CHRISTOPHER WONG

LISTEN TO FASHION

秀場(chǎng)音樂時(shí)裝設(shè)計(jì)的第二語言

時(shí)裝秀場(chǎng)上，人們的注意力

首先肯定是集中在服裝，

其次是對(duì)秀場(chǎng)空間的改造或選址，

還讓看客也開始

留意空間與設(shè)計(jì)的交互。

疫情來臨，線上秀作為一種新的

看秀形式出現(xiàn)，讓秀場(chǎng)音樂

也開始逐漸受到關(guān)注。

撰文：CHRISTOPHER WONG

編輯：SHAWRY YANG

設(shè)計(jì)：ZHAO WEI

最初的時(shí)裝秀場(chǎng)是沒有音樂的，模特們只是穿行在不同的房間，在嘉賓面前展示服裝的穿著效果。20世紀(jì)初音樂進(jìn)入秀場(chǎng)，逐漸成為設(shè)計(jì)師另一種傳遞設(shè)計(jì)靈感與內(nèi)涵的橋梁。

音樂與時(shí)裝都是一種強(qiáng)烈自我意志的表達(dá)，成為一個(gè)階段的標(biāo)識(shí)，反映出所處時(shí)代的文化與社會(huì)。

回頭看那些精彩的秀場(chǎng)，便不難體會(huì)一場(chǎng)時(shí)裝秀更像一場(chǎng)大型的裝置藝術(shù)，除了精心設(shè)計(jì)的服裝與空間呼應(yīng)，更少不了音樂的加持，只是這位靈魂伴侶很容易在以視覺為主導(dǎo)的時(shí)裝表演中被隱去姓名。

時(shí)代潮流中的雙生：音樂與服裝

當(dāng)下環(huán)境中，音樂對(duì)于時(shí)裝表演的烘托、詮釋與放大的效果越發(fā)明顯，秀場(chǎng)音樂的選擇與創(chuàng)作也備受重視。也因?yàn)閮烧叩南嗷ト诤弦约芭c精神意念傳達(dá)的一致性，時(shí)裝秀場(chǎng)不僅在發(fā)布未來的著裝趨勢(shì)，同時(shí)也成為了挖掘音樂新秀或前沿音樂的風(fēng)向標(biāo)。

實(shí)際上，每一場(chǎng)時(shí)裝秀背后的音樂制作與設(shè)計(jì)一樣并不簡(jiǎn)單，作為大秀的重要組成部分，它需要營(yíng)造秀場(chǎng)氛圍，通過音樂節(jié)奏來配合設(shè)計(jì)師想要傳達(dá)的設(shè)計(jì)理念，在秀場(chǎng)上成為與服裝并行的敘事載體，并且以更豐富的形式去吸引更多人來關(guān)注了解，最終在這種互相選擇中成為品牌的受眾。

于是音樂人與設(shè)計(jì)師之間的關(guān)系開始變得密切，可能從一季的最開端就進(jìn)行設(shè)計(jì)討論磨合，將音樂與設(shè)計(jì)以同一精神內(nèi)核與定位進(jìn)行打造，并根據(jù)最后的造型調(diào)整，精確安排節(jié)奏，這樣音樂最后才能在秀場(chǎng)上成為除了設(shè)計(jì)語言外的另一種完美表達(dá)形式。

秀場(chǎng)音樂的創(chuàng)作可類比為電影制作配樂，只不過它并不只是在關(guān)鍵時(shí)刻才出現(xiàn)，而是全程伴隨托舉著氛圍。它承載著設(shè)計(jì)的情緒，為服裝補(bǔ)充聽覺感官上的空白，將一場(chǎng)時(shí)裝表演譜寫成為一個(gè)圓滿的章節(jié)。

那些熱愛音樂的創(chuàng)意總監(jiān)們

音樂和時(shí)尚長(zhǎng)久地相互影響，相互成就，隨著時(shí)代變遷，越來越多的設(shè)計(jì)師正在形成自己特有的音樂格調(diào)與品位。

Chanel的大秀是一年時(shí)裝周中關(guān)注度最高的秀場(chǎng)之一，Karl Lagerfeld執(zhí)掌時(shí)期就對(duì)秀場(chǎng)音樂頗為重視。在2014年春夏高定系列現(xiàn)場(chǎng)，他邀請(qǐng)法國(guó)音樂人 Sébastien Tellier彈唱，配以管弦樂隊(duì)，在純白靜謐的巴黎大皇宮中將當(dāng)季服飾襯托得純凈剔透。同樣在巴黎大皇宮發(fā)布的2017秋冬系列，火箭發(fā)射現(xiàn)場(chǎng)的秀場(chǎng)布置引起極大的轟動(dòng)，這場(chǎng)秀同樣很超前的地方在于，選用德國(guó)的老牌飾演電子樂隊(duì)Kraftwerk的迷幻唱腔與電子音效，與太空主題的場(chǎng)景一同營(yíng)造當(dāng)季的未來主義。

如今，Chanel的秀場(chǎng)音樂選擇依舊可圈可點(diǎn)，這種滲入品牌內(nèi)核的音樂品位，以強(qiáng)烈的表現(xiàn)力感染了每一位觀賞時(shí)裝的人。

時(shí)尚圈鬼才Balenciaga的創(chuàng)意總監(jiān) Demna Gvasalia以其特有的美學(xué)概念，消解服裝中刻板固化的形式，將時(shí)裝設(shè)計(jì)與建筑、藝術(shù)、社科等領(lǐng)域相結(jié)合。他的設(shè)計(jì)被人們歸結(jié)為“離經(jīng)叛道的、不安的”，而他對(duì)秀場(chǎng)音樂的選擇和表達(dá)亦是如此。

在Balenciaga秀場(chǎng)上，電子樂的節(jié)奏律動(dòng)與模特行進(jìn)的態(tài)度配合，營(yíng)造出現(xiàn)實(shí)與元宇宙空間的重疊，正是Demna Gvasalia所追求的極致感官體驗(yàn)。他與音樂人BFRND的合作，將秀場(chǎng)從寬泛乏味的物理空間中解放，與時(shí)裝一起升格成為精神層面的緊密敘事，傳遞品牌源自視覺與聽覺的感官刺激。

提到音樂對(duì)設(shè)計(jì)師的影響，還必須要提Virgil Abloh，從十幾歲開始就接觸音樂并為小型活動(dòng)擔(dān)任DJ的他在跨界時(shí)尚圈之后，音樂對(duì)他的影響也具象化到他的設(shè)計(jì)中，而DJ的身份也總能讓他找回內(nèi)心的平靜。

Virgil Abloh在千禧年就已經(jīng)與 Kanye West結(jié)識(shí)，并合作過不少作品，后續(xù)還擔(dān)任其創(chuàng)意團(tuán)隊(duì)DONDA的創(chuàng)意總監(jiān)。而這些涉獵音樂界的經(jīng)歷，也反哺到他的時(shí)裝秀場(chǎng)，音樂化作街頭風(fēng)格，席卷時(shí)尚圈。此外，他還會(huì)為自己的秀場(chǎng)創(chuàng)作原聲帶，并常與各類風(fēng)格藝術(shù)家聯(lián)名合作，將時(shí)尚和音樂的碰撞作為自己不竭的靈感源泉。

在Louis Vuitton的2021秋冬系列上，他將美國(guó)詩人、音樂人 Saul Williams 的詞句和洛杉磯音樂人 Asma Maroof 的音樂創(chuàng)作與當(dāng)季服飾，一同向世人傳達(dá)破除偏見和固化思維的理念。人們不僅能從設(shè)計(jì)中看到這位天才的基因，也能從音樂中發(fā)現(xiàn)他們強(qiáng)烈的意志力。