張洪亮

水墨元素在當(dāng)代平面設(shè)計中的應(yīng)用

張洪亮

（赤峰學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，內(nèi)蒙古 赤峰 024000）

探討中國傳統(tǒng)繪畫中的水墨元素在當(dāng)代平面設(shè)計中的應(yīng)用，繼而使平面設(shè)計作品的形式得到擴(kuò)展，內(nèi)涵得到升華，獲得更多中國觀眾的認(rèn)可。對水墨元素的特點進(jìn)行總結(jié)，分析其對當(dāng)代平面設(shè)計的價值和意義。從水墨形態(tài)、水墨意蘊、水墨色彩等多個方面，探討水墨元素在招貼、廣告、標(biāo)志等多類平面設(shè)計中的應(yīng)用。水墨是中國傳統(tǒng)繪畫中特有的視覺元素，集中代表著中華民族審美志趣、文化追求和精神風(fēng)貌，可以給當(dāng)代平面設(shè)計以素材、理念和技法等多方面的啟示和借鑒，在使作品質(zhì)量得到本質(zhì)提升的同時，彰顯出鮮明的民族風(fēng)格，并為傳統(tǒng)文化的當(dāng)代傳承開辟出一條新的渠道。

水墨元素；平面設(shè)計；運用方式

進(jìn)入新世紀(jì)后，伴隨著文化多元化發(fā)展，民族文化的重要性和價值得到了凸顯和重視，“越是民族的，越是世界的”已經(jīng)成為了普遍的共識。因此在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計中，很多民族文化元素得到了前所未有的挖掘和運用，作品也呈現(xiàn)出鮮明的民族風(fēng)格，繼而在激烈的競爭中脫穎而出。水墨作為中國傳統(tǒng)繪畫特有的視覺元素，在提升平面設(shè)計功能作用和文化內(nèi)涵等方面，具有得天獨厚的優(yōu)勢，對水墨元素運用的探索，是當(dāng)代平面設(shè)計發(fā)展的重要方向之一。

1 水墨元素的特點與內(nèi)涵

中國傳統(tǒng)繪畫作為東方藝術(shù)的代表，最重要的標(biāo)志就是對水墨的運用[1]。傳統(tǒng)中國畫家通過對水與墨不同比例的調(diào)和，在畫面中營造出萬千變化，又通過積墨、潑墨、罩染、平涂等技法，使畫面呈現(xiàn)出獨有的特色和風(fēng)格。水與墨是最簡單的繪畫材料，卻代表著中國傳統(tǒng)審美精神，“展示了中華民族獨有的天人合一、氣韻生動、虛實相生等審美追求”，對水墨的偏愛根治在中國人的審美基因中，形成了一種審美本能。

2 水墨元素在當(dāng)代平面設(shè)計中的運用價值

將水墨元素應(yīng)用于當(dāng)代平面設(shè)計，并不是突發(fā)奇想，而是時代發(fā)展的要求。一是提升設(shè)計作品質(zhì)量的需要?！?1世紀(jì)后，人類社會已經(jīng)進(jìn)入了視覺圖像時代，每天都被各類視覺信息所包圍，并形成了麻木和無視的接受心理”[3]。只有在形式和內(nèi)容上創(chuàng)新且有特色的作品，才能引起受眾的興趣，愿意親近作品，了解作品。水墨元素作為中國傳統(tǒng)文化的代表，不僅有著多樣化的外在形式，還有著深刻的文化內(nèi)涵，將它運用于作品中，可以有效提升作品的視覺效果和審美內(nèi)涵，展示民族風(fēng)格，彰顯民族精神，并在競爭中脫穎而出，給作品質(zhì)量帶來質(zhì)的飛躍。二是傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的需要。優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的基因和血脈。近年來，受多方面的影響，很多優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當(dāng)代傳承中遇到了不同程度的困難，而造成這種現(xiàn)象的一個重要原因就在于它沒有全面融入當(dāng)代人的生活中?！捌矫嬖O(shè)計作為與人們生活、工作息息相關(guān)的視覺傳達(dá)藝術(shù)，是傳承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的最佳載體”[4]。因此在當(dāng)代平面設(shè)計中運用水墨元素，從客觀上為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化開辟新的傳承渠道，推動優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當(dāng)代的普及和發(fā)展，使作品彰顯中國魅力，獲得更多觀眾的認(rèn)可。

3 水墨元素在當(dāng)代平面設(shè)計中的應(yīng)用方式

3.1 水墨色彩的運用

色彩是觀眾感知平面設(shè)計作品的第一要素，這是由人類的心理特點所決定的。水墨從表面上看，似乎只有黑白二色，但是在中國傳統(tǒng)繪畫中卻有著“墨分五彩”的說法。通過水和墨的有機搭配，可以呈現(xiàn)出濃、淡、重、清、焦5種色彩效果，在色彩表現(xiàn)方面是十分豐富的。另一方面，“在當(dāng)今這個視覺圖像時代下，各種繽紛的色彩早已讓觀眾應(yīng)接不暇，甚至產(chǎn)生了壓迫感和厭倦感[5]”，而水墨卻通過黑白二色呈現(xiàn)出了簡約而不簡單的色彩效果，可謂是當(dāng)代平面設(shè)計中色彩表現(xiàn)的一股清流，引起了觀眾的極大共鳴。

如2022年北京冬奧會的宣傳海報，見圖1。在這部作品中，包含北京城市建設(shè)、冬奧會比賽項目、比賽場地的周邊環(huán)境，全部采用水墨畫的形式進(jìn)行展現(xiàn)。在以往的宣傳中，多數(shù)宣傳海報都是從全面、震撼的角度入手，觀眾早已習(xí)以為常。而當(dāng)最簡單的黑白二色呈現(xiàn)在觀眾面前時，反而激發(fā)了觀眾的興趣。如在北京冬奧會高山滑雪中心的宣傳海報中，延慶賽區(qū)的小海坨山南麓，雖然是大雪過后，但并非一片蒼茫，漫山遍野的白樺樹依然挺拔，那7條雪道依次排開，蜿蜒靜臥其中。整個畫面沒有繽紛的色彩，卻給人以動靜相宜之感，可謂是“色不周而意周”。又如雪佛蘭汽車品牌的一則廣告設(shè)計中，畫面同樣是黑白二色。畫面的左上方恰有一輛汽車駛來，除此之外全部是空白。這種設(shè)計理念和風(fēng)格與當(dāng)下紛雜炫目的汽車廣告設(shè)計形成了鮮明的對比。通過水墨中“計白當(dāng)黑”手法的運用，引發(fā)了觀眾對有和無、虛與實的思考。作品強調(diào)的不是車輛的外觀與性能，而是強調(diào)這部車給人們心境、眼界方面帶來的變化。這就是黑白二色呈現(xiàn)出了簡約而不簡單的效果，設(shè)計者若能夠恰如其分地運用，一定可以給作品帶來質(zhì)的提升。

圖1 北京冬奧會的宣傳海報

3.2 水墨形態(tài)的運用

水墨形態(tài)包含點、線、墨3種，它們以大小、長短、濃淡、疏密、虛實、粗細(xì)、干濕、枯潤等視覺呈現(xiàn)效果，作用于人們的視覺感知。“當(dāng)觀眾看慣了橫平豎直的點、線、面之后，水墨形成各種豐富的視覺形象，則給人們帶來全新的審美體驗”[6]。

如香港著名設(shè)計師靳埭強為香港舞蹈大賽設(shè)計的一則海報，把舞者與蝴蝶相結(jié)合，見圖2?！敖o人的第一感覺是一幅水墨畫，仔細(xì)觀看后可以分辨出其主體是一只振翅欲飛的蝴蝶，同時又像是一位翩翩起舞的舞者”[7]，顯然是使用了“化繭成蝶舞翩翩”的寓意。這種亦蝶亦人的表現(xiàn)手法，正是作者刻意追求的效果。同樣是靳埭強的作品，在《漢字》系列中更是將水墨形態(tài)變化運用到了極致。眾所周知，中國漢字具有象形性特點，通過對漢字的觀察，能夠?qū)h字的語義進(jìn)行復(fù)現(xiàn)。而靳埭強為了使這種象形和寓意色彩更加鮮明，全部采用了水墨形態(tài)進(jìn)行刻畫。在對“山”字的表現(xiàn)中，為了表現(xiàn)出山勢的高低起伏，采用了潑墨中的“注水”效果，利用水墨在宣紙上的自然暈染以達(dá)到渾然天成的視覺效果，見圖3。在對“云”字的表現(xiàn)中，為了表現(xiàn)出云朵的變化萬千，則采用了潑墨中的“引墨”效果，將云彩的靈動和飄逸體現(xiàn)得淋漓盡致，見圖4?？梢娡ㄟ^對水墨形態(tài)的變化運用，可以讓畫面中的造型呈現(xiàn)出全新的效果。先抓住觀眾的眼球，然后再引導(dǎo)觀眾體味和思考，這種效果顯然是普通的造型手法所難以企及的。

圖2 香港舞蹈大賽設(shè)計海報

圖3 《漢字》系列“山”

圖4 《漢字》系列“云”

3.3 水墨構(gòu)圖的運用

構(gòu)圖即“經(jīng)營位置”，是創(chuàng)作者對畫面諸多物象的有機安排，是視覺傳達(dá)藝術(shù)的要素之一?！肮磐駚恚谥形鞣降母黝惱L畫、設(shè)計藝術(shù)中，都形成了獨具特色的構(gòu)圖方法”[8]。而在中國傳統(tǒng)水墨畫中，最具特色的當(dāng)屬留白，即創(chuàng)作者在畫面中有意留出一部分空白，但是它并非真的空白，而是代表著天空、水面、云霧等。這種處理方法要比用色彩表現(xiàn)更加含蓄，并營造出唯美的意境。在當(dāng)代平面設(shè)計中，也有很多創(chuàng)作者對這種留白構(gòu)圖手法進(jìn)行了有機借鑒。

以2012年中國最美的書《坐觀》為例，該書的封面設(shè)計便是十分獨特的，畫面中只有一把用水墨線條勾勒出的椅子，其余部分都是空白，且椅子上也空無一人，見圖5。這就不禁激發(fā)起了人們的想象。這本書叫作“坐觀”，那么這把椅子是由誰來坐呢，是作者還是“我”，又要坐下來觀看什么呢。換言之，就是畫面中大面積的留白，能啟發(fā)并引導(dǎo)人們對書中內(nèi)容的想象，使人們迫不及待地想了解該書，這正是封面設(shè)計應(yīng)起到的作用和效果。又如中國著名體育品牌“李寧”，曾專門推出過名為《墨球篇》的系列廣告設(shè)計?！芭c以往的設(shè)計不同，這個系列都是以單個墨球、墨塊為主體的”[9]。其中的一幅作品，畫面正中間是一個墨塊，從墨色向四周的流淌痕跡可以看出，這個墨塊是作者采用了潑墨技法形成。以該墨塊為中心，墨色向上下左右延展，大小、長短、粗細(xì)不一。正當(dāng)觀眾對創(chuàng)作者意圖感到不解時，右下角則展示出了“李寧”品牌的廣告詞——“一切皆有可能”。創(chuàng)作者通過潑墨技法先形成墨塊，然后讓墨色不規(guī)則地向四周蔓延，形成了各式各樣的造型和視覺效果，這大面積的留白代表著未來，正是對“一切皆有可能”最形象和生動的詮釋，等待著李寧品牌的使用者去探索?？梢?，通過對留白的巧妙運用，不僅可以引導(dǎo)視線，突出主題，更能充分激發(fā)起觀眾的想象，帶給觀眾美妙的意境美感體驗。

圖5 《坐觀》

3.4 水墨意蘊的運用

“中國繪畫與西方繪畫相比，最大的不同之處在于中國繪畫有著獨特的意蘊美感”[10]。作為縈繞或隱藏在畫面中的哲思、情致和韻味，能夠讓觀眾沉浸其中，回味無窮。水墨正是營造意蘊的最佳形式之一?！昂唵蔚暮诎锥?，草草的幾筆勾勒，卻能夠表現(xiàn)出素樸恬淡和虛實相生的審美追求”[11]。這是西方繪畫難以呈現(xiàn)的審美效果，也是當(dāng)代平面設(shè)計重要的借鑒形式。

以著名文具品牌“得力”推出的一款同學(xué)錄為例。這款同學(xué)錄的封面設(shè)計十分有創(chuàng)意。畫面上并沒有標(biāo)注“同學(xué)錄”的字樣，而是借用了中學(xué)語文教材中古詩《送孟浩然之廣陵》一課中的插圖。畫面中詩仙李白站在長江岸邊的高山上極目遠(yuǎn)眺，望著遠(yuǎn)去的朋友，心中思緒萬千，兩邊是起伏的群山，中間是浩浩湯湯的長江水。作為中學(xué)語文的必學(xué)內(nèi)容，人們對這幅插圖有著或淺或深的印象，因此設(shè)計者的用意不難理解。同學(xué)們之間的情誼，就如李白和孟浩然之間的情誼，都像這長江水一樣滔滔不絕。面對同學(xué)情誼這個豐富的主題，千言萬語都難以描述清楚，但是此處僅用一幅水墨畫，就獲得了一句頂萬句的效果。使用者很有可能從這幅畫中聯(lián)想到自己的某一位同學(xué)或一段過往，并獲得與作品之間的情感共鳴，給使用者留下了深刻的印象?！懊绹盗须娪啊蹲冃谓饎?》在中國上映時，中國的影院宣傳方曾推出了水墨版變形金剛海報”[12]。眾所周知，電影中的變形金剛都是金屬制作的，聯(lián)想到擎天柱、大黃蜂等多數(shù)觀眾都會產(chǎn)生一種冰冷的感覺。但是水墨版的變形金剛則不同，以擎天柱為例，創(chuàng)作者先用精細(xì)的線條勾出了輪廓，表明了對象的身份，然后又用淡墨進(jìn)行了罩染，使畫面呈現(xiàn)出了一種朦朧感。而擎天柱背后則是郁郁蔥蔥和高低起伏的群山。這不僅是一種成功的中西合璧，更改變了人們的傳統(tǒng)認(rèn)識和體驗，獲得了良好的宣傳效果，見圖6。

圖6 水墨版變形金剛海報

Fig.6 Ink version of Transformers poster

4 結(jié)語

近年來，伴隨著時代發(fā)展，平面設(shè)計已經(jīng)成為了當(dāng)代人生活、工作中不可或缺的重要組成部分?！暗歉黝悘V告、招貼、海報設(shè)計的豐富，也客觀上形成了一個視覺圖像世界，給人們帶來了一定的視覺審美疲勞”[13]。在這種狀況下，只有通過平面設(shè)計本體的創(chuàng)新，才能獲得人們的關(guān)注，繼而接受作品中傳遞的信息。水墨作為中國特有的傳統(tǒng)文化元素，不僅有著獨特的外在形式，更有著豐厚的文化內(nèi)涵，正是當(dāng)代平面設(shè)計重要的素材、技法和風(fēng)格借鑒，理應(yīng)得到廣大設(shè)計者的充分重視，這不僅是設(shè)計質(zhì)量提升的需要，更是當(dāng)代中國設(shè)計者的責(zé)任和義務(wù)所在。

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Application of Ink Elements in Contemporary Graphic Design

ZHANG Hong-liang

(School of Arts, Chifeng University, Inner Mongolia Chifeng 024000, China)

The paper aims to explore the application of ink elements of Chinese traditional painting in contemporary graphic design, expand the form, deepen the connotation of graphic design works, and gain more recognition from Chinese. Firstly, the characteristics of ink and wash elements were summarized, and its value and significance for contemporary graphic design were analyzed. Then, the application in poster, advertisement, logo and other graphic design is discussed from the aspects of ink form, ink implication and ink color. Ink and wash is a unique visual element in Chinese traditional painting, which represents the unique aesthetic interest, cultural pursuit and spiritual outlook of the Chinese nation. It can provide inspiration and reference for contemporary graphic design in terms of materials, concepts and techniques. While improving the quality of creation, it can highlight the distinctive national style and open up a new path for the contemporary inheritance of traditional culture channels.

ink elements; graphic design; application mode

J511

A

1001-3563(2022)14-0403-05

10.19554/j.cnki.1001-3563.2022.14.050

2022–02–06

張洪亮（1974—），男，副教授，主要研究方向為水彩畫創(chuàng)作、專業(yè)基礎(chǔ)教學(xué)。

責(zé)任編輯：陳作