雷 欣

什么是審美？審美是人類理解世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形成一種無功利的、形象的和情感的關系狀態(tài)。審美，一般意義上來說即創(chuàng)造、表達和感知什么是美。審美修養(yǎng)既體現(xiàn)為對美的接收和欣賞的能力，又轉化為對審美文化的鑒別能力和審美文化的創(chuàng)造能力。

作為話劇演員，藝術創(chuàng)作者，好的審美修養(yǎng)需要畢生去努力追求和學習。藝術創(chuàng)作是創(chuàng)作者對美學的實踐，在話劇表演藝術中，演員需要做到的是塑造人物，把劇本里的方塊字變成舞臺上有血有肉的人，這個過程是很重要也很艱難的，需要花費大量的時間精力去做案頭、做分析，再在導演的要求下進行無數(shù)次的排練和數(shù)不清的推翻再創(chuàng)造。在這個過程中，演員的審美修養(yǎng)是非常重要的，雖然“審美修養(yǎng)”說起來好像是很虛幻的一個東西，但它在所有演員的創(chuàng)作過程中是永遠存在，并潤物細無聲地影響著角色塑造的成敗，不留心是發(fā)現(xiàn)不了的，如果留心就會發(fā)現(xiàn)它是多么的重要。所以作為話劇演員，對自己的審美修養(yǎng)一定要有所追求，而且是高級的追求。

首先，演員的審美絕不單是外表的漂亮這么簡單，這里說的“美”其實是一個廣義的概念。演員首先要清楚自己塑造的是一個人，這個人的質地是什么樣的，工人？農(nóng)民？學生？老板？老師？軍人？等等。正所謂眾生百態(tài)，千人千面，所有審美建立的基礎一定是先從人物身份上開始的。還是那句老話，藝術來自生活。有著泥土氣息的農(nóng)民，被汗水打濕的工人，書香世家的青年，養(yǎng)在深閨的少女，因為常年勞作而彎腰曲背的老人等等，只要是符合了劇中的人物特點，符合生活邏輯，這些形象都是美的！

舉個例子，2021年江西省話劇團創(chuàng)排了大型話劇《支部建在連上》，劇中有大量的軍人形象，當時導演就要求大家無論男女，底妝都用最深的。每一個人物的膚色都泛著健康的古銅色，再穿上服裝，那種整日行軍打仗的軍人氣質立刻就有了，翻看劇照也會有一種真實的感覺，作為演員一下子就被帶入到那個戰(zhàn)火紛飛的年代里了，真的是一種別樣的美感。當時有幾個學校來我團實習的女孩子，很接受不了上臺演出畫這么深的底色，悄悄把膚色給調淺了很多，雖然自我感覺這樣漂亮了，但是放在這樣的劇中，這樣的規(guī)定情境中，這種“漂亮”反而格格不入，把演員出賣了。還有個別影視劇中穿著筆挺，頭發(fā)打蠟的新四軍戰(zhàn)士；穿著剪裁修身的連衣裙軍裝，帶著假睫毛的新四軍女衛(wèi)生兵，這種影樓照般的“帥氣和美麗”真的把觀眾雷得外焦里嫩，先不談主創(chuàng)們做了什么功課，只看一味地追求帥和靚，毫無基本的生活常識與邏輯的造型，就不能僅僅用“無知”來解釋崩塌的審美了。這些都是關于演員與劇目主創(chuàng)審美觀念的事例，可以發(fā)現(xiàn)審美修養(yǎng)對于演員成功塑造角色有多么重要。

2017年，我在團里的大戲《哭之笑之》中扮演“苦娘”，一個命運多舛的老人，出場時腰有些彎，滿臉皺紋，只有當〔皂羅袍〕唱起來才可以看到她眼中偶爾閃現(xiàn)的亮光，能想象出她年輕時的樣子。我第一次在舞臺上塑造這樣的人物形象，很有創(chuàng)作的沖動，苦娘出場時間并不長，只有兩三分鐘的戲，這給創(chuàng)作增加了難度。三兩分鐘的時間展現(xiàn)一個老婦人的人物身份、人物關系，而且是立體多維度的。“苦娘”二十歲前是唱戲出身，那時她叫“綠娘”，二十歲后因為戰(zhàn)亂被朱耷拋棄，當時曾立誓“朱弦斷、明鏡缺、朝露晞、芳時歇、錦水湯湯與君長絕”！基于此我覺得，幾十年后再次出現(xiàn)的苦娘與從前的那個漂亮清純的閨門旦應判若兩人，大相徑庭，所以一出場朱耷認不出她。這就像是隱身術一樣，灰棕色的衣服、已經(jīng)變形了的佝僂腰身和一張飽經(jīng)滄桑的臉，把我隱藏在這個人物的背后，也把綠娘藏在了苦娘的背后，只有當她唱起〔皂羅袍〕時才藏不住了，因為那是綠娘的嗓子，是十幾年科班學習刻進骨子里的東西，于是才有了相認、不認的情節(jié)發(fā)展。這個人物她本身是不完美的，甚至有些殘缺，步履蹣跚滿身風霜，但這就是“苦娘”，是一位經(jīng)歷了世間悲歡離合的老婦人，雖然從頭到腳無一處跟“美”沾邊，但正是因為她是建立在真實基礎上的，所以我認為這個人物她是“美”的。

第二，除了外形上的審美修養(yǎng)，更重要的是演員對于角色的內心形象的審美分析。我們都知道，角色的內心是支撐他外部行為的一切力量。這點非常重要！我認為，任何人物的成功塑造都是因為找準了角色內心的質感，分寸尤為重要。作為演員在導演的帶領下完成了戲的排練，然后走進劇場，在舞臺上表演，這時與觀眾產(chǎn)生交流也開始了。首演的時候我發(fā)現(xiàn)，許多在排練中沒有預料到的情節(jié)觀眾有了反應，甚至有的地方觀眾反應還很大。比如一段戲，演到這句臺詞，演員說完之后觀眾會心地笑了起來，笑聲給演員極大的自信，在第二天的演出中，說到這句臺詞時，為了讓臺下觀眾產(chǎn)生效果，演員便刻意放大了表演，故意強調了臺詞，結果反而觀眾沒有什么反應了。這是很多演員身上都會出現(xiàn)的問題，也就是我談到的角色內心質感的審美。作為演員必須清晰地抓住自己這個人物內心是什么樣的？人物的性格、人物的思考判斷方式……這一切都應貫穿在整部劇的表演里，注意力集中，不分心不分神，不要有任何雜念。好的審美修養(yǎng)是可以幫助演員把握表演分寸的，演員要懂得戲的把控拿捏。如果為了追求劇場效果而過度表演，這本質上是審美修養(yǎng)出現(xiàn)了偏差，這樣的表演行內有句俗語叫做“灑狗血”，意思就是過度地追求此時此刻的演出效果，并沉醉其中，而忘記了自己扮演的人物的性格，忘記了與對手的交流，這不是入戲而是出戲，即使有了劇場效果也是廉價的效果，脫離了角色本身的質感，也傷害到了角色本身，也傷害了全劇的風格和完整。

演員審美修養(yǎng)能力的提高是需要一個漫長的培養(yǎng)過程的，首先演員自身要有一個清晰的辨別能力，知道什么樣的表演是高級的，什么是需要修正的，這本身就是審美能力的重要體現(xiàn)。演員學會感知美、判斷美，才能做到表達美。在很多優(yōu)秀的劇目里，那些特別優(yōu)秀的演員的表演中，會發(fā)現(xiàn)無論悲劇喜劇，無論大人物小人物，那些強大的感染力的表演都是從內心流淌出來的真實存在，都是演員對生活和角色內心的真實的認知與感悟。2013年，我團創(chuàng)排大型話劇《生如夏花》，我在劇中扮演軍法處處長林寒櫻，劇中男一號方志敏的扮演者是我團的宋運成老師，曾經(jīng)有一場戲讓我印象特別深刻。劇中方志敏在林寒櫻的辦公室里得知了妻子被捕、孩子夭亡的消息后內心悲痛至極，但是在敵人的看守所里，他必須控制自己，所以他的臉上沒有任何的反應，更沒有嚎啕大哭，在回牢房的路上突然看見了一朵小花，他慢慢地蹲下身子，把花小心翼翼地撿起來捧在手心，深深地靠在心旁，給觀眾留下了一個因為極度壓抑情感而縮起顫抖的后背，再慢慢走向舞臺深處。全過程沒有一句話，我們卻完全能感受到他內心深處極度悲傷，每次演到這段戲總讓側幕條中看戲的我潸然淚下。是的，它符合生活邏輯，自然而然地與觀眾產(chǎn)生共鳴，分寸也拿捏得恰到好處。欣賞這樣的表演是享受的，觀演結束后帶來的久久回味并不是哪一個夸張的、所謂“炸裂”的表演，而是觀眾的內心也跟著那些靈動的、鮮活的角色一起體驗了一次他們的生命。

話劇的舞臺不僅廣闊而且真實。演員的表演千人千面，如果說生、臺、形、表是表演的基本功，那么文學修養(yǎng)、藝術修養(yǎng)，對生命敏銳的洞察力、對世界無盡的想象力等等，是演員畢生都要學習的審美修養(yǎng)，當審美能力潛移默化地提高了、修正了，創(chuàng)造出的藝術形象才會質樸而鮮活，真實而深刻，表演藝術的生命力才能生生不息，頑強生長，就像偉大的俄國戲劇家契科夫說的“人的一切都應該是美麗的，無論樣貌、心靈、衣裳還是思想”。