董春玉 瑞麗市君佩德珠寶行

引言：自改革開放以來，經(jīng)過數(shù)十年的經(jīng)濟繁榮發(fā)展，工藝美術(shù)行業(yè)也出現(xiàn)了百花齊放的景象，尤其是玉雕行業(yè)，從業(yè)人員急劇增加、生產(chǎn)規(guī)模以指數(shù)級增長、市場由初期的外向型傳導(dǎo)轉(zhuǎn)為以內(nèi)部市場為主。近些年，隨著廣大中產(chǎn)階級群體消費能力的不斷提高，玉雕從簡單的商品、奢侈品向藝術(shù)作品轉(zhuǎn)變，由炫富功能轉(zhuǎn)變?yōu)槭詹毓δ芎途裥竟δ?，玉雕作品開始走入平民百姓家。對于數(shù)千年傳承的玉雕藝術(shù)，這無疑是玉雕作品價值方向的重要轉(zhuǎn)折點，也是十分可喜的現(xiàn)象。我們正處在玉石雕刻創(chuàng)作的最好時代。但毋庸諱言，消費者對玉雕藝術(shù)的審美取向是動態(tài)的，不會停留在一個點上，而是隨著經(jīng)濟大環(huán)境的不斷向好和中西方文化的融合，傳統(tǒng)文化的復(fù)興，會不斷提升的，對玉雕的品位要求也會越來越高。怎么才能讓玉雕作品從設(shè)計到工藝形式新穎、更有內(nèi)涵、更加被廣大消費者接受，從而使古老的玉雕藝術(shù)本身更具審美價值呢？筆者認為設(shè)計和雕刻技藝以及材料本身的融合是關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。

一、玉雕人物的美學(xué)尺度

玉雕作品的美學(xué)有著深厚的內(nèi)涵，主要是協(xié)調(diào)玉質(zhì)本身和雕刻技藝所表達的神韻及意涵。以玉雕的一個門類—— 人物題材雕刻而言，目前在整體造型把握方面所謂的“神韻”，筆者認為主要在面部形體的表達方面。本世紀以來由于西方造型藝術(shù)的傳播，使人物的形體準確度有了極大的提高。人體的頭、頸、胸比例，動態(tài)的協(xié)調(diào)，都已經(jīng)有了很大進步。不過，由于手、面部和眉目之間，有時刻畫得只一線之差，人物就變成兩個不同的神情。面部紋路的處理對人物造型有很大的影響，甚至意思大相徑庭。同是手藝人，對神情的處理手法不一樣，效果就會不同。所以傳神，對人物精、氣、神刻畫的內(nèi)涵涉及面之廣，其要旨就是要表現(xiàn)出人物特征，應(yīng)該受到重視，當然這里筆者只談寫實的人物題材。

神形兼?zhèn)涞囊c是“以形寫神”。不但“形似”也要“神似”。我們玉雕藝術(shù)作品也有韻律（韻律原指詩詞歌賦）一說，而且神似的重要性一般要高于形似。這些都說明了玉雕作品傳神的重要性。在舞蹈、音樂的這些時空藝術(shù)當中，節(jié)奏的輕重緩急，抑揚頓挫也就是韻律。優(yōu)秀的玉雕藝術(shù)作品只有產(chǎn)生了韻律，作品才會有靈魂。玉雕人物創(chuàng)作就像演員在舞臺上舉手、投足，姿態(tài)動作的和諧，就是俗話說的“味道”，是作品內(nèi)在的魅力所系，玉雕人物能讓人琢磨回味，能給人以藝術(shù)感染力、吸引力，也是一樣，把神態(tài)處理的好作品就有了藝術(shù)的生命，使人看后過目不忘，值得我們認真學(xué)習。

二、古代的佛像造型

中國古代的佛像，至今已有近1500年的歷史，從極為粗簡的東漢佛像，到魏晉時期的瘦骨清像，再到唐宋的豐碩雍容。明清的佛像逐漸走向?qū)徝郎系乃ヂ洹?/p>

值得一提的是，藏傳佛教度母的神韻、體態(tài)和裝飾十分優(yōu)美，很適于用玉雕來表現(xiàn)。不過有些表現(xiàn)手法體現(xiàn)在玉雕上，有過于技術(shù)化傾向，借助于工具的先進，只追求工細、“顯工”。為把活做得繁雜精細，不惜把好料挖空，細得讓人不敢摸不敢碰，卻忽略了對“韻律感”的追求。只追求“工”往往會導(dǎo)致作品的匠氣，而那些唐宋古樸圓渾、簡潔流暢的韻律之作則不乏含蓄的雅趣（味道）。

毛主席

玉雕作為昂貴的創(chuàng)作材料，也應(yīng)充分考慮玉材原有的體積和尺寸，挖臟去綹或遮綹（裂）的同時，保留好料，恰如其分地設(shè)計利用。

現(xiàn)代玉雕佛像也有吸取西方抽象造型的嘗試，市場反映也曾紅火了一陣子，但畢竟中國傳統(tǒng)文化是有慣性的，寫實的佛像還是有龐大的市場需求。因為玉雕是一種特殊的工藝美術(shù)創(chuàng)作載體，其本身價值很高，玉材本身由于其種、水、色以及本身的大小、形狀有些適合現(xiàn)實主義作品，有些適合抽象夸張，在表達創(chuàng)作者本身對玉雕題材的理解和情懷的基礎(chǔ)上尊重材料才是玉雕創(chuàng)作的第一法則。

老一輩藝人告訴我們：玉料重一分，價貴十倍。當然，那是和當時的時代背景和價值取向分不開的?，F(xiàn)代玉雕對材料的認識已經(jīng)不局限于材料本身的價值，這牽扯到一個取舍問題，應(yīng)該充分權(quán)衡材料與藝術(shù)感染力之間的矛盾，盡量讓他們有機的統(tǒng)一起來。

周恩來

三、關(guān)于原料顏色的設(shè)計巧用

玉雕巧色雕刻自古就有，近現(xiàn)代更是層出不窮。翡翠瑪瑙等許多原料顏色豐富，奇形怪狀的料形和色彩斑斕的紋理，會啟發(fā)和引導(dǎo)設(shè)計者的奇思妙想。尤其是現(xiàn)在，電腦雕刻的興起，對玉雕師的創(chuàng)作提出了嚴峻的挑戰(zhàn)。不過巧色雕刻彌補了電腦雕刻師在創(chuàng)作中不能自主頻繁修改的弱點，可以說這是上天給予手工雕刻師存在的唯一理由。我們應(yīng)該感謝，感謝玉石上憑空橫生的綹裂、和變幻莫測的瑕疵，以及交融交錯的顏色。

顏色豐富的玉石原材料，在設(shè)計初期要圍繞主題環(huán)境。選好陪襯物再利用顏色。一時來不及思考，先把顏色圈起來，邊打坯邊思考。顏色能啟發(fā)設(shè)計者的想象力，盡量把顏色安排得合理貼切、巧妙，這樣才能賦予玉石顏色以生命力。好的料皮也不要著急去掉，可以把他作為創(chuàng)作中的一個元素考慮進去。有時候，玉石的皮殼自然形狀甚至能成為作品的主體。切莫辜負了大自然的贈予。

四、少數(shù)民族題材玉雕設(shè)計服飾圖案運用的意義

作為現(xiàn)代玉雕另一個常用的題材，少數(shù)民族系列，也是近來的一個創(chuàng)作熱點。不可避免的對少數(shù)民族服飾的研究成為一個難點。一個民族服飾的形成，伴隨著一個民族文明的產(chǎn)生，所以服飾在探究少數(shù)民族的生產(chǎn)工藝，生活環(huán)境，生存質(zhì)量，審美追求方面都有深遠的意義。但因現(xiàn)代工農(nóng)業(yè)以及新的生活方式的沖擊，一些古老傳統(tǒng)的少數(shù)民族服飾頭飾等不再適應(yīng)正常的生產(chǎn)生活，他們迎合時代的發(fā)展，也造成這些工藝瀕臨失傳，僅存的一些也被新的裝飾材料、加工工藝影響，使材質(zhì)、制作方法都發(fā)生了較大的變化，對此，我們就面臨著接受現(xiàn)狀還是梳理更古老傳統(tǒng)的元素，我認為，服飾具有的不僅僅是實用價值，還包括有審美能力，地域特征、以及文明進步的重要參照。要有選擇的挖掘，從趨勢上來講，要選擇有文化寓意內(nèi)涵可持續(xù)的服飾文化符號以及生活傳統(tǒng)，包括慶典、祭祀等，活動的歌舞動作內(nèi)涵。更多的實地考察，村寨走訪。對服飾、圖騰、舞蹈進行全方位，深層次的研究，用這些看似外在卻又代表著更深遠意義的東西，來豐富和發(fā)展獨特的文化內(nèi)涵。這些和玉雕的融合，可以在兩種古老傳統(tǒng)文化的碰撞中，起到宣傳發(fā)揚的作用。

對少數(shù)民族生活習慣以及民族禁忌的充分了解，需要建立在對相關(guān)著作、書籍的選擇上。盡量選擇比較嚴肅的研究性出版物，對于網(wǎng)絡(luò)或一些娛樂性書刊上的少數(shù)民族知識及圖片的選用要保持審慎的態(tài)度，避免以訛傳訛，造成創(chuàng)作上的被動，甚至會觸犯民族禁忌。

五、關(guān)于現(xiàn)代題材的后期處理

翡翠由于材料的特殊性，價值高昂，但裂紋和瑕疵較多，按正常的處理方法會使原材料的利用率大幅降低，很多優(yōu)質(zhì)的原材料因為上述原因被消費者定為質(zhì)量問題只能丟棄或者降級處理，這在礦產(chǎn)資源日益稀缺的今天是非?？上У?。

作為價值高并且稀少的翡翠作品在藝術(shù)設(shè)計和雕刻拋光中，恰到好處的工藝運用能極大的提高翡翠的藝術(shù)觀賞性和藝術(shù)價值。但是在某些中低檔翡翠作品整體拋光后基本存在輕微光斑、顆粒微粗、些許細小裂紋和微小瑕疵，并且層次不分明，輪廓不清晰的現(xiàn)象，造成翡翠的價值得不到整體體現(xiàn)，甚至整件作品都需要返工重修，一是資源的浪費，二是前期的工作投入都沒有意義了，因此找到一種能夠提高翡翠表面品質(zhì)的干磨砂處理方法具有迫切的重要意義。在較大幅度提高作品外觀可視性及藝術(shù)效果的同時，使原材料的利用率提高百分之二十以上。干磨砂工藝制作便捷，但操作過程控制不易，需要操作者有一定的美術(shù)基礎(chǔ)和一定的造型能力，大量時間反復(fù)練習。具體過程如下：在翡翠的作品表面整體拋光后進行干磨砂表面處理，干磨砂前的作品有輕微光斑、顆粒微粗、些許細小裂紋，在技能人員根據(jù)實際情況設(shè)計好掩蓋、修飾的圖案后，均可遮蓋，達到肉眼難以看出的程度。且可根據(jù)消費者的個人信仰、喜好等定制圖案，達到因人而異。這樣作品的品相較之前有大幅度的提升，作品價值得到提升進而可以更加迎合市場需求。另外，有的玉材種水原因，拋光后多角度折射，使其反光程度高，顯得雕刻部位不夠明朗，干磨砂可以使作品更加立體，層次分明，突出主題。更提高了藝術(shù)品的美感和藝術(shù)形式，對微瑕疵和微裂紋進行修飾和遮擋，提高藝術(shù)品的觀賞價值，使有限資源得以有效的利用。

干磨砂的出現(xiàn)是玉石類行業(yè)的一個必然，他不僅挽救大批的稀有石材，更從理論上填補這一古老行業(yè)的文字空白，隨著這一技能的日益成熟、將會更廣泛的運用到其他石材上，如瑪瑙、玉髓、水晶、琥珀等，隨著市場的逐漸成熟，也為這方面人才的培養(yǎng)提供又一技能。

干磨砂前效果

干磨砂后效果

干磨砂前效果

干磨砂后效果

六、現(xiàn)代玉雕底座的設(shè)計和材質(zhì)

傳統(tǒng)玉雕當中，通常木制的底座，大多會雕刻一些與作品主題不太相關(guān)的復(fù)雜的圖案，隨著現(xiàn)代玉雕設(shè)計藝術(shù)的覺醒，底座作為整件作品中不可分割的一部分，對它的設(shè)計有了新的認識。首先，對底座的設(shè)計內(nèi)容一定要和主體有所呼應(yīng)，能夠強化襯托主體的重要性，或者制造強烈的對比效果，又或者以極簡的方式用僅具有支撐作用的幾何體，避免搶走主體的感染力。在材質(zhì)方面，也是百花齊放。各種木材就不用贅言，包括青銅、鑄鐵、不銹鋼、金銀等貴金屬，另外，還有樹脂、軟青銅、橡膠、硅膠、塑料等等，都成為底座材料的選項。底座的各種表現(xiàn)方式都有了大幅拓展，除傳統(tǒng)的圓雕、浮雕外，各種透雕、鏤空、懸掛，甚至利用電磁技術(shù)制作的懸空底座以及動態(tài)虛擬底座都出現(xiàn)在玉雕作品中，甚至還有利用高科技的聲光電技術(shù)制作的，起襯托作品作用的時空環(huán)境于一體的底座也不鮮見?？梢姡幢闶窍鄬Υ我牡鬃?，也是需要與時俱進的。

綜述：藝術(shù)的生命在于不斷創(chuàng)新，珍貴的玉石應(yīng)賦予它新的藝術(shù)生命。我國幾千年來的玉雕之所以延續(xù)不衰、發(fā)展興旺，究其原因，就是走的一條不斷創(chuàng)新的道路。每個時代都有其代表作品，體現(xiàn)了當時的時代風格。近些年縱觀玉雕題材，“泥古人，乏創(chuàng)新”。墨守成規(guī)的路子必會越走越窄。目前有些地方造成產(chǎn)品積壓和市場疲軟的原因之一，與雕刻題材樣式程式化的不斷重復(fù)有關(guān)。人們對藝術(shù)品的審美是不斷求新的，玉雕也應(yīng)該反映現(xiàn)實生活。從各種刊物以及展會上可以看到，全國各地有不少的玉雕設(shè)計制作者，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，為玉雕創(chuàng)新付出了心血，走著藝術(shù)化的創(chuàng)作之路。出現(xiàn)了不少題材新、形式美、有內(nèi)涵、品位高的好作品，這些都是值得肯定的。