編輯:崔崔崔
展覽將綜合呈現(xiàn)吳禹墨 &張澤洋平于2021年秋冬在瑞士蒙泰地區(qū)駐地期間創(chuàng)作的包括攝影、藍曬、聲音、錄像在內(nèi)的 50 余件作品?!吧帧⑶屣L、流水與微光”,原為維克多·雨果的詩句。藝術(shù)家在駐地期間,讓創(chuàng)作在自然環(huán)境或旅行途中恣意生長,不對其所邂逅的環(huán)境或是觸手可得的材料設限。在山林和溪澗,或是他們經(jīng)過、駐足的空間里,吳禹墨和張澤洋平任由紙本和布料被霧氣、樹葉、溪水所浸染。隨著他們對蒙泰地區(qū)逐漸深入的探索,他們作品中所收集、呈現(xiàn)出的植物形態(tài)、顏色和觸感也愈發(fā)豐富起來。較之傳統(tǒng)意義上的攝影,他們的創(chuàng)作方法更多地融合了身體、材料實踐,無論是制作大幅的藍曬、手工書,還是植物葉片、聲音的收集。
展覽集中呈現(xiàn)了未來主義蓬勃發(fā)展的歷史時期(1909 — 1939)藝術(shù)家創(chuàng)作的 250 余件作品,包括繪畫、雕塑、平面設計、攝影、拼貼畫、素描、書籍和工業(yè)設計等。展覽由 12 個主題單元組成,探索未來主義創(chuàng)作的豐富本質(zhì)以及未來主義者是如何重新創(chuàng)造未來主義的多元宇宙。本次展覽匯集了翁貝特·波丘尼、賈科莫·巴拉、福圖納托·德佩羅、安東尼奧·圣埃利亞、路易吉·魯索洛、塔亞特、布魯諾·穆納里、維吉里奧·馬奇等代表人物的作品。展覽由清華大學藝術(shù)博物館與意大利馬西莫和索尼婭·奇魯利基金會共同舉辦,同時也是 2022 年中意文化和旅游年的系列活動之一。
展覽呈現(xiàn)了近 120 件展品,囊括繪畫、浮雕、印刷、雕塑、裝置、視頻等多種藝術(shù)形式,從全球角度重新審視了歐普與動態(tài)藝術(shù)。歐普藝術(shù)(Op Art,縮寫自 Optical Art)誕生于20 世紀 50 至 60 年代,隨著數(shù)學、科學研究和色彩理論中的概念被藝術(shù)家融入創(chuàng)作——簡單的線條、幾何圖形及令人瞠目結(jié)舌的色彩被結(jié)合起來,在作品中營造出視覺效果和幻象。動態(tài)藝術(shù)與歐普藝術(shù)密切相關(guān),這類創(chuàng)作包括使用電動機、可移動部件和各種能量源驅(qū)動的藝術(shù)作品,以挑戰(zhàn)藝術(shù)的靜態(tài)模式。展覽匯集了杰蘇斯·拉斐爾·索托(Jesús Rafael Soto)、維克多·瓦沙雷利(Victor Vasarely)、亞歷山大·考爾德(Alexander Calder)等一眾與該藝術(shù)運動密切相關(guān)的藝術(shù)家、先驅(qū)人物及當代實踐者們的作品。
上海廿一當代藝術(shù)博覽會經(jīng)過九年在以來藝術(shù)領域的不斷耕耘,實現(xiàn)博覽會真正的全球化、多元化,已成為亞洲最具活力、最有遠見和最不可替代的藝術(shù)博覽會之一。第十屆 ART021 將呈現(xiàn)來自國內(nèi)外一線畫廊的精彩作品,眾多國內(nèi)外藍籌畫廊和新晉藝廊將帶來杰出的當代繪畫、雕塑、攝影、影像、裝置以及藝術(shù)家居設計作品,為觀眾呈現(xiàn)多元化的藝術(shù)內(nèi)容及形式。今年除主畫廊單元和 APPROACH 單元外,將繼續(xù)推出PLATFORM 單元,為海外畫廊和藏家提供一個高質(zhì)量的線上展示平臺。
“不加思索自畫像”是以香港藝術(shù)館館藏出發(fā)的互動展覽。展覽由新媒體藝術(shù)家朱力行創(chuàng)作,當中包括一個大型 LED 顯示屏、一組可移動的長凳和三部輕觸式顯示屏。項目所展示的眼睛、鼻子和嘴巴圖像來自接近 40 件香港藝術(shù)館藏品。當參加者移動長凳便會改變LED 顯示屏上由館藏組成的肖像;參加者亦可以揀選藏品中不同的眼睛、鼻子和嘴巴圖像,或用自己的面孔來組成獨特的自畫像。作品鼓勵參加者透過互動激發(fā)創(chuàng)意,并為香港藝術(shù)館館藏注入新能量。當你照鏡時會看到自己,借著參與這個互動展覽,你有機會審視、思考、感受和展示自己,并從有趣的體驗中欣賞藝術(shù)。