UCCA　SWCAC

繼中國(guó)首展于北京 UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心成功舉辦，且廣受贊譽(yù)之后，意大利國(guó)寶級(jí)藝術(shù)家莫瑞吉奧·卡特蘭正式開啟中國(guó)巡展，攜全新個(gè)展抵達(dá)深圳，呈現(xiàn)包括雕塑、墻繪、裝置、行為表演在內(nèi)的 20 余件代表作品，以及為本次展覽特別創(chuàng)作的互動(dòng)裝置作品，對(duì)人類的情感與關(guān)系展開探討。 UCCA 攜手深圳海上世界文化藝術(shù)中心（SWCAC），近期共同呈現(xiàn)莫瑞吉奧 · 卡特蘭最新個(gè)展“莫瑞吉奧 · 卡特蘭：愿你在此”，以此正式開啟中國(guó)巡展。這是繼去年中國(guó)首展“莫瑞吉奧·卡特蘭：最后的審判”于北京 UCCA 成功舉辦之后，卡特蘭為深圳觀眾策劃的最新個(gè)展。本次展覽由弗朗切斯科 · 博納米策劃，UCCA 策展團(tuán)隊(duì)組織呈現(xiàn)，UCCA與SWCAC 聯(lián)合主辦。

我們被迫彼此分隔，無(wú)法再像從前那樣自由旅行、相見的當(dāng)下，“連結(jié)”顯得分外重要與緊迫

莫瑞吉奧 · 卡特蘭 1960 年出生于意大利帕多瓦市，他的藝術(shù)創(chuàng)作多源于自身的人生經(jīng)歷，以及對(duì)社會(huì)發(fā)展、個(gè)體與他人和世界關(guān)系的敏銳觀察?？ㄌ靥m的作品往往充滿挑釁、玩笑、嘲諷，在令人瞠目的同時(shí)，亦深觸人心，并善于利用作品與環(huán)境構(gòu)建場(chǎng)景，激發(fā)觀眾與作品進(jìn)行互動(dòng)，進(jìn)而與其藝術(shù)實(shí)踐產(chǎn)生情感共鳴與思考?！斑B結(jié)”是卡特蘭藝術(shù)創(chuàng)作的核心，且尤為關(guān)注個(gè)體與他人產(chǎn)生聯(lián)系的方式。在當(dāng)下全球共同經(jīng)歷的特殊且不平凡的時(shí)期——我們被迫彼此分隔，無(wú)法再像從前那樣自由旅行、相見的當(dāng)下，“連結(jié)”顯得分外重要與緊迫。

有鑒于此，卡特蘭特別選擇常見于歐美明信片上的文字“Wish You Were Here”（愿你在此）作為此次展覽的標(biāo)題。一方面，在當(dāng)下的語(yǔ)境里，“愿你在此”不再只是人類渴望探索全新現(xiàn)實(shí)與未知領(lǐng)域的美好愿景，藝術(shù)家更期望通過(guò)本次展覽對(duì)寓意“連結(jié)”切盼背后所蘊(yùn)含的人類情感需求展開探討。另一方面，本次展出的作品指涉的議題廣泛，從對(duì)個(gè)體命運(yùn)、愛與信仰、消費(fèi)主義文化的影響力到移民身份的認(rèn)知、家庭情感的探討，充分展現(xiàn)了卡特蘭對(duì)社會(huì)經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展過(guò)程中，人類精神和情感需求的關(guān)切與批判性思考。而深圳作為中國(guó)設(shè)立的首個(gè)經(jīng)濟(jì)特區(qū)、改革開放的窗口和移民城市，歷經(jīng)幾十年的高速發(fā)展，現(xiàn)已成為中國(guó)經(jīng)濟(jì)中心城市。藝術(shù)家期待通過(guò)觀眾的“在場(chǎng)”，藉由與作品近距離的對(duì)話，喚起共有的回憶，共同審視在快速城市化的進(jìn)程中，社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化與人們精神情感需求的衍變，激發(fā)觀眾對(duì)當(dāng)下自身處境、個(gè)體與世界關(guān)系進(jìn)行反思。

莫瑞吉奧·卡特蘭，《無(wú)題》，2019，環(huán)氧樹脂、24K鍍金鋁，40.7 × 15.5 × 16 cm。圖片由藝術(shù)家提供。

除了“天價(jià)香蕉”，還有卡特蘭跨媒介、風(fēng)格多變的作品

莫瑞吉奧·卡特蘭，《喜劇演員》，2019，香蕉、強(qiáng)力膠帶，尺寸可變。圖片由UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心提供。

“莫瑞吉奧 · 卡特蘭：愿你在此”藉由開放性的空間設(shè)計(jì)邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入由卡特蘭作品營(yíng)造的空間與敘事，開啟一段詼諧有趣的探索之旅。

展覽既回溯了卡特蘭在藝術(shù)生涯初期創(chuàng)作的重要作品，如《家庭詞典》（1989）和霓虹燈作品《卡特蘭》（1994），亦為觀眾呈現(xiàn)了卡特蘭近些年廣受歡迎的經(jīng)典作品，如以“天價(jià)香蕉”聞名世界、激發(fā)全球觀眾對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)和價(jià)值展開激烈辯論的《喜劇演員》（2019）。

與此同時(shí)，展覽還匯聚了卡特蘭跨媒介、風(fēng)格多變的作品，力圖從多個(gè)面向展現(xiàn)藝術(shù)家豐富而多元的藝術(shù)表現(xiàn)手法。如在作品《迷你的我》（1999）和《精迷你》（1997）中，藝術(shù)家通過(guò)改變物體大小比例營(yíng)造特殊的感官體驗(yàn)，探討了個(gè)人身份與形象的多變;作品《小孩》（2021）、《無(wú)》（2021）和《無(wú)題》（1997）的創(chuàng)作媒介延用了卡特蘭系列作品常見的動(dòng)物標(biāo)本和骨架，鴿子標(biāo)本在本次展出的不同作品中現(xiàn)身，并被藝術(shù)家賦予了多重意指，而叼著報(bào)紙的狗骨架則訴說(shuō)了卡特蘭對(duì)愛與信念力量的信仰。童年經(jīng)歷與日常物品在卡特蘭的觀念性藝術(shù)中亦升華為對(duì)普世價(jià)值的思考，作品《爸爸，爸爸》（2008）的創(chuàng)作靈感源于童話木偶匹諾曹的故事，作品以充滿童趣的外在包裹著深刻的人生哲理內(nèi)核;而在作品《無(wú)題》（2008）中，卡特蘭則讓破靴子長(zhǎng)出植物，用帶有魔幻現(xiàn)實(shí)主義色彩的常見物品傳遞藝術(shù)家對(duì)萬(wàn)物生長(zhǎng)的浪漫想象。

莫瑞吉奧·卡特蘭，《迷你的我》，1999，樹脂、橡膠、人造毛發(fā)、顏料、衣服，45 × 20 × 23 cm。圖片由UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心提供。

莫瑞吉奧·卡特蘭，《小孩》，2021，鴿子標(biāo)本，尺寸可變。圖片由UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心提供。

莫瑞吉奧·卡特蘭，《呼吸》，2021，卡拉拉大理石，人物：40 × 78 × 131 cm;狗：30 × 65 × 40 cm。圖片由UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心提供。

莫瑞吉奧·卡特蘭，《對(duì)！》，2019，白瓷、LED燈泡，17.8 × 12.7 × 9.5 cm。圖片由藝術(shù)家提供。

此外，展覽還呈現(xiàn)藝術(shù)家針對(duì) SWCAC 的展陳空間，特別為本次展覽創(chuàng)作的一件互動(dòng)裝置作品、以及場(chǎng)域特定和行為表演作品。卡特蘭將《分離派發(fā)電機(jī)》（1997）和《對(duì)！》（2019）結(jié)合，以全新方式打造了一件互動(dòng)裝置作品。觀眾通過(guò)腳踏《分離派發(fā)電機(jī)》中連著發(fā)電機(jī)的自行車，可點(diǎn)亮被制成燈泡形狀的卡特蘭頭像雕塑作品《對(duì)！》。由此，藝術(shù)家將其此前對(duì)藝術(shù)世界內(nèi)部運(yùn)作機(jī)制的探討，轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)個(gè)體性格中懷疑與自信并存，渴望關(guān)注又恐懼名聲復(fù)雜矛盾的揭示。特定場(chǎng)域作品《張三》延續(xù)了卡特蘭根據(jù)不同場(chǎng)地，憑空構(gòu)建無(wú)家可歸之人可能生活場(chǎng)景的創(chuàng)作，表達(dá)了藝術(shù)家對(duì)于人類處境不完滿的思考：如何在比自己不幸的人面前審視自己的人生?！禖iao》（2022）重新演繹了 1998 年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館和 2021 年在北京 UCCA 上演的行為表演，不同的是，這次演員所戴頭套的樣子由畢加索變成了卡特蘭自己。這件作品在持續(xù)批判藝術(shù)世界的商業(yè)化現(xiàn)象的同時(shí)，亦探討了卡特蘭作為意大利文化國(guó)際代言人的角色與職責(zé)。

繼中國(guó)首展之后，卡特蘭期望在此特殊時(shí)期，通過(guò)自己的最新個(gè)展“莫瑞吉奧·卡特蘭：愿你在此”以藝術(shù)的力量“連結(jié)”觀眾，正如卡特蘭自己所說(shuō)：“展覽‘愿你在此 是我寄給你的一張明信片。希望它帶給你快樂(lè)、興奮和靈感，喚起你希望通過(guò)藝術(shù)連接他人的渴望。愿這次經(jīng)歷成為留存于你記憶中的一次美妙旅程。我希望你會(huì)來(lái)。”