徐可欣

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)

1 明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意

明代景德鎮(zhèn)民窯青花瓷繪畫掙脫了元代的異域風(fēng)情,民窯的工匠不受各方約束,所描繪的內(nèi)容貼切生活且簡單豪放,畫風(fēng)也趨于自由寫意的繪畫性裝飾。寫意是中國傳統(tǒng)繪畫的一種形式,青花繪畫是陶瓷藝術(shù)中釉下彩繪表現(xiàn)形式之一,其繪畫內(nèi)容與藝術(shù)創(chuàng)作均展示了人們對(duì)自然萬物和社會(huì)萬物的認(rèn)知。青花寫意將我國傳統(tǒng)的山水、花鳥、人物等題材,運(yùn)用青花料和瓷繪毛筆繪制于白色瓷坯繪畫之中,創(chuàng)作出一副“青墨”寫意畫,一墨一水、一料一茶遙相呼應(yīng),近似一致,青花寫意是中國傳統(tǒng)寫意繪畫在陶瓷介質(zhì)上的創(chuàng)新與延申,是古人智慧結(jié)晶和時(shí)代進(jìn)步的證明。

2 明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意之美

2.1 氣韻靈動(dòng)的留白之美

在陶瓷青花寫意繪畫中構(gòu)圖是第一要義,這與中國傳統(tǒng)水墨畫的發(fā)展有著必然的聯(lián)系,謝赫在六法論中將構(gòu)圖稱之為“經(jīng)營位置”,并強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖在繪畫中的重要性,好構(gòu)圖能表現(xiàn)出繪畫內(nèi)容的“氣韻生動(dòng)”,創(chuàng)作出“超邁絕倫”的繪畫作品。明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意的構(gòu)圖沿用了中國傳統(tǒng)寫意繪畫的基本構(gòu)圖形式,在中國傳統(tǒng)寫意繪畫中,留白是一項(xiàng)重要的構(gòu)圖手法,陶瓷工匠巧思地利用景德鎮(zhèn)瓷器“白如玉”的特性構(gòu)造留白畫面,“計(jì)白當(dāng)青”設(shè)計(jì)對(duì)比以表現(xiàn)以虛襯實(shí)、虛實(shí)相生的美感,從而營造氣韻靈動(dòng)的留白之美。

留白在青花寫意的構(gòu)圖中頗為普遍,如明代宣德年間景德鎮(zhèn)民窯出土的青花人物紋高足碗(見圖1)。碗部外壁描繪了仕女賞月的場(chǎng)景,足柄部繪制松竹梅紋飾。在仕女賞月的圖畫中,仕女立于樹石之下眺望遠(yuǎn)方,旁側(cè)侍一童子,高處繪有云氣紋,遠(yuǎn)處繪以群山起伏。用近景與遠(yuǎn)景之間的大片空白表現(xiàn)畫面中近景與遠(yuǎn)山的距離關(guān)系,同時(shí)襯托近景中的登高賞月,不是畫出所有的山嶺或山的全貌,而是使用大片留白的構(gòu)圖。通過近處飄動(dòng)的云氣紋、遠(yuǎn)處山邊的虛化來表現(xiàn)薄薄的云霧彌漫著山峰的動(dòng)態(tài),讓人自然而然地感覺出留白處即群山間云霧繚繞,宛如仙境一般的畫面,以此烘托整體的環(huán)境氣氛,給人留以無盡的遐想。

圖1 青花人物紋高足碗

2.2 虛實(shí)相生的青白之美

明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意畫面的色彩表達(dá),與中國傳統(tǒng)水墨寫意畫近似。中國傳統(tǒng)水墨寫意畫中,以不同深淺的墨色表達(dá)畫面色彩的層次,并有“墨分五色”一稱,陶瓷青花寫意繪畫中也有“料分五色”,分別為頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡。“青花也者,系以深淺數(shù)種之青色,交繪成文,而不雜以他采,亦猶畫山水之專用墨色也”。青花的色彩以單色表萬色,依托毛筆為媒介,通過料與茶葉水將畫面表現(xiàn)在白色瓷坯之上,營造一副虛實(shí)相生、意境深遠(yuǎn)的青白色瓷畫。

陶瓷青花寫意繪畫色彩的應(yīng)用注重虛實(shí)相生、虛實(shí)結(jié)合的手法,“虛”與“實(shí)”的表達(dá)是中國傳統(tǒng)繪畫中一對(duì)重要的美學(xué)思想,也是中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想,青花寫意瓷畫看似單調(diào)無色,但畫面中的青色多變,且層次豐富,青花料與白色瓷坯之間形成對(duì)比又相互調(diào)和,所謂“實(shí)者虛之,虛者實(shí)之”,既辨證又統(tǒng)一。清代《山靜居畫論》中道:“古人用筆,妙有虛實(shí)。所謂畫法,即在虛實(shí)之間。虛實(shí)使筆生動(dòng)有機(jī)。機(jī)趣所之,生發(fā)不窮”。如清溪論道圖中(見圖2),人物端坐于山谷之間談學(xué)論道,垂柳下、溪水畔盤坐一童子聆聽學(xué)習(xí),遠(yuǎn)處繪以蒼山、草石、樹木的景色,陶瓷匠人運(yùn)用毛筆在瓷坯上作畫,通過色彩的濃淡對(duì)比表現(xiàn)場(chǎng)景中的虛實(shí)關(guān)系,展示畫面豐富的層次感和深遠(yuǎn)的意境。如畫面中“實(shí)”的山石與“虛”的水草相互呼應(yīng)、“實(shí)”的魚群配以“虛”的溪水、“實(shí)”的蒼山相對(duì)應(yīng)“虛”的云霧進(jìn)行靜與動(dòng)的對(duì)比,青色與白色之間的虛實(shí),互相協(xié)調(diào),相得益彰,勾勒出青花寫意畫虛實(shí)相生的青白之美。

圖2 清溪論道圖

2.3 質(zhì)樸生動(dòng)的題材之美

明代民窯的青花寫意題材廣泛,類別多樣,尤其是山水、花鳥以及文人墨戲畫中的梅、蘭、竹、菊題材等極為盛行。民窯工匠所繪的青花寫意作品風(fēng)格神采飛逸、簡單豪放,具有生活性與開放性。雖然題材受當(dāng)時(shí)文人畫和版畫的影響與啟迪,但并不完全等同,而是逐漸成熟為獨(dú)立的繪畫系統(tǒng),既保有傳統(tǒng)文人畫的高雅格調(diào),又不失民間藝術(shù)中的質(zhì)樸生動(dòng)。

如明代晚期景德鎮(zhèn)民窯的青花鹿紋盤(見圖3),中心位置繪以活潑靈動(dòng)的兩只小鹿在樹下乘涼,腳下草地上盛開著一朵朵花兒,小鹿之間相互對(duì)視又好像在追逐打鬧,盤壁周圍采用開光的構(gòu)圖形式,繪以仙草花果圖案,結(jié)合主題紋飾仿佛聞到花草芳香,置身于叢林之間。鹿是中國傳統(tǒng)繪畫中常見的題材,有著健康長壽、幸福和諧、繁榮昌盛的美好寓意,又同“祿”同音象征著福氣,工匠將鹿和花果仙草的造型裝飾得夸張生動(dòng),用簡單的線條強(qiáng)調(diào)鹿的動(dòng)態(tài),這種生動(dòng)的表達(dá)更符合民間大眾質(zhì)樸的藝術(shù)審美,題材內(nèi)容更具生活趣味,體現(xiàn)著人文畫的精神意志。

圖3 青花鹿紋盤

2.4 詩意盎然的意境之美

陶瓷青花寫意中的意境是一種詩意盎然的視覺感受,將畫面中的情與景相互融合,形成一種景中有情,情中有景的意象,給予觀者無盡的遐想。它客觀存在且反應(yīng)于人的思維。宗白華在《美學(xué)散步》中寫到:“藝術(shù)家以心靈映射萬物,代山川而立言,他所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲,成就一個(gè)鳶飛魚躍,活潑玲瓏,淵然而深的靈境;這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的意境?！蔽锘魄榈囊饩吃从谧匀蝗f物,民窯工匠在萬物中注入了思想感情,將形式美上升到意境美,將自然之美升華為藝術(shù)之美。意境是青花寫意繪畫的精髓,意境的表達(dá)是中華民族文化的特質(zhì)所在。

明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意繪畫中,工匠用青與白的色彩和巧妙的構(gòu)圖表達(dá)情景相匯的詩意新境,如青花瓷罐,羲之愛鵝圖中(見圖4),人物倚靠在亭邊,目光望向水面之上,兩只鵝在水中游泳,岸邊垂柳下侍一書童。畫面中并非直白畫出水面的波紋,而是以簡單的長線條描繪出鵝在水面游走時(shí)留下的軌跡,長度不一的短線條和露出水面的水草表示水淺處。場(chǎng)景中虛實(shí)相生、動(dòng)靜對(duì)比、情景相融,描繪出文人雅士的生活情趣。

圖4 羲之愛鵝圖青花罐

陶瓷匠人以自己豐富的想象和高超的藝術(shù)技法,賦予陶瓷藝術(shù)作品“悠然自得”的詩境,營造了詩意盎然的意境之美,這是中國陶瓷繪畫藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

2.5 形神兼?zhèn)涞臍忭嵵?/h3>

明代景德鎮(zhèn)民窯工匠們,在創(chuàng)作中注重畫面的氣韻和個(gè)人的表情達(dá)意,強(qiáng)調(diào)繪畫對(duì)象的精氣神韻,以突出畫面形神兼?zhèn)涞囊忭?作品中滲透著中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)獨(dú)有的意境美與氣韻美?！捌鋵?shí)氣韻即是畫面上所產(chǎn)生的生動(dòng)藝術(shù)效果,離開生動(dòng)性就沒有氣韻,它是優(yōu)美的運(yùn)動(dòng),和諧的節(jié)奏所表現(xiàn)出來的活躍生命力”。明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意藝術(shù)作品中,工匠們通過畫面?zhèn)鬟f著內(nèi)省的情感表達(dá),刻畫形神兼?zhèn)涞臍忭嵵?尤其在人物畫題材的塑造上有著獨(dú)特的造詣。如高士垂釣圖中(見圖5),人物服飾褶皺的刻畫,看似隨意勾勒的幾筆線條,卻靈動(dòng)地將人物靜坐垂釣的形態(tài)表現(xiàn)得酣暢淋漓。兩只蜻蜓在水面上飛舞,彎曲的線條表現(xiàn)蜻蜓的翅膀煽動(dòng)?？此坪唵蔚娜宋锉砬?濃淡不一的寥寥數(shù)筆,不苛求形式上的細(xì)節(jié),傳神地塑造了一個(gè)高士垂釣的場(chǎng)景,將“脫然世外身,不理世俗事”的氣質(zhì)形象刻畫得惟妙惟肖,高超地描繪出一副神形兼?zhèn)?、氣韻靈動(dòng)的藝術(shù)畫面。

圖5 高士垂釣圖

3 結(jié)語

中國古代陶瓷繪畫藝術(shù)在不斷地演變和發(fā)展中,逐漸形成特有的美感,這種美與時(shí)代的進(jìn)步、藝術(shù)的發(fā)展以及作者的思想感情和審美意識(shí)密不可分。明代景德鎮(zhèn)民窯青花寫意作為民間藝術(shù)的絢麗明珠,所體現(xiàn)出的美學(xué)思想和中國傳統(tǒng)寫意畫的文人精神,至今仍可作為陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的參考依據(jù)。傳統(tǒng)的藝術(shù)審美理念值得當(dāng)代陶瓷設(shè)計(jì)者們深思和研究,探索中國傳統(tǒng)青花寫意之美,學(xué)習(xí)和思考,將之注入當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中,傳承和發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)美學(xué)思想,帶給觀賞者美的視覺感受。