劉俊梓

原創(chuàng)音樂劇《阿佤人民再唱新歌》于2021年10月8日在北京民族劇院首演。此劇由中共西盟縣委、西盟縣人民政府聯(lián)合出品，龔婷、汪華任制作人，楊耀紅任編劇，高瑞嘉任導(dǎo)演，馬克任音樂總監(jiān)，宗庸卓瑪任藝術(shù)指導(dǎo)，青年歌唱家扎西頓珠攜手普洱市西盟佤族自治縣民族文化工作隊共同演出。該劇描寫了阿佤山寨人民在黨和外部扶貧干部的幫助下脫離貧困的歷程，反映出阿佤山寨人民樸質(zhì)、堅韌的美好品格。

大山深處的深情回響

過去，佤族人民一直在深山里過著刀耕火種、刻木記事、住茅草屋的生活，他們信仰神靈，無論是禍?zhǔn)歉?，他們只依靠祭神和祈禱求得心靈寧靜，是共產(chǎn)黨的到來讓他們看到了新的希望。1951年1月21日，拉勐頭人和其余代表每個人湊一塊石頭，壘成了寓意拉祜族、漢族、佤族是一家的“盟誓塔”，從此在西盟便有了“永遠(yuǎn)跟著毛主席共產(chǎn)黨走，?？菔癄€不變心”的誓言，西盟佤族也完成了從原始社會直接跨越到社會主義社會的轉(zhuǎn)變，成為了實現(xiàn)千年跨越的“直過民族”。音樂劇《阿佤人民再唱新歌》從70年前李天有的爺爺在阿佤山寨的經(jīng)歷作為序章，故事就在這樣的歷史語境中徐徐展開。

時空一轉(zhuǎn)來到現(xiàn)代。李天有和醫(yī)生妻子心妍告別，他將要接替卜榮義在阿佤山寨開展為期一年的扶貧工作?，F(xiàn)代化社會的生活和遙遠(yuǎn)村落山林居民的生活境況形成了極大反差。衣衫襤褸的阿佤小姑娘葉紅出場，由于食不果腹、偷食物遭人打罵，小姑娘的母親黑妹卻整日借酒消愁，傾訴著“米是米不有，火是火不有……窮的是谷子不有……好話是一句不有……爹媽是爹媽，親戚是親戚，求人是求人，求神是求神，都不有！……好日子是從來不有”。唱詞句句割心。由于黑妹的愚昧，她堅持認(rèn)為女兒啞巴的原因是自己嫁給了同姓人而遭到神靈詛咒，自己也成了所有人眼中的“瘟神”，充滿了威爾第“弄臣”式的悲劇性。

幫助大家脫貧過上好日子，是李天有決心一直扎根于這片土地的動力。但是，李天有面對的卻是一群不思進(jìn)取的村民。古板的村支書認(rèn)為阿佤人早已過上了自給自足的生活，他們一直崇拜著他們心中的英雄“江三木落”，圍著李天有吶喊著“江三木落猛挺挺”，此情此景對比黑妹和葉紅凄涼之境遇，顯得極具諷刺意味。然而，當(dāng)“天災(zāi)”降臨時，百姓仍認(rèn)為是神靈降罪，這場突如其來的暴雨也將李天有的憧憬打落一地，深深刺痛了李天有的心。尤其是黑妹《淚別》的一段“天寬寬咋找不著黑妹的去處，地寬寬咋找不著黑妹要走的路”，似乎是黑妹代替全寨人在向神靈發(fā)出“何處是歸途”的天問，多少次“舍不得”更道盡了人民對這片故土的深深不舍。

隨著李天有及時出現(xiàn)，劇情到了中段，這里預(yù)示著黑妹的覺醒，村寨百姓認(rèn)為黑妹是帶來災(zāi)害的人，堅持用黑妹的命來洗寨。村民的愚昧和李天有一次次拿出科學(xué)依據(jù)號召村民改變的強(qiáng)烈對比，充滿“啟蒙主義”的色彩。而這些幾乎都是從李天有的視角出發(fā)，再唱出他的所見所感，用以推演劇情。李天有是眼前這一切的見證人。最終，阿佤人民通過自己勤勞的雙手掙脫貧困改變了命運，又唱起了他們自己的歌，如大山深處劇烈的回響，向世人講述了別樣的中國故事。

深扎鄉(xiāng)土的真情表達(dá)

整體來看，音樂劇《阿佤人民再唱新歌》描寫內(nèi)容翔實、劇情跌宕、具有張力。這是一部立足于本土的音樂劇作品，劇中的佤族木鼓舞和甩發(fā)舞以及民族英雄木依吉神和江三木落等民族特色符號，處處都凸顯著鄉(xiāng)土氣息，在體現(xiàn)民族特色的細(xì)節(jié)中可以感受到主創(chuàng)團(tuán)隊的用心，足以見出主創(chuàng)團(tuán)隊為回歸“鄉(xiāng)土化”展望“國際化”所做的努力。

（1）有血有肉的形象塑造

劇中每個人物皆來源于真實生活中有血有肉的人，這是主創(chuàng)團(tuán)隊長期浸泡在生活土壤中的結(jié)果。從人物形象的塑造上來看，黑妹和尼散的轉(zhuǎn)變帶給觀眾的沖擊力巨大。相比其他人來說，黑妹和尼散代表著這群人中的“弱勢群體”，但是這兩個人物所有的行動幾乎都是“鄉(xiāng)土化”的“活態(tài)表現(xiàn)”。

最終，黑妹在李天有的影響下終于“打破”自己，開始養(yǎng)殖中華蜂。黑妹說出的“就算被蜂蜇，也不疼”，足見她改變的決心以及對未來的憧憬。最終，黑妹重新站了起來，改變了自己的生活，她的改變影響了所有人——村支書開始到農(nóng)用科技培訓(xùn)班學(xué)習(xí)新知識，村民們開始種植甘蔗、茶葉。

受到村民嘲諷的尼散，終于鼓足勇氣向黑妹表明心意，一改以往好吃懶做、得過且過的生活態(tài)度，決定養(yǎng)牛。一方面，是村民的奚落和黑妹的拒絕刺傷了尼散的自尊心，而黑妹的改變更加促使了他做出改變。尼散“覺醒”的過程，也是劇中最為有力度的一筆。在這部劇中，我們看到了從一個人到一群人的“英雄之旅”，對這些人物的塑造足見編劇體會生活之深入。

（2）凸顯“鄉(xiāng)土化”的情境營造

“鄉(xiāng)土化”的“情境塑造”，有一處體現(xiàn)在李天有與大家告別的場景中。當(dāng)大家以為李天有要離開，都拿著當(dāng)?shù)氐耐撂禺a(chǎn)前來送行，這一場戲特別凸顯了當(dāng)?shù)厝嗣翊緲愕拿篮闷犯?，?dāng)村支書將自己視若珍寶的水煙槍塞到李天有手中，說出那句“以后我的水煙槍，再也沒人跟你搶了”的簡單話語，代表著鄉(xiāng)親們對李天有積累下的厚重的情感，這個細(xì)節(jié)不僅非常自然地融入情境當(dāng)中，同時它也是極具“鄉(xiāng)土化”特征的符號。水煙槍在“送別”一場的設(shè)置，不僅表達(dá)出扶貧干部和群眾間的依賴之深，也成了一種精神寄托。

李天有為救尼散的牛而遇險的情節(jié)，編劇出乎意料地設(shè)計了一個精彩的開放式結(jié)局——李天有是活著，還是去了天堂？這牛、這大山、這懸崖構(gòu)成了一幅極致的鄉(xiāng)土化圖景，從而極大地增加了整部戲的藝術(shù)感染力。而后，一幀幀的“前情回顧”出現(xiàn)在舞臺上，更是渲染了“扶貧”工作的不易。黑妹女兒葉紅的病被李天有妻子心妍治好，唱起了《阿佤人民唱新歌》，這首久遠(yuǎn)的歌謠也和音樂劇《阿佤人民再唱新歌》傳遞的精神相照應(yīng)，更象征著“永遠(yuǎn)跟著共產(chǎn)黨走，?？菔癄€不變心”的誓言將世世代代在阿佤山西盟這片土地傳承下去。

音樂和文本的綜合平衡

優(yōu)秀劇本的準(zhǔn)則之一是“一波三折，在情理之中，又在意料之外”，《阿佤人民再唱新歌》的劇本具備一出好戲的基礎(chǔ)，顯現(xiàn)出編劇之功力。再者，音樂劇的音樂要為戲劇服務(wù)，創(chuàng)作者既要考慮故事的曲折性、集中性、緊張性，也要考慮音樂和語言的“度”的問題。這就是說，一部優(yōu)秀的音樂劇要注重音樂和語言的平衡，給予雙方適當(dāng)、合理的空間，此劇在這一點上做得也很好。

毋庸置疑的是，這樣一部“宏大敘事”的作品不好寫，要將各個人物在音樂唱詞的框架內(nèi)，塑造得有血有肉、個性鮮明則更難。基于此考量，作曲家馬克在結(jié)合了佤族地方性的音樂元素的基礎(chǔ)上，根據(jù)每位人物不同的性格特質(zhì)來創(chuàng)作音樂，賦予每個人物自己的音樂語言。同時，其音樂兼具“現(xiàn)代性”和“鄉(xiāng)土化”兩種特性。導(dǎo)演高瑞嘉力求打造一部國際“標(biāo)準(zhǔn)化”音樂劇，所謂“標(biāo)準(zhǔn)化”的音樂劇條件之一，就是音樂必須為推動劇情而服務(wù)，即一首歌結(jié)束，事件則必須要向前推動一步。由于劇本信息量龐大，則必須在此基礎(chǔ)上加入“說唱”元素，這樣不僅中和了純粹說臺詞和演唱的難度，而且能夠?qū)≈行畔⑶宄貍鬟f給觀眾，足見導(dǎo)演和作曲家的用心和他們對編劇用意把握之準(zhǔn)確。

總之，將“扶貧攻堅”的題材以音樂劇的形式搬上舞臺，極為不易。《阿佤人民再唱新歌》從籌備到立于舞臺歷時兩年之久，這對于團(tuán)隊來說，所要面臨的挑戰(zhàn)可想而知。飾演李天有的扎西頓珠唱功扎實，表演質(zhì)樸到位，可謂聲情并茂。更加難能可貴的是，這次音樂劇演出的所有演員除了扎西頓珠和呂潤桐兩位身經(jīng)百戰(zhàn)外，其余的演員都是西盟縣民族文化工作隊的工作者。他們并非“科班出身”，卻能夠在整場表演中始終燃燒著充沛的情感，所有人都投入且出色地完成了演出。這一切都出自他們的真誠，舞臺上的一切正是發(fā)生在自己身上的故事，演員的“本色出演”與角色融為一體，從而達(dá)到傳神之效果。

《阿佤人民再唱新歌》的創(chuàng)作，基于創(chuàng)作者們對家園故土的深沉的眷戀——只有愛這片土地，才能夠表達(dá)出這種情感。希望日后在不斷地修潤打磨中，《阿佤人民再唱新歌》能夠煥發(fā)出新的、更強(qiáng)的生命力，越走越遠(yuǎn)。