□ 顏萌萌

曼紐爾·卡斯特在《網(wǎng)絡(luò)社會的崛起》中指出，在數(shù)字時代，“通過超文本和后設(shè)語言的形構(gòu)，歷史上首度將人類溝通的書寫、口語和視聽模態(tài)整合到一個系統(tǒng)里，經(jīng)過人腦兩端，也就是機械和社會脈絡(luò)之間的嶄新互動，人類心靈的不同向度重新結(jié)合起來”。隨著互聯(lián)網(wǎng)、新媒體和數(shù)字技術(shù)的興起與發(fā)展，各媒介形態(tài)之間不再具有分明的界限，媒介融合使得傳統(tǒng)紀錄片的敘事方式和傳播方式也受到前所未有的沖擊。在媒體融合與轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵時刻，探析國產(chǎn)紀錄片展現(xiàn)出的全新的發(fā)展趨勢對于紀錄片行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展具有重要的現(xiàn)實意義。

紀錄片發(fā)展的總體趨勢

呈現(xiàn)方式多樣化。受技術(shù)發(fā)展的影響，國產(chǎn)紀錄片也逐漸舍棄傳統(tǒng)的舊設(shè)備，采用搭載新技術(shù)的新設(shè)備，在拍攝方式、圖像處理、音樂處理和視頻剪輯等多方面都有了較為顯著的進步。隨著高清的攝像設(shè)備和高速錄像設(shè)備的革新，紀錄片的畫質(zhì)得到顯著提升，更具有可看性，同時也使得導演的創(chuàng)作靈感得到更好的落實，使藝術(shù)思維變得具體可感。新的技術(shù)手段革新了傳統(tǒng)紀錄片的拍攝方式、表達方式、互動方式，為國產(chǎn)紀錄片提供了強大的技術(shù)支持，使國產(chǎn)紀錄片呈現(xiàn)出多樣化的表現(xiàn)形式。

導演趙琦就曾利用VR技術(shù)制作出了VR紀錄片《奇遇》，這大大拓展了旅游紀錄片的表現(xiàn)形式，VR技術(shù)的融入使觀眾在觀看時如同身臨其境，可以任意縮放、調(diào)整觀看視角，承載了傳統(tǒng)紀錄片難以負荷的畫面信息，增強了受眾與畫面的互動性，拓寬了觀眾對世界的認知。近年來，隨著小型航拍無人機、陀螺穩(wěn)定儀、攝影機等科學技術(shù)的發(fā)展和創(chuàng)新，航拍技術(shù)逐漸被普遍應(yīng)用到紀錄片的創(chuàng)作當中，極大地拓展了人類通過上帝之眼觀看自己生存的大地的視野。在豆瓣上每一季均保持高分的《航拍中國》系列紀錄片就以空中視角俯瞰中國，全方位、立體化地展示出中國歷史人文景觀、自然地理風貌及社會發(fā)展變化。如在拍攝華山時使用三維衛(wèi)星地圖確認自然地理地貌后再利用載人直升機和小型無人航拍設(shè)備進行實地拍攝。除此之外，AR、4K等技術(shù)也被應(yīng)用到紀錄片的拍攝中，這些新技術(shù)多用于風景、旅行等主題，幫助觀眾拓展認知邊界，充分滿足了觀眾探索世界的欲望。但同時也要注意不要落入技術(shù)的陷阱中，注重形式而忽視內(nèi)容。

微紀錄片逐漸盛行。亨利·詹金斯認為碎片化時代是隨著互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展而出現(xiàn)的一種新的社會形態(tài)，在碎片化時代里，所有通俗易懂的內(nèi)容都會受到人們的追捧，并進行大范圍的傳播，快、短、簡成為了一種新的生活方式，受眾對于長篇敘事的接受能力降低，習慣碎片化的閱讀方式造成早晚餐、通勤等時間段成為受眾攝取內(nèi)容的重要時間點，微紀錄片也應(yīng)需求而生，并因其制作周期短、制作成本低、制作門檻相對較低、個性化程度高的特點逐漸盛行。

大多數(shù)微紀錄片有著小而美的藝術(shù)追求，2020年的紀錄片《早餐中國》便是一部輕松活潑的美食類紀錄片，在五分鐘左右的單位時間里，從早餐這一生活小事入手，只拍攝一個地方的一個早餐店，表現(xiàn)早餐的制作、出售以及老板收工后的平凡生活，呈現(xiàn)出中國各地早餐的原生態(tài)面貌和背后故事。雖然在時長的限制下創(chuàng)作者被迫選擇了較小的主題切口，卻利用“早餐”這一主題和受眾緊密聯(lián)系起來，并試圖在小人物的故事里表現(xiàn)人情冷暖，講述有溫度的故事，贏得了觀眾的一致好評。

微紀錄片將視點轉(zhuǎn)移到小人物的小事上，貼近受眾生活，但也會出現(xiàn)小而失美的情況，喪失了更大的主題和價值追求。同時也要避免落入產(chǎn)業(yè)化生產(chǎn)的窠臼之中，在講故事的同時也要避免同質(zhì)化的內(nèi)容。

紀錄片的長遠影響得到顯現(xiàn)。羅伯特·B·西奧迪尼在其著作《影響力》中提出“給予，索取，再索取”的觀點，紀錄片作為一種文化產(chǎn)品也遵循著這一原則。在融媒體語境下紀錄片的發(fā)展空間被大大拓寬，產(chǎn)生了與以往不同的傳播效果，除了當時當?shù)氐挠绊?，紀錄片也發(fā)揮著從未有過的長遠影響，這敦促著紀錄片從業(yè)者在制作優(yōu)秀作品的同時也要深思紀錄片的長遠影響，最大程度地發(fā)揮紀錄片的真正影響力。

融媒體時代擴大了受眾市場，延伸了產(chǎn)業(yè)鏈，紀錄片不再因循著電視節(jié)目單向線性的傳播模式，擺脫了播出時間和空間的限制，優(yōu)質(zhì)的紀錄片在以內(nèi)容打動觀眾的同時可以開拓更多的傳播渠道，增強傳播影響力。如2016年在央視頻首播的紀錄片《我在故宮修文物》，講述了故宮文物修復(fù)師甘于寂寞、甘于平淡，在修復(fù)文物的過程中與文物對話的故事，題材十分新穎，在浮躁時代傳遞出難得一見的專注與堅守，受到觀眾的廣泛好評。利用其影響力，制作團隊同年推出紀錄電影《我在故宮修文物》，次年同名書籍得到出版，使紀錄片實現(xiàn)多渠道傳播，擴大了傳播范圍，實現(xiàn)了傳播價值。

2013年開播的紀錄片《舌尖上的中國》圍繞中國人對美食和生活的美好追求，用具體人物故事串聯(lián)起中國各地的美食生態(tài)，一經(jīng)開播便引發(fā)全民討論熱潮，其畫面表現(xiàn)形式和解說詞迅速成為互聯(lián)網(wǎng)二創(chuàng)素材，一度被模仿和翻拍。如《舌尖上的宿舍·泡面篇》就因為臺詞模仿舌尖體，以專業(yè)的態(tài)度對準泡面甚至情景重現(xiàn)《舌尖2》的經(jīng)典情節(jié)，被贊“深得舌尖精髓”，視頻在網(wǎng)上瘋傳。“舌尖體”成為視頻制作行業(yè)的模版，被用于地方美食推薦、搞笑視頻、文化引介等多個方面，實現(xiàn)了文化價值的長遠影響。

紀錄片敘事的發(fā)展趨勢

敘事視角的第一人稱化。第一人稱敘事是新媒體紀錄片的標志性特征，亦即讓主人公講述自己的故事，以此來彌補畫面語義的缺失，“因為是個人視角，所以在敘述過程中更有過程感和情節(jié)感”。融媒體時代技術(shù)成本降低，互聯(lián)網(wǎng)的環(huán)境下個人表達欲旺盛，這就導致紀錄片視角的第一人稱化。近年來第一人稱紀錄片頻出佳作，以其平實的敘述手法、主人公自述的真實性成功吸引了觀眾的注意。如導演張昕宇和梁紅的系列紀錄片《侶行》，張梁夫妻二人以第一人稱敘述將觀眾帶入到他們的旅途中，讓觀眾身臨其境地體驗他們的旅行見聞。在第一人稱的敘述中，角色的人格魅力得到展現(xiàn)，吸引觀眾不由自主地跟隨二人的腳步踏上一次次冒險旅程。

值得注意的是，在敘事視角第一人稱化的發(fā)展趨勢中還有著私紀錄片的發(fā)展傾向，近年來在First青年影像展和廣州國際紀錄片節(jié)上，私紀錄片逐漸成為關(guān)注焦點，在私紀錄片中創(chuàng)作者既是講述的主體，又是被言說的對象。這類紀錄片具有強烈的個人風格，在追求個性化的融媒體時代也受到追捧，如2016年的紀錄片《日常對話》講述導演黃惠偵與同性戀母親的生活日常，2017年的紀錄片《四個春天》導演陸慶屹以自己的父母為主角講述他們的美麗生活日常。

互聯(lián)網(wǎng)時代的UGC生產(chǎn)模式。約瑟夫·博伊斯的“人人都是藝術(shù)家”和瓦爾特·本雅明的“機械復(fù)制時代”的藝術(shù)實踐觀念，意味著作為藝術(shù)本質(zhì)的“創(chuàng)造力”不再只屬于以往少數(shù)藝術(shù)家，社會每個成員都有機會全面且自覺地延伸自己的生命力和想象力。搭載著互聯(lián)網(wǎng)的順風車，UGC時代也已到來，各行各業(yè)都將UGC視作發(fā)展的重要力量，紀錄片行業(yè)也不例外。UGC生產(chǎn)模式豐富了紀錄片的內(nèi)容和形式，使紀錄片受到時間、空間等客觀原因的影響變小。如2011年的紀錄片《浮生一日》通過全球最大的視頻分享網(wǎng)站YouTube邀請世界各地的網(wǎng)民記錄下2010年7月24日這一天的生活，通過用戶生產(chǎn)內(nèi)容，時間和空間的界限被打破，個人故事被巧妙地轉(zhuǎn)化成群像展演，使人產(chǎn)生“天涯共此時”之感。

2019年播放于廣州時代美術(shù)館、2020年走紅于網(wǎng)絡(luò)的獨立紀錄片《殺馬特我愛你》便是UGC生產(chǎn)模式的一次成功試驗，導演通過拍攝殺馬特群體，重新審視城鄉(xiāng)關(guān)系，看到時代縫隙中的“失敗者”，探討底層工人的生存困境。由于采訪困難，導演不得不從曾經(jīng)的殺馬特群體手中購買其穿著殺馬特服飾游玩、工廠內(nèi)部環(huán)境、工廠流水線等錄像共915段，但這些自述視頻通過導演的挑選和剪輯成為了具有獨特風格的UGC紀錄片，舍棄了導演評論性的口吻，使觀眾更加貼近殺馬特群體的現(xiàn)實生活，讓本來遠離大眾生活的主題變得更易于接受和傳播。

敘事風格平民化、年輕化。在當前“互聯(lián)網(wǎng)+”的語境下，受眾的主體地位得到了前所未有的重視，受眾的注意力也成為一種重要的經(jīng)濟增長點。受眾不再滿足于傳統(tǒng)的政論片，開始追求多樣化的選題。這也影響到紀錄片從業(yè)者的文化生產(chǎn)，市場上于是出現(xiàn)了大量以普通人為主角的、關(guān)注社會生活各行各業(yè)的平民化紀錄片，如美食類的《風味人間》《人生一串》《尋味順德》，醫(yī)療類的《人間世》《生門》《急診室的故事》，警務(wù)類的《守護解放西》《派出所的故事》等。這些紀錄片擺脫了宏大敘事，重點關(guān)注普通人的生老病死，并挖掘其所扎根的時代主題、人與人世間的關(guān)系、人與社會之間的關(guān)系，具有很強的時代性和代表性。

2021年有超過2900部紀錄片上映，更新超過20000集新紀錄片內(nèi)容，新紀錄片時長超過10000小時。根據(jù)中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)信息中心(CNNIC)在2022年發(fā)布的第49次《中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》，截至2021年12月，我國網(wǎng)民規(guī)模達10.32億，互聯(lián)網(wǎng)普及率達73.0%，20～39歲的網(wǎng)民占到37.2%,用手機上網(wǎng)的比例達到99.7%。手機成為網(wǎng)民消費文化產(chǎn)品的主要設(shè)備，各類APP成為觀看紀錄片的主要平臺，這些都促使紀錄片更具網(wǎng)感，無論是內(nèi)容還是風格都趨向年輕化。

視頻平臺Bilibili的原創(chuàng)紀錄片《歷史那些事》就是一部在遵循史實的基礎(chǔ)上創(chuàng)新形式，進行年輕化表達的紀錄片，截至2022年4月22日已獲得3718.5萬次播放量。紀錄片每一集都以風趣幽默的形式重演一位歷史人物的故事，為年輕人量身打造出流行的表達方式，鋪“?！痹黾踊有裕诿恳患臉祟}中都有所體現(xiàn)。如末代皇帝溥儀那集標題為《我在我家偷文物》，模仿了紀錄片《我在故宮修文物》的標題；詞人李清照那集標題為《請叫我易安大人》，則是戲仿了動漫《十萬個冷笑話》中的角色蛇精的經(jīng)典臺詞“請叫我女王大人”；清乾隆帝那集的標題為《愛發(fā)彈幕的乾隆同學》，則是將乾隆愛給書畫蓋章的習慣與當代青年彈幕文化類比，在傳播傳統(tǒng)文化的同時挖掘出歷史更有趣的一面，表達更具年輕化。

紀錄片傳播的發(fā)展趨勢

多渠道整合傳播。融媒體時代紀錄片擺脫了傳統(tǒng)的欄目模式，趨向于多渠道整合傳播的發(fā)展模式。傳統(tǒng)的電視臺播放的形式轉(zhuǎn)化成臺網(wǎng)聯(lián)合，形成多平臺播放的多渠道傳播模式。如首播于中央電視臺紀錄片頻道的《我在故宮修文物》，即便在每天的黃金時段進行播出，反響仍然平平。而該片在一個月后被上傳Bilibili，反而引起了觀眾的競相討論，成為站內(nèi)熱點。而后的《人生第一次》等紀錄片則采用臺網(wǎng)聯(lián)合、多渠道傳播的模式，面向更大的觀眾群體。

除了傳播的多渠道，紀錄片宣傳也更趨向于多渠道整合營銷。如騰訊自制綜藝《風味人間》在開播時就采取整合營銷的宣傳模式，首先作為一個擁有多個強觸達平臺的互聯(lián)網(wǎng)巨頭，其在開播前就在旗下的騰訊視頻、微信、QQ等多平臺造勢，推出短視頻《紀錄片的逆襲：〈風味人間〉是怎么抓住年輕人的心的》，并邀請火箭少女101成員段奧娟演唱宣傳曲《斯卡布羅集市》吸引“101系”粉絲為紀錄片宣傳。除了騰訊平臺，《風味人間》團隊還在微博、Bilibili、知乎等平臺引發(fā)話題討論，進行整合營銷。

裂變式口碑營銷。紀錄片作為相對小眾的文化產(chǎn)品一直存在著傳播難的問題，在融媒體時代紀錄片則呈現(xiàn)出依靠口碑營銷實現(xiàn)炸裂式傳播的趨勢。紀錄片的口碑傳播一方面依靠關(guān)鍵意見領(lǐng)袖的流量轉(zhuǎn)化，比如在紀錄片電影《二十二》上映期間便得到馮小剛、周冬雨、李冰冰等120位微博名人的推薦，將小眾電影推向更大圈層。除了推薦紀錄片，關(guān)鍵意見領(lǐng)袖近年還以更深入的方式參與到紀錄片的營銷中，其中一種便是參與到紀錄片的拍攝過程中。

口碑傳播的另一重要方式便是口耳相傳。在互聯(lián)網(wǎng)時代，人們的分享欲更加高漲，觀眾不再滿足于觀者的身份，還愿意承擔起傳播者的身份自發(fā)擴散喜歡的文化產(chǎn)品，實現(xiàn)裂變式傳播。如2020年引起廣泛關(guān)注的獨立紀錄片《殺馬特我愛你》，本來只在廣州時代美術(shù)館進行放映，而后通過網(wǎng)絡(luò)傳播，在小圈層中引發(fā)討論，最終被觀察者網(wǎng)、界面新聞等主流媒體報道。

總結(jié)

本文從總體趨勢、敘事趨勢和傳播趨勢三個層面對融媒體語境下的經(jīng)錄片發(fā)展趨勢進行分析，從中可以看到，當下紀錄片具有多元的呈現(xiàn)形式，微紀錄片逐漸盛行，融媒體時代紀錄片的長遠影響不斷顯現(xiàn)；在敘事方面，當下紀錄片的敘事視角有著第一人稱化的傾向，UGC生產(chǎn)模式的流行豐富了紀錄片的內(nèi)容和形式，敘事風格也走向平民化和年輕化；在傳播層面，紀錄片借助“互聯(lián)網(wǎng)+”的力量，走向多渠道整合傳播和裂變式口碑的傳播之路。這些趨勢使得國產(chǎn)紀錄片總體上向著良好的方向發(fā)展，但也不能忽視發(fā)展過程中可能會出現(xiàn)的問題，比如碎片化表達，流于短平快；批量化生產(chǎn)導致程式化的紀錄片涌現(xiàn)；只關(guān)注技術(shù)，忽視主題表達等。

注釋：①黃旦.試說“融媒體”:歷史的視角[J].新聞記者,2019(03):20-26.

②劉蒙之,劉戰(zhàn)偉.“上帝之眼”看中國:紀錄片《航拍中國》的生產(chǎn)創(chuàng)新與價值內(nèi)涵 [J].現(xiàn)代傳播 (中國傳媒大學學報),2017,39(10):112-114.

③鄭艷慧.論美食類微紀錄片的創(chuàng)新路徑——以《早餐中國》為例[J].視聽,2021(06):145-146.

④“舌尖上的泡面”走紅網(wǎng)絡(luò) 官微調(diào)侃：被玩壞http://www.rmzxb.com.cn/c/2014-05-26/329527.shtml

⑤鄧秀軍.新媒體紀實影像敘事：文本的解構(gòu)與話語權(quán)的重構(gòu) [M].北京：中國社會科學出版社，2017：232.

⑥2021網(wǎng)絡(luò)紀錄片年度觀察https://mp.weixin.qq.com/s/Cpj-E1UGLaBjfl4i-lBCag

⑦第49次《中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)發(fā)展狀況統(tǒng)計報告》顯示：我國網(wǎng)民規(guī)模達10.32億https://m.thepaper.cn/baijiahao_168808 86