崔文龍

從古至今，無論原始自然或是現(xiàn)代社會，人與動物的關(guān)系不斷發(fā)生變化，又始終密不可分，動物是人類的生存伙伴和情感依托。動物是人類社會生活的觀察者和參與者，探討人與動物之間的價值關(guān)系以及動物視角下的價值世界因此成為重要的創(chuàng)作源泉，并進一步發(fā)展為探討小眾/大眾，精神性/世俗性，民族性/國際性的重要切口。動物題材電影擁有良好的類型化潛力和龐大的受眾群體。從20世紀好萊塢的系列類型片《大白鯊》（史蒂芬·斯皮爾伯格，1975）、《侏羅紀公園》（史蒂芬·斯皮爾伯格，1993），到近些年融入更多冒險與科幻元素的《金剛》（彼得·杰克遜，2005）、《猩球崛起》（魯伯特·瓦耶特，2011）；從充滿驚悚和奇幻元素的《狂蟒之災》（路易斯·羅莎，1997）、《史前巨鱷》（史蒂夫·邁納，1999），到溫情脈脈的《導盲犬小Q》（崔洋一，2004）、《忠犬八公的故事》（拉斯·霍爾斯道姆，2009）；融合了探險、詩意、使命感多重價值元素的《多哥》（埃里克松·科爾，2019）等，以動物或異化動物形象為敘事主體的電影，通過鮮明的動物形象、跌宕的故事情節(jié)、精美的特效制作、充沛的感情共鳴以及新銳的生態(tài)觀念等特點，成為影視創(chuàng)作體系中的重要拼圖。

中國文化體系中包含著厚重的動物形象表現(xiàn)傳統(tǒng)，“中華民族有時在某些方面愛好幻想，認為萬物有靈、天人合一，草木無情亦有情?！痹缭谙惹?，古籍《山海經(jīng)》中就塑造了青鸞、鰩魚、白澤等準動物精靈形象，干寶《搜神記》、宋章炳《搜神秘覽》、吳承恩《西游記》、蒲松齡《聊齋志異》、紀昀《閱微草堂筆記》、膾炙人口的戲曲《白蛇傳》……歷代經(jīng)典的文學作品中塑造了許多經(jīng)典的動物形象并深入人心?！坝捎谟兄袊治幕胺鸬蓝套鳛榈滋N，同時與愛好幻想、認為萬物有靈的民族心理及作家有意追求新奇的創(chuàng)作動機也有一定的關(guān)系”。中國本土文化環(huán)境下的受眾長期以來鐘愛帶有靈性的動物形象，這些高度人性化的動物形象，一方面達成了荒誕與現(xiàn)實的統(tǒng)一，制造出獨特的奇幻化的美感；另一方面基于其個性化和典型化的統(tǒng)一，反映了人類社會與人性的底色，蘊含許多的哲理。這些特點提供給影視作品充分的可看性與可塑性，形成了動物題材在協(xié)調(diào)商業(yè)性與藝術(shù)性方面的潛力。

隨著中國網(wǎng)絡電影發(fā)展進入“提質(zhì)減量”階段，伴隨政策、市場驅(qū)動下強烈的內(nèi)容精品化創(chuàng)作指向，涌現(xiàn)出《戰(zhàn)狼犬》（李金林，2019）、《神犬出擊》（李冠志，2019）、《戰(zhàn)犬出擊》（李金林，2021）、《奪命巨鯊》（史強，2021）、《狂鱷海嘯》（周九欽，2021）等一批動物題材網(wǎng)絡電影。有些影片借鑒了傳統(tǒng)好萊塢動物題材的表述方式，融入大量奇幻冒險元素，打造視覺奇觀；有些影片參照電視電影舒緩簡練的敘事模式，側(cè)重本土化色彩強烈的道德情感建構(gòu)；還有些影片則進行了更加現(xiàn)實化的表達嘗試，將動物題材和網(wǎng)絡話語進行積極融合。持續(xù)涌現(xiàn)的動物題材電影，無形中確認了當代人情感缺失的訴求與消費語境下的產(chǎn)業(yè)文化發(fā)展困境，“它是社會問題、社會心理的隱形表現(xiàn)，是在想象中處理一個社區(qū)、一個國家或一個時代的人類心理情結(jié)的重要領(lǐng)域”。目前中國動物題材網(wǎng)絡電影主要有兩類動物形象：一類是寫實的動物形象；一類是魔幻的動物形象。寫實的動物形象主要塑造以犬為代表的功能性、寵物性形象，突出動物與人的情感關(guān)系建構(gòu)互動過程，側(cè)重回應受眾獲取情感慰藉的心理需求。魔幻的動物形象將現(xiàn)實的動物異化為巨鱷、狂鯊、大蛇等體型巨大且兇殘的形象，表達人類對動物以及自然力量的魔幻化想象。這類動物形象更加復雜，蘊含人類征服自然、改造自然的意識，也包含著對于人類中心主義和現(xiàn)代工業(yè)文明的批判和反思，既是中國精靈文化傳統(tǒng)與民族心理的表現(xiàn)，也能看出受西方電影中動物形象的影響。兩類動物形象都帶有一定的教化色彩，在網(wǎng)絡電影中集中體現(xiàn)為主流文化和網(wǎng)感特質(zhì)的融合。

一、通過寫實動物形象彰顯人性中的真善美

寫實的動物形象側(cè)重通過表達動物性中的真善美，慰藉人心并進行道德教化，中國動物題材網(wǎng)絡電影承接了這一傳統(tǒng)主題?！稇?zhàn)犬出擊》帶有年代劇的風格，故事發(fā)生的地點設置在一個封閉的山村中，人物形象比較單純、敘事走向比較集中。性格倔強的退伍軍人老正搶救并收養(yǎng)了一只叫作“飛虎”的戰(zhàn)犬，老正和飛虎相依為命，視飛虎如自己的孩子一般，而這種偏愛招來了兒子春生、兒媳秋燕，乃至全體村民的不理解。春生、秋燕質(zhì)疑老正的愛犬行為，村民將犬視為食物，老正則將其平等地視為朋友，兒媳秋燕將不孕的癥結(jié)牽強地推到飛虎身上，并攛掇丈夫與老正父子分家。飛虎用善良和寬容承受了一切，幫助秋燕采藥，幫助老正干活，幫助村里救火，飛虎表現(xiàn)出的機智果敢、溫存善良，令人動容?！稇?zhàn)犬出擊》是參照電視電影模式創(chuàng)作的網(wǎng)絡電影，將電視劇的語言和敘述風格與電影的結(jié)構(gòu)和節(jié)奏進行結(jié)合，人物關(guān)系和情節(jié)沖突簡單直接，觀眾不會過多陷入觀看類型片式的敘事邏輯分析與感官刺激；而是更多投入在人物的道德情感與公序良俗的展現(xiàn)之中，比較容易進行情感帶入而非邏輯帶入。影片通過飛虎這一動物形象對中國式親代與子代家庭關(guān)系秩序的特點予以展現(xiàn)，村民對于戰(zhàn)犬飛虎價值判斷的轉(zhuǎn)向凸顯人性中的真善美，反思對于以動物為代表的處于弱勢卻包含善良與寬容的群體的偏見。影片中作為負面形象的春生、秋燕處于觀眾觀看過程中的情感對立面，但也正是由于其寫實性，能夠喚起恰當?shù)墓睬?，并讓觀眾接受其形象的轉(zhuǎn)化。影片價值取向表達集中且走向明確，大團圓結(jié)局迎合了傳統(tǒng)電影敘事慣性與觀看期待，對飛虎情感轉(zhuǎn)化和認同的過程也是影片對受眾完成價值教化的過程。

電影《忠犬八公的故事》海報

《戰(zhàn)狼犬》與《戰(zhàn)犬出擊》的主題和敘事模式相近，塑造了“微笑”這一原本是戰(zhàn)犬卻遭主人棄養(yǎng)辜負的動物形象，融合了現(xiàn)實元素和網(wǎng)絡話語的表達特征，使得影片的人物形象與敘事走向比較發(fā)散，價值取向也相對復雜。從敘事上看，影片依然是“拯救—陪伴”的敘事模式，即主人公拯救了“微笑”。“微笑”通過情感陪伴和現(xiàn)實幫助來支撐主人公度過困難時光，并在這一過程中反復確認對于真善美的堅持，而非用自私、欺騙與惡意來獲得功利性的慰藉和虛假的成功。影片情節(jié)還包含主人公李旭帆的成長線索，她在落魄時勉為其難卻又勇敢地收留了“微笑”，在撫養(yǎng)“微笑”的過程中見證了室友雖出于善良目的卻又功利的價值選擇，側(cè)面體現(xiàn)出個體價值取向選擇受個人經(jīng)歷、社會環(huán)境等多重因素影響的復雜性。影片沒有居高臨下地批判李旭帆室友拜金的行為方式，而是客觀宣示了這種價值實踐的現(xiàn)實性。此外，李旭帆在職業(yè)選擇的兩難之下對“微笑”的忽視和最終的挽救，喚醒了奮斗的初心，也是找回了自己的內(nèi)心。電影作為文化產(chǎn)品，其表現(xiàn)出的價值取向一定是時代價值環(huán)境和整體社會思潮下的產(chǎn)物，開放的現(xiàn)代都市的敘述場域、諸多對于當下社會價值的思考以及對于人性復雜的展現(xiàn)，形成了《戰(zhàn)狼犬》這一作品價值取向方面的多樣化面貌。

動物題材敘事價值的獨特之處在于可以通過動物形象建構(gòu)出一個側(cè)重于道德和情感判斷，而非依賴法律規(guī)則為邏輯的場域?！度娜狻罚铊?，2016）、《神犬出擊》（李冠志，2019）等影片通過直白的名稱宣示其價值取向，集中強化了“犬”這一形象的守護者形象和原始生命力?！案卸髡摺迸c“守望者”的形象、陪伴的主題、果敢犧牲的精神，寫實的動物形象擁有健康強健、頑強的體魄，更有愛心、尊嚴、忠誠、寬厚的特質(zhì)。動物題材網(wǎng)絡電影塑造的動物形象更具現(xiàn)代精神，透過人與動物的共通性產(chǎn)生強烈的移情效果，形成對人類精神世界的側(cè)寫，完成對人性的反思與道德確認。動物題材網(wǎng)絡電影相對集中的價值取向表達，代表著中國網(wǎng)絡電影當前的政策價值導向以及在建構(gòu)媒介化社會中公共領(lǐng)域的基本責任；通過真善美的核心價值塑造與傳導，形成以深層情感為和諧基準的紐帶，打破現(xiàn)實中各行業(yè)、各領(lǐng)域、各群體間在社會規(guī)則下的內(nèi)在壁壘與價值沖突。弘揚倫理道德規(guī)范與懲惡揚善的主流價值觀，也進一步強化了帶有中國傳統(tǒng)價值取向意味的價值體系，在多元取向的現(xiàn)代社會中確認文化自信。

二、通過魔幻動物形象反思人類中心主義與現(xiàn)代工業(yè)文明

反思工業(yè)文明對自然的異化是長期以來動物題材影視作品的重要主題，網(wǎng)絡電影在延續(xù)之余也衍生出一些新的特點。《奪命巨鯊》（史強，2021）《狂鱷海嘯》（周九欽，2021）《變種狂蜥》（王冠迪，2021）等影片融合了更多的冒險、奇幻、災難的類型元素，通過塑造魔幻異化的動物形象，表達對于生態(tài)危機的想象。剝?nèi)ミ@類形象感官刺激的表象，其內(nèi)在的價值取向仍然在于通過塑造有人文關(guān)懷和生態(tài)啟蒙意味的動物形象實現(xiàn)，強化人文生態(tài)整體主義為基準的價值尺度。

《奪命巨鯊》通過塑造巨型鯊魚的形象，預警技術(shù)進步背后的生態(tài)危機。人類對海洋環(huán)境的污染和破壞，使海洋生物生存的海域變得越來越小，最終造成動物與人類、海洋與人類的緊張對立關(guān)系。鯊魚變得嗜血、巨大、狂躁，象征著人類文明的華麗游艇最終被由自己造成的異化海洋與巨鯊所吞噬。當游艇沉沒，安琪、劉維和幾位好友面臨隨時遭遇鯊魚襲擊的死亡危險時，對于個體私欲的追逐又進一步造成人與人之間關(guān)系的異化。影片在片尾通過字幕進一步宣示主題：“為了地球上的生命，拯救我們的海洋”。《狂鱷海嘯》描繪了一場突如其來的海嘯，姜芃父女與眾人齊心協(xié)力，與海嘯帶來的巨獸奮力搏殺，歷經(jīng)生死后發(fā)現(xiàn)原來不是天災而是人禍，看似海嘯天災恰恰由于人類的工業(yè)試驗而導致的。影片的價值基底依然是在強調(diào)工業(yè)文明與自然的沖突以及反思人類的生態(tài)觀?！蹲兎N狂蜥》講述一群貪婪的食客本來打算享受一頓野味大餐，暴怒的變異巨蜥卻沖破鐵籠成為真正的獵食者，故事創(chuàng)作團隊以巨大的變異生物形象喻指環(huán)境污染后出現(xiàn)的種種危害，貪婪的食客也得到了應有的懲罰。這些影片都與現(xiàn)實進行了有力的銜接，嘗試通過魔幻化的動物形象，探討受到普遍關(guān)注的生態(tài)觀，批評人類中心主義的價值觀。

《奪命狂鯊》《狂鱷海嘯》《變種狂蜥》《狂暴迅猛龍》（香偉強，2020）《蛇王島》（陳幻翔，2021）等影片持續(xù)維持動物魔幻題材創(chuàng)作熱度，對動物的異化想象與恐懼呈現(xiàn)，反映出當下時代群體性的生態(tài)焦慮，揭示所謂科技和啟蒙光環(huán)下的生態(tài)危機。電影的網(wǎng)絡化給予這類作品更大的表達空間和更寬松的話語場域。網(wǎng)絡電影作為具有“網(wǎng)感”的文化商品做出集中響應，側(cè)面體現(xiàn)出當下社會價值取向?qū)@一問題的充分關(guān)注。從工業(yè)革命至今，百年來人類社會思潮經(jīng)歷了強調(diào)人的力量和改造自然，轉(zhuǎn)向為順應自然而認識到人類的渺小的變化過程?！靶驴萍几锩碌墓I(yè)文明在推動社會迅猛發(fā)展的同時，也使得人們惶惑不知所措，憂慮焦慮，社會的沉淪和個人精神的頹廢”。提倡人文精神，把尊重人性、解放人性為己任的理性啟蒙漸漸失去了批判和超越的性質(zhì)?；艨撕Ｄ瑢⑦@些表現(xiàn)歸結(jié)為工具理性占據(jù)上風的結(jié)果。在他看來，工具理性本質(zhì)上是一種極權(quán)主義的統(tǒng)治理性，它本身不是作為現(xiàn)存世界批判和否定的強大武器，而是默認現(xiàn)實存在的判斷標準。恰巧在網(wǎng)絡場域之下，文化與媒介的社會化“刺激了基于弱社會聯(lián)系的軟性個人主義的發(fā)展”，為文明、科技、生態(tài)等宏達議題提供了表述可能性，拓寬了個人與大眾、精神與世俗、民族與國際相聯(lián)系的通道。在這種宏觀價值取向指引下，夾帶著后消費時代的價值轉(zhuǎn)向，探討動物成為試驗品、動物生活的環(huán)境遭到破壞、人類私欲與現(xiàn)代科學邏輯的竭澤而漁等成為一種更富生命力也更富挑戰(zhàn)性的可能。網(wǎng)絡媒介環(huán)境攜帶的帶有后文明質(zhì)感的技術(shù)反思與現(xiàn)實批判，有意或無意地應和了生態(tài)母題，并由于這種更富參與感的觀看行為而進行了深化。動物題材網(wǎng)絡電影的奇觀導入，為動物文化建立提供新的數(shù)字化語境，使動物題材電影得以持續(xù)發(fā)展，與更多的網(wǎng)絡使用群體達成共鳴，傳播人類和自然萬物和諧的理念，呼應了新一輪生態(tài)文明背景下的社會集體需求。

三、通過塑造視覺奇觀與情感表意維護商業(yè)屬性與審美價值

基于網(wǎng)絡電影獨特的商品屬性和傳播渠道，“院線電影和網(wǎng)絡大電影，從本性上說，都兼具審美和大眾的雙重文化屬性。但從學理意義和現(xiàn)實上觀察，院線電影本質(zhì)上是一種審美文化；而網(wǎng)絡大電影主體傾向于大眾文化”，雖然審美屬性退居其次，但中國網(wǎng)絡電影也逐漸衍生出一些獨特的審美趣味。以網(wǎng)絡文化為代表的青年文化正在以強勁的生命力穿破電影內(nèi)部的題材類型壁壘，引領(lǐng)著網(wǎng)絡媒介下快消費的電影審美潮流。動物題材在延續(xù)好萊塢大片呈現(xiàn)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，又形成了富有網(wǎng)絡感的審美趣味，在某種程度上引導網(wǎng)絡電影市場的“視域位移”，新生代的審美邏輯也在網(wǎng)絡媒介化的過程中同時構(gòu)成了全新的審美文化維度，達成一種“品位的社會化”（socialize taste）。另外，“網(wǎng)絡自制電影無論從敘事的內(nèi)容表達，還是表現(xiàn)的劇作結(jié)構(gòu)方式，其實與傳統(tǒng)院線電影在創(chuàng)作層面突破不大，并且在制作的畫面質(zhì)感上逐漸靠近。但是，網(wǎng)絡自制電影在借題發(fā)揮的符碼建構(gòu)中確實為它的創(chuàng)新提供了有效方法論?！睂?0世紀以來好萊塢創(chuàng)造的《大白鯊》《侏羅紀公園》等動物冒險題材話題的再度消費，體現(xiàn)出網(wǎng)絡電影出于制作方式、市場需求等諸多原因，強調(diào)打造視覺奇觀以適應快消費的收看習慣和維護富有刺激感的受眾需求的偏向，將動物題材電影中的視覺奇觀與自然環(huán)境呈現(xiàn)作為更加直接和顯著的看點。

《蛇王》（陳幻翔，2020）中幽暗的蛇谷、《蛇王島》中泰坦巨蟒生活的蛇王島，《狂暴迅猛龍》《狼王》（趙世磊，2021）等影片中所展現(xiàn)的動物/怪獸的生存環(huán)境，不是傳統(tǒng)動物題材電影中田園式風光的靜謐和祥和，郁郁蔥蘢的森林和縱橫交織的空谷，而更多的是在中國網(wǎng)絡電影中普遍化地呈現(xiàn)為一種異化的神秘空間；超然世外卻又暗藏威脅、恐懼與攻擊性，充滿力量的異化怪獸與被工業(yè)污染的人類社會氣息混雜在一起，形成帶有末世感的詭異時空，營造出獨特的審美趣味，并在相當程度上形成了一種基于動物題材的亞類型怪獸冒險片。通過不斷抓取奇境制造的吸引力和想象空間來構(gòu)建網(wǎng)絡影像的話語風格，或是現(xiàn)實時空下的動物視角開辟出社會人類邏輯與價值取向之外的另一維度，或是完全擺脫現(xiàn)實環(huán)境束縛的異化時空。尤其經(jīng)歷新冠肺炎疫情之后，“滿足受眾‘夢幻’、超驗想象、游戲娛樂、心靈撫慰等需求的影視作品形成了巨大的市場空間?！眲游镱}材網(wǎng)絡電影打造視覺奇觀的創(chuàng)作取向與數(shù)字平臺底層強烈的商業(yè)邏輯密切相關(guān)，削弱創(chuàng)作難度的同時滿足一般性的文化商品的觀影消費，提供了一種粗糙的觀看滿足的同時又迎合受眾跳脫出日常生活的精神需求，嘗試用自己的方式參與到“想象力工業(yè)”的潮流之中。

時代價值與社會思潮是文化商品重要的價值基底。無論是“萌寵”還是“猛禽”，擺脫掉“人”的形象的自然或異化的動物造型幫助受眾擺脫慣常的審視“人”的眼光和邏輯，而更關(guān)注其內(nèi)在的情感動因；更容易刺激內(nèi)在的心理愉悅、宣泄情緒后的情感凈化，乃至對于理想境界中的審美價值的探尋，寫實動物形象形成可視化的情感展露，融合了動物情感的悲歡離合的情節(jié)更好引導人們的情感動勢。動物題材普遍帶有的犧牲精神和悲劇色彩，又將這種情感動勢進一步躍升。亞里士多德在《詩學》中對于悲劇的論述提出了卡塔西斯（Catharsis）效應?？ㄋ魉剐砹吮瘎⌒?、凈化和陶冶的三種作用?！霸谖膶W藝術(shù)的審美體驗的瞬間，人的感知、回憶、聯(lián)想、想象、情感、理智等一切功能都處于最自由的狀態(tài)，人的整個心靈暫時告別現(xiàn)實而進入自由的境界?！睆碾娪靶睦韺W的角度看，人們在觀影過程中會不自覺被影片中的角色所影響，并在潛意識里將個人的情感寄寓在角色人物上。動物題材網(wǎng)絡電影中所展現(xiàn)的人與動物之間、經(jīng)歷動物情感觸動后人與人之間的真摯情感、對抗之后的情感認同與升華，彌補了處于生活壓力的年輕人在現(xiàn)實生活中面對情感疏離、常感孤寂的心理，形成了商業(yè)化奇觀形象與視覺刺激之外的溫存慰藉，為青年人當前快速、高壓的社會生活開辟出一塊精神消費空間。對于情感審美需求與慰藉感的追求成為動物題材網(wǎng)絡電影商業(yè)追求和電影文化屬性的契合要點，一方面讓作為人類的觀眾更多關(guān)注身邊的動物群體，親近自然、了解本真本性；另一方面，“社會將它所接觸到的每一件事物變成了進步與開發(fā)、苦役與滿足、自由與壓迫的潛在來源。”藉由動物敘事的文本成為一種獨特的精神文化現(xiàn)象，通過動物形象關(guān)照人類自身，強化文化產(chǎn)品的社會功能以及大眾傳播與價值傳導中的積極作用。在物質(zhì)日趨豐富而精神需求逐漸高漲的時代背景下，迎合了人文內(nèi)涵的回歸，建立影像消費力。

四、中國動物題材網(wǎng)絡電影的價值取向偏差與價值表述缺憾

商業(yè)邏輯下的娛樂性與審美趣味的探索，政策推動下生態(tài)價值和向善品格的彰顯，賦予動物題材網(wǎng)絡電影更多面向的價值取向期待，也成為中國網(wǎng)絡電影中特點鮮明的題材板塊。動物形象在電影的接受過程中以載體的形式來承擔人們精神世界與觀影時空下的內(nèi)在呼應。限于當前網(wǎng)絡電影的創(chuàng)作格局和表述，動物題材網(wǎng)絡電影還存在價值取向偏差問題和價值表述的缺憾。比較集中的問題在于，動物題材電影本應以動物角色及其主體意識作為主體，但在實際敘事與價值表達的過程中，動物角色往往只作為一個推動劇情發(fā)展的工具或者是渲染情緒的一個支點，甚至完全成為人類主體的附屬，順應著人類中心的敘事視角和人類主觀需求；而動物題材作品的魅力與特點恰恰在于通過挖掘和表現(xiàn)動物意識下獨特的價值取向表現(xiàn)來反思人與社會的局限性。《戰(zhàn)狼犬》《戰(zhàn)犬出擊》等影片塑造的動物形象具有動物題材之形，缺乏動物題材之神，在內(nèi)涵上沒有確立相應的價值構(gòu)造，對動物主體的觀照不足，存在主體偏移的問題，人性化不足、情感訴求的缺失在動物題材網(wǎng)絡電影中沒有得到根本的改變。與魔幻動物形象作品共同反映出中國網(wǎng)絡電影中動物形象的極端化色彩：或是無條件地為人類付出與犧牲，以致于缺乏最基本的行為驅(qū)動力和深層的行為感染力；或是極端地與人類對抗，弱化動物角色本身的智慧與邏輯。這種理性弱化的表達趨勢使價值取向流于表面，價值取向的傳導力和感染力也在相當程度上受到影響。動物形象淪為人類情感、欲望或想象的附庸，源于人類對于動物的功能性想象而非動物真實的意識表達，而沒有深層觸及人類中心主義的價值取向?！犊聍{》《奪命狂鯊》等影片的敘事沖突表現(xiàn)為人與動物、人與自然間不可抗爭的死亡意識沖突，根本上是人類自身關(guān)于死亡沖突的衍生，需要最終完成與觀眾的內(nèi)在沖突相同步，而現(xiàn)有的立足于生態(tài)觀的價值涵養(yǎng)難以完全通過視聽要素完成相應的建構(gòu)。結(jié)尾處略顯跳躍地通過字幕宣示主題，反映出中國動物題材網(wǎng)絡電影制作水平和制作思維的局限，也就罔論引起觀眾深層的思考。價值意圖和內(nèi)容主體相割裂，使價值取向傳導生硬刻意?！渡咄鯈u》《巨鱷島》等系列影片在迎合與形塑新型亞文化審美趣味之余仍需要恰當?shù)膶徝酪龑В?guī)避其附加攜帶的不良價值。

電影《多哥》劇照

另外，動物題材中的動物形象本應具有無拘無束發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力的空間。但當前動物題材網(wǎng)絡電影同質(zhì)化還比較普遍，沒有充分打開想象力而是更多地陷入程式化創(chuàng)作之中。相比較中國文學作品中的動物形象，中國動物題材網(wǎng)絡電影中的動物形象還比較單調(diào)，缺少動物形象獨特的欲念、思想、性情、力量，對中國文化傳統(tǒng)中的浪漫想象與神話色彩繼承不足。作為更加自由的網(wǎng)絡電影，這方面是動物題材網(wǎng)絡電影可以深入挖掘的要點。

綜上所述，中國動物題材網(wǎng)絡電影本身在達成價值意向、促成價值選擇、開展價值實踐、形成價值取向，乃至最終完成價值認識與價值評價的過程中具有天然的親近性和獨特的吸引力，并在商業(yè)價值、人文生態(tài)價值、網(wǎng)絡文化價值等多重取向的關(guān)系中形成了基本契洽。但從整體上看，中國動物題材網(wǎng)絡電影在挖掘反饋公共話語需求和影響大眾文化立場方面還遠遠不夠；其價值取向生成仍在相當程度上處于無意識階段，沒有真正認識到處在網(wǎng)絡媒介下的動物題材創(chuàng)作其自身的價值優(yōu)勢與價值特點，“每個人在欣賞和接受大眾文化作品意義的過程中，總是選取他們需要的，拒絕他們反對的，總是站在他們的文化立場解讀作品。”實際上，無論是商業(yè)、文化抑或?qū)徝?，都與價值取向問題有著深層關(guān)聯(lián)，尤其將動物題材納入現(xiàn)實題材的敘事中時，動物角色面臨更復雜的社會和人際價值關(guān)系系統(tǒng)，其價值取向呈現(xiàn)出模糊與偏差，并自然帶來了當前中國動物題材網(wǎng)絡電影存在的價值取向前置、價值傳遞目的先行帶來的價值傳導效果不理想等問題。在創(chuàng)作過程中進一步提高對于價值取向問題的重視，應成為當前中國網(wǎng)絡電影實踐中亟需解決的一個重要問題。