 進行數據化分類采集，建立民族服飾數據庫

數據化分類采集的方法在國內文化遺產的保護方面已有運用，如四川地區(qū)的樂山大佛和敦煌壁畫。對民族服飾進行分類編碼，通過3D 掃描等技術采集每個民族服飾的圖像信息、制作紋樣、顏色等，了解民族服裝所蘊含的民族文化，然后將所有信息轉化為可評估的數據。因此在數據化采集的基礎上，利用磁盤陣列、光盤塔、光纖和網絡連接等多種工具，建立民族服飾數據庫，對紡織工藝、印染技術、刺繡圖案等相關信息進行系統(tǒng)有序地儲存、管理與更新，民族服飾數據庫的建立是對民族服飾進行數字化展示的前提條件。

3.2 建造民族服飾虛擬博物館

受新冠疫情的影響，數字化和網絡成為了博物館建設與發(fā)展的趨勢，既不依賴實體建筑而存在，而且可以讓民眾隨時隨地欣賞全球的藝術作品。利用虛擬現實（Virtual Reality）技術建立民族服飾虛擬博物館，可以分為虛擬實境和虛擬虛境兩種。虛擬實境式是指虛擬瀏覽實體民族服飾，比如在手機App、小程序等瀏覽平面照片；而虛擬虛境指可以虛擬瀏覽那些經過復原后的已經失傳的民族服飾。人們足不出戶或者憑借VR 設備就能夠身臨其境地觀賞各種各樣的民族服裝服飾，感受豐富多彩的民族文化。除此之外，建造民族服飾虛擬博物館可以對那些數量稀少、易氧化腐蝕、需要避光保存的珍貴民族服飾進行有效地防護。

3.2 拍攝紀錄影片

民族題材的紀錄片以質樸的方式記錄民族地區(qū)社會的發(fā)展，如《我從新疆來》《石榴花開》和《了不起的村落》等人文紀錄片展現了各民族共有共享的中華文化符號和形象。面對民族服飾瀕臨失傳的現實危機，民族服飾紀錄片已經成為民族文化的重要載體，是當代以及后世研究民族及其服裝、民俗、文化的活化石[4]。紀錄片有著直觀、具體、真實的特點，便于保存和傳播的優(yōu)勢。拍攝民族服飾文化類型的紀錄片，既有利于復現、表達和詮釋民族文化，還充分彰顯了中華文化的多樣性，對于促進各族人民團結友善、共同奮進具有積極作用。民族服飾紀錄片將成為后代追溯中華民族文化的重要工具。

4 民族服飾文化產業(yè)數字化開發(fā)的方式

數字技術給民族服飾文化產業(yè)注入了鮮活的力量，對民族服飾文化產業(yè)進行數字化開發(fā)，有助于挖掘民族服飾文化產業(yè)的潛力，增強民族服飾文化產業(yè)的競爭力，也有助于解決民族服飾文化產業(yè)的困境。

4.1 利用社交媒體平臺，多渠道傳播

在過去，傳統(tǒng)民族文化的主要傳播媒介是報紙、電視和廣播，傳播渠道少且傳播速度慢、范圍?。欢谛旅襟w時代，數字化形式的傳播方式使信息傳播具有了多向性、互動性、隨機性等特點，信息傳播方式的轉變?yōu)閭鞑鹘y(tǒng)文化提供了更多的發(fā)展機會。如何正確高效地利用現代媒體社交平臺，發(fā)揮新媒體受眾群體的主動性優(yōu)勢，通過新媒體工具突破民族服飾文化的傳播障礙十分重要。

數字化時代的文化傳播渠道以新媒體平臺為主，如微信、微博、抖音、快手應用軟件等形式。通過在微信公眾號發(fā)布民族服飾系列的文章，在抖音、快手等平臺發(fā)布關于民族服飾的短視頻、紀錄片等相關內容，讓更多人關注到民族服飾文化，助力民族服飾文化產業(yè)發(fā)展。

4.2 作為服裝道具，引入影視作品

觀看影視作品是大眾最為普遍的娛樂方式，而在影視作品中，服裝道具是必不可缺少的一部分，可以充分地展現出影視作品中人物的性格特征、角色定位及情感體現，使人物角色定位更貼近情節(jié)內容。傳統(tǒng)民族服飾在影視服裝設計中的創(chuàng)新方式追求的是虛實結合，“實”是指用服裝的形式表現歷史時代，而“虛”是指通過穿戴傳統(tǒng)民族服飾增強影視劇的文化、歷史渲染力[5]。在古裝劇、穿越劇甚至現代劇中，將民族服裝作為服裝道具，既能夠傳承和發(fā)揚民族文化，也是對民族服飾文化產業(yè)進行數字化開發(fā)最有力的方式之一。

4.3 與網絡手游進行創(chuàng)意合作

從2017 年起，市場上陸續(xù)出現了含有民族文化元素的電子游戲，電子游戲不再是單純的娛樂工具，更是一個文化載體?！皣憋L”與電子游戲的結合不限于簡單的民族文化元素的拼貼，還介入游戲角色的服飾設計、游戲的文案設計、游戲的場景設計、音樂舞蹈設計等多個方面。對于民族服飾產業(yè)來說，與網絡手游進行創(chuàng)意開發(fā)，對游戲角色的服飾進行民族元素和風格設計，有很高的還原度和再現度。民族服飾文化產業(yè)在電子游戲的開發(fā)能夠產生出更多的正向社會價值[6]，讓青少年在體驗游戲的過程中欣賞和了解民族服裝的魅力，使人們沉浸式地參與其中。

5 結語

習近平總書記強調：“實現我們的發(fā)展目標，不僅要在物質上強大起來，而且要在精神上強大起來。”民族文化的傳承和發(fā)展是建設文化強國道路上不可缺少的部分。因此，在這個數字化、信息化、智能化的時代，對民族服飾文化產業(yè)進行數字化傳承和開發(fā)對于推動民族文化創(chuàng)新性發(fā)展、為中華傳統(tǒng)文化的發(fā)展探索一條數字化轉型道路具有重要的理論價值和現實意義。