文 | 趙爽

假如“末日”已至，我們將如何裝點(diǎn)我們的身體

在資源被無限開采、核威脅尚未消除的今天，假如“末日”悄然已至，荒蕪沙漠、絕境自然等未來生存空間仍舊充斥著無數(shù)可能。

近日，路易威登2023年早春女裝大秀在美國圣地亞哥的索爾克生物研究所如期舉行，在這充斥著“末日廢土”般靜穆的空間，伴隨著音樂和落日余暉，模特們裹挾著未來摩登感，仿佛從科幻電影《沙丘》中走來。

“廢土”邊界

被看成是未來“末日廢土”風(fēng)格代表的科幻神作—《沙丘》，在本屆奧斯卡頒獎(jiǎng)典禮狂攬最佳音效、最佳原創(chuàng)配樂、最佳影片剪輯、最佳藝術(shù)指導(dǎo)、最佳視覺特效和最佳攝影六大獎(jiǎng)項(xiàng)。無論是片中沙漠里所著蒸餾服，還是各大族群的服飾，都呈現(xiàn)出蒼涼、破敗的未來主義之感，成功將人們的注意力從眼下一片繁榮的人類文明，帶回了電影中的荒蕪與破敗世界。

許多“末日”題材的影視作品、游戲制作、古老傳說都曾表達(dá)世界的走向?qū)⒁阅撤N災(zāi)難為終點(diǎn)，仿佛“反烏托邦”的世界才是未來該有的樣子。神奇的是，那些被刻畫出的生活在破敗、荒蕪世界人們的造型，與想象中的“幸存者”形象竟有些不謀而合。

“末日廢土”的起源可以追溯到《圣經(jīng)》中的后啟示錄風(fēng)格文化。受此文化影響的廢土風(fēng)格作品的核心往往是人們對(duì)于文明隕落的恐懼。隨著世界發(fā)生的大規(guī)模戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)束，人們開始將“末日”這種源自心底深處的恐懼通過文學(xué)、影視甚至游戲作品表達(dá)出來。

真正意義上將“廢土”世界展現(xiàn)到人們面前的是1981年上映的電影《瘋狂的麥克斯2》，其中呈現(xiàn)的無垠荒漠、燃油機(jī)車、遺留科技等視覺符號(hào)，也大多被視作廢土題材的標(biāo)志性元素?？梢哉f，該電影奠定了后續(xù)系列的設(shè)定基調(diào)，更為其他類似題材的作品提供了參考模板。

1988年，“末日”風(fēng)潮吹到了游戲領(lǐng)域，全球著名的互動(dòng)娛樂軟件公司藝電發(fā)行了一款名為《廢土》的游戲。經(jīng)過多年的發(fā)展，“廢土文化”早已被大量應(yīng)用在影視和游戲作品中。

在誕生以來的半個(gè)多世紀(jì)里，“廢土”題材始終經(jīng)久不衰，“廢土美學(xué)”的熱度也越來越高，其中最重要的原因是它獨(dú)特的精神內(nèi)涵：對(duì)生存主義的考量。

在生存主義者設(shè)定的“廢土”世界中，生產(chǎn)力倒退、物質(zhì)資源極為匱乏，幸存者往往時(shí)刻都在面臨著極大的生存挑戰(zhàn)和矛盾沖突。但這些設(shè)定者卻往往無害，他們只求在危機(jī)發(fā)生時(shí)能夠有容身之地，甚至依舊抱著幫助他人的思想。

“廢土”再興

2020年疫情的發(fā)生，使得人們?cè)絹碓疥P(guān)注未來世界，設(shè)計(jì)師也開始將自我對(duì)于世界“末日”的想象投射到產(chǎn)品中。隨著“廢土美學(xué)”的受眾越發(fā)廣泛，這種美學(xué)風(fēng)格逐漸從熒屏延伸至現(xiàn)實(shí)世界，成為時(shí)尚、家居領(lǐng)域追逐的新概念。

“廢土美學(xué)”的興起離不開巴黎世家的推波助瀾。面對(duì)全球疫情的暴發(fā)，巴黎世家的創(chuàng)意總監(jiān)試圖以未來主義式的“廢土風(fēng)”探討人與自然的關(guān)系。2020年秋冬系列秀場(chǎng)以“世界末日”為主題，借助虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，呈現(xiàn)出洪水、海洋、火焰等景觀，籠罩在無盡黑色下的秀場(chǎng)，給人帶來強(qiáng)烈的壓抑和不安感。設(shè)計(jì)上，這一季基本以黑色貫穿全場(chǎng)，各種怪異新奇的廓形和高聳的墊肩，充滿著前衛(wèi)又大膽的未來感。而2021年秋冬系列則以《后世：明日世界》視頻游戲呈現(xiàn)，借鑒了游戲中的“廢土”風(fēng)格，褶皺夾克、用破碎舊貨制成的外套，帶有破壞感的單品，突顯了非傳統(tǒng)美感的設(shè)計(jì)。

>>電影《沙丘

無獨(dú)有偶，于2007年創(chuàng)立保加利亞設(shè)計(jì)師品牌Demobaza，自誕生之日起就將“廢土”“末日”“未來”等元素貫穿于自身服裝設(shè)計(jì)之中，并且每一季的品牌大片都拍攝得如同科幻電影中的場(chǎng)景。

2021年，Demobaza與電影《沙丘》合作推出聯(lián)名主題系列，以影片中的蒸餾服為設(shè)計(jì)靈感。Demobaza在剪裁上并不夸張，廓形相對(duì)比較修身，設(shè)計(jì)師在“廢土風(fēng)”中融入解構(gòu)、高街、哥特等不同的設(shè)計(jì)手法和元素，讓整個(gè)品牌保持多元化的同時(shí)也具有一定的實(shí)穿性。

而被譽(yù)為“國潮之光”的新銳設(shè)計(jì)師品牌Hamcus，其設(shè)計(jì)風(fēng)格以“反烏托邦”“科幻廢土風(fēng)”為主。無論是2020年秋冬系列、2021年春夏系列，亦或是2021年秋冬系列，品牌在服飾設(shè)計(jì)時(shí)都保持著一貫的“廢土”主題，故意做舊的褪色工藝、拼接破壞處理及軍事機(jī)能元素的運(yùn)用，已經(jīng)成為品牌標(biāo)志性的符號(hào)。色彩運(yùn)用上，則以黑白灰、大地色或者軍綠色為主，生動(dòng)地呈現(xiàn)“廢土”概念。

在家具設(shè)計(jì)領(lǐng)域，當(dāng)代藝術(shù)家丹尼爾·阿爾沙姆的作品“未來遺物”系列備受矚目。他使用火山灰、天然水晶等材料，對(duì)相機(jī)、電話、吉他、汽車等器件進(jìn)行腐蝕和鈣化的處理，使得它們猶如出土文物般破舊，以引發(fā)人們對(duì)于消費(fèi)、環(huán)保等問題的思考。

從電影、游戲到服裝、家居設(shè)計(jì)，作為文化解構(gòu)后的衍生品，均反應(yīng)出設(shè)計(jì)師對(duì)于當(dāng)下世界中存在問題的思考，盡管人類總會(huì)戰(zhàn)勝一個(gè)又一個(gè)的災(zāi)難，“末日”可能只存在于我們的想象中，但反思當(dāng)下，改變未來才是這種文化存在的意義。