李查寧

（內蒙古藝術學院 內蒙古 呼和浩特 010010）

近一個世紀的時光，記載著中國歌劇事業(yè)的持續(xù)攀登和幸福過往。在新時代，中國歌劇事業(yè)步入了繁盛、多彩的樂章。在祖國遼闊的北疆──內蒙古自治區(qū)，始終洋溢著對美麗歌聲的熱忱，對美好情感的追尋。歌劇那多姿的旋律、豐富的樂聲，是內蒙古自治區(qū)廣大觀眾的期盼和期待。

當下，內蒙古自治區(qū)歌劇事業(yè)的發(fā)展已具有一定規(guī)模，并收獲一些作品，但在全國歌劇事業(yè)的整體發(fā)展態(tài)勢下，其創(chuàng)演與研究的領域仍較為滯后，專題性科研成果更為寥寥。這些不盡如人意的現狀較之內蒙古豐富的音樂資源而言，應是不對稱的。同理，對于區(qū)內表演工作者與觀眾來說，他們與日俱增且未曾間斷的走近歌劇和對具有時代感與新意的新歌劇作品的需求，更需填補這個缺憾。本文中，筆者將對內蒙古自治區(qū)歌劇事業(yè)的成果業(yè)績，作出初步的回顧與梳理，并對自治區(qū)歌劇事業(yè)在未來的發(fā)展，作出一定程度的設想與展望。與此同時，對區(qū)內與之相關的文學創(chuàng)作、嚴肅音樂創(chuàng)作及部分文藝展演情況，也作出觀察與分析，以求追溯源頭，深入了解。

一、歌劇繁榮的堅實基礎

（一）文學創(chuàng)作助力的效果與影響

在內蒙古自治區(qū)，音樂創(chuàng)作，尤其是歌曲的創(chuàng)作始終呈蓬勃發(fā)展的景觀，新創(chuàng)歌曲的涌現是持續(xù)不斷的，為數眾多的新的原創(chuàng)歌曲，自然帶來了為數眾多的新創(chuàng)歌詞。因此，在內蒙古自治區(qū)音樂創(chuàng)作領域，曲作者對于歌詞的需求，也是與日俱增且持續(xù)不斷的。同時，區(qū)內活躍的眾多文學工作者，都有著長久的本地生活、常年采風與實際創(chuàng)作的經歷，在創(chuàng)作中，他們展現了多樣化的傾向。他們或為歌曲進行創(chuàng)作，或為大型演出創(chuàng)作詩作，或為音樂劇創(chuàng)作文學腳本，文學創(chuàng)作者們充分知曉本地群眾在欣賞過程中所關注、所感興趣的內容，并在自己的創(chuàng)作中，融入了本地歷史、文化的精髓，成為本土化創(chuàng)作的生力軍。

更為重要的是，以多種語言來進行創(chuàng)作，也是內蒙古自治區(qū)廣大文學工作者的特色，卓越的少數民族作家，在運用本民族語言進行創(chuàng)作的同時，也創(chuàng)作了大量漢語的藝術作品。他們能夠使同一首作品，通過多種語言的展現來反映其內涵、體現其精神、傳達其情感。這樣的創(chuàng)作方式，使得他們的作品擁有更多的受眾，引起更廣泛的共鳴，這在文化傳承的深度和廣度方面，也作出了不可磨滅的貢獻。在這一領域，阿古拉泰、克明等著名作家，都是重要的代表人物。

（二）嚴肅音樂創(chuàng)作的累累碩果

在內蒙古自治區(qū)，嚴肅音樂的創(chuàng)作，雖未達到較大規(guī)模，但具有著悠久歷史與深厚底韻。成長于本地的永儒布、阿拉騰奧勒等著名蒙古族作曲家和扎根于本地的辛滬光和杜兆植等漢民族作曲家，都將自己的青春與激情奉獻給了內蒙古自治區(qū)的嚴肅音樂事業(yè)。他們的創(chuàng)作，特別是交響音樂創(chuàng)作，都早已成為了內蒙古嚴肅音樂創(chuàng)作的經典之作。

涉及聲樂體裁的創(chuàng)作，更加活躍且成果豐碩，從蒙古劇開始,內蒙古豐富的民歌資源便起到了關鍵性的作用。眾多老一輩烏蘭牧騎作曲家為后世留下了大量的音樂創(chuàng)作資源——那些兼具藝術性與思想性的、格調清新的烏蘭牧騎經典歌曲——它們始終為后人所回憶和傳唱。在當代，烏蘭托嘎、斯琴朝克圖等蒙古族作曲家的作品，在沿襲前輩音樂創(chuàng)作傳統(tǒng)的同時，也進一步深化。他們的作品達到了傳統(tǒng)特色與時代感兼具的特色，在創(chuàng)作技術上，專業(yè)性與欣賞度共容，其中，那些汲取自治區(qū)音樂文化養(yǎng)分的、悠揚且婉轉并極富地域特色的旋律，加之文學性極強的歌詞創(chuàng)作，都使得它們成為內蒙古自治區(qū)當代聲樂作品重要的代表作品。

區(qū)外著名作曲家對本地音樂的關注及相關創(chuàng)作，也為區(qū)內嚴肅音樂的發(fā)展提供了范例，并起到了較大程度的推進作用。如當代著名作曲家唐建平在2007 年完成的交響音樂史詩《成吉思汗》和中國音樂家協(xié)會主席、當代著名作曲家葉小綱于2017 年推出的《第四交響樂—草原之歌》就是其中的經典巨著。這兩部作品均由內蒙古著名作家擔綱文學執(zhí)筆,并包含了內蒙古傳統(tǒng)樂器，且都以聲樂與大型交響樂作為演繹載體。故鄉(xiāng)在內蒙古鄂爾多斯的著名作曲家秦文琛的作品，對內蒙古自治區(qū)嚴肅音樂創(chuàng)作的引領與啟發(fā)也是持續(xù)不斷的，具有著極為重要的影響力與推動力。

（三）大型文藝展演層出不窮

大型文藝演出的組織與實施，是內蒙古自治區(qū)較有實踐經驗的常態(tài)演唱項目，也是區(qū)內文藝工作者充分具備的實戰(zhàn)能力的體現。區(qū)內大型演出的場次，數不勝數，如2017 年內蒙古自治區(qū)成立70 周年慶祝大會的文藝演出，即是內蒙古文藝界的集中展示。這場演出，展現了隆重的場面和磅礴的氣勢，而且人數眾多的演員表演，既活潑自如，又秩序井然，每一個節(jié)目都充分展現了自治區(qū)文化的特色與人民的崇高精神追求。這場演出，是令人感動、震撼且難以忘懷的，在思想性、藝術性與獨創(chuàng)性等方面，都達到了空前的高度。

在舞臺藝術展演方面，內蒙古自治區(qū)也貢獻了諸多優(yōu)秀作品。如“草原文化節(jié)”“中國馬文化節(jié)”“內蒙古馬頭琴藝術節(jié)”等活動，都推出了眾多大型演出。在演出機構方面，內蒙古自治區(qū)囊括了多個下屬藝術團體，如內蒙古藝術劇院等，也是成果豐碩。既有交響樂團、歌舞團、雜技團的展演，也有展現自治區(qū)傳統(tǒng)藝術的民樂團、二人臺藝術團、青年合唱團等團隊。完成首演不久的舞劇《騎兵》即是內蒙古藝術劇院的突出業(yè)績之一。談及舞劇，內蒙古藝術學院新近制作、排演的《草原英雄小姐妹》（該劇的總編導為趙明，編?。黑w林平，作曲：三寶，于2017 年首演）也在全國大獲成功，在同領域收獲諸多獎項，取得重要影響?！恫菰⑿坌〗忝谩芬采婕耙魳穭“姹荆⒃诟鐣r在內蒙古藝術劇院得到呈現。

德興銅礦富家塢礦區(qū)生產規(guī)模為1485萬t/a，礦區(qū)面積3.9838km2，開采深度400m以上。礦區(qū)采用陡幫開采方式，采區(qū)南平山320以上邊坡已隨著開采活動出露終了邊坡。隨著采礦進程加快，為避免泥石流、坡面塌方等災害，確保邊坡的穩(wěn)定性，實施邊坡的生態(tài)環(huán)境治理，以促進礦山綠色循環(huán)經濟發(fā)展。該工程項目于2017年10月底開工，至2018年1月底竣工，生態(tài)恢復總面積為42000m2。

與此同時，區(qū)內的藝術院校和各地的藝術團體也在積極探索，努力前行。如前文所述的《第四交響樂—草原之歌》，則由包頭交響樂團上演。同樣，包頭市漫瀚劇團，鄂爾多斯歌舞劇院等地方藝術機構，均在持續(xù)推出作品。如歌舞劇《贊歌》《我的烏蘭牧騎》等，音樂劇《這片草原》《石

榴紅了》《草原戀》《蘇赫與白馬》《阿拉善傳奇》等。值得關注的是，近年，內蒙古藝術學院以富有創(chuàng)新特色的制作方式，融合交響樂團、民樂團、合唱團等演出媒介，推出了多場“烏蘭牧騎經典歌曲演唱會”（系列展演由內蒙古藝術學院主辦，自2019 年陸續(xù)推出，至今已演出若干場），在區(qū)內外獲得大量好評，產生廣泛影響?？梢姡寡輰嵺`的不斷增加，使經驗得到了深厚的積累，為各類演出所涉及的多領域、多行業(yè)乃至跨界合作都將打下堅實的基礎。

二、內蒙古自治區(qū)歌劇發(fā)展的歷史回顧

（一）《十五的月亮》與首期“歌劇班”

縱觀內蒙古自治區(qū)的歌劇發(fā)展歷史，在潛心投入、深入分析研究之后，以往形成的內容稀少的印象和信息匱乏的感便，消失全無。可喜的是，在20 世紀中葉，已出現了完全屬于內蒙古自治區(qū)自創(chuàng)的歌劇——《十五的月亮》。

發(fā)表于2016 年第1 期武漢音樂學報《黃鐘》的《1948-1949 年內蒙古歌劇〈十五的月亮〉探析——兼論歌曲〈敖包相會〉的來源》一文中，中國音樂學院博士徐天祥，在文中對這部歌劇的緣起、創(chuàng)作直至完成的過程，進行了詳盡地闡述，并對這部歌劇的風格與藝術特色及其獨特性，進行了分析。同時，文章全方位論述了膾炙人口的歌曲《敖包相會》的內容及內涵。顯然，依據文章的介紹，從創(chuàng)作背景來看，《十五的月亮》是魯迅文學院的文藝工作者扎根內蒙古自治區(qū)且深入群眾的工作成果。從歷史地位來看，《十五的月亮》不論在題材與風格上，都是來源于內蒙古地區(qū)的，可謂是內蒙古自治區(qū)民族歌劇的鼻祖。

通過文章來分析《十五的月亮》的具體內容以及創(chuàng)作過程中的一些細節(jié)，可以看到該劇的劇本，即講述了內蒙古當地的故事，包括了反抗舊社會壓迫，勇于斗爭以及追求真情等情節(jié)，唱段以東蒙民歌為主，音樂部分自然有馬頭琴等傳統(tǒng)樂器加持助力。這是內蒙古自治區(qū)最典型的、最重要的藝術表現形式之一。可見，就內蒙古自治區(qū)歌劇創(chuàng)作的前景而言，在題材、劇本、唱段、樂隊等方面，《十五的月亮》都應是一個經典的范本。這部作品所呈現的特色就是其優(yōu)勢所在，其對后世的啟發(fā)也將會不斷延續(xù)。文章所介紹的、在1948 年于內蒙古地區(qū)開辦的魯藝短訓班的相關信息與細節(jié)以及“東蒙民歌采集活動”均啟迪了歌劇的創(chuàng)演。這是極為重要的、具有開拓意義的實踐工作，可謂內蒙古自治區(qū)的首期“歌劇班”——其開創(chuàng)了內蒙古的歌劇相關培訓之先河。時光荏苒，在當今文藝界產生重要影響的、由上海音樂學院于2019 年主辦的“國家藝術基金《歌劇理論評論人才培養(yǎng)》”項目，曾錄取了來自內蒙古自治區(qū)的學員，這為內蒙古自治區(qū)的歌劇事業(yè)向系統(tǒng)化、理論化方向的深入發(fā)展提供了重要的知識、信息與經驗。

（二）《青山烽火》與《雙翼神馬》

緊跟中國共產黨的引領，為新生活和美好未來作出奉獻，是經典而永恒的創(chuàng)作題材。為此，我們注意到同樣來自內蒙古自治區(qū)的兩部民族歌劇《青山烽火》和《雙翼神馬》，都完美地詮釋了這崇高的精神、理想和情感。

《青山烽火》由中國歌劇舞劇院與呼和浩特演藝集團聯(lián)合出品，并于2018 年首演。這部歌劇，描述了在抗日戰(zhàn)爭時期，革命先烈們?yōu)榻⒋笄嗌娇谷沼螕舾鶕囟⒂露窢幍某錆M事跡，劇作充分展現了在充滿艱險的年代里，大青山各族人民團結一心，抗擊日寇的無畏精神。《青山烽火》在內蒙古自治區(qū)乃至全國范圍演出多場，反響熱烈，好評如潮。

包鋼精神，象征著無私、忘我、攻堅克難與堅韌不拔，展現出青春與奮進的激情。2019 年，首演的大型原創(chuàng)民族歌劇《雙翼神馬》，就是詮釋這偉大精神的代表作品。眾所周知，為紀念周恩來總理剪彩包鋼 1 號高爐出鐵60 周年而創(chuàng)作的大型民族歌劇《雙翼神馬》，已經成為包頭市歌舞劇院最重要的代表作品之一。這部歌劇的上演，為內蒙古自治區(qū)歌劇事業(yè)的宏偉畫卷，又增添了濃墨重彩的一筆，與此同時，也展示了內蒙古自治區(qū)的歌劇事業(yè)在全國的影響力。

兩部歌劇所講述的故事，雖在年代上相隔久遠，但都體現出一致的革命情懷與奮斗精神。由此可見，不論是開拓的年代還是進取的時光，黨和人民的正能量確是不變的創(chuàng)作動機。那來自蔚藍的天際、遼闊的草原和美好的烏蘭牧騎的那些難忘的詞和曲，確是在創(chuàng)作中取之不盡的能量。

（三）《蒙古象棋傳說》與《三座山》

歌劇《蒙古象棋傳說》由鄂爾多斯歌劇舞劇院排演，于2014 年，在“中國·內蒙古草原文化節(jié)”上演。作品主要運用了內蒙古傳統(tǒng)音樂素材，題材則涉及對舊社會剝削的反抗與對美好情感的追求。

另外，劇中演員的服飾與棋子相關聯(lián)，形成直觀審美享受的新穎之感?？梢钥吹?，《蒙古象棋傳說》同樣述說著祖國草原兒女的故事，描繪著祖國草原兒女的生活，演唱著來自于祖國草原兒女心中的旋律，演繹著他們的愛和期許?？傊@部作品所體現的濃郁的內蒙古風情是極具特色的。在首演之后，這部作品也曾展現在蒙古國的歌劇舞臺上，并獲得了獎項。

歌劇《三座山》由蒙古國國立歌劇院創(chuàng)排、制作，并于2019 年在呼和浩特上演，這也是該劇在我國的首演。作為中蒙文化互動的前站，內蒙古自治區(qū)與蒙古國的文化交流活動日漸頻繁?！度健返难莩?，或可稱為中蒙歌劇對話的重要標志，也將推進兩國在未來于歌劇領域的廣泛互動?！度健返墓适虑楣?jié)，主要圍繞真摯的愛情，其音樂語言、表演方式、舞臺布景及人物服飾等方面，所體現的特質，必然將引起內蒙古自治區(qū)文藝領域特別是歌劇從業(yè)人員的濃厚興趣。這部歌劇的上演，應會對內蒙古自治區(qū)歌劇事業(yè)的發(fā)展產生積極的影響。

可見，上述兩部歌劇在中蒙兩國的上演是值得記錄的。不論是外國歌劇走進內蒙古自治區(qū)，還是內蒙古自治區(qū)的作品走出國門，都是為數不多的、難得的重要紀事，這在內蒙古自治區(qū)歌劇事業(yè)的發(fā)展歷程中是不可忽視的。

三、對于未來的展望

（一）題材與體裁

綜觀內蒙古歌劇事業(yè)發(fā)展之歷史與現狀，在題材方面，以我黨領導的革命斗爭、生產建設故事和新時期再攀高峰等題材，為最佳歌劇創(chuàng)作起點及前后關聯(lián)的視角，考慮在故事年代上繼續(xù)推進的可能。也就是說，體現開拓進取與奮斗精神、感人至深且可歌可泣的重大歷史事件，都是最佳的歌劇創(chuàng)作題材。如阻擊新冠病毒，打贏脫貧攻堅戰(zhàn)，迎接偉大的中國共產黨建黨百年等，這些難忘的記憶，都應以歌劇的形式呈現于舞臺。

歌頌蒙古族人民群眾的勇敢、博愛、堅韌、不畏困難的史詩與事跡，也是能夠獲得廣泛共鳴的歌劇題材。如列入國家級非物質文化遺產名錄的著名英雄史詩《江格爾》，已由內蒙古藝術劇院啟動創(chuàng)作，再如“三千孤兒入內蒙”等在內蒙古自治區(qū)流傳的真情故事，都是歌劇工作者應悉心關注、思考并可將其融入歌劇創(chuàng)作的最佳題材。

體裁方面，在進一步創(chuàng)作民族歌劇、展現民族歌劇特色與美感和發(fā)揮民族歌劇優(yōu)勢與感染力的同時，更可關注日漸廣泛的多元藝術形式。如活躍于國際舞臺的、更多樣的經典體裁以及更多元的載體展現，像室內歌劇以及歌劇電影形式或是由傳統(tǒng)樂器加入、構建的樂隊等多元表現形式，都是我們值得注意的。

（二）素材與技法

就藝術創(chuàng)作的素材而言，在內蒙古自治區(qū)，它們是充盈而豐富的，生活在內蒙古草原上的文藝工作者對于這一點，是頗具自豪感的。在無垠的藍天下，在遼闊的草原上，自然界的美與饋贈無需多言。同樣，具有歷史的悠久草原文學、繪畫、舞蹈、服飾等藝術形式，均呈現出獨特格調與美感，可專門對其進行探析并進行藝術加工；在音樂領域里，一方面，長調、呼麥、馬頭琴這三大非物質文化遺產，已是亟待開發(fā)的“歌劇素材”；另一方面，前文已提及的民歌，還有眾多本地傳統(tǒng)樂器以及種類頗豐的本地民間音樂，也是歌劇創(chuàng)作者最好的靈感來源；在技法方面，就音樂而言，除了相對傳統(tǒng)的功能和聲和民間音樂所涉及的五聲調式以外，除了“歌曲形式”傾向或相對傳統(tǒng)的、占據主導地位的大篇幅旋律以外，除了以相對傳統(tǒng)的模式所完成的樂隊寫作之外，歌劇音樂的創(chuàng)作是否應作出些許改變，是否應向更多方向延展并深入，是否需要于一定程度上在技法上采納現代音樂寫作技術，或更進一步，使之更接近當代，使之更為多元、更具包容度和特色、更富有時代感、更多體現前沿創(chuàng)作理念及前瞻性的創(chuàng)作意識……這樣的思考，在劇本、導演、布景、裝飾等層面也理應長期引起關注。這一系列的課題，都是應當被分析、研究和探討的。

（三）風格與情懷

言及風格，將涉及前文所述的大量內容。顯然，其中任何一方面如發(fā)生變化，甚至是微妙的變化，都會影響乃至改變劇作的風格。因此，在歌劇創(chuàng)作過程中，選擇某種風格，定奪某種風格，駕馭某種風格，應是具有充足空間的。然而，在區(qū)內已有作品中，仍或多或少地存在視聽效果相對單一的狀態(tài)。實際上，多種思維、多元意識，自然促進對多種技法的采用，有新意的構想，也自然推動新的創(chuàng)意的產生，甚至會推動技術的攀越。不同的文學風格、導演風格、音樂寫作風格以及音樂表演風格的并存及融合，都將帶來繁花似錦的繽紛色彩。

至高的情懷，是對遠方的期盼，對故土的依戀，是細膩如絲的思念，是對親人、對師長、對過往的感恩。這種揮之不去的情懷，會給歌劇創(chuàng)作帶來靈感，帶來激情與向往，帶來創(chuàng)作的動力和進取的信心，帶來腳踏實地的耐力和不忘初心的純真?？傊菍γ篮梦磥淼谋３殖跣牡膭?chuàng)作激情和希望。

相信，在不久的將來，更多具有時代感、創(chuàng)新性及藝術特色的高水準歌劇作品將在內蒙古自治區(qū)涌現，更多的歌劇理論、評論、研究工作，將在內蒙古自治區(qū)付諸實踐。這些斐然的成果，將契合偉大祖國在經濟、科技、文化等領域飛速前進的發(fā)展步伐，與內蒙古自治區(qū)的前行速度合拍，推動祖國北疆音樂文化走向更廣闊的舞臺。

①蒙古劇是集蒙古族歌、舞、扮詩于一體的綜合藝術。產生于二十世紀二、三十年代，屬于民間歌舞劇類型的少數民族劇種，他的誕生標志著蒙古族文化藝術新的發(fā)展，它就像一顆璀璨的明珠，豐富了祖國的燦爛的戲曲藝術寶庫。此注釋引自“百度百科—科爾沁蒙古劇—發(fā)展歷程”，引自文章《如歌如舞庫倫旗》，《內蒙古日報》數字版，2016 年10 月5 日。

②《成吉思汗》由著名蒙古族作家阿古拉泰擔綱文學執(zhí)筆，《第四交響樂——草原之歌》的文學創(chuàng)作來自著名作家鮑爾吉·原野；

③該項目為國家藝術基金2019 年度藝術人才培養(yǎng)資助項目，由上海音樂學院主辦，上海音樂學院科研處、中國當代音樂研究與發(fā)展中心承辦，上海音樂學院錢仁平教授擔任項目負責人。該項目從全國各地招收30 名學員，并在國內外邀請數十位著名專家學者進行授課，自開班至今，成果顯著；

④可參閱劉啟帆《鄂爾多斯歌舞劇院赴蒙古國演出〈蒙古象棋傳說〉》一文（載《鄂爾多斯文化》2014 年第2 期）之詳述。