張亮亮
(長治學(xué)院音樂舞蹈系,山西 長治 046011)
古人對(duì)生命的熱愛和對(duì)宗教的信仰,通過情感和技藝依附在陶俑、壁畫等藝術(shù)形式之上。藝術(shù)考古,就是古人創(chuàng)造的物質(zhì)文化和精神文化“美”的結(jié)合。歷史回眸,是我們尋找“根”之旅,也是構(gòu)建未來的必經(jīng)之路。陶俑、壁畫等藝術(shù)考古遺產(chǎn),是中國傳統(tǒng)藝術(shù)審美的高峰,也是融古通今的美學(xué)源頭。陶俑、壁畫既是兩種不同形式古代文化意識(shí)形態(tài)的實(shí)物載體,也是華夏歷史物質(zhì)文明和精神文明當(dāng)中最為璀璨和奪目的兩朵奇葩,并且對(duì)東方美學(xué)、中國美學(xué)有著極為深遠(yuǎn)的作用和影響。是華夏民族智慧的偉大結(jié)晶,陶俑、壁畫無論是在精神思想領(lǐng)域,還是藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域都對(duì)現(xiàn)代社會(huì)精神文明產(chǎn)生著持續(xù)性的重要影響。值得一提的是古人在進(jìn)行陶俑和壁畫創(chuàng)作過程中,涉及了大量的舞蹈動(dòng)作,正是這些優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作賦予了陶俑、壁畫極為深刻的藝術(shù)靈魂,使它們有了屬于自己的特殊藝術(shù)語言,并且這些精美絕倫的藝術(shù)舞蹈動(dòng)作給現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)作品的創(chuàng)作注入了新的創(chuàng)新思想和創(chuàng)作靈感,是極為珍貴的藝術(shù)文化瑰寶。陶俑、壁畫類舞蹈具有特殊的藝術(shù)文化屬性,富有濃厚的傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)特征,有些陶俑、壁畫類舞蹈具有非常強(qiáng)烈的宗教舞蹈藝術(shù)內(nèi)涵,現(xiàn)代舞蹈的展現(xiàn)形式和傳統(tǒng)陶俑、壁畫類舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作有效融合,能起到主題鮮明、層次豐富、創(chuàng)作藝術(shù)內(nèi)涵深厚的重要舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作價(jià)值。本文的研究目的就是充分對(duì)陶俑、壁畫類舞蹈創(chuàng)作的基本特征進(jìn)行詳細(xì)分析和研究,并且總結(jié)古風(fēng)古韻傳統(tǒng)樂舞文化在社會(huì)主義新形勢(shì)背景下,對(duì)現(xiàn)代化社會(huì)精神建設(shè)產(chǎn)生的關(guān)鍵性影響和起到的促進(jìn)作用。
圖1 莫第14窟 晚唐
圖2
圖3(均采自《佛教的手印》莊雅惠設(shè)計(jì))
圖4
說起陶俑、壁畫類舞蹈動(dòng)作的基本特征,隨著古代歷史的發(fā)展,每個(gè)朝代不同時(shí)期,陶俑、壁畫類舞蹈動(dòng)作都有明顯的差異性,基于陶俑、壁畫類舞蹈所創(chuàng)作的時(shí)期不同,舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作表達(dá)形式也因當(dāng)時(shí)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化、宗教等因素的深刻影響,呈現(xiàn)出極大的差異化特征。學(xué)術(shù)界對(duì)陶俑、壁畫類舞蹈創(chuàng)作的具體時(shí)期的劃分,到目前為止仍舊沒有明確的劃分界限,例如,以敦煌壁畫為例,有些學(xué)者將歷史上的北涼、北魏、西魏劃分為陶俑、壁畫類舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的早期;將北周、隋朝定義為中期;將五代、唐朝視為是盛期;將宋朝、西夏、元朝視為是晚期;還有些學(xué)者將先秦、北周等視為早期,唐朝、明朝、宋朝視為盛期等,總的來說,如下圖所示,在古代的不同時(shí)期陶俑、壁畫的創(chuàng)作當(dāng)中,其舞蹈的具體表現(xiàn)特征各有不同。
由于每個(gè)不同時(shí)期的陶俑、壁畫類舞蹈的創(chuàng)作歷史背景各有不同,而且陶俑、壁畫類舞蹈的造型特征是當(dāng)時(shí)社會(huì)人們精神文明的縮影。故此,由于舞蹈場(chǎng)景、民間活動(dòng)的各不相同,呈現(xiàn)在陶俑、壁畫上的舞蹈造型也各有不同。第一,陶俑、壁畫上的舞蹈造型是基于當(dāng)時(shí)社會(huì)的宗教元素作為創(chuàng)作內(nèi)容的,從而舞蹈造型也是多以宗教元素為主;第二,陶俑、壁畫類舞蹈造型是以當(dāng)時(shí)社會(huì)統(tǒng)治階級(jí)的精神思想作為舞蹈造型的創(chuàng)作要素;第三,陶俑、壁畫類舞蹈造型是以當(dāng)時(shí)社會(huì)主流的文化思想內(nèi)容,作為舞蹈造型的基本創(chuàng)作依據(jù)。如下圖所示,不同時(shí)期的舞蹈造型具有當(dāng)時(shí)社會(huì)的文化、宗教、經(jīng)濟(jì)等基本元素的表現(xiàn)。
圖5 選自王克芬著《大上人叫舞翩跟》
圖6 漢代建鼓舞畫像磚
2020鄭州歌舞劇院的舞蹈作品《唐宮夜宴》,是以第十二屆中國舞蹈荷花獎(jiǎng)中的參賽作品《唐俑》改編的。這部音樂舞蹈作品在春晚上的亮相,給廣大電視觀眾留下了深刻的印象,整體的舞蹈風(fēng)格詼諧幽默,同時(shí)有展現(xiàn)著極為厚重的歷史文化底蘊(yùn)。其中最值得觀眾贊嘆的不僅是其舞蹈的造型,尤其其中的舞蹈韻律更是點(diǎn)睛之筆,通過古典舞蹈的音樂韻律和舞蹈動(dòng)作的相互融合,創(chuàng)造出極具藝術(shù)欣賞價(jià)值的舞蹈作品。陶俑、壁畫舞蹈的韻律大多都是基于古典音樂的基本特征,例如,以琵琶、古箏、古琴、中國鼓等傳統(tǒng)器樂為主的音樂韻律。結(jié)合舞蹈造型和動(dòng)作,通過舞蹈音樂韻律的烘托,從而使古代的陶俑、壁畫的形象瞬間活了過來,向人們講述遠(yuǎn)古的故事和神話。又如,中國古典舞蹈代表作品《秦俑魂》,它的整個(gè)舞蹈韻律不再格外地強(qiáng)調(diào)韻律的流暢性,以及舞蹈韻律的氣息的流動(dòng)性,而是專注于強(qiáng)化那些“千年沉睡”過后,初覺醒時(shí)的“秦俑”,他們的精神思想所展現(xiàn)給觀眾的頓挫感、厚重感、年代感等特征。并且整個(gè)舞蹈的韻律層次性很豐富,舞蹈的后半部分又加入了較多的中國戲曲古典舞的韻律技巧和元素,目的是為了展現(xiàn)出“秦俑”的戰(zhàn)士特性。
現(xiàn)階段,較多舞蹈領(lǐng)域的學(xué)者將陶俑、壁畫類舞蹈定義為是復(fù)現(xiàn)“古代傳統(tǒng)舞”的范疇,簡言之,這樣的定義更多的是突出陶俑、壁畫類舞蹈的“傳統(tǒng)”特征。對(duì)現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作而言,為了展現(xiàn)出古代陶俑、壁畫類舞蹈古風(fēng)古韻的文化精髓,不能單靠舞蹈演員的舞臺(tái)上跳、轉(zhuǎn)、翻等炫技方式來表現(xiàn),而是要追求“技”與“藝”、“神”與“形”和諧統(tǒng)一的美學(xué)范疇。且需通過一定的歷史考究、傳統(tǒng)審美的文化視角來展示陶俑、壁畫類舞蹈的文化藝術(shù)生命力,例如,舞蹈《相和歌》中演員們踏鼓而舞的技藝特征,以及《秦俑魂》這部古典舞蹈作品當(dāng)中,舞蹈演員要表現(xiàn)秦始皇兵馬俑的“戰(zhàn)士”神態(tài),舞蹈手勢(shì)要展現(xiàn)出手握“兵器”的感覺,并且眼神和表情要充分符合秦俑的造型特征。不僅要靠舞臺(tái)燈光、音效、造型、服裝的襯托,而且需要舞蹈演員對(duì)陶俑、壁畫類舞蹈創(chuàng)作藝術(shù)的文化內(nèi)涵進(jìn)行深度解讀和剖析。
首先,在我國首屆舞蹈“荷花獎(jiǎng)”的評(píng)比過程中,著名舞蹈編導(dǎo)孫穎先生進(jìn)行作詞、作曲、并且編創(chuàng)的舞蹈《踏歌》,由北京舞蹈學(xué)院的優(yōu)秀舞者進(jìn)行表演,獲得了“中國古典舞”金獎(jiǎng)。眾多學(xué)術(shù)界和舞蹈界的學(xué)者紛紛表示《踏歌》這部經(jīng)典的古典舞蹈作品,生動(dòng)地復(fù)活了消失已久的中國漢民族民間舞蹈的深厚文化,是中國古典舞蹈作品中的一顆明珠,其中,《踏歌》當(dāng)中的每一個(gè)舞蹈韻律、每一個(gè)舞蹈氣韻、每一個(gè)舞蹈技巧都將漢民族厚重的歷史文化特征展現(xiàn)得淋漓盡致。
其次,《踏歌》這部漢唐古典舞蹈的創(chuàng)作意旨在于“合純真于嬌憨”,向觀眾呈現(xiàn)出一幅古代少女?dāng)y手踏春的美景盛況,并將漢唐時(shí)期的良辰美景,以及時(shí)值豆蔻年華的佳人麗影呈現(xiàn)給觀眾。從舞蹈演員的形態(tài)動(dòng)作上仿佛看到如同從漢唐時(shí)期走來的佳人一樣,舞蹈演員對(duì)踏春妙齡少女的神情、眼神、肢體語言的細(xì)節(jié)把握,突顯出了極為鮮明的人物性格特征,讓觀眾在舞蹈演員的形態(tài)和神韻之間,產(chǎn)生了極大的情感和心理的共鳴。
最后,“踏歌”是從古代流傳下來的一種極為古老的舞蹈藝術(shù)形式,以兩腳踏地為節(jié)奏,載歌載舞為基本的特征,是漢朝和唐朝無論是宮廷,還是在民間都極為流行的一種集體性歌舞形式,據(jù)相關(guān)的文獻(xiàn)記載,“踏歌”這種集體性的歌舞表演形式,不僅被運(yùn)用在宗教祭祀的活動(dòng)中,而且在軍隊(duì)、民間、節(jié)慶活動(dòng)等特殊時(shí)期都被廣泛地運(yùn)用。表演技巧上要突出“踏歌”的舞蹈氣氛、又要凸顯人物的性格特征,兩者之間微妙地轉(zhuǎn)換和聯(lián)系,都在舞蹈演員的舉手投足間展現(xiàn)給觀眾。
首先,《千手觀音》是張繼剛教師根據(jù)壁畫舞蹈造型作為靈感創(chuàng)作的古典舞蹈,舞蹈的造型和形態(tài)提取了大量的壁畫造型,通過借助佛教當(dāng)中的“善”作為整部舞蹈作品的思想靈魂。揭示了“心靈的可舞性”,從某種程度上來說是借助舞蹈的形態(tài)動(dòng)作、舞蹈演員的表演功底、舞蹈音樂的旋律律動(dòng)來表達(dá)人們心中對(duì)佛教道義“善”的理解和敬畏。
其次,對(duì)于古典舞蹈的編導(dǎo)而言,選擇一個(gè)可以進(jìn)行創(chuàng)作的舞劇題材是最為嚴(yán)格的考驗(yàn),宗教對(duì)舞蹈的定義太過于重大,并且要表現(xiàn)的內(nèi)容和形式也極為困難,尤其是要把內(nèi)在心靈的感悟、對(duì)生命的覺察、對(duì)宗教和佛祖的敬畏通過舞蹈的形式表現(xiàn)出來,本身就是對(duì)舞蹈的編導(dǎo)能力具有重大的考驗(yàn),由此,很多舞劇的編導(dǎo)對(duì)宗教題材的編舞都是望而卻步的,但是張繼剛教師的《千手觀音》卻是神奇的想象力與“極致編舞手法的”完美融合。
最后,舞劇《千手觀音》的核心焦點(diǎn)是“觀音菩薩”的形象,并且要在舞蹈的過程中,眾多的舞蹈演員要化作“同一個(gè)人”,手、眼、形態(tài)的高度契合,才能體現(xiàn)出“千手觀音”在世人心中的顯化。無論是對(duì)每個(gè)演員的對(duì)佛教道義的解讀,還是對(duì)舞蹈編導(dǎo)本身的引導(dǎo)性的理解都有深刻的體會(huì),才能在音樂律動(dòng)的背景下,呈現(xiàn)出精彩絕倫的舞蹈作品。
隨著現(xiàn)代化社會(huì)經(jīng)濟(jì)的蓬勃發(fā)展,人們的生活水平在不斷地提高,越來越重視精神文化的追求,尤其是在最近的幾年,隨著國家主流媒體對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深入宣傳,例如,類似于《朗讀者》《中華詩詞大會(huì)》《國家寶藏》《經(jīng)典詠流傳》,以及紀(jì)錄片《河西走廊》《敦煌》等優(yōu)秀電視作品的影響,讓廣大的人民群眾對(duì)古風(fēng)古韻樂舞文化的關(guān)注程度越來越高,古文古韻樂舞文化的價(jià)值,不僅體現(xiàn)在其本身作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化代表著厚重的人文思想價(jià)值,而且體現(xiàn)在對(duì)信息時(shí)代人們的精神思想有著重要的啟發(fā)作用,是促進(jìn)現(xiàn)代化社會(huì)主義精神文明建設(shè)的重要文化元素。
古文古韻樂舞文化是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng),同時(shí)也是通過現(xiàn)代的舞者對(duì)陶俑、壁畫類舞蹈元素的深層次解讀,并以此作為創(chuàng)作靈感,從符合現(xiàn)代社會(huì)大眾精神追求的理念進(jìn)行以創(chuàng)新和傳承為原則的編導(dǎo)和創(chuàng)作,因此,賦予了古風(fēng)古韻樂舞文化新的藝術(shù)生命力,通過古典歌舞劇這樣特殊的表達(dá)方式,向信息時(shí)代的人們,展示出我們最為寶貴的精神思想財(cái)富,在現(xiàn)代社會(huì)的任何環(huán)境下,都是古風(fēng)古韻樂舞文化開花結(jié)果的好時(shí)機(jī),是中國人民對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化復(fù)興的渴望。
隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的飛速發(fā)展,我國已經(jīng)全面進(jìn)入到了信息時(shí)代,受到各種各樣“洋垃圾”文化的沖擊,尤其是作為中小學(xué)生的下一代,他們的思想觀念當(dāng)中很容易被外來的文化所影響,因此,為了古風(fēng)古韻樂舞文化的復(fù)興,不僅要傳承和發(fā)揚(yáng)古代傳統(tǒng)陶俑、壁畫類文化的博大精深,而是要以優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為教育的載體,讓年輕一代的人中國人,甚至讓所有的中國人感受到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的厚重,從《千手觀音》《唐宮夜宴》《踏浪》《飛天舞》《只此青綠》等等古典音樂舞劇的社會(huì)關(guān)注度,以及人民群眾的真實(shí)反饋看來,人們對(duì)于古風(fēng)古韻樂舞文化的關(guān)注程度在逐漸地增加,期待舞蹈藝術(shù)家們能夠創(chuàng)作出更多更好的古風(fēng)古韻樂舞作品,因此,對(duì)于古風(fēng)古韻樂舞文化的發(fā)展前景來說,市場(chǎng)需求極大。
第一,在未來的發(fā)展過程中,舞蹈編導(dǎo)和舞蹈藝術(shù)家們,可以根據(jù)人們的需求創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品,題材和內(nèi)容的形式可以更加的多樣化,立足寶貴遺產(chǎn),深耕優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,弘揚(yáng)文化自信,呈現(xiàn)出我國古代文化百花齊放的繁榮景象;第二,通過現(xiàn)代科技技術(shù)的手段,加強(qiáng)舞臺(tái)效果的科技技術(shù)含量,通過現(xiàn)代舞臺(tái)光影技術(shù)效果高度地還原歷史舞蹈表演場(chǎng)景等;第三,通過自媒體平臺(tái),加大古風(fēng)古韻樂舞文化作品的分析和宣傳,多聽取聽眾的意見,進(jìn)行舞蹈編舞技術(shù)的提升和優(yōu)化。
綜上所述,陶俑、壁畫類舞蹈的創(chuàng)作對(duì)于現(xiàn)代化的社會(huì)精神文明的建設(shè)具有關(guān)鍵性的推動(dòng)和促進(jìn)作用,也是實(shí)現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化自信、優(yōu)秀傳統(tǒng)文化復(fù)興的重要技術(shù)手段和實(shí)現(xiàn)途徑之一,也能更好的啟發(fā)人們?nèi)嫘陨羁痰慕庾x傳統(tǒng)陶俑、壁畫類文化的思想內(nèi)涵。第一,陶俑、壁畫類舞蹈創(chuàng)作要始終堅(jiān)持以歷史唯物主義為創(chuàng)作的根本性原則,在舞蹈的創(chuàng)作過程中要重視歷史文獻(xiàn)資料的查找,要深入地對(duì)考古文獻(xiàn)資料、以及考古出土文物實(shí)物形態(tài)進(jìn)行研究,充分的做到舞蹈創(chuàng)作要尊重歷史、還原歷史;第二,陶俑、壁畫類古典舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)該避免過度的強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新創(chuàng)作,不能因?yàn)橐髣?chuàng)新而喪失了中國傳統(tǒng)歷史文化的古典韻味,甚至不能由于過分強(qiáng)調(diào)中西合璧而抹殺了中國古典文化的靈魂特征。簡而言之,在進(jìn)行陶俑、壁畫類舞蹈的創(chuàng)作過程中,要充分的重視“當(dāng)代認(rèn)知”,又要積極的提倡“遺產(chǎn)基因”,進(jìn)行古典舞蹈的創(chuàng)作,目的是為了更好的復(fù)興優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、保護(hù)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、繼承和發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,而不是單純地為了迎合現(xiàn)代化的社會(huì)價(jià)值觀對(duì)古代璀璨的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行扭曲,甚至是惡意的解讀,要通過古典舞蹈的神韻、形態(tài)、技巧、韻律來展現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的極為寶貴藝術(shù)價(jià)值,以及生生不息的藝術(shù)生命力。