□ 王曉茜
在新冠疫情期間,電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展幾乎陷入停滯,而在流媒體平臺(tái),電影卻呈現(xiàn)欣欣向榮的局面。流媒體的方便和快捷呼應(yīng)了這一時(shí)期觀眾的需求,一些電影導(dǎo)演開(kāi)始將電影發(fā)行轉(zhuǎn)向流媒體平臺(tái),一方面以愛(ài)奇異、優(yōu)酷、騰訊等主流媒體平臺(tái)為主,他們推出提質(zhì)減量的良性生產(chǎn)模式;另一方面抖音、快手等自媒體平臺(tái)“幾分鐘看完電影”的短視頻模式也成為觀眾青睞的選擇之一,在這兩種模式的推動(dòng)下,電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)出復(fù)蘇景象。那么,網(wǎng)絡(luò)電影是否會(huì)取代傳統(tǒng)電影,流媒體平臺(tái)與影院是否呈現(xiàn)出二元對(duì)立的局面等是電影從業(yè)者需要反思的問(wèn)題,也是新媒體時(shí)代下電影產(chǎn)業(yè)能否找到出路的關(guān)鍵。
在新冠疫情期間,院線電影被迫脫離線下市場(chǎng),導(dǎo)致票房慘淡,電影產(chǎn)業(yè)出現(xiàn)了無(wú)法開(kāi)源和節(jié)流的局面,觀眾對(duì)流媒體平臺(tái)的選擇也讓傳統(tǒng)電影發(fā)展模式遭受了一定程度的打擊。
受新冠疫情影響,院線電影的傳播媒介開(kāi)始向新媒體平臺(tái)轉(zhuǎn)變。首先,在傳統(tǒng)媒體時(shí)代,觀眾觀影的方式始終都是呈現(xiàn)集體性的,如電影《天堂電影院》中,放映師艾佛特雖將影片投放由室內(nèi)轉(zhuǎn)向廣場(chǎng),從密閉場(chǎng)所改到開(kāi)放場(chǎng)所,但開(kāi)放的影院模式卻始終沒(méi)有打開(kāi),這是因?yàn)闊o(wú)論從影片版權(quán)上還是從設(shè)備要求上都不具備普遍性。截至目前,院線電影仍是主流,影院仍是電影放映的重要媒介。受新冠疫情影響,影院的暫時(shí)關(guān)閉切斷了電影產(chǎn)業(yè)的最后一步——發(fā)行,導(dǎo)致整條產(chǎn)業(yè)鏈?zhǔn)艿街貏?chuàng)。其次,電影發(fā)展至今在制作規(guī)模、技術(shù)手段上有了極大的進(jìn)步。例如電影《雙子殺手》,因使用最新的電影制作技術(shù)故而對(duì)放映設(shè)備有極高的要求,使得電影只能投放于院線平臺(tái),觀眾只有進(jìn)入影院才能感受到高科技帶來(lái)的視覺(jué)奇觀。在這類(lèi)電影中,影院成為其完整藝術(shù)表達(dá)中的重要一環(huán)。
新媒體平臺(tái)在產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)與內(nèi)容產(chǎn)出上做出了調(diào)整和優(yōu)化。首先,新媒體平臺(tái)商業(yè)運(yùn)營(yíng)向體系化發(fā)展。早在2012年,優(yōu)酷與土豆合并開(kāi)始了網(wǎng)絡(luò)視頻媒體頭部機(jī)構(gòu)的整合;各大省級(jí)電視臺(tái)開(kāi)發(fā)出自己的網(wǎng)絡(luò)媒體品牌,使得節(jié)目可以被觀眾隨時(shí)隨地選擇性收看;字節(jié)跳動(dòng)在春節(jié)檔毅然高價(jià)買(mǎi)斷《囧媽》,體現(xiàn)了商業(yè)上的前瞻性。其次,新媒體平臺(tái)開(kāi)始從單純的傳播媒介向獨(dú)立的內(nèi)容生產(chǎn)者轉(zhuǎn)變。在電影產(chǎn)業(yè)受到振蕩的2020年,愛(ài)奇藝推出自制懸疑短劇專題——“迷霧劇場(chǎng)”,劇集為懸疑類(lèi)型與犯罪、科幻等元素的雜糅,愛(ài)奇藝?yán)昧髅襟w大數(shù)據(jù)的優(yōu)勢(shì),對(duì)市場(chǎng)方向、觀眾趣味做出了準(zhǔn)確的判斷,在播放量上取得了顯著成果,包括《隱秘的角落》《沉默的真相》在內(nèi)5部短劇的質(zhì)量也達(dá)到了網(wǎng)劇的較高水平,這一專題的自制短劇無(wú)一例外獲得了“電影感”“燒腦”等好口碑。
總體來(lái)看,院線電影暫時(shí)被動(dòng)與線下市場(chǎng)脫節(jié),傳播媒介缺失,而流媒體平臺(tái)展現(xiàn)出巨大的發(fā)展?jié)撃埽珒?nèi)容產(chǎn)出經(jīng)驗(yàn)較淺。院線電影與流媒體平臺(tái)的交叉、合作是電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的必然方向,院線電影將制作體系與文本思路引入流媒體平臺(tái),而流媒體平臺(tái)在內(nèi)容導(dǎo)向性與形式多樣化上為電影產(chǎn)業(yè)提供了新的思路。
在新冠疫情環(huán)境下,流媒體的迅速成長(zhǎng)為已顯現(xiàn)出體制僵化特征的電影帶來(lái)了破局力量,具體表現(xiàn)在流媒體運(yùn)用大數(shù)據(jù)發(fā)揮導(dǎo)向作用,以利電影回應(yīng)公眾關(guān)切和為電影提供平臺(tái)進(jìn)行商業(yè)運(yùn)作兩方面。
在公眾關(guān)切上,電影有著反映民眾意愿、表現(xiàn)社會(huì)生活的紀(jì)錄特性,主要表現(xiàn)在影片對(duì)社會(huì)熱點(diǎn)的關(guān)注和表達(dá)手段符合當(dāng)代審美這兩方面。其一,流媒體平臺(tái)搭載的云計(jì)算與大數(shù)據(jù)分析手段,使得電影工作者能輕易捕捉到當(dāng)下社會(huì)特性及個(gè)體發(fā)出的聲音,進(jìn)而傳播積極思想,疏導(dǎo)社會(huì)矛盾。如2021年初上映的影片《我的姐姐》因“二孩政策”引發(fā)熱議,聚焦于新生育政策與舊家族思想的碰撞,記錄了這一社會(huì)階段的微小變化和作用于個(gè)體的影響,對(duì)于引導(dǎo)觀眾如何正確處理新型家庭關(guān)系發(fā)揮了作用。其二,流媒體平臺(tái)上一些不同于傳統(tǒng)電影表達(dá)手段,不遵循常規(guī)剪輯方法的視頻作品逐漸引起關(guān)注。如B站上的鬼畜視頻、抖音上的快節(jié)奏剪輯配合運(yùn)鏡等,這種運(yùn)動(dòng)感極強(qiáng)的畫(huà)面配以旋律重復(fù)性高的聲音所產(chǎn)生的視聽(tīng)效果獲得了觀眾的認(rèn)可,而影視產(chǎn)業(yè)現(xiàn)存的主要問(wèn)題為注意力經(jīng)濟(jì)的缺失。筆者認(rèn)為,在影片中適當(dāng)使用此類(lèi)突破常規(guī)的表達(dá)手段,是適當(dāng)迎合觀眾審美、增加影片可觀看性的方法之一。
在商業(yè)運(yùn)作上,流媒體平臺(tái)的商業(yè)運(yùn)作機(jī)制具有及時(shí)性、廣域性特點(diǎn),電影產(chǎn)業(yè)在運(yùn)作中借助流媒體平臺(tái),可以將電影宣發(fā)和口碑發(fā)酵的效果擴(kuò)大化。在新冠疫情期間通過(guò)流媒體平臺(tái)上映的影片不計(jì)其數(shù),在國(guó)外市場(chǎng),《花木蘭》數(shù)次改檔后最終選擇在“迪士尼+流媒體平臺(tái)”上映,并以付費(fèi)模式推出,嘗試改變觀眾對(duì)于網(wǎng)絡(luò)電影的消費(fèi)習(xí)慣。對(duì)于已經(jīng)投入大量資金進(jìn)行宣發(fā)、避免消解觀眾期待心理的創(chuàng)作者來(lái)說(shuō),上映流媒體平臺(tái)未嘗不是一個(gè)好的選擇。影片上映后的口碑發(fā)酵所摻雜的商業(yè)元素更多,是電影產(chǎn)業(yè)得以進(jìn)行良性運(yùn)轉(zhuǎn)的重要環(huán)節(jié)。在流媒體平臺(tái)的助力下,這一環(huán)節(jié)可以采用的方式更加多樣化。例如,片方可以選擇與MCN機(jī)構(gòu)合作發(fā)起諸如“電影同款道具挑戰(zhàn)”等活動(dòng)調(diào)動(dòng)觀眾主動(dòng)性,也可以與一些自媒體影評(píng)人對(duì)接,吸引特定類(lèi)型電影的愛(ài)好者走進(jìn)影院。
電影產(chǎn)業(yè)能夠擺脫失落化與邊緣化的危險(xiǎn)境地,與電影工作者敏銳的嗅覺(jué)與大膽的嘗試不無(wú)關(guān)系。在新冠疫情常態(tài)化防控背景下,電影或許可以采用如迪士尼同時(shí)上線流媒體平臺(tái)與院線的做法,但電影院將以其獨(dú)有的審美體驗(yàn)特性繼續(xù)存在,對(duì)新興媒體的探索歸根結(jié)底是為了推動(dòng)電影內(nèi)容的高質(zhì)量發(fā)展。
電影產(chǎn)業(yè)在多元的新媒體時(shí)代下實(shí)現(xiàn)轉(zhuǎn)變是一次巨大挑戰(zhàn),而流媒體的加持是這一特殊時(shí)期下難得的機(jī)遇。要想盡快恢復(fù)電影市場(chǎng)的熱度,電影工作者在保證新冠疫情防控大局的前提下,應(yīng)著重從提高藝術(shù)質(zhì)量與拓寬藝術(shù)表達(dá)方式這兩個(gè)方面進(jìn)行努力。
電影形式與內(nèi)容上的融洽需要人們?cè)趯?shí)踐中總結(jié),從而促進(jìn)電影的良性發(fā)展。一方面,電影發(fā)展過(guò)程中新的思潮流派誕生要求新的表達(dá)方式出現(xiàn),現(xiàn)有技術(shù)手段無(wú)法滿足藝術(shù)表達(dá)時(shí),新的技術(shù)手段便會(huì)應(yīng)運(yùn)而生,如同新冠疫情環(huán)境下地點(diǎn)的局限性催生出流媒體平臺(tái)的發(fā)展。另一方面,多元媒體環(huán)境下電影形式上的探索無(wú)法避免試錯(cuò)的階段,如《地球最后的夜晚》宣發(fā)不當(dāng),將藝術(shù)片以商業(yè)片形式在抖音上進(jìn)行“造勢(shì)”,使觀眾對(duì)于影片期待與實(shí)物產(chǎn)生出入,導(dǎo)致首映后口碑下滑;而相較“小眾化”藝術(shù)審美的電影《礦民、馬夫、塵肺病》沒(méi)有進(jìn)行排片,商業(yè)性與藝術(shù)性無(wú)法得到很好的平衡,令人痛惜;以CG技術(shù)為賣(mài)點(diǎn)的《爵跡》則出現(xiàn)“恐怖谷”現(xiàn)象,技術(shù)使用的不成熟給觀眾的觀感帶來(lái)嚴(yán)重不適,但影片做出的嘗試值得肯定。此時(shí)出現(xiàn)的流媒體既是互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的產(chǎn)物,也是電影積極嘗試的新方向。
電影內(nèi)容的提升是電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的重點(diǎn)。由于電影院在產(chǎn)業(yè)中更接近服務(wù)業(yè),因此當(dāng)市場(chǎng)中大片不夠豐富時(shí),電影產(chǎn)業(yè)容易陷入迷惘。對(duì)比兩部于2021年春節(jié)檔上映的影片《唐人街探案3》和《你好,李煥英》就可以發(fā)現(xiàn),用心講好故事才是新時(shí)代制作電影的正確態(tài)度。這兩部電影借助流媒體平臺(tái)進(jìn)行宣發(fā)都取得了很好的成績(jī),前期票房不相上下,并且《唐人街探案3》的大投資、大制作對(duì)觀眾具有更直接的吸引力,但其后續(xù)口碑與票房表現(xiàn)乏力,影片內(nèi)容的不清晰是其受到詬病的主要原因。反觀《你好,李煥英》回歸家庭倫理題材,用心講好母女情的故事,影片主旨傳遞清晰,自然打動(dòng)人心。這說(shuō)明在后疫情時(shí)代觀眾回歸電影院時(shí),不僅期待獲得視聽(tīng)盛宴,而且仍然希望感受最基本的故事的魅力,“講故事”的水平仍是電影優(yōu)劣評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)中極為重要的、不可忽略的環(huán)節(jié)。
在電影產(chǎn)業(yè)迎來(lái)非均衡復(fù)蘇之時(shí),人們可以發(fā)現(xiàn)這一時(shí)期流媒體給電影產(chǎn)業(yè)帶來(lái)的不僅是商業(yè)上的增益與形式上的優(yōu)化,更重要的是對(duì)電影產(chǎn)業(yè)的啟發(fā)——關(guān)于電影本體的反思與沉淀。在融合媒體與新興技術(shù)涌現(xiàn)的時(shí)代,電影產(chǎn)業(yè)如何實(shí)現(xiàn)長(zhǎng)久發(fā)展依賴于對(duì)電影本體的思考,對(duì)“講故事”藝術(shù)的堅(jiān)守。
在新冠疫情時(shí)期電影產(chǎn)業(yè)的非均衡復(fù)蘇背景下,實(shí)現(xiàn)產(chǎn)業(yè)發(fā)展應(yīng)以優(yōu)質(zhì)內(nèi)容為導(dǎo)向,積極探尋電影產(chǎn)業(yè)與新興技術(shù)的結(jié)合,讓資金和資本更有效、有序地參與到電影生產(chǎn)中來(lái),促進(jìn)電影產(chǎn)業(yè)的迭代升級(jí),使之更加高效高質(zhì)發(fā)展。潘樺等研究認(rèn)為,最近幾年院線電影的整體票房趨勢(shì)在不斷下降,網(wǎng)絡(luò)電影是導(dǎo)致這一問(wèn)題的主要原因,但電影院依然是最接近于生命起源體驗(yàn)的裝置,人類(lèi)并不會(huì)輕易放棄這一切?,F(xiàn)階段,隨著國(guó)內(nèi)新冠疫情實(shí)現(xiàn)有效控制,我國(guó)電影產(chǎn)業(yè)也逐步恢復(fù)發(fā)展,我們依舊可以對(duì)未來(lái)一段時(shí)間的中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)充滿信心。