新時期農(nóng)業(yè)民俗音樂在高校音樂教學中的應用——評《農(nóng)業(yè)民俗研究》

《農(nóng)業(yè)民俗研究》

作者：季中揚、楊旺生

出版社：社會科學文獻出版社

ISBN：9787520135771

中國農(nóng)耕文明歷史悠久、源遠流長。在經(jīng)歷數(shù)千年時代變遷和興衰交替的過程中，逐漸形成豐富多彩、獨樹一幟的農(nóng)業(yè)民俗文化。這些文化不僅蘊藏著華夏民族深厚的文化內(nèi)涵以及頗具地域特色的風土人情，還囊括了諸多自然規(guī)律與農(nóng)業(yè)知識。農(nóng)業(yè)民俗音樂是我國農(nóng)業(yè)民俗文化的瑰寶，是各民族人民在長期生活勞作中沉淀的文明成果。農(nóng)業(yè)民俗音樂在高校音樂教學中的應用可以更好地讓學生關注現(xiàn)代農(nóng)業(yè)與民俗傳承。本文針對《農(nóng)業(yè)民俗研究》一書，分析探討在新時代背景下農(nóng)業(yè)民俗音樂在高校音樂教學中的實踐運用。

社會科學文獻出版社于2018年出版季中揚、楊旺生著的《農(nóng)業(yè)民俗研究》一書，共收錄了22篇圍繞二十四節(jié)氣研究的文章。從節(jié)氣研究、農(nóng)具研究、鄉(xiāng)土景觀研究這三個宏觀層面出發(fā)，詳細論述了二十四節(jié)氣的形成過程與保護傳承、中國農(nóng)具的使用制作與文化習俗、中國鄉(xiāng)土景觀與日本鄉(xiāng)土景觀的實例研究。全文內(nèi)容充實、有條不紊，且結合我國哈尼族梯田文化、興化垛田地區(qū)文化等案例研究，為農(nóng)業(yè)領域工作者帶來參考價值和指導意義。

農(nóng)業(yè)民俗音樂是利用傳統(tǒng)聲樂基礎和民族獨有樂器對一定時期的農(nóng)業(yè)生產(chǎn)實踐和社會經(jīng)濟建設進行的高度凝練的藝術表現(xiàn)形式。農(nóng)業(yè)民俗音樂通常分為民歌民謠、勞動號子等音樂類型，不僅是對農(nóng)業(yè)文明的現(xiàn)實縮影，還是承載著各地區(qū)與農(nóng)業(yè)活動息息相關的精神文化、價值觀念、哲學思想的民俗文化總和。但在多元化文化與現(xiàn)代流行音樂的沖擊下，傳統(tǒng)民俗音樂逐漸淡出年輕人的視野，強化農(nóng)業(yè)民俗音樂的傳承保護意識已成為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化普遍存在的現(xiàn)實問題。因此，在新時期高校音樂教學課堂中，融入農(nóng)業(yè)民俗音樂教學是繼承弘揚中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要途徑之一。高校在音樂課堂中依托民間音樂素材，不斷拓展學生的音樂知識視野和個人文化素養(yǎng)，讓學生真實感受到我國神州大地風格迥異的民族文化特色，使其在浩如煙海的音樂課堂中涌起愛國主義情懷和民族文化自信。與此同時，農(nóng)業(yè)民俗音樂使高校音樂教學可以不再局限于西方樂曲和現(xiàn)代流行樂的分析講解，切實體會到中國傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)民俗音樂文化背后蘊含著的民族精神和音樂特色，不斷加強學生對農(nóng)業(yè)民俗音樂的鑒賞能力與應用能力，積極推動我國農(nóng)業(yè)民俗音樂的現(xiàn)代化發(fā)展與創(chuàng)新。

傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)民俗音樂教學只單純停留在音樂作品賞析和課本知識講解層面，這種缺乏對農(nóng)業(yè)民俗音樂深入教授的教學模式，不能很好地引導學生對其產(chǎn)生情感共鳴和思想碰撞。因此，在新時期教學課堂中，期望實現(xiàn)農(nóng)業(yè)民俗音樂的傳承就必須創(chuàng)新授課模式、豐富教學手段。高校音樂課程的數(shù)量及種類較少，適當?shù)卦诟咝Ｒ魳方虒W體系中增加農(nóng)業(yè)民俗音樂課堂，可以更好地對學生進行全方面的系統(tǒng)化教學。音樂教師首先要對音樂課本的相關內(nèi)容進行課外收集、補充以及拓展，尤其需要結合流傳于民間風土人情的文化來源和創(chuàng)作背景，以此不斷提高學生的學習興趣和動力。高校農(nóng)業(yè)民俗音樂課堂應與現(xiàn)代音樂教學地位等同，注重發(fā)掘農(nóng)業(yè)民俗音樂中的藝術內(nèi)涵與思想價值，以期實現(xiàn)農(nóng)業(yè)民俗音樂“協(xié)同育人”的重要作用。因此，在學生對農(nóng)業(yè)民俗音樂有了一定的了解后，教師需注重對學生音樂作品鑒賞能力的培養(yǎng)和強化。讓學生在農(nóng)業(yè)民俗音樂的熏陶和感染中增強對農(nóng)業(yè)文化的認同感，并從中切實體會到我國的民族精神。教師在帶領學生賞析作品時要充分發(fā)揮學生的主體性和能動作用，鼓勵學生采用發(fā)散性思維通過語言表達的方式訴說心中所想。教師在尊重學生各抒己見的同時可以通過現(xiàn)代網(wǎng)絡技術應用，融合學生現(xiàn)代審美需求，在互聯(lián)網(wǎng)教育資源中尋找不同民俗音樂樸實無華的文化精髓。通過多媒體平臺讓學生對各民族的生態(tài)景觀有更加清晰的認識，從身臨其境的教學模式中感受到民間勞動人民的櫛風沐雨、胼手胝足，點燃學生的學習熱情，并傳遞社會主義核心價值觀。教師還可利用教學音頻進行課間播放，使學生在放松之余仍可沉浸音樂的海洋里，這種潛移默化的教學形式有利于提高學生的音樂文化修養(yǎng)。除課堂上的理論知識教學外，還應與實踐課堂有效銜接，這就要求高校音樂教學要與聲樂教學進行有機結合。農(nóng)業(yè)民俗音樂不僅要求學生學習理論基礎，還需掌握民樂的演唱技巧。由于農(nóng)業(yè)民俗音樂是靠當?shù)孛褡逭Z言和傳統(tǒng)樂器組合而成，學生對其把握存在一定難度。因此，教師在教唱之時要結合學生的實際情況和教學計劃科學合理安排演唱曲目，在此期間還可采取男女對唱、小組合唱等教學形式，更好地帶領學生體驗民俗音樂的獨特魅力。高校音樂教學體系應當與本地社會資源相結合，農(nóng)業(yè)勞動體驗可以加強學生對農(nóng)業(yè)民俗音樂中勞動號子等題材的深度理解，以此促進對博大精深的農(nóng)業(yè)民俗音樂的敬意。音樂教師作為民俗音樂的教育主體，要提高個人的綜合素質水平及音樂知識儲備。教師需時刻關注現(xiàn)代教育發(fā)展趨勢，不斷參加專業(yè)培訓或深入鄉(xiāng)村基層汲取各民俗的音樂元素，以實現(xiàn)持續(xù)優(yōu)化高校音樂教學模式，更好地促進學生音樂學習深度，共同助力農(nóng)業(yè)民俗音樂的長期發(fā)展。

綜上所述，新時期農(nóng)業(yè)民俗音樂在高校音樂教學中的應用可以讓年輕一代將關注點聚焦于我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化上，通過課堂實踐增強學生對農(nóng)業(yè)民俗音樂文化的認同感和自豪感。在提高學生知識水平和音樂素養(yǎng)的過程中，讓學生逐漸意識到農(nóng)業(yè)民俗音樂傳承的重要性，從而自覺肩負起繼承和弘揚的使命擔當。

（韓樂，渤海大學音樂學院）