胡墨涵

音樂具有強弱、調(diào)性、時長、音色等要素，是通過振動產(chǎn)生聲波。但這樣依靠科學定義來解釋音樂本身似乎太過冰冷。音樂有多種存在形式，每個人心中都有屬于自己的主觀定義。也許音樂是喚起你思鄉(xiāng)情結(jié)的《成都》，也許是考學焦慮時用來放松的莫扎特，也許是你無法再堅持學業(yè)時播放的《追夢赤子心》。無論是誰都有機會邂逅音樂，可以與音樂產(chǎn)生一段美好的情愫。

隨著物質(zhì)文化需求的日益增長，好的音樂也更多地為大眾所需要。近年來，許多學生希望出國留學，學習不一樣的音樂知識。學成歸來后也許可以成為幫助學生提升音樂素養(yǎng)而默默努力的音樂教師，抑或是一名擁有自己獨特品位的音樂人。音樂，屬于但不只屬于留學生。對于每個人來說音樂都有著不同的意義、作用，也代表了不同的態(tài)度。

有的人說，學習藝術(shù)是沒有用的，可以把它當作愛好，卻難以維系生計，然而每年選擇出國學習音樂的留學生卻不計其數(shù)。其實，不論學習音樂知識與否，如果只把音樂當作求職、升學的敲門磚，那樣未免過于狹隘了。

那么，音樂與留學存在什么樣的關(guān)系呢？和人文、數(shù)理、藝術(shù)等學科一樣，我國音樂家留學的歷史可以追溯到中華人民共和國成立之前。著名小提琴家馬思聰就曾在20世紀20年代留學巴黎音樂學院學習小提琴。據(jù)了解，馬思聰因為喜歡音樂而與音樂結(jié)下不解之緣。而后，在國外學習音樂的馬思聰最終成為了一名著名的小提琴演奏家，創(chuàng)作出了《思鄉(xiāng)曲》《西藏音詩》等著名的作品。中華人民共和國成立以后，60年代被公派至蘇聯(lián)莫斯科音樂學院學習的鋼琴家劉詩昆，還有1981年應邀赴美考察的指揮家陳燮陽，這些音樂家出國是出于交流或者學習的目的，而如今留學生出國學習音樂則有著各種理由。

如果是出國系統(tǒng)地學習音樂體系，對西方音樂的理解可能會更好。

以美國為例，美國的現(xiàn)代音樂教學體系較為完善，同時也有著非常濃郁的音樂氛圍。現(xiàn)代流行音樂的發(fā)源與美國有很大關(guān)系。流行樂中常見的幾種風格都是在美國產(chǎn)生的，如布魯斯音樂來自美國黑人勞作時的歌曲，R&B則起源于美國黑人的福音音樂，爵士則起源于美國的酒館、舞廳樂隊。世界著名的美國音樂高等院?！死魳穼W院也是一所主要圍繞現(xiàn)代音樂進行教學的高校，為美國的現(xiàn)代音樂教育加上了光 環(huán)。

同樣地，歐洲作為西方古典音樂發(fā)源地，其深厚的歷史積淀讓歐洲的古典音樂體系更為扎實且原汁原味。

出國留學的目的是在日后找到一份自己心儀的工作。從就業(yè)方向而言，學生可以選擇成為音樂教師或者文化傳媒公司的文職員工。如果有優(yōu)秀的作曲、編曲、配樂能力則可以往職業(yè)音樂人的方向發(fā)展。具有高超的器樂演奏技巧，則可以嘗試成為一名樂手。即使不成為一名職業(yè)的音樂相關(guān)人員，留學經(jīng)歷也能讓人們在學習了音樂知識的同時陶冶情操。

從某種意義上說，音樂是生活的一部分，它可以調(diào)節(jié)人的情緒，改變個人的審美，還可以有多種不同的功用。音樂并不只是呈現(xiàn)在書本上的樂理，以及程式化的音符排列。除了學習之外，學生還可以領悟到不同國家的音樂魅力。在日本，留學生可以在大街小巷里領略到日本大眾是如何將現(xiàn)代西方音樂這種舶來品整合、發(fā)展，最終形成屬于自己的日式音樂風格；在歐洲，留學生就有機會見到各種音樂節(jié)，尤其是電子音樂節(jié)。這是因為電子音樂最早起源于法國，而在歐洲得到了長足發(fā)展；如果在美國，留學生更有機會領略各種優(yōu)秀的現(xiàn)代流行作品。

音樂可以幫助陶冶情操或者增進自己的知識儲備，同時音樂有時也承載著更重要的意義。在北京2022年冬奧會期間，百名留學生唱響了專門為本屆冬奧會所作的歌曲《冰雪之望》。為這首歌作曲的韓國留學生申文燮表示這首歌既是對北京2022年冬奧會圓滿舉辦的美好展望，也是對見證奧運健兒拼搏身姿的急切盼望，亦包含著對世界各國和平友誼長存的真切愿望。同時，這首歌曲也成為冬奧會中的閃光點之一。

其實，音樂對每個人來說都是不可或缺的，無論你是否留學。即使學生不打算通過出國的形式學習音樂，那么也可以在留學的旅途當中多關(guān)注音樂，也許這可以為你帶來意想不到的收獲。

相信每一位音樂留學生都有過這樣的瞬間：或許某些音樂對你產(chǎn)生了非常深遠的影響，或許是某一首曲目深深地觸動過你，這些都成為熱愛音樂的契機。

在選擇音樂類院校之前，學生首先應該清楚地了解自己的想法以及專業(yè)傾向。是否真的想從事音樂方面的工作？如果答案是肯定的話，自己究竟是喜歡古典音樂還是現(xiàn)代音樂？自己更喜歡演奏樂器還是創(chuàng)作樂曲？不同的院校適合不同的學生，而不同國家的音樂氛圍也是不一樣的。

現(xiàn)代音樂

美國有著完善的現(xiàn)代音樂教育體系，而美國MI現(xiàn)代音樂學院以及伯克利音樂學院可以為學生提供實現(xiàn)夢想的平臺。

美國MI現(xiàn)代音樂學院

美國MI現(xiàn)代音樂學院是著名的音樂教育學院，旨在為想接受現(xiàn)代音樂教育的學生提供接受教育的機會。同時，這所學院號稱是世界上開設獨立音樂專業(yè)最多且最全面的獨立流行音樂學院。據(jù)了解美國MI現(xiàn)代音樂學院可以為學生提供包括爵士、藍調(diào)、放克等風格的音樂課程來學習。并且可以提供吉他、鼓、鍵盤、貝斯等器樂演奏方面的學士學位和碩士學位，學校也提供作曲、創(chuàng)作等的課程。蔡健雅、周筆暢等音樂人都是美國MI現(xiàn)代音樂學院的校友。

伯克利音樂藝術(shù)學院

伯克利音樂藝術(shù)學院是美國最富盛名的音樂學院之一。建校之初，伯克利音樂學院只教授流行風格音樂的相關(guān)課程，如布魯斯、爵士、藍調(diào)、鄉(xiāng)村音樂等。在隨后的發(fā)展中，伯克利音樂藝術(shù)學院又增設了音樂商業(yè)管理類專業(yè)并且將本校與波士頓古典音樂學院合并。不過，伯克利音樂藝術(shù)學院最吸引人的仍然是其現(xiàn)代流行音樂相關(guān)的專業(yè)，王源以及韓國的PSY都曾留學伯克利音樂藝術(shù)學 院。

古典音樂

雖然古典音樂在美國算作舶來品，當歐洲浪漫主義音樂蓬勃發(fā)展之時，美國還未出現(xiàn)像樣的古典音樂作曲家。類似科普蘭這樣的具有美國本土特色的古典作曲家直至20世紀初才出現(xiàn)。不過這些歷史情況絲毫不影響如今的美國擁有許多優(yōu)秀的古典主義音樂院 校。

柯蒂斯音樂學院

柯蒂斯音樂學院創(chuàng)立于1924年，是一所以開設古典音樂專業(yè)為主的音樂學院，位于賓夕法尼亞州，從創(chuàng)立之初起，柯蒂斯音樂學院就致力于用最優(yōu)秀的師資將具有音樂天賦的學生培養(yǎng)成杰出的藝術(shù)家。的確，柯蒂斯音樂學院在鍵盤演奏、作曲、指揮、管弦樂等領域的師資都是優(yōu)渥的。同時柯蒂斯音樂學院奉行“嚴進”的理念。每年招收的學生數(shù)受到控制，這與柯蒂斯音樂學院培養(yǎng)人才的理念有關(guān)。從柯蒂斯音樂學院走出的著名鋼琴家有郎朗、王羽佳。

茱莉亞音樂學院

茱莉亞音樂學院是美國頂尖的音樂學院，主要開設古典音樂專業(yè)，同時也開設舞蹈、戲劇類專業(yè)。據(jù)了解，茱莉亞音樂學院創(chuàng)立之前，美國還未有真正意義上的音樂學院，因此一位紡織商人以捐款的形式，創(chuàng)立了美國第一所音樂學院。而后，茱莉亞音樂學院不斷改善校園建設。2015年在天津成立天津茱莉亞學院，這也為中國學生增加了近距離接受正規(guī)古典音樂教育的機會。

古典音樂

西洋古典音樂發(fā)源于歐洲，從16世紀起經(jīng)過了巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期的發(fā)展，在歷史上留下了濃墨重彩的印記。如今，許多著名的古典西洋樂器演奏家都會選擇赴歐洲留學。

漢諾威音樂和戲劇學院

漢諾威音樂和戲劇學院位于德國漢諾威市，成立于1897年，大部分演奏古典樂器的專業(yè)學校都有開設。其中鍵盤演奏類專業(yè)非常著名。同時，漢諾威音樂和戲劇學院還提供其他演奏專業(yè)。陳薩、沈文裕等鋼琴家都畢業(yè)于這所著名院校，同時我國還有許多著名音樂院校的音樂教師都畢業(yè)于這所院校。

要想進入漢諾威音樂和戲劇學院非常難，但如果學生能夠有幸進入學院學習，那么將獲得不可多得的教學資源。同時漢諾威音樂和戲劇學院還可以幫助學生定期舉辦音樂會，提前體會成為音樂家的感受。

巴黎高等音樂學院

巴黎高等音樂學院主要為學生提供古典音樂方面的專業(yè)，更傾向于將學生培養(yǎng)成一個既可以很好地演奏樂器，又精通作曲、樂理的音樂家。著名的流行鋼琴音樂家理查德 克萊德曼便出自這所學校。據(jù)了解，巴黎高等音樂學院的學制不等，通過多年的學習，學生可以成為音樂教師或者音樂演奏家。

英國皇家音樂學院

英國皇家音樂學院是歷史悠久的音樂學院，建于19世紀。該學院提供器樂演奏、聲樂、歌劇創(chuàng)作等學位，并且還可以提供給學生攻讀博士的機會。據(jù)了解，該學院有9個院系，全都與古典音樂有關(guān)。

現(xiàn)代音樂

現(xiàn)代音樂在歐洲的發(fā)展不如古典音樂。但歐洲有自己的現(xiàn)代音樂氛圍、特色。電子音樂在歐洲發(fā)展較早，其音樂氛圍非常濃厚，著名的電子音樂樂隊蠢朋克就來自法國。在歐洲攻讀現(xiàn)代音樂方面的專業(yè)，有很多高?？?供選擇。

丹麥現(xiàn)代音樂學院

RMC現(xiàn)代音樂學院是丹麥唯一一所現(xiàn)代音樂學院。這所音樂學院提供包括搖滾、爵士、金屬、電子音樂等相關(guān)方面的專業(yè)培訓，以及現(xiàn)代音樂制作類課程。對于學生們來說，在這里可以找到所有自己想要的音樂知識，為自己今后的道路添磚鋪瓦。

雖然日本不是現(xiàn)代音樂的發(fā)源地，但20世紀中期，日本受到現(xiàn)代音樂的影響形成了獨具味道的日式流行音樂。20世紀末的city pop流行風格以及日式搖滾風格都對亞洲音樂文化產(chǎn)生了影響。同時，西洋古典樂雖不發(fā)源于日本，但也并不影響日本產(chǎn)生許多著名的古典音樂家。

日本國立音樂大學

日本國立音樂大學是日本最頂尖的音樂學院，同時還是一所私立學校。該學校的部、科劃分并不詳細，主要有鍵盤器樂專修、弦管樂器專修、音樂創(chuàng)作等學科。作曲家久石讓就畢業(yè)于此。

桐朋學園大學

桐朋學園大學同樣是一所頂尖的大學，相較于日本國立音樂學院，桐朋學園大學的專業(yè)設置更加細致。同時，桐朋學園大學的管弦樂專業(yè)、指揮專業(yè)非常出名。日本著名的指揮家小澤征爾就出自這所學校。