摘 要:舞臺節(jié)奏是激發(fā)觀眾同演出內(nèi)容共情的一種表現(xiàn)形式,其以劇本、情境、事件和情節(jié)以及人物特征為創(chuàng)作基礎(chǔ),通過創(chuàng)作者的情感體驗、行為動作、語言等途徑進行展示,是影響舞臺效果呈現(xiàn)的重要因素。在創(chuàng)作過程中,話劇導(dǎo)演可以利用舞臺調(diào)度和場景轉(zhuǎn)換等策略,對舞臺節(jié)奏進行有效的把握,從而確保舞臺節(jié)奏能夠發(fā)揮出應(yīng)有的效用。因此,分析舞臺節(jié)奏的要點,探討把握舞臺節(jié)奏的策略,以更好地提升話劇舞臺表現(xiàn)力。
關(guān)鍵詞:話劇導(dǎo)演創(chuàng)作;舞臺節(jié)奏;舞臺效果
話劇是一門綜合性藝術(shù),其舞臺效果的呈現(xiàn)不僅有賴于編劇、演員的努力,還需要用到適宜的服化道、燈效等,其中,導(dǎo)演的創(chuàng)作能力是極為關(guān)鍵的一點。而話劇導(dǎo)演在進行話劇創(chuàng)作時,必須精準(zhǔn)掌握話劇舞臺節(jié)奏,這對演員表演、舞臺調(diào)度等都有著重要意義。節(jié)奏最初主要與音樂有關(guān),后來被定義為“事物固有的運動規(guī)律”,而話劇舞臺上的表演規(guī)律性,就是話劇舞臺節(jié)奏。舞臺節(jié)奏有時也叫演出節(jié)奏,是話劇創(chuàng)作的基礎(chǔ),也是導(dǎo)演能力的集中體現(xiàn)。
目前,我國絕大多數(shù)話劇創(chuàng)作都遵循導(dǎo)演中心制,即以導(dǎo)演為中心展開話劇表演,導(dǎo)演對整個話劇的風(fēng)格、表達方式、舞臺表現(xiàn)等,都有著決定性作用。這種制度給予了導(dǎo)演較大的創(chuàng)作自由,導(dǎo)演可以始終在幕后對整個話劇表演進行引導(dǎo),并基于全局對演員的失誤之處進行糾正,從而不斷完善舞臺效果,推動個別舞臺節(jié)奏單位同整體舞臺節(jié)奏相融合,最終實現(xiàn)高水平的舞臺表演效果。
一、把握舞臺節(jié)奏的基礎(chǔ)
(一)劇本
一個話劇的舞臺節(jié)奏既包括該話劇的整體舞臺節(jié)奏,也包括情節(jié)段落的分場次節(jié)奏,這就要求導(dǎo)演在把握舞臺節(jié)奏的時候,必須充分考慮到劇本題材問題。不同的話劇具有不同的節(jié)奏模式,例如歷史題材的話劇往往較為莊嚴(yán)肅穆,因而節(jié)奏也較為低沉;科幻題材的話劇大多充滿浪漫與想象,因而節(jié)奏往往較為歡快;懸疑題材的話劇中反轉(zhuǎn)較多,因而節(jié)奏總是比較緊張的。總之,舞臺節(jié)奏需要建立在劇本題材的基礎(chǔ)上,脫離了劇本題材的舞臺節(jié)奏,必然難以同舞臺表演進行有效融合,舞臺效果自然不佳。
根據(jù)劇本題材,導(dǎo)演可以在創(chuàng)作中首先選定基本的舞臺節(jié)奏,然后再根據(jù)劇本結(jié)構(gòu)設(shè)定各個情節(jié)階段的舞臺節(jié)奏模塊。例如,在話劇《雷雨》中,整體舞臺節(jié)奏是沉悶的,但蘩漪同周萍對話的那一幕既呈現(xiàn)出一種沉悶感,又帶有悲涼感,所以顯得更為壓抑。而在魯侍萍得知四鳳懷孕消息的那一幕中,魯侍萍的大驚失色是舞臺氛圍變化的關(guān)鍵,此時,舞臺上的時間仿佛停滯,一瞬間天地都安靜了下來,節(jié)奏也由原來的緊張轉(zhuǎn)為凝重,觀眾通過舞臺節(jié)奏,可以深切地體會到魯侍萍的驚訝、痛苦、無措、迷茫。劇本結(jié)構(gòu)對舞臺節(jié)奏的影響是毋庸置疑的,所以導(dǎo)演在進行創(chuàng)作時,除了要關(guān)注到劇本題材外,也應(yīng)認(rèn)識到劇本結(jié)構(gòu)的影響力,保證各個場景的節(jié)奏模塊同整體舞臺節(jié)奏相契合,表現(xiàn)出該場景特有的舞臺節(jié)奏,從而給予觀眾豐富的體驗感,使觀眾可以基于節(jié)奏變化更為深入地感知話劇所要表達的情感及主題。
(二)情境
舞臺節(jié)奏也會受到情境的影響。劇本是文本,而情境則是導(dǎo)演基于劇本所進行的二度創(chuàng)作的結(jié)果,是劇本轉(zhuǎn)化為話劇的關(guān)鍵。一般來說,情境也叫規(guī)定情境,其中既包括劇本中原有的環(huán)境因素,也包括導(dǎo)演基于自身對劇本的理解而新增的環(huán)境條件。規(guī)定情境可以分為兩類:一類是外部情境,即劇本環(huán)境因素,例如劇本設(shè)定事件、情節(jié)等,是劇本中人物所處的客觀條件的總結(jié),也是推動人物行動的外因;另一類是內(nèi)在情境,即人的精神環(huán)境因素,例如劇中人物的生活目標(biāo)、思想、品性等,能反映角色的精神世界和心理狀態(tài),是推動人物行動的內(nèi)因。事實上,不論是外部情境,還是內(nèi)部情境,均對角色的塑造有著重要的參考作用,正如一個人的成長離不開外在環(huán)境和內(nèi)在性格、想法的作用,在創(chuàng)作話劇時,導(dǎo)演也不能只顧外部情境或內(nèi)部情境,而要充分考慮到二者之間的關(guān)系,從而確保整個故事的發(fā)展更加流暢、自然。
(三)事件和情節(jié)
事件和情節(jié)同樣是舞臺節(jié)奏的重要支撐。事件能夠推動舞臺節(jié)奏的變化,如果各種事件不斷發(fā)生,則舞臺節(jié)奏往往緊湊而富有張力,并且每一個事件所對應(yīng)的情節(jié)會影響個別舞臺節(jié)奏模塊的基本特征。比如:在歡樂的情節(jié)中,舞臺節(jié)奏會呈現(xiàn)出歡快感;在悲傷的情節(jié)中,舞臺節(jié)奏則較為遲緩和低沉。可以說,事件的出現(xiàn)和情節(jié)的發(fā)展能營造出獨特的舞臺氛圍,造就了舞臺節(jié)奏的層次感,能吸引觀眾的注意力,使觀眾產(chǎn)生共鳴。
在話劇中,事件的出現(xiàn)多半意味著沖突的產(chǎn)生,而沖突所帶來的跌宕起伏感,是引起舞臺節(jié)奏變化的關(guān)鍵。一般來說,如果話劇以一個大事件串聯(lián)起一系列小事件為主,而各個小事件也均設(shè)有起因、經(jīng)過、高潮、結(jié)果,當(dāng)然,有時候?qū)а菀矔⒏叱蓖Y(jié)果融合在一起,使小事件在高潮中戛然而止,且這種手法多用于懸疑推理類的話劇中,能夠帶給觀眾較為強烈的視聽沖擊。因此,導(dǎo)演在創(chuàng)作話劇時,必須注意事件和情節(jié)的編排,確保整個話劇情節(jié)有起有落,并賦予每個事件和情節(jié)相應(yīng)的舞臺節(jié)奏,從而達到更好的舞臺效果。
(四)人物特征
演員表演好劇中人物的前提,就是掌握相應(yīng)場景的舞臺節(jié)奏,舞臺節(jié)奏對人物特征的烘托作用是巨大的,也是不可替代的。通常情況下,人物特征多通過行動來體現(xiàn),而行動的開展則要基于舞臺節(jié)奏,只有人物的行動節(jié)奏同舞臺整體節(jié)奏相契合,才能夠充分展現(xiàn)出劇中人物的性格特征,而人物性格特征的有效體現(xiàn)又能反過來帶動舞臺節(jié)奏,促使故事情節(jié)不斷發(fā)展下去,引人入勝。例如在話劇《李茶的姑媽》中,李茶的岳父貪婪自私,在金錢的誘惑下,不僅強逼女兒嫁給李茶,還愿意伏低做小,對昔日看不上的下屬百般討好,僅僅是為了獲得李茶姑媽的資助。而黃滄海是李茶的好友、李茶岳父的下屬,在平時的工作中深受屈辱,最后卻依舊沒能保住工作,這使得他對上等人的優(yōu)越感產(chǎn)生了憎恨,并由此扮演李茶的姑媽,企圖從李茶岳父手中獲得好處,這樣一來,就引發(fā)了一個個搞笑的小事件,而李茶岳父在面對虛假的“李茶姑媽”時,卑躬屈膝,轉(zhuǎn)身卻對著黃滄海頤指氣使,這種唯利是圖的勢利小人嘴臉在一個個小沖突中越發(fā)凸顯出來,黃滄海的人物形象則在沖突中不斷豐富,從一個懦弱的小職員形象轉(zhuǎn)化為孝順、善良、機敏的正直之人,這正是舞臺節(jié)奏、人物性格和沖突有效契合的結(jié)果。
人物特征對舞臺節(jié)奏的影響主要有賴于演員的表演,但這并不代表導(dǎo)演同此部分無關(guān)。事實上,導(dǎo)演在話劇創(chuàng)作中之所以為中心點,正是因為導(dǎo)演不僅要負責(zé)把握故事發(fā)展、營造舞臺氛圍等工作,還要從第三方視角給予演員專業(yè)的指導(dǎo),換句話說,舞臺上人物形象的完美展示既需要演員優(yōu)秀的演技,也需要導(dǎo)演的準(zhǔn)確指導(dǎo)。因此,導(dǎo)演在把握舞臺節(jié)奏時,要充分考慮到人物特征,設(shè)想各個性格的人物在各個場景下應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)出怎樣的行為舉止,從而通過人物的情感變化推動舞臺節(jié)奏的轉(zhuǎn)變,使演員的表演更加真切自然,富有感染力。
二、把握舞臺節(jié)奏的關(guān)鍵
(一)情感體驗
雖然整體舞臺節(jié)奏是在話劇創(chuàng)作之初就根據(jù)劇本進行設(shè)定了的,但是在各個小事件中,舞臺節(jié)奏的把握則需以當(dāng)時的劇中人物為主,即舞臺節(jié)奏的內(nèi)在動力是人物形象的思想、情感,導(dǎo)演要充分認(rèn)識到這種情感體驗,并在話劇創(chuàng)作中不斷完善劇中人物的性格,以更為精準(zhǔn)地把握舞臺節(jié)奏。
從人物情感的影響層面來看,舞臺節(jié)奏主要受到人物心理節(jié)奏的影響。內(nèi)在節(jié)奏無形無相,有時卻比外在節(jié)奏更能引發(fā)觀眾共鳴,尤其是在高潮之后的內(nèi)在節(jié)奏,往往能給人留下深刻的印象,從而獲得良好的舞臺表現(xiàn)效果。例如在話劇《李茶的姑媽》中,黃滄海被老板痛罵后,獨自來到海邊的破舊暫居地,同媽媽視頻,此時的黃滄海并未表現(xiàn)出悲傷之色,但是媽媽的關(guān)切話語、老板此前的惡言,還有黃滄海目前身處的破居,都營造出了一種悲涼的氛圍,黃滄海的心情一瞬間跌入谷底。他掛斷電話,短暫的沉默中表現(xiàn)出了他對生活的無力感,這種無力感從在舞臺上擴散開來,引起觀眾的沉思,突然間,黃滄海對資本家生出了無限的怨恨,于是就有了黃滄海扮演李茶姑媽的后續(xù),氣氛又隨著黃滄海所遭遇的一系列搞笑事故而歡快起來,但由于黃滄海本身的小人物形象,這些歡笑又帶有些許悲涼色彩,尤其是在黃滄海為了避免被戳穿謊言而疲于奔命的那一幕中,舞臺節(jié)奏緊湊而歡脫,黃滄海的內(nèi)心卻非?;艁y、恐懼,這種強烈情緒的釋放,融合了之前舞臺節(jié)奏的沉悶、悲涼,可以讓觀眾產(chǎn)生好笑但又想哭的感覺,這就是人物情感體驗同舞臺節(jié)奏完美融合的結(jié)果。導(dǎo)演在話劇創(chuàng)作中,要注意把握情感體驗同舞臺節(jié)奏之間的平衡,以情感體驗帶動舞臺節(jié)奏,以舞臺節(jié)奏凸顯情感體驗,切不可顧此失彼,專注一側(cè)。
(二)行為動作
人物的情感體驗不可言說,需要觀眾自行體會。人物的行為動作同情感體驗一樣,對舞臺節(jié)奏有著巨大的影響,但行為動作可以較為直觀地表現(xiàn)出來,這就是所謂的行動節(jié)奏。在話劇中,演員們總是通過各種夸張的行為來表現(xiàn)話劇的張力,因此導(dǎo)演應(yīng)注重對人物行為動作的設(shè)計,尤其是各個小事件中人物的行為表現(xiàn)。例如在話劇《雷雨》中,魯侍萍再次見到周樸園時,雖然口中并未表達出緊張和驚訝,但顫抖的身體和局促的行為舉止,都充分地表現(xiàn)了魯侍萍的不安,這也引發(fā)了觀眾的好奇心,使觀眾對魯侍萍不安的原因產(chǎn)生興趣,整個舞臺的節(jié)奏由之前的沉郁轉(zhuǎn)換成緊張,這就是行為動作的影響力。
話劇對演員的動作要求非常高,很多導(dǎo)演為了讓觀眾深切地感知到人物的內(nèi)心感受,推動舞臺節(jié)奏的順利轉(zhuǎn)換,還會采用讓演員多次重復(fù)同一動作的方法,由此來加深觀眾的印象。因此,導(dǎo)演在創(chuàng)作話劇時,要注意動作的有效性,切不可為了吸引觀眾注意而盲目地堆砌動作。
(三)語言
語言是話劇質(zhì)量的重要體現(xiàn),一個優(yōu)秀的話劇必然有著優(yōu)秀的臺詞。而語言節(jié)奏不僅是傳遞語言蘊含的情感的關(guān)鍵,也是營造當(dāng)時場景中舞臺節(jié)奏的關(guān)鍵。需要注意的是,語言節(jié)奏并不是單純的話語節(jié)奏,其同情感節(jié)奏密切相關(guān),導(dǎo)演可以通過語音、語調(diào)來把握語言節(jié)奏,有效的語言節(jié)奏處理,是暗示人物內(nèi)心、推動故事發(fā)展、強化舞臺感染力的重要手段。例如在話劇《驢得水》中,眾人通過讓一個銅匠冒充驢得水而獲得了額外收入,并打算將其用在教學(xué)條件的提高上,于是歡呼雀躍,這時的舞臺氛圍是熱烈而歡樂的,舞臺節(jié)奏也頗為輕快。后來,驢被殺死,眾人依舊多了一筆收入,雖然嘴上說著開心,但整個舞臺呈現(xiàn)出一種凝重感和悲涼感,這就是語言節(jié)奏和情感節(jié)奏交織效果的表現(xiàn)。因此,導(dǎo)演在把握舞臺節(jié)奏時,要充分運用語言策略,設(shè)計出符合舞臺需求的舞臺語言,并在排練過程中,對語言節(jié)奏進行不斷的調(diào)整,只有強烈而真實的情感,才能更好地帶動舞臺節(jié)奏。
三、把握舞臺節(jié)奏的策略
(一)舞臺調(diào)度
舞臺調(diào)度是臺詞和舞臺語言在視覺形象上的體現(xiàn),也是導(dǎo)演把握舞臺節(jié)奏的重要手段。例如在話劇《驢得水》的最后一幕中,原本肅靜的婚禮現(xiàn)場闖入了鐵匠的老婆,鐵匠的身份被戳穿,鐵匠的老婆追著鐵匠四處跑,特派員的強權(quán)也不再具有威懾力,眾人一片混亂,這種黑色幽默感給予了觀眾強烈的情感沖擊,觀眾既為一曼、佳佳感到悲涼,又為鐵匠、特派員的無恥感到憎惡,而劇中的羅斯正是觀眾的替身,他同觀眾一樣,呆呆地望著周圍的混亂場景,為這一幕“人間喜劇”啞然,這種沒有語言的“混亂”比有聲的舞臺場景更有戲劇效果。導(dǎo)演通過舞臺調(diào)度中動與靜的強烈對比,呈現(xiàn)出了獨特的舞臺效果,這種有目的性的舞臺調(diào)度使得沖突的爆發(fā)更為猛烈,舞臺節(jié)奏感也更加鮮明。
(二)場景轉(zhuǎn)換
場景轉(zhuǎn)換是話劇舞臺中常用的表現(xiàn)手段。場景的變化可以引起觀眾的注意,轉(zhuǎn)向新的舞臺氛圍,從而帶動舞臺節(jié)奏自然而然地完成轉(zhuǎn)變。同樣以話劇《驢得水》的最后一幕為例,前一場景還是嚴(yán)肅的婚禮場景,佳佳因為受到脅迫而滿心悲憤,特派員為即將到手的錢財暗自竊喜,鐵匠充滿了小人得志的自豪感,整個舞臺氛圍都是壓抑的,音樂也很低沉,然而,從鐵匠老婆的闖入開始,一切就變得混亂和生動起來。在一個大的混亂場景中,各個小場景開始不斷地轉(zhuǎn)換,燈光效果也隨著場景變化而快速變化,比如一會兒是亮光下鐵匠老婆追著鐵匠跑過,一會兒是暗光下佳佳獨自走出屋子的身影,一會兒是幽光中特派員為難以拿到錢財?shù)闹钡淖炷?,一會兒是正常光下羅斯無語的啞然表情,這種場景里套場景、小場景和大場景的節(jié)奏異而契合的處理方式,不僅強化了結(jié)尾的戲劇感,也升華了話劇的主題,很多話劇都喜歡采用這種結(jié)尾方式。當(dāng)然,這種快速的場景轉(zhuǎn)換也十分考驗導(dǎo)演對舞臺節(jié)奏的整體把控能力。
導(dǎo)演在進行話劇創(chuàng)作時,必須有效地把握舞臺節(jié)奏,充分研讀劇本,深入分析劇中人物的性格特征,并利用燈光、音樂等手段,將舞臺節(jié)奏更好地呈現(xiàn)出來,構(gòu)建真實的舞臺世界,強化舞臺表演的感染力。相較于電影、電視等文藝作品而言,話劇并沒有后期剪輯,因此導(dǎo)演對舞臺節(jié)奏的掌握更應(yīng)精確無誤,從而避免舞臺出現(xiàn)冷場或表演混亂的問題。節(jié)奏是藝術(shù)的靈魂,是傳情達意的重要手段,話劇的舞臺節(jié)奏更是話劇特色的重要體現(xiàn),因此,話劇導(dǎo)演要把握好舞臺節(jié)奏,以更好地提升話劇舞臺的綜合表現(xiàn)力。
參考文獻:
[1]梁紅瑞.話劇表演創(chuàng)作中節(jié)奏運用分析[J].新聞研究導(dǎo)刊,2020(8):106-107.
[2]王亞楠.“紅色”記憶的重構(gòu):《紅巖》從文本到舞臺的意向轉(zhuǎn)化[J].視聽理論與實踐,2021(3):17-22.
[3]苗軍.戲劇舞臺表演中對節(jié)奏的巧妙把握分析[J].人文天下,2019(16):10-12.
作者簡介:
孫佳星,中國鐵路文工團有限公司導(dǎo)演,研究方向為戲劇導(dǎo)演。