李政宇
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)
20世紀(jì)初,荷蘭“風(fēng)格派”(即“純粹抽象”)作為一種藝術(shù)運(yùn)動(dòng),并不拘囿于繪畫(huà),那時(shí)的建筑藝術(shù)、裝飾藝術(shù)、雕塑藝術(shù)以及印刷業(yè)都深深被其吸引并且發(fā)生了影響后世的巨大變化。在“風(fēng)格派”中包括彼埃蒙德里安等藝術(shù)家們相繼活躍在不同的主題領(lǐng)域和各類藝術(shù)形式,接受了抽象藝術(shù)在許多思想方面的教育,同時(shí)也深受當(dāng)?shù)厮枷胨囆g(shù)的熏陶,逐步作出了具有時(shí)代特色的新探索。而陶瓷作為一種藝術(shù)媒介,與純粹抽象藝術(shù)無(wú)邊界。因此,陶藝界迎來(lái)抽象藝術(shù)在其界內(nèi)的發(fā)展,立體主義大師畢加索加入了陶藝作品創(chuàng)作(見(jiàn)圖1),從而開(kāi)啟了抽象藝術(shù)運(yùn)用的先河,對(duì)現(xiàn)代陶藝也造成了獨(dú)特且深遠(yuǎn)的影響。
圖1 畢加索作品《夢(mèng)》
陶藝創(chuàng)作是土與火的詩(shī)歌。傳統(tǒng)拉坯是力與泥的角力,通過(guò)尋找中心點(diǎn)發(fā)現(xiàn)美的平衡,一拉一伸塑造泥的形體,在初步定型之后逐漸轉(zhuǎn)向精雕細(xì)琢,最后再陰干修整。無(wú)論拉坯、鑲器、鏤刻、翻?!际菓{借創(chuàng)作者對(duì)于腦海中作品的純粹想象來(lái)進(jìn)行的完美呈現(xiàn)。在藝術(shù)形式方面更加顯著,楊志的青瓷作品《牛》(見(jiàn)圖2)。將傳統(tǒng)十二生肖的形象符號(hào)化,進(jìn)行了抽象處理,糅合了泥與釉,使得表現(xiàn)形式更加豐富。農(nóng)幫敏的陶藝作品《被灼傷的靈魂》(見(jiàn)圖3),運(yùn)用了泥板成形以堆疊的方式來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的所思所想,所以,藝術(shù)家可以通過(guò)陶藝材料創(chuàng)作出能夠表達(dá)感情、創(chuàng)意、綜合方式帶來(lái)的藝術(shù)表現(xiàn)。
圖2 《牛》
圖3 《被灼傷的靈魂》
20世紀(jì)20~30年代,是幾何抽象藝術(shù)在歷史上發(fā)展的時(shí)期。1931年法國(guó)成立“抽象創(chuàng)作”的藝術(shù)團(tuán)體,逐漸形成且適應(yīng)了與具象完全對(duì)立的幾何造型藝術(shù)發(fā)展,并在1936 年把幾何造型表現(xiàn)的藝術(shù)命名為“具體藝術(shù)”。在陶藝界以美國(guó)的彼得·沃克思首先發(fā)起的抽象主義。其風(fēng)格經(jīng)歷了崛起與興盛,陶瓷藝術(shù)開(kāi)始了真正對(duì)于傳統(tǒng)的“反叛”。這使筆者受到極大震撼,顯示出了抽象藝術(shù)強(qiáng)大的生命力和藝術(shù)魄力,抽象藝術(shù)竟然有如此之大的魅力,吸引著中外成千上萬(wàn)的藝術(shù)朝圣者,于是筆者開(kāi)始查閱了很多資料來(lái)了解幾何造型藝術(shù)。
正如蒙德里安所說(shuō):“事物的表象帶給我們喜悅,但事物的內(nèi)在帶給我們生命。兩者合二為一,才是創(chuàng)造。”他認(rèn)為“大自然有一種秩序美和韻律美。樹(shù)是直的、海是橫的,直角是一切平衡的基石?!彼€認(rèn)為“直角可以靜觀事物內(nèi)在的安寧,代表了安詳、和諧、節(jié)奏?!眲?chuàng)作了許多抽象作品(見(jiàn)圖4、圖5),這些讓筆者對(duì)于幾何有了重新的認(rèn)知,如果直角代表安寧,那么曲線代表什么? 構(gòu)成圓的線代表什么? 它們是否代表了一種律動(dòng)? 又如果是近似于直線的曲線代表什么? 是否暗示了安寧和律動(dòng)可以以一種和諧的姿態(tài)存在?
圖4 抽象作品1
圖5 抽象作品2
筆者根據(jù)這些疑問(wèn)開(kāi)始構(gòu)思。如果將直線、曲線和圓弧以不同形體表現(xiàn),這些形體上隆起的線條互相嵌合,比如魚(yú)缸包含著魚(yú),魚(yú)在缸里自由游泳,而在魚(yú)體內(nèi)又包含著另一個(gè)魚(yú)缸,由此,魚(yú)又帶著魚(yú)缸搖曳,反反復(fù)復(fù)。這些形體也亦如此,代表安寧的直線與代表律動(dòng)的曲線相結(jié)合,這兩者的特性所帶來(lái)的效果根據(jù)他們的特性遞增而造成的沖擊力愈強(qiáng)。而這其中的變化也很多,曲線根據(jù)特性又可以分為大弧度、中弧度、小弧度等。直線也可以分為無(wú)限直線、短直線之類,點(diǎn)也是直線的一種,只不過(guò)它只是直線的起點(diǎn)。因此,根據(jù)這些分類可以衍生出無(wú)數(shù)的幾何組合。但是如何組合它們才能達(dá)到和諧?
蒙德里安有一論述很有意思,他說(shuō)“真正的實(shí)在的造型表現(xiàn),要通過(guò)平衡里面的力學(xué)來(lái)達(dá)到。新的造型藝術(shù)表明:人類的生活,雖然經(jīng)常屈服于時(shí)間和不協(xié)調(diào)之下,但仍然建立于平衡之上。”什么叫做“平衡”? 兩個(gè)或兩個(gè)以上的力作用于一個(gè)物體上,各個(gè)力相互抵消,使物體成相對(duì)的靜止?fàn)顟B(tài)。筆者認(rèn)為直線是砝碼對(duì)等的天平,在天平兩端上添加曲線圓弧之流使得它們之間的“力”互相抵消,在平衡的狀態(tài)下盡情詮釋它們的特性,可以說(shuō)這就構(gòu)成了造型。而這些元素的組合和互相糅雜,一定程度上也是自然界物象的符號(hào)趨向統(tǒng)領(lǐng)這些抽象符號(hào)重新與藝術(shù)進(jìn)行關(guān)聯(lián),具有了自己最獨(dú)特鮮明的風(fēng)格。抽象符號(hào)包括點(diǎn)、線、面三個(gè)元素,甚至簡(jiǎn)化自然界、宇宙內(nèi)可以被表現(xiàn)的物象得到的抽象符號(hào),藝術(shù)家通過(guò)這些經(jīng)過(guò)主觀處理的符號(hào)化形象來(lái)創(chuàng)作個(gè)人風(fēng)格的藝術(shù)作品。陶藝家王勝利的藝術(shù)作品(見(jiàn)圖6、圖7),利用抽象化的殘荷形象表達(dá)自己的藝術(shù)思想,點(diǎn)線面表達(dá)通過(guò)對(duì)陶藝材料的純熟運(yùn)用來(lái)體現(xiàn)。
圖6 《方盤(pán)2》
圖7 《荷葉大盤(pán)》
回到是一種持續(xù)的動(dòng)作,穩(wěn)定的直線+曲線圓弧代表了”平衡”,地面表示都在同一水平線上,是處于水平線的天平。筆者想表達(dá)的就是”在水平線上持續(xù)著的平衡狀態(tài)”。
設(shè)想《回到靜態(tài)的地面》(見(jiàn)圖8)帶來(lái)有線條、有秩序感、色彩和諧的以及形式平衡的藝術(shù)視覺(jué)效果。本組作品共有7個(gè),可以搭配出主次,再多會(huì)顯得雜亂,其中包含長(zhǎng)方體、圓球、扇形、不規(guī)則多邊形和曲邊造型。筆者采用的是壓坯、裁坯、模具成形等工藝技法。本作品采用長(zhǎng)方形、圓形和扇形等作為基本要素,其中的主體采用了榫卯結(jié)構(gòu),將兩個(gè)大長(zhǎng)方體嵌合起來(lái),形成視覺(jué)焦點(diǎn),而其他的單體則以它為中心環(huán)繞,并突出主體。這些形體有高有矮、錯(cuò)落有致、互相穿插,保持了平衡;作品以黑為主色,紫、白、藍(lán)為輔色。扇形部分破了代表安寧平靜的直線長(zhǎng)方形,與其他曲線形成律動(dòng)的呼應(yīng),單個(gè)的圓則在直線構(gòu)成的整體之中增添了動(dòng)勢(shì),在視覺(jué)高度上也做了區(qū)別。整體大調(diào)為黑色,以黑色比喻莊重、穩(wěn)重。其中的榫子做成了淺色的系列,暗示流動(dòng),與黑色形成對(duì)比,互相作用。
圖8 “回到靜態(tài)的地面”整體效果圖
陶藝作品《回到靜態(tài)的地面》整體效果圖如圖8所示。圖中兩個(gè)長(zhǎng)方體契合在一起代表了主體,多直線造型也確定了作品的基調(diào)是平衡.其中的白色半球顏色及形體上都形成沖突,黑色極致突出白色,白半球的360°曲線也打破了直線的一頭獨(dú)大。而紫色的半圓形又在形體及顏色上給予整體緩和的趨勢(shì),半圓形的曲線不像白半球激烈,它的冷調(diào)顏色和黑色又形成呼應(yīng)。底下藍(lán)色的半扇形在顏色方面更突出了白色,使得視覺(jué)中心抬高。
陶藝創(chuàng)作中的秩序之美中也包括幾何抽象藝術(shù)的表現(xiàn),通過(guò)提取各類元素利用視覺(jué)上的美感規(guī)律來(lái)組合或創(chuàng)作出富有秩序之美的抽象藝術(shù)作品。
作品《回到靜態(tài)的地面》的制作過(guò)程:第一步先壓坯,這一步由請(qǐng)的師傅來(lái)做。中白壓坯,倒高粱床在水分蒸發(fā)時(shí)均勻收縮,銼刨坯刀,拉板刀紋,之后起坯、裁坯、撒氧化鋁,這一步是為了利于蒸發(fā),使得坯體在收縮時(shí)可以依靠氧化鋁滑動(dòng)。
翻坯兩塊板對(duì)翻,刨坯、晾干等水分蒸發(fā)。其中必須要注意坯體較厚必須延長(zhǎng)水分蒸發(fā)時(shí)間,水分蒸發(fā)時(shí)間過(guò)急,坯體重量大導(dǎo)致裂開(kāi)。在這個(gè)過(guò)程中筆者作為旁觀者觀察了做坯的過(guò)程,做坯不僅需要長(zhǎng)年累月的積累,還要有很多技巧。在壓坯的具體過(guò)程中,晾干時(shí)先用兩層布罩住坯體,延長(zhǎng)水分蒸發(fā)的時(shí)間,然后慢慢一層一層掀布,大約一周左右可以掀開(kāi)布,在陰涼處陰上5 天左右,待坯體干了70%~80%時(shí)可以晾曬。坯體干燥程度到了可以移動(dòng)的時(shí)候,看坯體底下木板是否潮濕有水分。待坯完全干透再進(jìn)行下一步加工。
在等待的過(guò)程中繼續(xù)完成其他器型的制作。拉幾個(gè)半球形的坯體,坯體較小、難度較低,底部做成榫卯結(jié)構(gòu)中的榫子,利用這個(gè)圓以點(diǎn)破面,破開(kāi)整體的大方形。這也是整個(gè)作品中重要的一環(huán)。圓球形在長(zhǎng)方體內(nèi)如同一條魚(yú)旋轉(zhuǎn)不停,筆者的作品只是其中的一個(gè)剪影。而榫卯結(jié)構(gòu)又很好地契合了它們,不得不說(shuō)榫卯是中華民族偉大的智慧結(jié)晶。而在拉坯之后可以再利用之前裁坯余下的邊角料制作半圓形。這些半圓形從視覺(jué)上看中和了圓球和長(zhǎng)方體直線的沖突。
在大坯體上鑲嵌小東西,以木建筑榫卯結(jié)構(gòu)最為合適,這樣可以接近完美重合,但需要大量時(shí)間做榫頭和鏤榫口,精細(xì)度要求很高,為確保榫頭平整,以較粗的砂紙固定在玻璃上,把坯體在上平行打磨,這樣可以保證榫頭的平整度,最后進(jìn)行拼接。磨好榫后放入同樣挖好磨平整的卯。整體已經(jīng)全部安排好榫頭和卯孔,磨光,放入是否合適,再進(jìn)行調(diào)整。榫頭底部不平,在棚板上放不穩(wěn)只能打磨,分開(kāi)燒以降低失敗率。最后進(jìn)窯燒制,因坯體整體偏薄,故豎著燒不穩(wěn)定,但坯體整體都是黑色,平躺著燒和棚板接觸的一面會(huì)沾氧化鋁影響美觀,綜合燒成效果和穩(wěn)定度在主坯體下面托一層輔坯會(huì)提高穩(wěn)定性和美觀程度。實(shí)物展示效果如圖9所示。
圖9 實(shí)物展示效果
在創(chuàng)作過(guò)程中經(jīng)過(guò)不斷地實(shí)踐與調(diào)整,才能一步一步踏實(shí)地走下去。我們應(yīng)該學(xué)會(huì)運(yùn)用各種陶藝材料綜合材料來(lái)表達(dá)自己的藝術(shù)思想,學(xué)會(huì)恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用抽象符號(hào)和具象的元素組合出有秩序之美、韻律之美的藝術(shù)作品。