張 鑫 羅 勤

(四川師范大學(xué)影視與傳媒學(xué)院，四川 成都 610066)

高清數(shù)字戲劇影像——NT Live(National Theatre Live)源于2009年英國國家劇院推出的旨在符合年輕化受眾觀演模式的一個(gè)“創(chuàng)新項(xiàng)目”，項(xiàng)目開始于拉辛的古典主義悲劇《費(fèi)德拉》，當(dāng)時(shí)約有50000名觀眾在世界各地的影劇院觀看此劇。它通過動(dòng)態(tài)影像記錄儀對舞臺演出現(xiàn)場進(jìn)行全方位拍攝，借助國際網(wǎng)絡(luò)將影像傳輸給全球的電影院，進(jìn)行直播或延時(shí)播放。初衷只是為了讓更多的英國觀眾有機(jī)會(huì)欣賞到劇院的優(yōu)秀演出，但項(xiàng)目一經(jīng)啟動(dòng)便勢如破竹般席卷全球，皇家莎士比亞劇團(tuán)、莫斯科大劇院、法蘭西喜劇院等多個(gè)機(jī)構(gòu)紛紛加入其中，世界頂級戲劇、歌劇、舞蹈影像被更多的觀眾所熟知，即時(shí)即地的“缺席”觀看卻提供了跨地域的“在場”體驗(yàn)。NT live項(xiàng)目的啟動(dòng)距今已13年有余，13年間在65個(gè)國家擁有超過1100萬觀眾。在新媒體技術(shù)大行其道和消費(fèi)文化盛行的背景下，戲劇藝術(shù)正在面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。福禍相依，新的機(jī)遇也隨之而來，NT Live——一個(gè)擁有豐富傳統(tǒng)戲劇資源、試圖“破壞”綿延上千年觀演模式的實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目正悄然改變?nèi)藗兊男蕾p方式，以嶄新的姿態(tài)現(xiàn)身于戲劇界。

一、NT Live在中國的傳播狀況

(一)傳播環(huán)境

任何文化傳播都是在一定的社會(huì)環(huán)境下進(jìn)行的。恰當(dāng)?shù)纳鐣?huì)環(huán)境對傳播主體有著積極效果；反之，不當(dāng)?shù)纳鐣?huì)環(huán)境則會(huì)成為傳播主體的羈絆。就NT Live的傳播環(huán)境而言，在很大程度上會(huì)受到媒介和社會(huì)文化環(huán)境的浸染。

麥克盧漢指出：“任何媒介對個(gè)人和社會(huì)的影響，都是由新的尺度產(chǎn)生的?！爆F(xiàn)代戲劇在創(chuàng)作過程中要考慮其媒介的傳播特性，以便讓更多的受眾觀賞到優(yōu)質(zhì)的作品，故媒介環(huán)境在戲劇傳播的進(jìn)程中有著舉足輕重的作用。由Web3.0帶來的新媒體變革以及數(shù)字媒體與傳統(tǒng)行業(yè)的融合掀開了新一輪產(chǎn)業(yè)革新。傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域無疑也被卷入這場革新之中，創(chuàng)作者“被迫”嘗試運(yùn)用新媒體技術(shù)吸引受眾，這種嘗試尤其受到歐洲西部國家的重視。21世紀(jì)初，英國藝術(shù)委員會(huì)發(fā)表了“通過數(shù)字技術(shù)讓更多的人受到藝術(shù)啟發(fā)”的十年愿景，并且聲明優(yōu)先支持藝術(shù)組織的數(shù)字創(chuàng)新。在此背景下，NT Live實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目于2009年在英國國家劇院應(yīng)運(yùn)而生。眾所周知，NT Live在國外的策略一直是通過互聯(lián)網(wǎng)和衛(wèi)星系統(tǒng)進(jìn)行同步直播，在中國卻采取了電影的方式，即由英國國家劇院提供錄制好的高清數(shù)字影像，在中國各城市進(jìn)行放映。一方面，媒介技術(shù)的不完善，導(dǎo)致英國的衛(wèi)星信號暫時(shí)性的無法覆蓋整個(gè)中國；另一方面，國內(nèi)各大城市對于NT Live的基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)還有待提高。

和媒介環(huán)境相比，社會(huì)文化環(huán)境對于NT Live在中國的傳播顯得更為重要。從歷史角度看，作為2015中英文化年的重要文化交流項(xiàng)目，英國國家劇院現(xiàn)場(NT Live)正式亮相中國，《哈姆雷特》于11月在北京人民藝術(shù)劇院首都劇場、中間影院和上海話劇藝術(shù)中心進(jìn)行“超前點(diǎn)映”。其次，消費(fèi)文化的興起，是NT Live能在中國得到宣傳的另一推手。消費(fèi)在社會(huì)生活中有著不可磨滅的地位，它不僅影響著人們的生活方式，也促進(jìn)著大眾娛樂方式的多元化。從美國興起，并在歐洲得到大面積發(fā)展的“直播影院”的建構(gòu)模式近幾年也在國內(nèi)流行開來，最早可見于2013年湖南衛(wèi)視《我是歌手》的總決賽。2019年的國慶當(dāng)天，“央視頻”與國家電影局也聯(lián)合推出直播電影《此時(shí)此刻——共慶新中國70華誕》，在全國70家影院同步播出，影院進(jìn)一步成為“全民狂歡”的場域。一方面，消費(fèi)文化促使國內(nèi)加速完善“直播影院”的設(shè)施建設(shè)，這為NT Live提供了物質(zhì)基礎(chǔ)；另一方面，早先國內(nèi)對“直播影院”的試水，為NT Live培養(yǎng)了一批原始受眾，促使NT Live更快地打開中國市場。

(二)傳播方式

在新媒體技術(shù)的加持下，互聯(lián)網(wǎng)平臺成為NT Live在中國打開知名度進(jìn)行大肆傳播的必然路徑。掌握各渠道的二次編碼格式，形成較為順暢的宣傳通道，吸引潛在觀眾，是其貫徹的發(fā)展之道。NT Live目前所運(yùn)用的互聯(lián)網(wǎng)傳播方式有：

1.視頻平臺

NT Live于2017年10月試水點(diǎn)播模式，將《仲夏夜之夢》放置到愛奇藝平臺進(jìn)行付費(fèi)觀看。2019年NT Live的品牌合作方環(huán)球映畫率先將旗下的19部作品全部放在騰訊視頻、愛奇藝教育頻道進(jìn)行會(huì)員觀看。新冠肺炎疫情期間，“新現(xiàn)場”通過騰訊藝術(shù)頻道、優(yōu)酷文化等平臺，進(jìn)行了線上放映，約500萬人點(diǎn)播觀看。本文所述的視頻平臺不僅包含傳統(tǒng)的視頻網(wǎng)站，更包括諸如抖音、快手等能夠提供視頻制作、發(fā)布和收看的短視頻平臺。“新現(xiàn)場newlive”于2021年正式入駐抖音短視頻平臺，平臺上多用劇情剪輯、節(jié)選的編碼模式，利用字幕、背景音樂等對視頻進(jìn)行二度創(chuàng)作，使之形成特色鮮明的“標(biāo)簽”，達(dá)到吸引用戶的目的。如剪輯《一報(bào)還一報(bào)》指向“勇于發(fā)聲才能真相大白”標(biāo)簽，剪輯《馴悍記》指向“最差的脾氣不要留給愛的人”標(biāo)簽等。截至2021年7月，“新現(xiàn)場newlive”官方抖音號累計(jì)5.3萬名粉絲，共獲贊94.6萬。

2.社交平臺

社交平臺是人與人之間交流信息、分享意見的內(nèi)容生產(chǎn)和交換平臺。NT Live借助微信公眾平臺強(qiáng)傳播的特性發(fā)布相關(guān)的信息，譬如：放映時(shí)間、購票渠道、劇目介紹等。微信用戶只須關(guān)注賬號便可查閱轉(zhuǎn)載，抑或通過關(guān)鍵詞的形式搜索文章內(nèi)容，省去信息注冊、驗(yàn)證碼接收等環(huán)節(jié)的限制。目前，“新現(xiàn)場”公眾賬號共發(fā)布1639篇原創(chuàng)內(nèi)容，賬號服務(wù)涵蓋劇目排期、周邊、微店等功能。數(shù)據(jù)顯示：2020年公眾號發(fā)布了251篇原創(chuàng)文章，平均每月約90000名用戶活躍于公眾平臺上，月均點(diǎn)擊量約156萬次。與微信相比，微博的信息傳遞不僅限于熟人圈，這也表明微博具有超強(qiáng)的信息傳播功能，NT Live可以通過微博實(shí)現(xiàn)信息的即時(shí)分享，進(jìn)而互動(dòng)傳播。迄今為止，“新現(xiàn)場NewLive”共發(fā)布微博5490條，擁有41.1萬粉絲。據(jù)官方年報(bào)透露，2020年微博共發(fā)布72篇原創(chuàng)博文，月均367萬次點(diǎn)擊量。在社交平臺上即時(shí)發(fā)布信息與話題，能夠吸引用戶的眼光，建構(gòu)用戶的“期待視野”，使宣傳內(nèi)容在受眾群體內(nèi)享有良好的口碑，從而獲得事半功倍的效果。

(三)傳播歷程

近六年來，NT Live及其相關(guān)文化在中國的傳播與接受明顯地經(jīng)歷了三個(gè)階段，即萌芽期、發(fā)展期和疫情期。

1.萌芽期(2015—2016)

作為中英文化年的重要交流項(xiàng)目，“英國國家劇院現(xiàn)場”帶著12部高清戲劇內(nèi)容于2015年正式在中國北京、上海等地安家落戶，戲劇影像在中國的放映活動(dòng)由中國國家話劇院與英國國家劇院聯(lián)合出品，也得到了英國大使館文化教育部門的全力支持。2016年初，NT Live迎來了皇家莎士比亞劇團(tuán)、莎士比亞環(huán)球劇場等高清戲劇的加盟，為了盡可能詮釋NT Live在中國的傳播內(nèi)容，“英國國家劇院現(xiàn)場”改稱“英國劇院現(xiàn)場”(British Theatre Live)。除了傳統(tǒng)的商業(yè)渠道，“英國劇院現(xiàn)場”努力開拓其他放映模式，例如，選取講述自閉癥少年故事的《深夜小狗離奇事件》，聯(lián)合壹基金會(huì)為自閉癥兒童舉辦了一場慈善放映會(huì)；遴選多部戲劇，與中央戲劇學(xué)院戲劇管理系、教學(xué)實(shí)踐表演中心合作進(jìn)行教學(xué)放映等。

2.發(fā)展期(2017—2019)

如果說，2016年在中國觀眾面前初露鋒芒，那么接下來的三年，NT Live在中國的宣傳可謂使出了“洪荒之力”。2017年，阿爾梅達(dá)劇院、百老匯劇院等現(xiàn)場首次引進(jìn)中國，為觀眾帶來包括拉爾夫·費(fèi)因斯、安東尼·謝爾等在內(nèi)的眾多巨星主演的經(jīng)典劇目?！跋Ｍ币辉~可以用來形容2018年的放映情況，2018年，共有75部來自意大利、法國、英國等國家的舞臺劇目，令中國觀眾看得十分過癮。而“英國劇院現(xiàn)場”名稱已不能概括如此盛況，因此再次改名為“新現(xiàn)場”(New Live Screening Series)，至此，NT Live項(xiàng)目在中國的放映活動(dòng)已相當(dāng)成熟。在放映城市數(shù)量和放映劇目數(shù)基本不變的情況下，2019年的放映場次達(dá)到近五年來的峰值，這要?dú)w功于各城市放映場所基礎(chǔ)設(shè)施的完備和各個(gè)渠道的盡心宣傳，更在于“新現(xiàn)場”高質(zhì)量的放映內(nèi)容。

3.疫情期(2020年至今)

2020年初，一場突如其來的新型冠狀病毒肺炎席卷中國，與此同時(shí)，新冠肺炎疫情除去對人們的身體健康產(chǎn)生巨大威脅外，還波及多個(gè)領(lǐng)域，負(fù)面影響已超越疫情本身，“新現(xiàn)場”也不可幸免。年初，“新現(xiàn)場”所有放映活動(dòng)在新冠肺炎疫情的沖擊下全面取消，NT Live在中國的活動(dòng)陷入停滯狀態(tài)。在疫情的籠罩下，NT Live開啟線上限時(shí)免費(fèi)放映活動(dòng)，隨即，環(huán)球、皇莎的付費(fèi)點(diǎn)播也給大家續(xù)上了精神食糧。隨著我國采取一系列預(yù)防控制和醫(yī)療救治措施，疫情防控形勢持續(xù)向好，本土疫情傳播基本阻斷；同年6月，廣州大劇院在上限為30%上座率的艱難情況下恢復(fù)了第一場放映。9月，百老匯“英國舞臺影像展”、盧米埃“俄羅斯舞臺藝術(shù)影像展”相繼恢復(fù)，為更多城市帶來了闊別已久的好戲。2021年初，在嚴(yán)格的新冠肺炎疫情管控下，“新現(xiàn)場”的放映活動(dòng)陸續(xù)展開，漸漸重現(xiàn)疫情前的良好態(tài)勢，再度引領(lǐng)人們欣賞優(yōu)質(zhì)舞臺藝術(shù)現(xiàn)場。

二、NT Live在中國的接受狀況

德國文藝?yán)碚摷乙λ拐J(rèn)為：“影視作品的意義，應(yīng)當(dāng)是一個(gè)不斷延伸和未完待續(xù)的被解讀過程。其中最重要的一環(huán)在于作品的受眾。”因此，受眾在傳播和接受過程中扮演著不可或缺的角色，他們不僅影響著藝術(shù)品意義的生成，更推動(dòng)著傳播環(huán)節(jié)的遞進(jìn)與發(fā)展。為進(jìn)一步了解NT live在中國的傳播成效，就必須對受眾的接受情況和行為特點(diǎn)進(jìn)行分析。

(一)受眾的接受情況與行為特點(diǎn)

根據(jù)2019年8月至2020年8月新現(xiàn)場年度報(bào)告可知，觀看人數(shù)最多的五座城市分別是北京、上海、廣州、臺北、杭州，其中北京約占觀看人次的25%，而女性是觀看新現(xiàn)場影像的主力軍，約占74.58%，在70000觀看人次中，18～35歲的人群占總?cè)藬?shù)的七成左右。眾多影像作品中，觀看人數(shù)最多的三部作品是《雷曼兄弟三部曲》《哈姆雷特》《悲慘世界25周年紀(jì)念演唱會(huì)》；最受喜愛的三部莎劇分別是《哈姆雷特》《李爾王》《馴悍記》；最受歡迎的三部歌劇作品依次是《命運(yùn)之力》《茶花女》《浮士德》；最受歡迎的三部芭蕾作品為《天鵝湖》《堂·吉訶德》《羅密歐與朱麗葉》。2020年初因新冠肺炎疫情原因開啟的限免和付費(fèi)點(diǎn)播的43部作品中，最受喜愛的三部限免作品是《科利奧蘭納斯》《簡·愛》《安東尼與克里奧佩特拉》，而最受喜愛的三部付費(fèi)點(diǎn)播作品分別是《第十二夜》《安娜·卡列尼娜》《仲夏夜之夢》。在音樂會(huì)、紀(jì)錄片等眾多舞臺藝術(shù)類型中，80%的觀眾表示會(huì)對英國的話劇作品買單。其次，由表1可知，2015—2020年除去疫情防控時(shí)期，觀看人次總體上呈連年上升趨勢，這與放映城市數(shù)、放映場館數(shù)等成正相關(guān)。

表1 2015—2021年新現(xiàn)場在中國傳播情況數(shù)據(jù)表

基于以上數(shù)據(jù)，可以獲知中國觀眾觀看新現(xiàn)場影像的行為特點(diǎn)：

1.中國“新現(xiàn)場”的觀眾構(gòu)成，與傳統(tǒng)的劇場觀眾有著較大差別。核心觀眾主要是年齡在18～35歲的青年團(tuán)體，并且對歐美戲劇有著一定的了解和熱愛。這部分團(tuán)體有著相當(dāng)?shù)呢?cái)務(wù)支付能力，善于接受外來的新鮮事物。比較而言，傳統(tǒng)劇場觀眾則不習(xí)慣于“放映”舞臺劇，存在著思維慣性和一定的接受障礙。

2.新現(xiàn)場從創(chuàng)立到傳入中國，一直秉持著“明星卡司”戰(zhàn)略，國內(nèi)觀眾早期最為熟知的便是諸如湯姆·希德勒斯頓的《科里奧蘭納斯》、本尼迪克特·康伯巴奇的《哈姆雷特》等熟悉的明星參與的戲劇，這為新現(xiàn)場帶來了打開中國之門的鑰匙。繼而便是觀眾喜聞樂見的“名作”戲劇，如《李爾王》《仲夏夜之夢》《麥克白》等經(jīng)典的莎士比亞戲劇，而莎劇也是英國國家劇院奉之為主流的戲劇形態(tài)。再者是拿下戲劇最高獎(jiǎng)項(xiàng)或具有超高人氣的作品，如獲得包括美國托尼獎(jiǎng)在內(nèi)的24座戲劇大獎(jiǎng)的《戰(zhàn)馬》、2013年一舉獲得7項(xiàng)奧利弗戲劇獎(jiǎng)的《深夜小狗離奇事件》等。

3.新現(xiàn)場對于國人的魅力更在于播放的大多是能夠借助作品欣賞而激發(fā)自身“感興”的戲劇。所謂“感興”，實(shí)質(zhì)上是符號形式中創(chuàng)生的人對人生意義的直覺。一言以蔽之，能夠引起人們情感共鳴的價(jià)值或思想，發(fā)現(xiàn)人生深厚奧秘的就是感興過程。新現(xiàn)場選取的舞臺藝術(shù)是經(jīng)過大浪淘沙、歷史洗滌后遺留給世人的珍貴文化遺產(chǎn)，能夠提升觀賞者的審美趣味。例如，《戰(zhàn)馬》表達(dá)出在既定命運(yùn)前所爆發(fā)出來的不服輸以及戰(zhàn)后人們對和平生活的向往；《深夜小狗離奇事件》是關(guān)于跨越與生俱來的人之差異的理解，以及家庭的責(zé)任、逃避與愛等。這些思想和價(jià)值會(huì)在觀眾結(jié)束欣賞之后持續(xù)活躍，或明或暗地影響著欣賞者的現(xiàn)實(shí)生活，具有較強(qiáng)的價(jià)值指向性，這正是新現(xiàn)場影像的魅力所在。

(二)學(xué)界的質(zhì)疑與保留

NT Live的出現(xiàn)帶給人們驚喜的同時(shí)，不免遭到質(zhì)疑甚至是責(zé)難。一種看法認(rèn)為NT Live根本就不是戲劇，它只是一種戲劇的紀(jì)錄影像，而NT Live官網(wǎng)卻以“It's theatre for everyone”(這是為所有人而設(shè)的劇場)來標(biāo)榜這個(gè)項(xiàng)目，顯然是“騙子”行為。英國導(dǎo)演史蒂芬·伍德(Stephen Wood)認(rèn)為，“我們必須十分謹(jǐn)慎，因?yàn)闆]有人希望未來這種類型的體驗(yàn)，成為人們對戲劇的唯一認(rèn)知”。南京大學(xué)副教授陳恬指出：“不管英國國家劇院現(xiàn)場是直播還是錄播，它都是劇場藝術(shù)的媒介化復(fù)制品，而不是劇場藝術(shù)本身?！钡拇_，戲劇講究的是“在現(xiàn)場”，是坐在第一排時(shí)有可能被濺一臉口水的擔(dān)憂，是演員突然從你身旁冒出來的驚訝。觀眾現(xiàn)場感的缺失，成為NT Live的“尷尬”之處。正如漢斯·雷曼所言：“劇場是一種情境，之后才是一種表現(xiàn)。而媒體圖像自始至終都是一種表現(xiàn)?！卑ⅰげúǚ蛞苍凇墩撗莩龅乃囆g(shù)完整性》中指出：“觀眾對臺上的戲絕不是袖手旁觀的，他積極地深入劇中生活，以他自己的反應(yīng)給戲定調(diào)子?！?/p>

NT Live項(xiàng)目中國區(qū)負(fù)責(zé)人李琮洲在被問及“是否有質(zhì)疑的聲音”時(shí)，曾透露演員馮遠(yuǎn)征和導(dǎo)演孟京輝都在不同場合表達(dá)過自己的看法。馮遠(yuǎn)征認(rèn)為當(dāng)下的NT Live等于戲劇電影，他說：“……NT Live，也就是戲劇電影，其實(shí)這個(gè)中國早就有。20世紀(jì)50年代有戲曲藝術(shù)片……后來《茶館》也被搬上熒屏，那些都應(yīng)該算‘live’?！睂T Live規(guī)劃為電影的一類不只是一家言論，從電影本體屬性“物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原”看，NT Live無論如何總是電影。其實(shí)，利用電影技巧發(fā)揚(yáng)光大舞臺劇早在拉菲特兄弟組建的“藝術(shù)影片公司”中就進(jìn)行過嘗試，“雖然藝術(shù)影片公司不久就被百代公司吞并，但它在世界上產(chǎn)生了巨大影響”。“我不喜歡戲劇電影這種說法，更傾向用戲劇現(xiàn)場影像?！崩铉拚J(rèn)為電影與戲劇現(xiàn)場影像的區(qū)別在于影像的“零剪零修”，從剪輯與后期的角度，確實(shí)無法將戲劇影像定義為電影。NT Live的影視指導(dǎo)羅賓·洛(Robin Lough)也表示，“它既不是電影，也不是戲劇，是一個(gè)完全不同的流派”，這看上去像是一個(gè)文化品類里的新生事物。

這些擔(dān)心和質(zhì)疑并不全無道理，哪怕再精彩紛呈的戲劇影像也替代不了現(xiàn)場演出。但是，在新媒體時(shí)代，我們不能固守既有陣地而故作姿態(tài)，應(yīng)當(dāng)“走出去”，瞧瞧遠(yuǎn)方的風(fēng)景，未必不能柳暗花明。當(dāng)我們不能走進(jìn)大洋彼岸的現(xiàn)場為演員的精彩演出歡呼雀躍時(shí)，NT Live不失為一個(gè)可行之法；其次，它要比烈日街頭令人生厭的廣告單管用的多，會(huì)吸引更多的觀眾走進(jìn)劇場，去感受碎片化時(shí)代下解膩的精神食糧。

三、NT Live 在中國傳播的路徑思考

當(dāng)代戲劇發(fā)展的形勢告訴我們，作為一種“勞動(dòng)密集型”的藝術(shù),戲劇對其創(chuàng)造者和觀賞者來說,成本都越來越高。NT Live 的對外傳播是一個(gè)令人矚目的社會(huì)文化現(xiàn)象，它的發(fā)展、成就及其跨國界傳播的影響，對于戲劇行業(yè)的發(fā)展，具有深刻的借鑒意義，它使我們思考媒介化時(shí)代戲劇“怎樣走”的問題。筆者認(rèn)為，NT Live 的傳播對戲劇行業(yè)的啟示有如下四方面：

(一)與國內(nèi)外劇院展開合作，打造國際化劇院品牌

英國國家劇院的使命是為每個(gè)人打造世界一流的劇院，如同National Theatre(NT)官網(wǎng)所說：“無論是在倫敦南岸的舞臺上，在巡回演出中，在學(xué)校里，在電影院的銀幕上，還是在家里，我們都在創(chuàng)造并與英國乃至全世界的觀眾分享難忘的故事。我們的目標(biāo)是盡可能具有包容性、多樣性和可持續(xù)性?！庇鴩覄≡号Υ蛟彀∟T Live在內(nèi)的各大項(xiàng)目。創(chuàng)立于2015年旨在為作家和藝術(shù)家創(chuàng)造最佳作品條件的“新工作部”，在與英國各地劇院和社區(qū)組織的持續(xù)伙伴關(guān)系基礎(chǔ)上，創(chuàng)建參與式戲劇新作品“公共法案”等。與國內(nèi)各大劇院展開合作是英國國家劇院長期以來所堅(jiān)持的理念，為此，特意成立全國范圍內(nèi)的“劇院國家伙伴關(guān)系”(TNP)項(xiàng)目，旨在增加和維持英格蘭現(xiàn)場劇院的觀眾，NT Live則是用來吸引受眾并將其吸引到劇院的“法器”。近些年來，英國國家劇院更著力于與世界各國劇院進(jìn)行合作，讓劇院優(yōu)質(zhì)的戲劇資源傳播到更為廣闊的天地。譬如，英國國家劇院與國家大劇院聯(lián)合制作的中文版《戰(zhàn)馬》，僅前兩個(gè)月，便收獲了58場、上座率達(dá)95%的票房佳績。其次，NT Live運(yùn)用新聞和媒體廣告“1+1>2”的營銷組合擴(kuò)大傳播范圍。例如，NT Live每年初會(huì)在中國國家話劇院舉行新聞發(fā)布會(huì)，總結(jié)第一年度放映情況、公布第二年度全新放映計(jì)劃和一系列舉措的同時(shí)，還會(huì)發(fā)布合力打造中國的Live產(chǎn)品的計(jì)劃。我國雖然意識到此類問題并將其列入“發(fā)展愿景”，但如何為？何以為？非一日之功力。為了弘揚(yáng)戲曲文化，也曾聯(lián)合各大京劇院啟動(dòng)“京劇戲劇工程”，創(chuàng)作數(shù)部經(jīng)典大戲，于市場而言，收效甚微。值得注意的是，國家大劇院也開始注意與其他國家劇院聯(lián)動(dòng)的問題，并于2020年舉辦“世界劇院北京論壇”。論壇以“疫情中的危機(jī)與機(jī)遇”為主題，圍繞“藝術(shù)生產(chǎn)新方式的誕生與應(yīng)用”“線上傳播的機(jī)遇與挑戰(zhàn)”等四個(gè)議題進(jìn)行探討，得到國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)的廣泛認(rèn)同和積極參與。

(二)利用“明星效應(yīng)”“名作效應(yīng)”，吸引觀眾走進(jìn)劇院

NT Live從創(chuàng)立之初，就一直采用“明星制”的經(jīng)濟(jì)策略，而“明星制”針對的群體是35歲以下、生長于互聯(lián)網(wǎng)背景下的受眾。從NT的2016年報(bào)可知，35歲以下的預(yù)訂人數(shù)相較于2015年增加了75%，吸引新受眾對任何一家劇院來說都至關(guān)重要，NT Live努力讓人們參與它們的第一次演出，并將其轉(zhuǎn)化為固定受眾。與“明星效應(yīng)”相伴的則是“粉絲經(jīng)濟(jì)”，“粉絲經(jīng)濟(jì)”伴隨著“90后”“00后”的“網(wǎng)生代”受眾群體成長，已成為中國文化消費(fèi)的一股商業(yè)趨勢，這種“粉絲文化”不僅改變了藝術(shù)商品的權(quán)利結(jié)構(gòu)，而且建構(gòu)了一種具有“后現(xiàn)代媒介景觀的特征”。NT Live演出的戲劇也大多是莎士比亞、歌德等著名劇作家所寫的文學(xué)作品，名作的突出特點(diǎn)就是易被觀眾所接受，因?yàn)檫@些作品經(jīng)得起時(shí)間的洗滌，經(jīng)得起觀眾的推敲。從初期湯姆·希德勒斯頓的《科里奧蘭納斯》再到后來喬治·奧康納的《羅密歐與朱麗葉》等明星參與的戲劇在中國獲得較好的業(yè)績和口碑。在被問及“哪些因素影響觀眾對NT Live播放內(nèi)容的選擇”時(shí)，有40.93%的群體表示會(huì)為“明星卡司”買賬，國內(nèi)“明星”戲劇的實(shí)踐也足以證明以上觀點(diǎn)：2004年，制作人葉惠賢運(yùn)作的“明星版”《雷雨》由濮存昕、潘虹、蔡國慶等人主演，融合當(dāng)代人的審美，賦予該劇更人性化的色彩。近期的央華版《如夢之夢》更是集結(jié)了許晴、馮憲珍、肖戰(zhàn)等眾多明星開啟九城巡演計(jì)劃，首演當(dāng)天，“肖戰(zhàn)《如夢之夢》首演”“肖戰(zhàn)許晴吻戲”等多個(gè)話題登上微博熱搜，這在當(dāng)下的戲劇圈是史無前例的。選取有社會(huì)知名度的明星出演戲劇角色，在網(wǎng)絡(luò)平臺進(jìn)行適當(dāng)?shù)男麄?，吸引一部分觀眾走進(jìn)劇場，劇場里的觀眾將“所見所聞”傳遞給其他的潛在受眾，從而吸引更多的觀眾，這是明星效應(yīng)帶來的最直接有效的影響。

(三)運(yùn)用新媒體技術(shù)實(shí)現(xiàn)跨地域傳播

新媒體技術(shù)最為顯著的特性在于數(shù)字化和網(wǎng)絡(luò)化。如果將劇場的即時(shí)即地演出稱之為劇場演出，那么借助于數(shù)字媒介技術(shù)跨時(shí)空傳播演出則可以稱之為數(shù)字演出?！癗T Live在很大程度上是一個(gè)內(nèi)部項(xiàng)目,內(nèi)部控制和集成是非常重要的。”因此，核心工作必須由內(nèi)部人員掌握，他們負(fù)責(zé)內(nèi)容、預(yù)算、協(xié)調(diào)等工作。但外部人員同樣不容忽視，工作過程中的攝像、畫面切換、音響調(diào)控會(huì)直接影響畫面的質(zhì)量和觀看感受。NT的外部人員將劇場演出通過擺放在不同方位的攝像機(jī)，交替使用中景、特寫等各種類型的景別，構(gòu)成獨(dú)特的視覺語言，加之以不同性質(zhì)的光線與色彩拍攝出舞臺影像。觀看數(shù)字演出的受眾會(huì)避免挑選座位時(shí)因遠(yuǎn)近正偏之分而難以獲得完整觀看效果的尷尬，演員細(xì)微的表情變化盡收眼里。整個(gè)拍攝過程“零修零剪”，最大限度還原舞臺原汁原味的演出效果；另外，為追求觀眾接受數(shù)字演出的完整性，配以符合各國語言的字幕，不受語言障礙的困擾，數(shù)字媒介的傳播效應(yīng)增加了觀演人次，為拓展海外觀眾提供了可能。同時(shí)，堅(jiān)持?jǐn)?shù)字演出與劇場演出并行，為反哺劇場演出、擴(kuò)展本土文化的域外傳播等方面創(chuàng)造條件。觀眾通過影像了解、熟悉舞臺藝術(shù)，消除自身對舞臺藝術(shù)接受的刻板經(jīng)驗(yàn)圖式。經(jīng)驗(yàn)表明，觀看數(shù)字演出的受眾一部分會(huì)成為舞臺影像的忠實(shí)粉絲，更有相當(dāng)一部分受眾因影像內(nèi)容的精彩而涉身進(jìn)入劇場，數(shù)字演出憑借其特殊的屬性與優(yōu)勢，打通了潛在受眾與劇院之間的渠道，為觀眾欣賞優(yōu)質(zhì)舞臺藝術(shù)提供無限的可能性。

NT Live在新媒體技術(shù)的運(yùn)用不僅體現(xiàn)在演出拍攝層面，更體現(xiàn)在生產(chǎn)傳播方式的多元性。網(wǎng)絡(luò)化趨勢促使互聯(lián)網(wǎng)平臺成為NT Live在域外傳播的基本路徑。交互性是網(wǎng)絡(luò)化向外延伸的顯著特征，傳統(tǒng)媒體傳播的單向溝通已變?yōu)槿缃竦慕换ナ降碾p向模式，傳播者和接受者之間的交流日益密切。掌握手機(jī)、筆記本等移動(dòng)終端的編碼模式，促使NT Live 的舞臺影像“再媒介化”，“新媒介從舊媒介中獲得部分的形式和內(nèi)容，有時(shí)也繼承了后者中一種具體的理論特征和意識形態(tài)特征。”劇院通過剪輯、混合等方式對影像內(nèi)容進(jìn)行二度創(chuàng)作，借助網(wǎng)站、微博、抖音等各種媒介進(jìn)行全媒體傳播，賦予影像無限創(chuàng)意。以戲劇《大鼻子情圣》為例，NT Live 官網(wǎng)“我們的節(jié)目”中有戲劇的預(yù)告片，將最為精彩的內(nèi)容呈現(xiàn)給觀眾；依據(jù)影像進(jìn)行二次創(chuàng)作的視頻被投放在抖音、快手等短視頻平臺，運(yùn)用“詹一美，生日快樂”標(biāo)簽、主題音樂等手段重塑戲劇影像，吸引平臺用戶；依托微信、微博等社交媒體構(gòu)建瀏覽、查詢、接收信息的服務(wù)平臺。“技術(shù)復(fù)制能把原作的摹本帶到原作本身無法達(dá)到的境界”，NT Live 以數(shù)字影像為物質(zhì)載體，以互聯(lián)網(wǎng)平臺為傳播渠道，以影院為接收媒介，實(shí)現(xiàn)了從劇場演出到數(shù)字演出的時(shí)空轉(zhuǎn)換。

(四)秉承媒介融合理念，打造獨(dú)特的“現(xiàn)場”體驗(yàn)

當(dāng)代的跨媒介交融環(huán)境促使藝術(shù)越來越依賴于新媒體技術(shù)的更新與變革。習(xí)近平在中共中央政治局第十二次集體學(xué)習(xí)時(shí)強(qiáng)調(diào)：“推動(dòng)媒體融合發(fā)展、建設(shè)全媒體成為我們面臨的一項(xiàng)緊迫課題。要運(yùn)用信息革命成果，推動(dòng)媒體融合向縱深發(fā)展。”媒介融合在戲劇、電影、電視等影視藝術(shù)的發(fā)展中扮演著越來越重要的角色。戲劇是劇場藝術(shù)，“劇場藝術(shù)既不是表演，也不是劇本，既不是布景，也不是舞蹈，但它卻包含了構(gòu)成這些東西的全部因素”，是多種媒介共同參與的綜合藝術(shù)。因此，戲劇藝術(shù)、舞臺藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展離不開媒介融合的參與。由于傳統(tǒng)戲劇觀演習(xí)慣的特性，使許多專家、學(xué)者對于NT Live 等跨時(shí)空的數(shù)字演出表現(xiàn)出擔(dān)憂、質(zhì)疑的態(tài)度，認(rèn)為數(shù)字演出破壞了劇場藝術(shù)所特有的“現(xiàn)場性”。其實(shí)，舞臺藝術(shù)的數(shù)字演出有其獨(dú)特的現(xiàn)場體驗(yàn)感，數(shù)字演出中觀眾與銀幕交流產(chǎn)生的“媒介現(xiàn)場性”同樣能達(dá)到劇場演出中觀眾與舞臺直面交流的“劇場現(xiàn)場性”。機(jī)位的擺放基于傳統(tǒng)紀(jì)錄影像使用的正面、側(cè)面、平拍的基礎(chǔ)上，加入大俯拍、大仰拍和背面拍攝的技巧，輔之以大特寫的景別拍攝手法，給予觀眾身臨其境的觀看感受。

如果說將劇場中演員的表演視為第一場域，在場觀眾與演員的間接交流視為第二場域，那么加入了觀眾體驗(yàn)互動(dòng)鏡頭的舞臺影像則可以稱之為第三場域。銀幕前的觀眾通過演員同他周圍的人們和物質(zhì)環(huán)境的相互影響，產(chǎn)生出舞臺氛圍，體驗(yàn)到未到劇場如到劇場的現(xiàn)場感。作品意義的產(chǎn)生是作品與受眾相互作用的結(jié)果，“新現(xiàn)場”的演出，不僅舞臺上下的交流會(huì)對作品產(chǎn)生影響，銀幕前的觀眾的互動(dòng)同樣也會(huì)影響作品本身，甚至能成為作品意義生成的新維度，這是媒介融合過程中特有的藝術(shù)魅力。另外，劇場內(nèi)的元記錄使得戲劇更貼近“現(xiàn)場”，NT Live在演出開始前加入導(dǎo)演、編劇、演員等工作人員對劇目中主題、人物的看法，中場休息或正片結(jié)束后，還加播攝制過程中的片花，讓觀眾能夠了解整個(gè)NT Live 生產(chǎn)的過程，使觀眾的審美感受持續(xù)跳躍，意猶未盡。

結(jié) 語

NT Live的實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目或許不是一顆“萬能藥丸”，能適應(yīng)所有的藝術(shù)團(tuán)體，卻是為深處互聯(lián)網(wǎng)旋渦的傳統(tǒng)藝術(shù)開啟了一盞指路明燈?！白怨乓詠恚囆g(shù)的重要任務(wù)之一就是對時(shí)下尚未完全滿足之問題的追求?！泵鎸映霾桓F的新媒介，我們需要用開放的眼光和心態(tài)來對待新事物對劇場藝術(shù)的影響。盡管NT Live的播出模式遭到一部分聲音的質(zhì)疑，但是否能夠以一己之力改變延綿幾千年的戲劇生態(tài)，還未可知。在此之前，我們要懂得順應(yīng)時(shí)勢、抓住機(jī)遇、找準(zhǔn)定位，贏取相對寬裕的發(fā)展空間才是硬道理。