近200年前，攝影在誕生之初，只是一個(gè)相對(duì)獨(dú)立的藝術(shù)門類，人們甚至僅僅將其視為一種科技的進(jìn)步。然而隨著現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的不斷發(fā)展與完善，從20世紀(jì)60年代起，攝影在藝術(shù)世界里逐漸受到重視。時(shí)至今日，攝影與更多藝術(shù)形式之間的邊界越加模糊，攝影已經(jīng)不再只是“決定性瞬間”，而成了當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域之中最為重要的一部分。

著名攝影評(píng)論家弗里德·里奇在其著作《攝影之后》中提出“超攝影”的概念，是指將攝影與更多元的媒介結(jié)合之后產(chǎn)生的互動(dòng)、互聯(lián)、互相影響的龐大體系，里奇還提出“這一新范式尚未完全出現(xiàn)”。探索“超攝影”的過程正如行走在一片未知深度的原野，或是一馬平川，或是深陷泥沼，如今已然是21世紀(jì)20年代，年輕一代的攝影人用他們的身體力行去試探這片“未知深度的原野”。本次展覽基于弗里德·里奇“超攝影”理念，結(jié)合由英國皇家藝術(shù)學(xué)院當(dāng)代攝影藝術(shù)家嚴(yán)硯發(fā)起的關(guān)于“Photowithoutphoto”學(xué)術(shù)話題，組建話題小組進(jìn)行討論并延展，至力于研究創(chuàng)新攝影藝術(shù)的多元形式以及跨領(lǐng)域觀念的融合與思辯，旨在探索“快門之外”攝影的更多維的發(fā)展空間，推動(dòng)當(dāng)代攝影藝術(shù)的時(shí)代進(jìn)程。

保羅·奧尼爾在《策展話題》序言中如是說：“一本文集和一個(gè)展覽一樣，它們都是通過多樣的對(duì)話、半自發(fā)的參與以及自主決定的抵抗模式而發(fā)展起來的實(shí)驗(yàn)場。一個(gè)策展的策略必須給出一種有效的開啟潛在可能性的方式，必須能夠?yàn)橥粋€(gè)問題提供豐富多樣的回答?！北敬握褂[，通過拋出話題，以9位攝影藝術(shù)家的對(duì)話展開，打破將策展人作為核心的第一人稱敘述方式，以一種相對(duì)去中心化的形態(tài)來進(jìn)行對(duì)攝影新趨勢(shì)的討論，參與其中的不僅僅是本次參展的影像藝術(shù)家，也可以是每一個(gè)當(dāng)下需要“攝影”的人。

當(dāng)代攝影裝置，2021

楊逸凡，意大利國立威尼斯美術(shù)學(xué)院

“在我國藏區(qū)以及世界各地其他民族中，常見人們堆疊石頭以向上天進(jìn)行祈禱，這種石堆被人們稱為‘瑪尼’，這是三維空間的人們與更高維度的精神進(jìn)行對(duì)話，在這件作品中，我通過二維石頭影像的堆疊與三維空間進(jìn)行對(duì)話，再通過三維空間呈現(xiàn)的作品與看不見摸不著的意識(shí)進(jìn)行更深入的交流。這是一場在維度里穿梭的旅行?！?/p>

聲音裝置、程序，2022

陸陽，倫敦大學(xué)金史密斯學(xué)院

“菩提本無樹，明鏡亦非臺(tái)。攝影從來不是我們所見到的樣子。世界被鏡頭觀察，結(jié)果由數(shù)據(jù)記錄，硬盤與線路儲(chǔ)存并傳遞數(shù)據(jù)，電腦再現(xiàn)數(shù)據(jù)，數(shù)字?jǐn)z影是電腦對(duì)于場景的再想象與再形容。數(shù)字影像到底是何物？因?yàn)橛跋癫皇蔷唧w的事物，所以它可以成為所有事物;因?yàn)闆]有具體的答案，所以攝影的邊界可被無限拓寬。我將曾經(jīng)創(chuàng)作的影像轉(zhuǎn)換成數(shù)字編碼最初始的形態(tài)，嘗試對(duì)攝影進(jìn)行解構(gòu)與重組。于是具體的形象被轉(zhuǎn)化為0、1以及字母排列的線性波紋，看似聲音的波長，但其實(shí)與真實(shí)的聲音大相徑庭。也許這就是老子在《道德經(jīng)》中所表現(xiàn)的大音希聲、大象無形的意義吧?！?/p>

當(dāng)代攝影，2022

范丁月，英國皇家藝術(shù)學(xué)院

“通過卡紙故障來讓打印機(jī)自主運(yùn)行，隨機(jī)將一幅攝影作品在機(jī)械故障下衍變，消解了所有的像素點(diǎn)。在經(jīng)過意外停頓、變形、破碎及自我糾正后，在這樣有序的混沌中，機(jī)器的速度變化將時(shí)間分解為瞬時(shí)的碎片，消解原本的圖像使之不復(fù)存在，繼而將影像轉(zhuǎn)化為墨水描繪的景象，在一種未被識(shí)別的運(yùn)行之下將破碎的山體轉(zhuǎn)化，編碼為不可預(yù)知的山水圖式，用機(jī)器的語言構(gòu)建了一個(gè)多時(shí)空的山水之境?！?/p>

當(dāng)代攝影，2022

嚴(yán)硯，英國皇家藝術(shù)學(xué)院

“這件作品是由100個(gè)人在TATE MODERN拍攝的IKB79組成，采用與IKB79相同的尺寸。圖片數(shù)量將與社交媒體上的IKB79返圖同步增長，直至成為像素點(diǎn)?！?/p>

當(dāng)代攝影，2021

姜曉彤，英國皇家藝術(shù)學(xué)院

“什么是真實(shí)的，我們所認(rèn)為的真實(shí)是什么？

2000 年前，柏拉圖的洞穴之喻。 囚徒們從小只能看著物體被火炬投影在墻壁上的影像，從而他們會(huì)認(rèn)為墻壁上的影子就是真實(shí)的。當(dāng)他們走出洞穴，就會(huì)意識(shí)到以前所生活的世界只不過是一個(gè)洞穴，而以前所認(rèn)為的真實(shí)事物也只不過是影像而已。

雖然人類是通過媒介與感官來認(rèn)識(shí)世界的，但是誰也無法保證媒介與感官的可靠性。所以，從理論上說，我們就如同被囚禁的囚徒，看著墻壁上的影像，我們誰都無法證明自己所觀察到的世界就是真實(shí)的。

那么我們所處的世界是真實(shí)的嗎？

它會(huì)不會(huì)是一個(gè)計(jì)算機(jī)模擬的虛擬世界呢？

這聽起來是不可思議的，但實(shí)際上并非完全不可能，因?yàn)槟M整個(gè)宇宙的話，計(jì)算量太大，但是當(dāng)宇宙進(jìn)入到微觀世界的時(shí)候，實(shí)際上是表現(xiàn)出很多離散性質(zhì)的，這會(huì)否是宇宙計(jì)算機(jī)的一種簡化運(yùn)算的方法呢？

最關(guān)鍵的是，這個(gè)問題并無意義。因?yàn)榫退氵@是真的，我們也沒有辦法做什么?！?/p>

當(dāng)代攝影，2021

陳家宇，英國皇家藝術(shù)學(xué)院

“我在模仿自殺行為后將自己從畫面中脫離出來。躁狂抑郁癥使人們很難對(duì)日常事物有正確的認(rèn)識(shí)。我們經(jīng)常陷在情緒的陰影里，陷在生活的角落里。它是我們大腦中的灰色濾鏡，將我們的自我與外部世界分開。”

攝影空間，2022

彭虎，HT.T CREATIVE DESIGN STUDIO主理人

“行為藝術(shù)家博伊斯曾經(jīng)提出‘人人都是藝術(shù)家’的理論，而在當(dāng)今時(shí)代語境之下，人人也都成為攝影師。而作為一個(gè)空間的構(gòu)造者，我所搭建的光、影、人之間的關(guān)系不僅僅適用于人們與其在三維世界中的互動(dòng)，甚至還可以說很多時(shí)候我建造空間的目的恰恰是期望觀眾將其對(duì)我空間設(shè)計(jì)的三維感知轉(zhuǎn)化成不同的二維視覺語言?！?/p>

展覽現(xiàn)場，當(dāng)代攝影，2021

趙越，意大利國立威尼斯美術(shù)學(xué)院/米蘭新美院

“當(dāng)20世紀(jì)60年代的杰倫·拉尼爾坐在得克薩斯州邊境的小高中里，面對(duì)著眼前的公路和花園想象著奇跡時(shí)，世人也許不知道在60年后的今天，這些幻象已經(jīng)在某種程度上介入了現(xiàn)實(shí)。虛擬的世界是否值得記錄呢？喬安娜·澤林斯卡在2017年11月出版的《非人類攝影》中提出了“影像化石”的概念，此概念對(duì)我的影響頗深，并使我深信此觀點(diǎn)可以應(yīng)用于虛擬的世界。曾經(jīng)我們糾結(jié)于繪畫中的世界是否為現(xiàn)實(shí)，后來我們發(fā)現(xiàn)，與虛擬世界一樣，它們都是現(xiàn)實(shí)世界的一隅。本著這樣的觀念，我進(jìn)入了“三人一狗”的游戲，在這個(gè)虛構(gòu)的基于洛杉磯地圖的平行世界中有暴力和殺戮，相反地，這里也有美好與和平。我開著我在這里的‘私有財(cái)產(chǎn)’——一輛長得像阿斯頓·馬丁的跑車（任何游戲廠商都不會(huì)愿意卷入版權(quán)和商標(biāo)的糾紛，不是嗎？）在里面轉(zhuǎn)悠，拿起我的虛擬相機(jī)，在虛擬的世界中拍下了這組虛擬的景象。那么問題來了：這樣的影像具有價(jià)值嗎？從狹義一點(diǎn)講，這些影像具有藝術(shù)價(jià)值嗎？這是一個(gè)難題，這個(gè)難題的成分大部分是在倫理方面的。我們應(yīng)該捫心自問一下，在虛擬世界中，美學(xué)和人文是否被稀釋了呢？如果有，又是被什么稀釋了呢？”

當(dāng)代攝影，2022

吳劍峰，SpaceBalloons創(chuàng)始人

“運(yùn)用視覺感受進(jìn)行創(chuàng)作，把我們?cè)谏钪兴吹降氖禄蛭铮鶕?jù)自己的表達(dá)思想，運(yùn)用不同的拍攝方法，用二維畫面的方式呈現(xiàn)給觀者。作為非專業(yè)攝影人員，有時(shí)候不一定是為了深層次的創(chuàng)作，而是拍攝的一種感覺，甚至是作為輔助工作的一種手段。關(guān)于氣球，更多的是一種三維立體形式的表達(dá)，商業(yè)運(yùn)用的需求日益增大，荷蘭氣球藝術(shù)家Guido曾經(jīng)說過：‘我用氣球可以再造一個(gè)宇宙’。氣球裝飾在國外流行已久，關(guān)于氣球藝術(shù)創(chuàng)作也以各種形式呈現(xiàn)在大眾眼前。氣球的壽命是短暫的，但卻可以通過影像為它永久保鮮，希望可以通過攝影藝術(shù)與氣球藝術(shù)的跨界藝術(shù)融合，賦予彼此更高價(jià)值?！?/p>

展覽日期：5月2日—7月2日

展覽地點(diǎn)：NO.W屋面藝術(shù)中心

廣東省廣州市荔灣區(qū)珠江鋼琴創(chuàng)夢(mèng)園2幢8層