李 慶

(廣東省河源市田家炳實驗中學 廣東 河源 517000)

在我國傳統(tǒng)的音樂教學中，音樂課缺乏音樂性。音樂在教學中被知識傳授和技能訓(xùn)練肢解成零碎的概念。學生在教學活動中找不到音樂本身，感覺不到音樂的美，因而不喜歡上音樂課。對高中生而言，他們需要有良好的審美素質(zhì)，因此作為一名合格的音樂教師要重視對音樂課的設(shè)計，使其達到“以聲傳情”的效果，這就要求教師應(yīng)掌握相關(guān)理論依據(jù)，并根據(jù)實際情況合理選擇教學內(nèi)容。在形式各樣的教學模式中，部分教師忽略以音樂為本的理念。比如：教師僅僅把學生當作單純的聽眾看待；課堂上只重視知識的傳授，忽視了對音樂要素的挖掘與探索，音樂課堂索然無味?？傊?，提升音樂鑒賞教學，實現(xiàn)“以音樂為本”的目標已迫在眉睫。

1.實現(xiàn)“以音樂為本”的高中音樂鑒賞教學的必要性

1.1 實現(xiàn)“以音樂為本”的教學原則，是回歸音樂學科價值的體現(xiàn)。音樂課程性質(zhì)的內(nèi)涵告訴我們：音樂不同于語文可朗讀，不同于美術(shù)可觀看，音樂是非語義性的，其具有人類最具普遍性和感染力的直達人心的藝術(shù)表達，是人類精神生活的有機組成部分。音樂是人類文明的象征，是人類文化的重要載體，其蘊含著豐富的歷史內(nèi)容和人文內(nèi)涵。音樂課堂是學生發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美的天地，是學生流連忘返的樂園。音樂課堂除了美育功能外，也是音樂教師們教授學生音樂知識和技能的場所。在強調(diào)學生個性發(fā)展和社會適應(yīng)能力的同時，實現(xiàn)音樂課堂從學科本位、知識本位到育人本位的轉(zhuǎn)變。學生除了掌握看譜視唱、分析結(jié)構(gòu)特征、作曲家風格等之外，還要在生活中具有解決音樂問題的能力。

1.2 從音樂學科核心素養(yǎng)出發(fā)，教師牢固樹立以音樂為本的教育教學理念。核心素養(yǎng)是指個體在面對現(xiàn)實問題和解決問題的過程中所表現(xiàn)出來的綜合能力。音樂核心素養(yǎng)的三個維度要求我們不僅要注重音樂作品中音樂表現(xiàn)要素(旋律、節(jié)奏、速度、力度、音色和調(diào)式調(diào)性等)的感性表達，還需要探究音樂作品、音樂家、作曲家所要表達的文化價值趨向與內(nèi)心情感，以達到對作品的理性的、深度的、文化的理解。如果音樂課堂偏離“以音樂為本”的原則和“以審美為核心”的藝術(shù)理念，沖淡音樂學科以音樂為中心的特點，將大大削弱音樂本身的藝術(shù)魅力。如果想學生重新喜歡音樂課，那課堂環(huán)節(jié)的設(shè)計就要圍繞音樂各要素展開，突出其音樂性，讓學生在課堂上感受、體驗、表現(xiàn)音樂的美。

2.實現(xiàn)以“以音樂為本”的高中音樂鑒賞教學的具體做法

2.1 探究音樂各要素，實現(xiàn)以音樂為本的教學目標。

2.1.1 學生音樂審美感知能力的培養(yǎng)：聆聽音樂，感知音樂，突出其音樂性。音樂訴之于流動的音響中，是依靠聽覺來感受的特殊藝術(shù)形式。音樂鑒賞課是以聆聽為主，鑒賞探究與交流合作為輔的教學模式。不少教師喜歡在聆聽的這個環(huán)節(jié)上下功夫：一會兒解釋標題；一會兒描述情境；一會兒又介紹樂器、作品風格等等，忙得不亦樂乎。殊不知，音樂的意義在于音響，對于所聽音樂，不同的人會有不同的感受、體驗和理解。音樂的非語義性和不確定性告訴我們，教師將自己對音樂的解讀強加給學生，或依據(jù)教學參考書來解釋的音樂只能有限地、定向地引導(dǎo)學生的想象，反而抑制了學生自由的聯(lián)想空間。因此，音樂課上教師需要的只是適當?shù)囊龑?dǎo)或提示，而不能錯將語言替代音樂。

聆聽，能讓音樂直通心靈，能讓學生盡情暢想。通過聆聽，能讓學生在屬于自己的空間與時間里自由翱翔。如在鑒賞小提琴獨奏曲《母親教我的歌》這首作品時，為了讓學生感知音樂，走進音樂，我將聆聽與感受分為三個層次：第一個層次：初聽樂曲，要求完整地聆聽，學生隨著旋律的流動展開自由的聯(lián)想，首先感知音樂。由于這首《母親教我的歌》有具體的形象和情感表達，無需任何語言的介入，學生就能結(jié)合自身經(jīng)歷想象和聆聽；第二個層次：復(fù)聽樂曲，出示油畫《母親的歌》，學生通過對油畫里母親與女孩依偎撫琴的溫馨場面的觀察、想象，并通過對作曲家、作品的簡單介紹，視聽結(jié)合，進一步把握對音樂的情感理解。第三個層次：辨聽樂曲，將聲樂版《母親教我的歌》與這首小提琴、鋼琴合作的器樂曲做比較，學生感受不同音樂形式帶來的不同音樂體驗，這種比較與拓展，在豐富學生音樂聽覺體驗的同時又使學生獲得了情感的抒發(fā)與共鳴，效果非常突出，學生們聽后都有了自己的心聲。在總結(jié)本課時，學生們有的喜愛聲樂版本，有些喜愛器樂版本。喜愛聲樂版本的同學說出了人聲那種直擊心靈的震撼，喜歡小提琴與鋼琴版本的則說出了兩件樂器彼此交流、襯托、互換的發(fā)展進行特點，學生從感性出發(fā)到全理性上理解了這種高雅藝術(shù)的表現(xiàn)形式。

聆聽是學生感受音樂最重要的方式，也是其獲得審美體驗最直接的方式。通過初聽、復(fù)聽、辨聽，一而再，再而三地反復(fù)欣賞，學生始終聆聽著音樂，教學始終圍繞著音樂。任何語言、繪畫，或者其他形式，都抵不過那跳動的音符，流動的旋律，只有音樂才有直擊心靈的震撼力。還原音樂本色，才是做到抓住了音樂本身，突出了音樂性。

2.1.2 音樂探究與體驗?zāi)芰ε囵B(yǎng)：深入音樂本體，創(chuàng)設(shè)體驗活動，突出其音樂性。音樂鑒賞教學的重點是揭示音樂作品的表現(xiàn)力，而作品表現(xiàn)力是通過音樂各要素表達出來的。音樂要素是音樂不可缺少的部分，在教學中，教師必須引導(dǎo)學生通過對作品中音樂形象的分析，探究音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。

記得2009年本市音樂教學研討會上一位老師上的《陽關(guān)三疊》，在學習音樂主題時，教師一邊用鋼琴單手彈奏主題，一邊投入地唱譜，帶領(lǐng)學生一個小節(jié)，一個樂句，自然地將旋律的手法：如級進進行、同音反復(fù)、三度小跳、八度大跳等，向?qū)W生做出一一介紹，讓學生在唱譜的同時了解音樂要素中旋律的特點，及其在音樂表現(xiàn)上的效果，感受音樂要素中旋律所起的作用。

如我在上《茉莉花的芬芳》這一課時，我將江蘇民歌《茉莉花》的曲式結(jié)構(gòu)：起承轉(zhuǎn)合，作為重點讓學生細細體會?！盾岳蚧ā匪木浜喍痰男?，卻將看花者的心理描寫得入木三分：看花﹣贊花﹣想摘花﹣送花。這個微妙的心理變化，通過曲子的起頭﹣承上﹣啟下﹣合句，一氣呵成，讓人不得不感嘆它的精妙短小，經(jīng)典流傳。學生通過這堂課，真正感受到了小小《茉莉花》的魅力，一唱再唱，而且越唱越好，愛不釋口。

《槐花幾時開》是一首非常具有代表性的中國經(jīng)典民歌。作為山歌，帶著方言的演唱更加凸顯民歌的群眾基礎(chǔ)。本首曲子短小精悍，旋律松緊有致的與語言緊密結(jié)合著，帶著說話般自然語氣感的演唱即幽默又樂觀，表達著東方人含蓄的審美。學生們在學唱本曲時，我提醒他們首先要了解曲中女子的心理活動，想情郎卻不能被娘看破只好謊稱看槐花有沒有開這樣一種生活場景，然后模仿其動作和神情，邊唱邊體會詞曲結(jié)合的曼妙，他們很自然地接受了表演唱這種形式。當學生們學著四川方言神情并茂地演繹這首歌曲時，整個課堂進入高潮，師生愉悅滿足地結(jié)束了本節(jié)音樂課。

如在鑒賞管弦樂曲《春江花月夜》時，為了讓學生們感受音樂的完美意境，我設(shè)計了三個體驗活動。首先讓全體學生參與配樂詩，朗誦《春江花月夜》這首古詩，并配上音樂，讓學生們通過詩歌描寫的月夜江景，間接感受音樂的意境美。接著又請彈古箏的同學演奏作品的主題音樂，在面對面的現(xiàn)場體驗中感受音樂的旋律美。最后請學生用畫筆將心中的美景畫出來，全班交流展出。通過這一系列的活動，學生在掌握和理解基礎(chǔ)樂理和鑒賞技巧的同時，把具體的聲響效果和自身的情感體驗、生活經(jīng)歷相結(jié)合，用自己的感受體會音樂發(fā)展的多樣手法，音樂語言的生動表達，音樂勝于語言的直擊心靈，使人身心愉快精神煥發(fā)，在不知不覺中情感得到升華，心靈得到凈化，從而引導(dǎo)學生正視人生，熱愛生活，達到美育的目的。

2.1.3 音樂編創(chuàng)與創(chuàng)新能力培養(yǎng)：設(shè)計音樂實踐活動，表現(xiàn)音樂，突出其音樂性。一位課程培訓(xùn)的省級專家曾經(jīng)這樣說：“不能突出音樂性特點的課不是音樂課，是語文課、地理課，但是單純只是唱唱、聽聽或者機械教授樂理或者視唱的專業(yè)課也不是基礎(chǔ)教育要求的以審美為核心的音樂課”。學生是音樂學習的主人，教師必須通過各種方式、運用各種手段創(chuàng)設(shè)學生活動，激發(fā)他們表現(xiàn)音樂。

在我的課堂上，我力求學生能夠做到以下三點：第一，在演奏或表演中體會生活是音樂的源泉，體驗創(chuàng)造的快樂；第二，在音樂實踐中探索自主、合作、探究、綜合式的學習方式；第三，學生通過用多種方式創(chuàng)作表演，加深對音樂的理解。如在欣賞日本《櫻花》這首歌時，同學們非常熟悉這首曲子，在唱完一遍后，學生們都有點意猶未盡，要求再唱幾遍。唱過之后，我有了一個點子，請同學們根據(jù)這首曲子的音階，創(chuàng)作4-8小節(jié)的旋律。幾分鐘后，學生們的新作出爐了：有的像是《櫻花》，勝是《櫻花》；有的像一首日本民謠……我知道學生們已經(jīng)掌握了這個音階的五聲音調(diào)特征。我選了幾位同學的作品演唱，學生們激情燃燒，課后好幾個學生對我說：“老師，沒想到我也能作曲，真神奇”。通過音樂實踐，學生學會了注意音樂和使用音樂。從這以后，經(jīng)常有學生拿自己寫的曲子請我指導(dǎo)，我被學生們這樣的熱情感動和幸福著。

學生與學生之間的合作是教學環(huán)節(jié)的最好表現(xiàn)形式之一。同學之間朝夕相處，和諧自然，教師要盡可能地組織學生運用合作、小組討論等方式，在培養(yǎng)學生合作與互動的同時，調(diào)動每個學生的參與意識和學習的積極性。如鑒賞《新年音樂會》后，我布置了任務(wù)：舉辦一場班級跨年音樂會，節(jié)目自定，要求全員參與。學生在演唱組、樂器組、舞蹈組、語言組四個組中選擇自己愛好和擅長的參加演出。學生根據(jù)分組，參與分配任務(wù)，選曲定曲，討論編排動作、服裝道具等細節(jié)，而我只在他們遇到問題時給予指導(dǎo)和建議。經(jīng)過兩個星期的籌備，音樂會順利舉辦，有婀娜多姿的傣族舞，抒情甜美的女生小合唱，個性張揚的街舞、充滿同學情誼的音樂劇等等。學生與學生合作的成果展示很成功，效果也很好。

記得在一次觀摩課上，一位老師請不會彈鋼琴的同學表演彈鋼琴，這個想法讓我驚訝不已。原來，聰明的老師是指導(dǎo)學生利用鋼琴的踏板以及高低音區(qū)的不同音色來表現(xiàn)，學生通過由慢漸快、由弱到強、由低到高等處理，成功地用琴聲表現(xiàn)了樂曲的情緒和情境。創(chuàng)新是一個民族的靈魂，在音樂課堂上，小小的創(chuàng)造能激發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，能讓學生充分發(fā)展自我，展現(xiàn)自我。

2.2 抓住音樂為主體，實現(xiàn)以美育人、立德樹人的育人使命。目前高中生的音樂鑒賞能力還存在一些不足，例如：基本樂理知識缺乏、鍵盤彈奏不熟、編創(chuàng)能力不足等，導(dǎo)致他們難以準確地表達歌曲內(nèi)涵，進而影響他們的歌唱水平和自信心。在課堂教學活動中,老師應(yīng)嚴格按照學校課程的特點和全年班學生的實際情況制定學校課程的具體教學內(nèi)容,并努力做到因材施教。另外,教師還應(yīng)重視培養(yǎng)學生的主體作用,積極引導(dǎo)他們獨立地承擔教學任務(wù),并積極創(chuàng)造輕松愉快的課堂環(huán)境。此外，教師應(yīng)注意發(fā)揮學生的主體作用，幫助學生自主完成課堂任務(wù)，并積極營造輕松愉快的課堂氣氛[1]。要充分調(diào)動學生參與課堂教學活動的積極性，加強師生交流互動，充分展現(xiàn)學生對于音樂學習熱情，調(diào)動他們主動探究知識、發(fā)現(xiàn)問題以及解決問題的興趣和能力，為實現(xiàn)教學相長打下堅實的基礎(chǔ)[2]。

在高中音樂教學中，音樂和文化有著不可分割的關(guān)系，音樂為人提供了豐富、生動、愉悅的審美體驗，也能陶冶人們的情操[3]。比如在學習《鄉(xiāng)土的情懷》這節(jié)課時，著重去發(fā)現(xiàn)作曲家們努力挖掘本民族民間音樂素材來創(chuàng)作反映本國本民族的英雄史詩等，借以抒發(fā)作曲家強烈的愛國思想和民族情懷。

結(jié)語

音樂教育工作者應(yīng)當堅持以音樂為本的教學理念，重視對學生音樂教育知識技能和審美能力培養(yǎng)。鼓勵有條件的學校開設(shè)音樂課，為學生提供學習機會；此外，還應(yīng)當引導(dǎo)學生充分聆聽、欣賞音樂作品，并在課堂上進行交流與探索。教育工作者應(yīng)當注重啟發(fā)誘導(dǎo)和情感教育，幫助學生理解作品內(nèi)涵，激發(fā)興趣、領(lǐng)悟藝術(shù)真諦；同時應(yīng)加強對學生個性特長的發(fā)掘和培養(yǎng)。此外，教師應(yīng)當充分發(fā)揮自己的專業(yè)特長和作用，通過各種途徑積極參加校本培訓(xùn)，提升自己的專業(yè)技能以及授課能力；還應(yīng)當將所學內(nèi)容與實際教學結(jié)合起來，不斷提升課堂教學質(zhì)量，讓每個人都能得到全面和諧地成長[4]。