長(zhǎng)安
詩(shī)人鄭敏
年初得知鄭敏先生仙逝,便翻出陳年日記。一九八八年春天為寫畢業(yè)論文曾去清華園拜訪過鄭先生兩次,五月一日和二十八日。鄭先生講一口純正的北京官話,她講到了西南聯(lián)大,講到了《金黃的稻束》,也講到了里爾克的詩(shī)和紀(jì)德的《窄門》。她還說家庭是個(gè)橘子,每個(gè)人都是橘子瓣兒,彼此相伴又各自獨(dú)立。又說自己非常喜歡唱歌,樂在其中,并囑我一定要好好享受年輕的日子。本以為二十世紀(jì)四十年代的詩(shī)人該是位龍鐘的老者,她卻仿佛超乎時(shí)代,有活力,有氣場(chǎng)。那年她六十八歲,作為詩(shī)人漸入佳境,作為學(xué)者躊躇滿志。
論文的詩(shī)歌評(píng)賞部分后來略加修改,題為《沉思的詩(shī)》,投給了《名作欣賞》。不久該刊編輯吳方先生約我面談。吳先生面色黯淡凝重,似乎亦有幾分頹唐,頗像魯迅筆下的呂緯甫或魏連殳。那是我頭一次見識(shí)校外編輯,覺得與??菐孜粶匮徘逍愕拇竽泻⒉惶粯印D瞧恼驴凇睹餍蕾p》一九九○年第二期,舊作重讀,仿佛穿越時(shí)光隧道,看到自己謹(jǐn)謹(jǐn)慎慎地寫論文,小心翼翼地旁征博引,黑格爾、羅丹、梵高、艾略特、魯迅、梁宗岱、托爾斯泰、泰戈?duì)枴瓏K嘖,多乎哉,可引可不引啊。
金黃的稻束,還有橘子。她的金黃的四十年代,我的金黃的八十年代。人不能兩次踏入同一條河流,應(yīng)該也不會(huì)兩次讀出同樣的鄭敏。
五四,說不盡亦繞不開。鄭敏的同齡人張愛玲在散文《談音樂》里說交響樂乃“有計(jì)劃的陰謀”,“浩浩蕩蕩五四運(yùn)動(dòng)一般”;在小說《五四遺事》里則講了個(gè)五四時(shí)代自由戀愛的故事,結(jié)局是三美團(tuán)圓、妻妾同堂,不三不四也不五四。張愛玲對(duì)新文學(xué)始終有所保留,曾在致友人信中說:“我是真的看見壞文章就文思潮涌,看見好的就寫不出。以前我有《五四新文學(xué)大系》中的兩本,寫不出就拿來看看,奏效如神?!保ā都埗糖殚L(zhǎng):張愛玲往來書信集》)新文學(xué)如此讀法,大概空前絕后。后來張愛玲為《世界作家簡(jiǎn)介1950-1970》撰寫英文小傳,談到面對(duì)文化隔閡不得不自我理論化,遂發(fā)現(xiàn)新文學(xué)早已深植心中,也算為五四新文學(xué)正了一下名。
回首來時(shí)路,年過七旬的鄭敏說:“我認(rèn)為自己是個(gè)受害者,我覺得自己在成長(zhǎng)過程中所受的教育太糟糕了,在那時(shí)的國(guó)民教育中完全忽略中華文史哲的傳統(tǒng)”,“我再回去找的時(shí)候覺得很痛苦,我已經(jīng)這么大歲數(shù)了,再返回去挖掘這些東西,的確很難”。(《詩(shī)歌與文化》)年逾八旬的鄭敏說:“我是‘五四培養(yǎng)的,所以我在青年時(shí)期絕對(duì)是打倒傳統(tǒng),根本就不去看古籍?!保ā蛾P(guān)于新詩(shī)傳統(tǒng)的對(duì)話》)年近九旬,鄭敏又說:“‘五四的大師們他們自己都是在古典漢語的豐富詞匯喂養(yǎng)中長(zhǎng)大的,卻由于意識(shí)形態(tài)的取向,限定我們只許吃口語的蘿卜白菜,不許使用文學(xué)漢語宴席上的山珍?!保ā吨袊?guó)新詩(shī)與漢語》)鄭敏談到五四便糾結(jié),甚至有些情緒化。五四之于鄭敏意味著一場(chǎng)斷裂、一份遺憾,漫長(zhǎng)的晚年里鄭敏一直在反思,在尋覓,在彌補(bǔ)。
文學(xué)革命廢文言興白話,改變了整個(gè)中國(guó)文學(xué)的地貌。談到自己那輩人的文學(xué)起點(diǎn),鄭敏道:“在這樣重大的語言斷裂之后,我們那時(shí)候唯一的路子就是用翻譯來充實(shí)……就這樣,我們的語言慢慢走上另一條道路。當(dāng)然這其中有好處也有壞處。好處就在于我們大量地吸收了西方的語法結(jié)構(gòu)等,逐步建構(gòu)了自己的白話文學(xué)語言;壞處就是我們沒有把自己的語言史結(jié)合進(jìn)來,做到民族語言與西方語言相融合,而是把古典漢語給扔開了?!保ā对?shī)歌與文化》)這里所謂的翻譯主要指鄭振鐸主編的《世界文庫(kù)》叢刊中的漢譯外國(guó)名著,鄭敏在《我的小傳》里曾說:“當(dāng)時(shí)的《世界文庫(kù)》是我癡愛的讀物,通過它我接觸了西方文學(xué)的精華和有哲學(xué)深度的散文?!边@份癡愛釀就了鄭敏的“洋味兒”,也成就了日后的女詩(shī)人?!妒澜缥膸?kù)》中亦有中國(guó)古典文學(xué),她不看。
從前我在《沉思的詩(shī)》里曾拿鄭敏與穆旦做比較,認(rèn)為鄭敏的詩(shī)即使寫痛苦“也不像穆旦詩(shī)那般強(qiáng)烈,而是在靜默沉思的氛圍中自然流露”。穆旦的詩(shī)更炙熱、更沉重、更有“洋味兒”也更像翻譯詩(shī)。鄭敏認(rèn)為穆旦的語言主要來自“西方的語言文學(xué),因?yàn)槟碌┑某砷L(zhǎng)注定他比卞之琳、戴望舒、馮至離古典文學(xué)更遠(yuǎn)”(《世紀(jì)末的回顧:漢語語言變革與中國(guó)新詩(shī)創(chuàng)作》),說穆旦好像也在說她自己。二十年前江弱水曾經(jīng)為文批評(píng)穆旦,認(rèn)為“他過于倚重奧登的寫法,因?yàn)槌酥馑麆e無依傍;他過于仰賴外來的資源,因?yàn)樗⒉徽加斜就恋馁Y源”,指出對(duì)古典“‘徹底的無知造成了穆旦的失敗”(《偽奧登風(fēng)與非中國(guó)性:重估穆旦》)。行文精彩痛快,只是似乎有些小瞧了穆旦的主體性。詩(shī)乃語言之花,詩(shī)里異質(zhì)元素的沖突亦來得尖銳決絕?;瘹W化古融會(huì)貫通乃理想境地,融了通了異質(zhì)性多半也就消失了,雅了馴了也就不是穆旦了。
穆旦、鄭敏、張愛玲皆同代人。張愛玲曾將母親的新天地與父親的舊世界“強(qiáng)行分成兩半”(《私語》),因?yàn)樽孕〗?rùn)于古典,不“強(qiáng)行”便分不開。幼少時(shí)浸潤(rùn)過了便可能化為血肉,跟學(xué)語言一樣,要點(diǎn)兒童子功?,F(xiàn)代作家里行文夠得上簡(jiǎn)勁雅馴者屈指可數(shù),魯迅、錢鍾書、張愛玲……都有童子功。鄭敏、穆旦們卻是五四培養(yǎng)的,他們的世界大致涇渭分明,不必“強(qiáng)行”分割。鄭敏與穆旦都于一九四八年赴美留學(xué),穆旦一九五三年回國(guó)。一九五二年鄭敏到紐約學(xué)習(xí)音樂,張愛玲赴香港寫作。一九五五年鄭敏離開紐約回國(guó)返鄉(xiāng),張愛玲則來到紐約開始自我流放。
“1942-1947年,我走過一條典雅的小道。”(《我的愛麗絲》)二十世紀(jì)四十年代的鄭敏被唐湜形容為“開放在暴風(fēng)雨前歷史性的寧?kù)o里的時(shí)間之花”(《鄭敏靜夜里的祈禱》),她的第一本詩(shī)集《詩(shī)集:一九四二—一九四七》融知性、理性于感性,散發(fā)著寧?kù)o肅穆的學(xué)院派氣息。赴美后鄭敏在布朗大學(xué)研究院攻讀約翰·頓(John Donne)的玄學(xué)詩(shī),“由于研究的角度是學(xué)術(shù)性的,身份是研究者,日久就對(duì)詩(shī)失去詩(shī)人的興奮和創(chuàng)造沖動(dòng)”(《我與詩(shī)》),回國(guó)后則“隨著知識(shí)分子大軍在風(fēng)暴中旋轉(zhuǎn),直到1979年”(《悶葫蘆之旅》)。她曾把自己的詩(shī)集付之一炬,還做過一個(gè)天真的夢(mèng),“夢(mèng)見母親的餐桌上鋪滿佳肴/當(dāng)我們盡情地咀嚼/桌下的鱷魚咬斷了我們的腳趾”(《天真的夢(mèng)》)。詩(shī)歌生命冬眠了近三十年,鄭敏自云:“我的詩(shī)神也由一個(gè)青春的女神變成一位沉思的智者,他遞給我的不再是葡萄美酒,而是一種更濃烈的極香醇的白酒,我的詩(shī)有時(shí)有些不勝任。”(《鄭敏:跨越世紀(jì)的詩(shī)哲人生》)鄭敏認(rèn)為冬眠初醒時(shí)創(chuàng)作的《尋覓集》“帶著很重的枷鎖,政治的枷鎖”(《讀鄭敏的組詩(shī)〈詩(shī)人與死〉》,《詩(shī)探索》1996年第3期),“有時(shí)候它太概念化了,有時(shí)候又太追求透明度了,所以,內(nèi)涵受到很大損失”(《詩(shī)歌與文化》),“只能算是一個(gè)過渡時(shí)期的產(chǎn)物”(《悶葫蘆之旅》)。后來鄭敏受到解構(gòu)理論啟發(fā),慢慢又找到了藝術(shù)轉(zhuǎn)換的途徑,便以解放的詩(shī)心創(chuàng)作了另一本詩(shī)集《心象》。在《創(chuàng)作與藝術(shù)轉(zhuǎn)換—關(guān)于我的創(chuàng)作歷程》一文中鄭敏說:“我的心靈深層如一扇教堂的大門在管風(fēng)琴聲中徐徐啟開,我感覺好像有很多小小的精靈飄進(jìn)我的深處,它們喚醒了我的深處沉睡的無意識(shí)?!苯烫谩⒐茱L(fēng)琴、小精靈,都帶著洋味兒。
再度提筆詩(shī)人已年近花甲,感嘆“懂得愛落葉的人/早已不再是睡蓮樣潔白”(《深秋的林地》),亦醒悟“真正的詩(shī)人不知要經(jīng)過多少次危機(jī),蛻去多少層皮”(《詩(shī)人必須自救》)。二十世紀(jì)四十年代鄭敏在《樹》里寫道:“當(dāng)春天到來時(shí)/它的每一只強(qiáng)壯的手臂里/埋藏著千百個(gè)啼擾的嬰兒?!币痪虐似吣陝t寫道:“我受到懲罰/在充滿謊言的春天。”(《充滿謊言的春天》)一九四三年鄭敏寫了一首《寂寞》:“在我的心里有許多/星光和影子,這是任何人都看不見的”,“一塊塊的巖石,一顆顆的大樹,一個(gè)不能參與的夢(mèng)”。一九八九年又寫了一首《成熟的寂寞》:“當(dāng)我合上眼睛,門就開了/山谷里充滿寂寞的霧/像幽靈樣飄蕩?!贝舜禾煸绶潜舜禾欤思拍喾潜思拍?。鄭敏自云:“內(nèi)心深處始終有一個(gè)堅(jiān)硬的但卻有積極意義的寂寞感,這種寂寞是一個(gè)人為了走自己的道路所必須擁有的。”(《悶葫蘆之旅》)鄭敏的寂寞像霧,然而卻是堅(jiān)硬的。
“穿過穿不透的鐵甲/它回到我的意識(shí)里/在那兒放出/只有我看得見的光?!保ā丁八薄罚r(shí)間之花再開,里面讀得出時(shí)代的荒謬與詩(shī)家的覺醒:“我們寧可在海浪里/和鯊魚搏斗/也不能再做天真的夢(mèng)/夢(mèng)見和鱷魚握手”(《天真的夢(mèng)》),“需要一個(gè)黑色的鑄鐵座/來托起仍在流血的心靈”(《沉重的抒情》)……然而鄭敏心中依然裝著那個(gè)靜夜里祈禱的少女:“不肯消逝的童年/埋藏在阿麗絲的小屋里”(《用阿麗絲的天真》)。少女變母親,又變祖母,詩(shī)歌里亦多了些母性話題。當(dāng)年讀《金黃的稻束》像看油畫看雕塑,如今更在意詩(shī)中對(duì)母性的吟誦。《鄭敏詩(shī)集:1979-1999》第五卷《母親沒有說出來的話》便是“獻(xiàn)給所有因母愛而時(shí)時(shí)痛苦的母親”的。她描述母性的惆悵:“你的手自我的掌中消失/玫瑰告別了晚秋的花枝?!保ā逗蠡凇罚┧龖涯钌倌陼r(shí)代的兒子:“那逝去的你的影子仍站在風(fēng)前/操場(chǎng)上,課堂外,馬路邊/朦朧地走著、踢著石子,難解/這小命運(yùn)和大命運(yùn)的結(jié)?!保ā渡木嚯x》)她遙望追夢(mèng)的女兒:“也許梵高的彩舟再次浮現(xiàn)在霧中/載著你和你的一代從絕望里航來?!保ā兑粋€(gè)雨急云飛的下午—給蔚》)而她寫給外孫的詩(shī)則像寂寞主題的少兒版:“小松鼠忽然長(zhǎng)大了/它知道這山上/誰也看不見誰/誰也都是一顆霧珠/永遠(yuǎn)永遠(yuǎn)在飄浮。”(《留給豆豆的詩(shī)》)這些詩(shī)作印刻著一位知識(shí)女性豐盈細(xì)潤(rùn)的人生體驗(yàn),與《金黃的稻束》里的母性話題遙相呼應(yīng)。
鄭敏在文論中呼喚古典,在詩(shī)歌創(chuàng)作上卻并沒有那么意氣用事。關(guān)于詩(shī)中的“洋味兒”,關(guān)于使用西方意象,鄭敏認(rèn)為要從文化素質(zhì)上考慮,關(guān)鍵是得真正有所感受、有所滲透,并坦言:“我覺得我是滲透了?!编嵜魪?qiáng)調(diào)寫詩(shī)要有一種和諧的狀態(tài):“我絕不能生硬地說,我現(xiàn)在要吸收中國(guó)的,就生硬地把自己的寫作改了,我決不這么干,除非那個(gè)東西融入了我。寫作的時(shí)候,那一分鐘你是和諧的,你要對(duì)它進(jìn)行什么有意識(shí)地改造啊,扭轉(zhuǎn)啊,那必然失敗?!敝劣趯?duì)外國(guó)文學(xué)、文化的所謂誤讀,她也說得很明確:“我是作為中國(guó)人來研究它。所以,所有的誤讀都是允許的……你不能接受的就不要接受,等你以后覺得應(yīng)轉(zhuǎn)變時(shí)再轉(zhuǎn)變,只能如此。” (《讀鄭敏的組詩(shī)〈詩(shī)人與死〉》)堅(jiān)硬的寂寞罩著一個(gè)堅(jiān)硬的自我。
唐湜在那篇《鄭敏靜夜里的祈禱》里稱贊鄭敏詩(shī)中有“虔誠(chéng)的祈禱與真摯的思索,豐盈的思想與生動(dòng)的意象”,但在文章結(jié)尾處還是一吐為快:“這僅僅是過于絢爛、過于成熟的現(xiàn)代歐洲人思想的移植,一種偶然的奇跡,一顆奇異的種子,卻不是這時(shí)代的歷史的聲音?!编嵜羧绾卧u(píng)價(jià)自己?八十二歲時(shí),她說:“我的二十世紀(jì)四十年代詩(shī)歌在寓一切于感性方面比較成功,遺憾的是過多沿襲以歌德、里爾克為代表的西方浪漫主義和早期現(xiàn)代主義的境界與感情,而缺少自己的特殊心態(tài)。”(《創(chuàng)作與藝術(shù)轉(zhuǎn)換—關(guān)于我的創(chuàng)作歷程》)所謂“特殊心態(tài)”或許亦關(guān)乎時(shí)代、歷史,但恐怕更關(guān)乎閱歷、經(jīng)驗(yàn)?zāi)酥帘磉_(dá)方式。八十三歲時(shí)鄭敏自我總結(jié)道:“早期的作品中關(guān)于畫的詩(shī),在藝術(shù)上比較完整……二十世紀(jì)九十年代我寫了一首《詩(shī)人與死》,也比較完整,我還寫過一組《詩(shī)的交響》,比較能夠融合我的各個(gè)方面。其他零散的作品就不太好說了。但是我知道自己只是一個(gè)過渡者,是中國(guó)新詩(shī)尋找、走向它成熟階段的一個(gè)詩(shī)人,后人來看肯定會(huì)發(fā)現(xiàn)很多不完美的地方?!保ā短角笮略?shī)內(nèi)在的語言規(guī)律》) “過渡者”一語,讓人想到魯迅所謂的“中間物”(《寫在〈墳〉后面》)。八十四歲時(shí)鄭敏又說:“我的詩(shī)歌文本很少很少能完成它所肩負(fù)的對(duì)深刻的感受和思想的藝術(shù)轉(zhuǎn)換這一崇高職責(zé)。我為此深深負(fù)疚,這是永久的遺憾和無奈?!保ā对?shī)、哲理和我》)對(duì)自己似乎越來越不寬容。
鄭敏在文論中屢次提及二十世紀(jì)漢語文化的兩次重創(chuàng)。五四廢文言,鄭敏嘆惋:“對(duì)古典詩(shī)詞這種登峰造極的凝練藝術(shù),若白話文先驅(qū)們不是遺棄,而是精心鉆研,白話文及新文學(xué)的成熟、深造,要到臨得早得多,而整個(gè)新文學(xué)史的面貌都將為之改觀?!焙竺娴膭?chuàng)傷亦令鄭敏憮然且惘然:“五十年代至一九七九年間,漢語在用詞、含義方面經(jīng)歷了一場(chǎng)天翻地覆的改革,與世界其他說漢語的華人與漢學(xué)家所使用的漢語,作為一個(gè)符號(hào)系統(tǒng),有了根本的差異?!保ā妒兰o(jì)末的回顧:漢語語言變革與中國(guó)新詩(shī)創(chuàng)作》)對(duì)中國(guó)當(dāng)代詩(shī)歌鄭敏一直有著強(qiáng)烈的危機(jī)感,她指出,一些青年詩(shī)人“本質(zhì)上缺乏個(gè)性,營(yíng)養(yǎng)不良,表面上又閃閃發(fā)光。這個(gè)貧乏、營(yíng)養(yǎng)不良的‘我,在意識(shí)深處沒有歷史,沒有人類的命運(yùn),沒有昨天和明天,而他(她)的今天又是如此閉塞”(《回顧中國(guó)現(xiàn)代主義新詩(shī)的發(fā)展,并談當(dāng)今先鋒派新詩(shī)創(chuàng)作》)。她斷言:“在遺忘了自己的文化,又不理解世界的文化的中國(guó)詩(shī)人中很難出一個(gè)有二十一世紀(jì)代表性的大詩(shī)人?!保ā段覀兊男略?shī)遇到了什么問題?》)
鄭敏認(rèn)為新詩(shī)“沒有形成文學(xué)語言”(《探求新詩(shī)內(nèi)在的語言規(guī)律》),指出“今天有些新詩(shī)作者忽略了漢語詩(shī)的特點(diǎn)和中華文化的特點(diǎn),寫出一批非漢語的漢語詩(shī)和非西語的西方詩(shī)”,這些詩(shī)歌“頗有寄生于西方詩(shī)歌之嫌。由于漢語與西方拼音語言的巨大差異,這種寄生是沒有前途的”,而翻譯體則是“一條飲鴆止渴的路”(《試論漢詩(shī)的某些傳統(tǒng)藝術(shù)特點(diǎn)》)。話說得夠重,里面應(yīng)該有她自己的遺憾與無奈。鄭敏依據(jù)解構(gòu)主義語言學(xué)及哲學(xué),認(rèn)為“民族語言的根是生在民族無意識(shí)中,文言文與白話文自古就并存在中國(guó)文學(xué)創(chuàng)作中”(《中國(guó)新詩(shī)與漢語》),還指出西方現(xiàn)代詩(shī)相當(dāng)程度上得益于漢詩(shī)及古漢語,二十世紀(jì)四十年代及八十年代中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)的出現(xiàn)與復(fù)蘇究其源頭亦在古詩(shī)詞,強(qiáng)調(diào)要與古典接軌,找回新詩(shī)自主權(quán)。
鄭敏非常關(guān)注新詩(shī)的音樂性,自云從小受到的熏陶及訓(xùn)練不足,對(duì)漢語不夠敏感,每次寫詩(shī)都覺得有些遺憾,“我對(duì)我的詩(shī)最大的不滿足就是沒有多少音樂性”(《新詩(shī)究竟有沒有傳統(tǒng)?—與吳思敬先生談詩(shī)》)。關(guān)于白話格律詩(shī)她也指出:“由于在音樂方面長(zhǎng)期忽視探討,白話格律詩(shī)多半只做到押尾韻,控制行數(shù),并沒有關(guān)于‘內(nèi)韻,即行內(nèi)及行間的韻的自覺呼應(yīng)?!保ā短剿鳟?dāng)代詩(shī)風(fēng)》)談到新詩(shī)的形式,鄭敏認(rèn)為:“所謂自由詩(shī)不是沒有形式美,而是允許詩(shī)人擁有最大的自由來創(chuàng)造自己詩(shī)作的形式美?!保ā多嵜簦航瘘S的稻束—答安琪問》)具體到新詩(shī)的分行問題,鄭敏認(rèn)為新詩(shī)如何分行并沒有達(dá)成任何詩(shī)學(xué)共識(shí),直言“新詩(shī)的分行問題對(duì)我是最大的困惑”(《關(guān)于新詩(shī)傳統(tǒng)的對(duì)話》)。
鄭敏得出結(jié)論:“漢語新詩(shī)雖也近百歲,在詩(shī)的藝術(shù)形式,文本內(nèi)涵的深邃上仍屬幼年”,至今沒有一套完整成熟的詩(shī)學(xué)理論,也沒有自己的傳統(tǒng)。她認(rèn)為歐美詩(shī)學(xué)無法解決中國(guó)的問題,“二十一世紀(jì)中國(guó)新詩(shī)的最大任務(wù),就是尋找具有自己漢語語言特征的當(dāng)代詩(shī)歌藝術(shù),建立自己的新詩(shī)詩(shī)學(xué)”(《我與詩(shī)》)。鄭敏的言論引起論爭(zhēng),爭(zhēng)來論去,她的文章亦越寫越多,有時(shí)難免重復(fù),有時(shí)略嫌籠統(tǒng),但她卻似乎越戰(zhàn)越勇。擇善固執(zhí)?從前對(duì)《世界文庫(kù)》的癡愛呢?那一分鐘的和諧呢?
在《給M. L.羅森薩[Rosenthal]的復(fù)信》一詩(shī)中鄭敏這樣描繪自己及自己的同類:“像被但丁送往深淵的人們/我們有時(shí)浮出濃霧/向詩(shī)人和朋友/說出浸滿濃霧的話?!痹谠?shī)人與學(xué)者之間,鄭敏似乎更傾向于做詩(shī)人,她曾說:“其實(shí)我是一個(gè)很不正規(guī)的教師,并不喜歡做所謂的‘學(xué)問,但有不少對(duì)知識(shí)的好奇,對(duì)事物的好奇,我更重視的是東方的智慧。這也是我的詩(shī)的領(lǐng)域?!保ā吨屡h》)在小傳《悶葫蘆之旅》中鄭敏寫道:“當(dāng)年齡跨出了七十大關(guān),我得到一種自由,就是不必再考慮填寫各種表格給人帶來的種種壓抑感。”七十歲那年夏天,鄭敏邊讀德里達(dá)的《書寫與歧異》邊吟就一詩(shī):《對(duì)自己的悼詞》,里面說:“那海嘯,地震,都發(fā)生在平靜的軀殼里?!睂懏叀暗吭~”,輕松上陣?!妒兰o(jì)末的回顧:漢語語言變革與中國(guó)新詩(shī)創(chuàng)作》等有影響的論文,《詩(shī)人與死》等受矚目的詩(shī)歌都作于從心所欲不逾矩的二十世紀(jì)九十年代。
鄭敏長(zhǎng)年研究、教授英美文學(xué),二十世紀(jì)八十年代中期起研讀解構(gòu)理論,獲得了新的思維、新的史觀以及與現(xiàn)實(shí)抗衡的精神資源。鄭敏勤學(xué)苦思,不知老之將至,然而舉目四望:“我們摧毀自己的畫梁/換上西方的鋼筋”(《詩(shī)的交響》),“肥胖的學(xué)童,頭腦/背包都裝滿了漢堡”(《城市一景》)……現(xiàn)實(shí)總讓她憂心忡忡。
鄭敏(1920-2022)
鄭敏晚年的糾結(jié)、困惑來自詩(shī)歌,更來自林林總總的當(dāng)代文化現(xiàn)象。二十世紀(jì)九十年代商業(yè)主義泛濫,重實(shí)利輕美育,藝術(shù)與哲學(xué)總難接上地氣。電視劇《北京人在紐約》里主人公的文化貧血及自我膨脹,電影《紅高粱》的藝術(shù)失調(diào)及情緒宣泄都令她不安。靜夜里祈禱的少女已變成一位憂憤深廣的知識(shí)分子,家事國(guó)事天下事事事關(guān)心,拳拳切切,口燥唇干,“說出浸滿濃霧的話”,發(fā)出堅(jiān)硬的呻吟。詩(shī)神所賜葡萄美酒亦變成辛辣白酒,在濃霧中為她驅(qū)寒祛濕,盡管她未必喝得慣。
年屆九旬,鄭敏愈發(fā)迷戀漢字,贊美漢字“實(shí)是一種介于繪畫、音樂與文字之間的文字,兼有畫之形美、樂之聲美與字之深意”(《新詩(shī)面對(duì)的問題》),像當(dāng)初癡戀《世界文庫(kù)》一樣。二○二二年一月三日,一百零一歲的鄭敏帶著堅(jiān)硬的寂寞離去,化成一棵沉思的樹(墨西哥詩(shī)人廣場(chǎng)公園種有一棵“鄭敏之樹”)。
二○二二年三月九日,格羅寧根