王曉曉
這首歌曲2014年出自于綜藝《中國好歌曲》,自首次演繹以來便受到了大眾的喜歡,廣為傳唱。這首歌曲的音樂風(fēng)格和演唱方式十分特別,歌曲所表達(dá)的情感,傳遞的意境通過充滿古風(fēng)的歌詞和韻律娓娓道來,自然展現(xiàn)。這首歌曲充滿魅力,許多音樂人、演唱者通過改變旋律或是演繹方式進(jìn)行了改編和翻唱??梢姡皇赘枨囊魳诽攸c(diǎn)和演唱方式,對音樂作品的展現(xiàn)和表達(dá)尤為重要,本文分析歌曲《卷珠簾》的音樂特點(diǎn)和演唱處理,更加全面地挖掘這首歌曲的音樂特點(diǎn),展現(xiàn)這首歌曲的音樂魅力。
在分析這首歌曲的特點(diǎn)和演唱處理之前,首先了解這首歌的創(chuàng)作背景,通過分析歌詞特點(diǎn)探索歌曲傳遞的情感和意境,情感的表達(dá)對歌者的演唱也是有一定影響的。
這首歌曲的作詞者是李姝和LUNA,歌名出自《滕王閣序》中的一句“畫棟朝飛南浦云,珠簾暮卷西山雨”[1],歌曲的名稱借用了古代的詞牌名,其創(chuàng)作靈感來源于一個凄美的愛情故事,受到這個故事的觸動,想要用一首愛爾蘭情調(diào)的曲子表達(dá)自己對這個凄美故事的感受和自身的情感,由此悅耳動聽的旋律便在作曲者的指尖誕生,最后作曲者找來自己的好友,結(jié)合著自身的感受,由作詞者填寫了這首曲子,作詞者充滿古風(fēng)的文字給這首作品錦上添花,歌詞與旋律的完美契合,讓這首歌曲更加動聽,充滿“中國風(fēng)”的韻味。
從歌詞的整體來看,作詞者運(yùn)用了許多表達(dá)意象的詞,比如“月亮”“殘燭”“細(xì)雨”等,給人以凄涼的感覺,傳遞了思念的情感,整首歌曲所要展現(xiàn)的是凄美愛情故事,是古代女子對于所愛之人的思念。作曲者的創(chuàng)作手法非常自然,營造了生動的意象,表達(dá)了細(xì)膩的情感,娓娓道來的感覺讓人對歌曲中主人公的故事感同身受,也能夠讓聽眾通過歌曲表達(dá)自己的感情。
將歌詞分為四個部分來分析所描繪的景象和傳達(dá)的情感[2]。第一部分描寫的是在靜謐的夜晚,女子似乎忘記了時間,沉醉于深深的思念之中,強(qiáng)烈的思念使她眉頭緊鎖,過往的回憶讓她有萬千的思緒。女子將這些思念,萬千的思緒寄托在畫作之中,但是凌亂的思緒不能夠讓她專注,畫作在泛黃的紙上如潑墨一般,就這樣在靜謐的夜色中到天蒙蒙亮。借以表達(dá)女子濃烈的、沒有寄托、沒有方向,但又揮之不去的思念;第二部分描寫女子在夢中所浮現(xiàn)的與愛人曾經(jīng)的美好,這使得思念愈發(fā)的濃烈,但又無可奈何,只能是等待,人也淚流滿面、愈發(fā)憔悴,展現(xiàn)的女子對愛人的眷戀;第三部門借“月亮”將思念與悲傷推向了一個高潮;最后的部分給人以心如死灰的感覺,一個凄美的愛情故事至此結(jié)束。歌曲的詞在聽眾的腦海中營造了一個生動的畫面,一位多才多藝的美麗女子“拂袖起舞”,“撫琴”,在“細(xì)雨”中、“殘燭”下對于愛人的無盡思念。
對于歌詞的分析有助于演唱者更加把握整首歌曲的情感表達(dá)。
筆者以民族調(diào)式為突破口,來分析歌曲《卷珠簾》的曲式結(jié)構(gòu)和演唱風(fēng)格。這首歌曲的調(diào)式主旋律是雅樂[3],在中間的部分有過清樂調(diào)的切入,但是時間很短暫,很快又回到了主要的調(diào)式雅樂上,屬于單三部曲式。從歌曲整體的旋律和歌詞的內(nèi)容來看,歌詞清新雅致,旋律婉轉(zhuǎn)動聽,歌曲《卷珠簾》極具“中國風(fēng)”特色[4]。
從整體來看,歌曲的定調(diào)是C小調(diào),每小節(jié)強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、次弱,節(jié)奏感不是那么的明顯,對于演唱者來說要求較高。筆者選取兩個有特色的樂句對歌曲的旋律進(jìn)行分析?!扮澘毯妹康烂奸g心上,畫間透露過思量”這一樂句中多次加入了連續(xù)的附點(diǎn)音符,使得整個旋律更加跳躍和靈動;“啊,胭脂香味卷珠簾是為了誰”這一樂句,使用了十六分音符,和引入了附點(diǎn)音符,給人一種首尾呼應(yīng)的感覺。
盡管在音樂的分類上,《卷珠簾》這部作品屬于流行歌曲,但是對這首歌的演繹卻不止一種方式,其中較為流行的是美聲唱法與戲曲唱法演繹兩種方式。美聲的演繹方法具有很強(qiáng)的特點(diǎn),美聲唱腔不管是穿透力上還是氣息的運(yùn)用上都是非常強(qiáng)、非常飽滿的,音色也是非常干凈的。在美聲版本的演繹中,演唱者運(yùn)用了更多的氣聲,讓自己的音色與傳統(tǒng)的美聲唱法有所區(qū)別,聲音中增加了更多的流動感,同時也增加了歌曲的朦朧美與意境感。
演唱者在演唱中還注意增加了新的元素,梅派唱腔的演繹方式讓歌曲展現(xiàn)出了新的色彩,圓潤的音色與前位置的共鳴等讓作品大放異彩,同時也是體現(xiàn)了古典與現(xiàn)代的結(jié)合,傳統(tǒng)與新穎的配合,也是對當(dāng)下流行音樂發(fā)展方向的體現(xiàn),是對經(jīng)典的演繹與傳承。
對于歌曲曲式結(jié)構(gòu)、旋律特點(diǎn)、歌曲新的演繹方式的分析,有助于把握《卷珠簾》這首歌曲的音樂風(fēng)格、音樂特點(diǎn),對這首歌曲有了更加深刻的了解,可以幫助演唱者加深對該首歌曲的理解。
歌曲最直接讓觀眾記住的方式就是完整的演繹,歌曲的演唱對音樂內(nèi)涵與文化的演繹傳遞起著重要的作用。演唱技巧則為演唱的發(fā)揮提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)?!毒碇楹煛窂娘L(fēng)格上來說是極具民族特色的一首作品,因此這首歌在唱腔上也比較有特點(diǎn)。它的唱腔可以從歌曲的吐字方面進(jìn)行分析。
吐字方面,因?yàn)楦枨哂袧夂竦膰L(fēng)特點(diǎn),清晰的吐字對于歌曲在情緒和意境的描述與表達(dá)上具有錦上添花的作用,也是以《卷珠簾》為代表的這類歌曲所需要具備的基本特點(diǎn)[5]。歌曲的原唱在演唱時對吐字的處理正是體現(xiàn)了這一點(diǎn),每一句歌詞的發(fā)音吐字都是非常清晰的。不管是歌詞的聲母部分,還是歌詞的韻母部分,都被作者處理得很完美。盡管演唱出來的聲音不大,但是每一句歌詞都可以聽得清清楚楚且情緒非常飽滿。其實(shí),從歌曲最開始就可以看到演唱者在吐字上花了很多心思?!扮澘獭倍直谎莩叻浅G逦乇磉_(dá)了出來,圓潤又不失輕巧地吐字仿佛將聽眾置身于一幅美麗的畫像面前。進(jìn)一步分析可以發(fā)現(xiàn),在演唱的時候需要將聲音保持在前面,并在鼻咽腔的位置保持共鳴。通過在鼻腔位置的共鳴與吐字的控制讓聽眾感覺演唱自然又流暢,也增加了演唱者在演唱時候的美感與享受感。歌詞的吐字清晰是聽眾能感受到歌詞美感與意境美的前提與基礎(chǔ),是演唱者與聽眾產(chǎn)生共鳴的重要通道與環(huán)節(jié),因此吐字在演唱處理方面是至關(guān)重要的。吐字處理不好的話,歌詞的意境美與特點(diǎn)就無法得到很好的體現(xiàn),藝術(shù)美更無從談起。正是因?yàn)檠莩咴谕伦址矫娴奶幚聿虐堰@首歌的藝術(shù)之美完整地呈現(xiàn)給大家。
演唱者在演唱《卷珠簾》的時候運(yùn)用了很多的演唱技巧,其中就有真音與假音、混音的配合使用并借鑒了美聲唱法。
整首歌在演唱上的發(fā)音位置是比較靠前的,并且大部分的聲音集中在鼻腔的位置。演唱者在演唱“眉間心上”、“靜畫紅妝”的時候都運(yùn)用了一定的真聲,增強(qiáng)了歌曲的質(zhì)感與明亮感。歌曲的某些段落使用的真音是較為輕巧的,更多的部分使用了假聲與混聲。在這首作品中,混聲是從低聲區(qū)開始的,聲帶中加入了部分的假聲,比例是比較少的。隨著歌曲的不斷深入,假聲的使用逐漸增加,比例逐漸增多,真聲的比例逐漸減少。演唱的時候在保證吐字清晰的前提下實(shí)現(xiàn)歌詞的快速過渡,并時刻保持共鳴位置的穩(wěn)定性并使聲音在較高的位置上。這些技巧的運(yùn)用使得演唱的聲音聽起來更加的飽滿和圓潤,更加的透亮,讓人跟隨演唱者的節(jié)奏進(jìn)入其所描述的絕美意境之中。
這首歌曲還借鑒了美聲的唱法處理技巧。演唱者在演唱這一歌曲的時候很注重鼻腔與頭腔的運(yùn)用,這種方法讓聲音的音色可以保持在較高的位置上,讓聲音的真假音、混音的運(yùn)用更加的出色與穩(wěn)定。但就這部作品來說,中音區(qū)、低音區(qū)保持的相對平穩(wěn)與自然,并且使用了胸音,讓音色在松弛中又帶有一定的醇厚感。高聲區(qū)的演唱強(qiáng)度明顯減弱,更加的自然化,真聲的使用逐漸增多。在高音區(qū)的變化過程中,鼻腔與頭腔的大量使用使得頭聲逐漸占據(jù)主導(dǎo)地位。演唱者在演唱的整個過程中一直使用統(tǒng)一的聲線,并保持自己音色的純凈感,這些都離不開演唱技巧的使用。不管是流行音樂還是其他類型的音樂,不算是美聲唱法還是通俗唱法以及其他的演唱方法,能引起觀眾的共鳴,唱到觀眾心里的作品都是依靠本身的高質(zhì)量與極具感染力、表達(dá)力的演唱完成的,這也是值得我們借鑒與學(xué)習(xí)的地方[6]。
《卷珠簾》演唱中的氣息控制主要分為在演唱時使用的線性呼吸和演繹時對肌肉的控制兩個方面。
在使用線性呼吸方面。我們知道,演唱中的呼吸是需要首要控制的,呼吸的穩(wěn)定性直接影響著演唱者演繹歌曲時的質(zhì)量,影響唱歌時對音強(qiáng)的控制能力等因素。簡單來說,線性呼吸是演唱者在演繹中綜合考量歌詞的長短與情緒意境的表達(dá)以及歌詞的強(qiáng)弱等因素對呼吸進(jìn)行調(diào)整,以便使自己的呼吸與歌曲的演繹互相適應(yīng)。分析演唱者的演繹可以發(fā)現(xiàn),演唱者在演繹中調(diào)整呼吸之后,通過自己肌肉對呼吸的穩(wěn)定性進(jìn)行控制,讓自己的氣息始終保持在自己的體腔之內(nèi),在做完這些調(diào)整之后進(jìn)行完美演繹。演繹者的氣息就像線條般將每一句歌詞串聯(lián)在一起形成悅耳的歌曲。在歌詞的文字之間進(jìn)行氣息的轉(zhuǎn)換,然后根據(jù)接下來歌詞的情緒與意境的判斷以及全曲的感情色彩進(jìn)行呼吸的調(diào)整、換氣。
通過前文對歌詞的分析可以知道,歌曲的旋律與歌詞營造出來的意境是緊密結(jié)合在一起的。當(dāng)演唱者唱完“眉上心間”,唱到“畫間透過”的開頭時,換氣的動作應(yīng)當(dāng)同時進(jìn)行,在自然的狀態(tài)下進(jìn)行。綜合來看,就是需要演唱者在自然呼吸的狀態(tài)下,利用對肌肉群的控制來穩(wěn)定自己的呼吸,讓每一句歌詞都統(tǒng)一在一個呼吸動作中,讓整個歌曲自然流暢。同時要注意歌詞的銜接與換氣動作是同時進(jìn)行的,這樣整首歌曲聽起來才會非常的連貫與順暢,為大家奉獻(xiàn)一場聽覺的盛宴。呼吸是非常重要的,如果無法控制自己在唱歌時呼吸與換氣,就無法完整準(zhǔn)確地將歌曲的內(nèi)涵與意義表達(dá)出來。
在對肌肉的控制方面。《卷珠簾》中的中國元素比較多,歌詞為我們描繪了一段凄美的愛情故事。這對演唱者有了一定的要求,要通過自己對氣息的控制將歌曲的情緒描繪出來,演唱者的氣息應(yīng)當(dāng)是綿長的。演唱者通過對肌肉的控制實(shí)現(xiàn)氣息與呼吸的控制與均衡,讓自己腰腹的力量始終在一個不變的平衡狀態(tài)之中[7],通過力量的支撐實(shí)現(xiàn)呼吸的穩(wěn)定性,達(dá)到唱歌的穩(wěn)定。演唱的過程中演唱者充分將自己的肋骨打開,吸氣的時候肌肉是需要自然松弛的,然后自然地將氣體呼入。同時需要注意的是,讓膈肌處于下落的狀態(tài),實(shí)現(xiàn)旋律上的連貫性。
作為一首傳唱度較高的流行音樂作品,《卷珠簾》可以說是非常優(yōu)秀的。不管是這首歌曲的演唱處理上,還是在這首歌的唱腔上的運(yùn)用上,都是具有鮮明的特色與多變性,也是需要我們仔細(xì)進(jìn)行研究與分析的。對作品進(jìn)行進(jìn)一步的分析可以對我們在分析其他流行歌曲上都有很大的幫助與啟發(fā)。近年來涌現(xiàn)了數(shù)量較多的流行音樂作品,其中具有中國民族特色的作品也不在少數(shù)。而《卷珠簾》能從這么多音樂作品中被大家熟識,受到大家廣泛認(rèn)可,說明該歌曲值得我們深入分析與研究。當(dāng)下對于流行音樂歌曲的研究與分析還存在較大的空間,需要我們不斷地進(jìn)行探索發(fā)揚(yáng)與傳承。在對《卷珠簾》分析歌詞、特點(diǎn)與演唱技巧的同時可以激發(fā)我們不斷向前、實(shí)現(xiàn)自我發(fā)展與提升?!?/p>