■ 朱國東

傳統(tǒng)戲劇歷史文化底蘊深厚，在新時代不斷發(fā)展利于保護文化根基。現代舞臺燈光作為傳統(tǒng)戲劇美術造型舉措之一，可起到突出中心人物、渲染氣氛、推動劇情發(fā)展等作用，使舞臺時空感更佳，利于引發(fā)觀眾共鳴。然而，在傳統(tǒng)戲劇中現代舞臺燈光的應用效果卻存在不及預期的問題，無法為表演增光添彩。基于此，為增強傳統(tǒng)戲劇藝術表現力，探析現代舞臺燈光應用方略尤為重要。

一、現代舞臺燈光在傳統(tǒng)戲劇中的作用

傳統(tǒng)戲劇舞美創(chuàng)新是大勢所趨，現代舞臺燈光有效利用可推動傳統(tǒng)戲劇不斷發(fā)展。以京劇為例，白光在舞臺照明中發(fā)揮重要作用，主要源于演員臉譜、頭飾、服裝多為艷麗的顏色，白光可增強整體造型的變現力，同時為虛擬表演服務。在欣賞表演的過程中觀眾需保持清醒，通過舞臺照明了解表演內容，依托均勻的白光將表演內容呈現出來。在燈光照明技術水平提升的背景下成像定型，電閃雷鳴特技燈、天幕幻燈、追光摳像、光柱、顏色光等燈光效果廣泛應用，滿足傳統(tǒng)戲劇表演需求。

除滿足表演需求外，現代舞臺燈光還有助于傳統(tǒng)戲劇貼近當下觀眾審美，這是吸引更多人了解與傳承戲劇文化的關鍵。使燈光功能有所增強，具體有以下幾點。一是照明，保障觀眾能看清表演內容，為傳統(tǒng)戲劇表演者與觀眾產生共鳴奠定基礎；二是根據戲劇內容展現出氣象、時間、季節(jié)、空間的改變，通過燈光資源的有效利用增強敘事功能；三是渲染氣氛、表現情調，使燈光能展現出戲劇人物復雜的內心情感，達到“光、景、情”交融的目的，增強燈光的抒情作用；四是產生間離效果，通過故意暴露燈源或使用均勻白光的方式起到反幻覺的作用；五是創(chuàng)造戲劇形象，使用激光、光墻、光布、投映景、全息攝影等現代燈光強化形象性功能。

當前，新編傳統(tǒng)戲劇為現代舞臺燈光的有效運用提供了新思路，在此基礎上可充分利用燈光功能作用。例如，在新編歷史戲《貍貓換太子》中利用天幕幻燈營造氣氛，《十八羅漢斗大鵬》中應用紫外線燈，《真假美猴王》運用摳像技術及逆光等現代舞臺燈光，配合使用機關布景、特技等手段，使劇情順利推進，還能增強傳統(tǒng)戲劇的表演視覺沖擊力?，F代舞臺燈光是觀眾與表演者對話的橋梁。以新編傳統(tǒng)京劇《京娘之死》為例，在最后一幕的舞臺燈光設計中京娘受小人陷害投河自盡，使用回光燈作為腳逆白光，讓觀眾能體會到京娘悲慘的命運，以及通過死亡而尋求解脫的內心活動，表達京娘的無奈、苦恨及自證清白的期望。京娘走進逆光之中象征著她人生的終結，此時大幕緩慢閉上，觀眾會在悲劇結局中不禁聯想，與人物產生共鳴，助傳統(tǒng)戲劇表演情感升華，體現出現代舞臺燈光營造藝術意境的作用[1]。

二、傳統(tǒng)戲劇中色與光的運用

為使傳統(tǒng)戲劇中現代舞臺燈光應用效果更佳，需保障色與光運用得當，具體要關注以下幾點：一是傳統(tǒng)戲劇人物與光和諧統(tǒng)一。不同劇種行當存在差異且特點鮮明，以川劇生角為例，分為武小生、文小生兩大類，小生不留胡須，穿戴、頭飾等可交代其具體的角色，如短打小生、長靠武生、龍件武生、大小生、三小生等，服飾穿戴色彩搭配使角色藝術形象更為統(tǒng)一，同時可展現出藝術形象的性格特點。這是傳統(tǒng)戲劇的藝術特色，基于此要根據人物特色使用現代舞臺燈光，保障人物色彩鮮明。二是傳統(tǒng)戲劇人物色彩搭配與光和諧統(tǒng)一。因為傳統(tǒng)戲劇表演有約定俗成的模式，人物之間的色彩具有交代關系、推進劇情發(fā)展等作用，所以現代舞臺燈光在運用過程中需考慮人物之間的關系，保障色彩搭配和諧，展現出傳統(tǒng)戲劇的藝術特征。三是傳統(tǒng)戲劇表演主旨需與光和諧統(tǒng)一。色彩具有展現情感的作用，從理論上講色彩運用需具有自發(fā)性并無限制，人眼可辨的任何色彩均可在舞臺上靈活運用，為保障其服務于傳統(tǒng)戲劇表演需鉆研劇目主要內容，確保燈光色彩設計合理。

例如，在京劇《巾幗英雄》中為塑造花木蘭這一人物形象設計的“木蘭燈”，跟隨劇情變化而改變燈光顏色，既展現出木蘭女扮男裝的表現，又體現其內心的思想感情。其中粉紅色調可隱喻人物心態(tài)，說明木蘭向往女兒生活及對愛情的追求；在木蘭十年征戰(zhàn)過渡戲中運用藍、黃、紅、綠顏色光交替展現四季更迭，表演區(qū)無光，制造剪影效果，運用風扇、火燈、煙霧及演員慢動作烘托戰(zhàn)爭氣氛；在展現木蘭思鄉(xiāng)之情時運用成像燈定位，加之摳像技術及追光燈流動展現父母、木蘭隔空對唱的情景，塑造木蘭重國情、輕私情的英雄形象，繼而有效運用現代舞臺燈光增強傳統(tǒng)戲劇張力[2]。

三、傳統(tǒng)戲劇運用燈光塑造空間

在京劇《三岔口》中有一段近乎二十分鐘的精彩打斗戲份，演員基本無臺詞，雖然全場燈光明亮，但卻能向觀眾交代清楚在漆黑夜里二人憑借感受氣息打斗的情境。這說明現代舞臺燈光的有效運用側重塑造人物、交代時空信息、抒發(fā)思想感情，燈光的合理運用讓舞臺上的空間更具吸引力與真實感，為觀眾產生共鳴提供有力條件。例如，京劇《清官濁淚》主要講述了權、法之爭，權大于法的結局能讓觀眾陷入思考，為加強觀眾共鳴在燈光設計上下足功夫。以此劇最后一段為例，薛仁階因秉公執(zhí)法得罪奸臣并被慈禧革職，他看破紅塵遁入空門，演員通過一退一跪結束這場戲，留給觀眾足夠的反思與聯想空間。在表演過程中演員基本無唱詞與念白，此時燈光的運用具有詮釋劇作內涵的重要作用。在演員退、跪的過程中空間全暗，伴著音樂一束強逆光從白變藍再變?yōu)樯钏{，演員進入廟門一瞬切光，通過逆光色彩的改變將演員的內心世界呈現在觀眾眼前，同時優(yōu)化舞臺空間，得到戲劇升華的藝術效果。觀眾可跟隨燈光的變化感受演員心灰意冷的內心情感，繼而產生強烈共鳴，實現在傳統(tǒng)戲劇中運用現代舞臺燈光塑造藝術空間的目標。

四、現代舞臺燈光與傳統(tǒng)戲劇的合理融合

現代舞臺燈光能讓傳統(tǒng)戲劇大放異彩。為了做到這一點，要保障二者融合得當，具體要做到以下幾點：一是了解傳統(tǒng)戲劇新編的目的，用新時代觀眾喜聞樂見的燈光語言講好戲劇故事，以免傳統(tǒng)戲劇步入孤芳自賞的發(fā)展困境，保障現代舞臺燈光為展現傳統(tǒng)戲劇主旨而服務，提高傳統(tǒng)戲劇人物塑造、劇情推進、主旨升華的有效性；二是了解戲劇舞臺空間布局，依據剖面圖、平面圖及舞臺寬度、高度、深度等信息合理安排，增強現代舞臺燈光設計的實效性；三是了解傳統(tǒng)戲劇主要內容，為表演內容銜接過渡、時空轉換、展現人物內心活動提供有力條件，結合具體內容充分使用燈具功能，繼而實現現代舞臺燈光與傳統(tǒng)戲劇合理融合的目標[3]。

綜上所述，現代舞臺燈光在傳統(tǒng)戲劇中的有效運用利于觀眾更好地體悟戲劇主旨，助力戲劇新編，使傳統(tǒng)戲劇可與時俱進，被更多觀眾所喜愛?；诖耍谑褂矛F代舞臺燈光的過程中需考慮光與色的和諧統(tǒng)一，利用燈光塑造表演空間，在了解傳統(tǒng)劇目新編目的、戲劇舞臺空間布局、戲劇主要內容的基礎上有效使用現代舞臺燈光，繼而增強傳統(tǒng)戲劇的表現力與感染力。

注釋：

[1] 趙洪，茍海泉：《現代舞臺燈光設備在傳統(tǒng)戲劇中的運用與融合》，《戲劇之家》 ，2019年第31期

[2] 于榮：《傳統(tǒng)與現代舞臺燈光的假定性設計與美學拓展》，《藝術時尚（下旬刊）》，2014年第9期

[3] 王昭偉：《古老與現代的結合——記舞臺劇〈鄉(xiāng)愁〉燈光的應用》，《 魅力中國》，2017年第1期