畫家王躍

王躍，1958年生于湖南長沙。曾任湖南文藝出版社美術(shù)編輯、湖南省考古學(xué)會長沙窯研究會副會長、中國出版工作者協(xié)會裝幀藝術(shù)研究會會員。 2013 年開始創(chuàng)作《生命肖像》系列作品?，F(xiàn)創(chuàng)作大幅作品約二十幅，小幅作品百余幅。主編和編著有《毛澤東墨跡大字典》《書家毛澤東》《長沙窯作品集》《長沙窯》《唐風妙彩——長沙窯精品與研究》等作品。

我們已經(jīng)進入一個迫切需要“新韌性”的時代，我們已經(jīng)處身于一個越來越變化不定又危機四伏的時代，面對此不正常卻已經(jīng)常態(tài)化的不安狀態(tài)，只有一種結(jié)合了“堅韌”與“柔韌”雙重性的生命姿態(tài)，才可能幫助我們度過艱難歲月。也許每一個生命已經(jīng)是壓傷的蘆葦，但也不會被輕易折斷，一旦生命恢復(fù)到其自身的韌性，并且培養(yǎng)自身的可塑性，就可能伸縮自如，回到歡暢的呼吸，再次進入生命的大自在。

我們看到王躍最近幾年的線條作品，就有他自覺命名的《韌》系列，其最初的靈感來自于云南大理。 2012年底他前往大理那個偏僻與安靜的地方去帶剛出生的孫女，位于蒼山腳下的房子前面有一叢叢野生的地涌金蓮，他當時還不知道這種植物叫“地涌金蓮”。王躍每天都會觀察這種植物，到了冬天，它的葉子開始枯萎蜷曲起來，他便收集了一些自己喜歡的卷葉，因為震驚于它的結(jié)構(gòu)之美。無疑，他一開始就被一種生命美感的張力觸動了。接著，藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)更為具有意思的是，只有這個地方的葉子在大風大雨之后才會展現(xiàn)出不可思議的各種形態(tài)，而別的地方的就不行。其卷曲的結(jié)構(gòu)和張力深深地吸引了王躍，其翻轉(zhuǎn)變化的韌性和不會折斷的柔軟，讓他著迷。他開始畫這些卷曲的葉子，幾乎每一天都會畫上幾筆。

觀察王躍的這個繪畫經(jīng)歷與覺察過程，我們可以發(fā)現(xiàn)繪畫本身就是生命的覺感與覺悟，他被“地涌金蓮”這奇特植物的生命形態(tài)所打動了。

首先，這種植物的名字就很神奇，她又名千瓣蓮花、地金蓮、不倒金剛，看起來如同芭蕉葉，呈蓮座狀，在花序上方層層逐漸開展，由上而下，花期一年長達250天左右，似乎這是大地傾吐出來的精華，而又有著蓮花神秘的象征指涉，這體現(xiàn)出其大地性萌發(fā)的飽滿，所謂不倒金剛神圣品格的暗喻，這也來自于其堅韌的形態(tài)，無論怎么卷也不會折斷的頑強。

其次，這是王躍被新出生的孫女所感動，一個新生命的出生與成長，是一個充滿喜悅與擔憂的過程，生命自發(fā)的成長展現(xiàn)了生命自身的活力，似乎藝術(shù)家自身的藝術(shù)潛能被再次喚醒，好久沒有繪畫的心田也涌現(xiàn)出靈感與激情。他再次拿起了畫筆，繪畫也重新獲得了生命。

再次，當我們回到植物本身的形態(tài)與繪畫的可能表現(xiàn)，就可看到這種植物的形態(tài)尤為特別，冬天的枯萎與蜷縮，是植物面對寒冷的自我保護與被迫內(nèi)縮，但卻形成了卷曲的迷人形態(tài)，似乎植物的靈魂狀態(tài)更為蘇醒了。

最后，更為奇妙的是這種植物在大風大雨中的展姿，越是被吹動，越是翻卷，也越是呈現(xiàn)出多變躍動的包裹形態(tài)，這些在大風中飛揚的卷葉，不僅沒有折斷，反而更為昂揚，更為多姿。

藝術(shù)家王躍在“地涌金蓮”的生命形態(tài)上看到了一種罕見的韌性，他要以最為直接、最為堅定的筆法畫出這種罕見的形態(tài)，于是他以鋼珠筆開始捕捉植物在風中的形態(tài)，這不僅僅是描繪，而是書寫，是生命線的書寫，是生命紋理的書寫，是日記一般的書寫，日常、自然，堅定明確又充滿期待。

對于要畫出植物靈魂出竅的姿態(tài)的王躍，如此日常又自然的書寫，是生命自身的肖像，也是生命最初的樣子，就如同既是詩人也是科學(xué)家的歌德所言的植物的變形記中的“原葉”，是植物的原型理型，但又具有每一次展現(xiàn)時的張力變化。因此，王躍的繪畫也異常質(zhì)樸單純，就是以一種最為質(zhì)樸的素描式畫法，通過無數(shù)的線條、自身的微妙曲折變化、細微的明暗對比、巧妙的穿插交織，在畫面上形成各種卷曲的形態(tài)。

這是植物的形態(tài)學(xué)與變形記，這也是生命不屈不撓的形象的涌現(xiàn)，不斷的變化與涌動，她們看起來，仿佛花苞，仿佛包裹，仿佛肌肉，仿佛繃帶，仿佛織網(wǎng)，總是在翻卷中形成各種不同的柔韌形態(tài)。乍一看，好像如同植物掛圖，而具有寫實的精確，但肯定又不止于此，怎么看，這些卷起的形態(tài)都好像是某種生命的肖像，似乎有一個靈魂的形象正在涌現(xiàn)出來，似乎是一個靈魂在展現(xiàn)自身的昂揚姿態(tài)，不屈服，但又能夠蜿蜒曲折、綿綿不絕。

甚至，這些不止息躍動著的形態(tài)，也要把我們卷入其中，這些具有韌性的形態(tài)，順服于自然大道的法則，但卻又不僅僅是展現(xiàn)自身，而是來包裹我們，甚至可以包裹我們受傷的心靈，讓我們紛亂的心緒得以安寧。

這種安靜的力量來自于哪里？這來自于形態(tài)的純粹與色彩的單純，哪怕是紅色，也是獨立而堅韌的。一幅畫藝術(shù)家大約要畫兩到四個月，每天大約畫四到八個小時，這是緩慢的工作，不斷地從局部到整體，再從整體回到局部，從局部慢慢的匯聚成型，最后才形成整體。

這樣一個緩慢而持久的工作過程，是需要全身心的投入，是順從事物的生長，是繪畫自身的倫理，繪畫有著集養(yǎng)的過程，如同生命的生長，如同年歲的經(jīng)驗。藝術(shù)家王躍在85新潮就開始創(chuàng)作，但隨后的歲月中，他成為了湖南長沙窯的卓越收藏家，一個好的藝術(shù)家應(yīng)該是一個特別的收藏家，因為收藏需要時間，需要耐心，需要持久緩慢地尋找與等待，長沙窯的日常性與詩意質(zhì)樸也許培養(yǎng)了王躍的感知與堅韌，一旦時機到來，藝術(shù)的靈感就不可抑止地萌發(fā)出來，卓越生長，綿延萬千。

除了《韌》系列的素描式繪畫，王躍還畫有一些瓷器質(zhì)感的抽象油畫作品，可以看出他一直在尋找自己生命感知的外在表達形式，而“韌”就是此生命形式的個性化表達。作為湖南的藝術(shù)家，王躍具有楚文化的性格，堅定而頑強，但他的性格又非常沉穩(wěn)低調(diào)，洞察一切而泰然自若，只有具有此生命韌性的品質(zhì)，才可能鐘愛藝術(shù)并且被藝術(shù)所成全。

（夏可君，中國人民大學(xué)文學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師，哲學(xué)家、評論家與策展人。）