◇塘努爾·艾尼

無論是基礎素描還是設計素描都是造型藝術相關專業(yè)經(jīng)常接觸和討論的繪畫藝術形式，它們同屬于素描，有很多相似之處。但是在實踐教學和應用過程中，它們又展現(xiàn)著自己的不同，體現(xiàn)著自己特有的價值。理清楚二者的異同，特別是找到二者的不同之處，并對其進行深入的研究，更有利于二者的發(fā)展。

一、素描的定義

“素描，是繪畫、雕塑、建筑的最高點，是所有繪畫種類的源泉和靈魂”，意大利藝術大師米開朗琪羅曾經(jīng)如是說。由此可見，素描對于造型藝術的重要性。如今，素描是所有造型藝術的基礎，已經(jīng)是毋庸置疑的了。所有的藝術類院校中，繪畫、設計和其他與造型藝術相關的學科，其課程體系中都包含素描課程，素描的重要性可見一斑。而要研究素描，我們首先要弄清楚素描到底是什么。

《辭?！分嘘P于素描的相關表述為：“素描是以單色線條或塊面進行造型的繪畫形式。”因此，我們可以看出，素描一詞中的“素”字意思有“單一”的意思。由此可見，素描的范圍是非常廣的，我們不能因為平時見到的素描多用鉛筆或炭筆繪制而成，呈現(xiàn)出黑、白、灰的顏色，就認為用鋼筆、毛筆或者其他單色的筆來繪制的圖畫不是素描。

素描是造型藝術的一種，根據(jù)繪制素描時思維方式和表現(xiàn)手法的不同，可將素描大體分為明暗素描、結構素描、設計素描。明暗素描借助物體的明暗關系和對形體體積的認識來塑造物體的形象，通常也被稱為光影素描。另一種是結構素描。它以線條為主，描繪物體的內部和外部的結構。結構素描以線條為主要表現(xiàn)手段，不施明暗，因此它具有概括性展現(xiàn)物體結構的特征。最后一種是設計素描，就像它的名字所展示的那樣，設計素描與設計相關。設計強調一定的創(chuàng)新、創(chuàng)意，因此其中的素描技巧是服務于設計的，設計素描是具有創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力的素描種類。

二、基礎素描的起源與發(fā)展

（一）素描的起源

素描是人類歷史上最早出現(xiàn)的繪畫形式。原始社會的人們已經(jīng)會用石灰石粉在墻壁上繪出生活或是打獵的場景。最早作為素描雛形的作品主要產(chǎn)生于原始巖洞。比如，在法國南部的拉斯科洞穴和西班牙北部的阿爾塔米拉洞穴中，都出現(xiàn)了原始繪畫，它們被視作素描畫的起源。

（二）素描的發(fā)展概況

在歐洲的文藝復興時期，以人文主義思想為主導，在科學精神的指引下，廣大藝術家開始對于透視、解剖、空間、明暗光影、人物性格等因素進行比較深入的研究。這一時期的素描作品是繪畫、建筑、雕塑等草圖繪制的基礎。17至18世紀，歐洲素描畫的表現(xiàn)形式和風格逐漸由嚴謹細膩轉向自由和多樣化。人們開始從古典主義的范式當中，慢慢地走了出來。19世紀到20世紀的素描出現(xiàn)了各種新的流派，比如新古典主義、浪漫主義、印象主義等。藝術開始脫離了政治和傳統(tǒng)的束縛，逐漸朝著更加自由的方向發(fā)展。

中國現(xiàn)代素描的發(fā)展受俄羅斯美術影響較大，而致力于法國學院派繪畫方法的徐悲鴻為中國的素描發(fā)展，乃至中國的造型藝術的發(fā)展作出了巨大貢獻。他將蘇派、法國學院派的藝術教學理念和教學方法結合起來，并引入中國，為中央美術學院的藝術教學奠定了堅實的基礎，而后這些教學理念就開始在中國傳播開來。因此，我國各個美術學院的素描教學在內容與方式上基本相同，只是在風格上略有不同。

三、設計素描概述

設計是有創(chuàng)造性的思維、實踐活動，它的目的是解決問題，具有創(chuàng)意性、創(chuàng)新性等特點。因此，當設計與素描結合的時候，素描就不僅僅是描繪客觀物體形象的手段了，還是創(chuàng)意的服務者。因此，不難看出，設計素描與基礎素描的區(qū)別就在于設計素描具有設計的屬性。正如素描是一切造型藝術的基礎一樣，我們也可以認為，設計素描是一切設計藝術的基礎。不過，值得注意的是，雖然它加入了設計的屬性，但是也要以客觀現(xiàn)實為基礎，正所謂“藝術來源于生活，高于生活”。

正如著名建筑師路易斯·沙利文的理念“形式追隨功能”，設計素描作為與設計相關的基礎課程，所表現(xiàn)的形式具有很強的目的性和功能指向，也就是說，設計素描必須為設計功能服務。

四、設計素描與基礎素描的差異

（一）造型方法不同

在基礎素描的創(chuàng)作過程中，一般情況下都是以客觀的人物、動物或者風景為描繪對象，以寫實的手法進行表達。設計素描的造型方法與基礎素描有很大的不同，相較于基礎素描，設計素描的造型語言非常多樣，它可以是各種幾何圖形，如矩形、三角形、圓形、多邊形等，也可以是自然形和人造形。因為幾何形狀常常給人理性的感覺，且不同的幾何圖形有自己的特色，會給人不同的感覺，所以可以通過不同形體的組合，或者位置、大小的變換，給人相應的印象。比如直線較多的幾何形體，給人一種穩(wěn)定堅固的感覺；球形傳達出圓潤飽滿的風格等。設計素描就是利用這樣抽象幾何形的組合創(chuàng)新來進行藝術表現(xiàn)。除了幾何形之外，自然形也可以被拿來作為設計素描的造型語言。但是，不同于基礎素描，設計素描作品中自然的形態(tài)，如山川、樹木等都需要經(jīng)過處理，變成造型元素。除了自然形態(tài)和幾何形態(tài)之外，一些人工創(chuàng)造的形態(tài)，如建筑、電子產(chǎn)品、汽車、飛機甚至文字等，都可以作為設計素描造型語言，可見設計素描造型語言的廣泛性。

（二）思維方式不同

基礎素描的造型思維重點在于考慮如何更好地直接表現(xiàn)所看到的客觀物體形象的光影造型及空間感。也就是說，基礎素描的思維是形象性思維。與基礎素描不同，設計素描不完全依賴直觀的形象，除了對客觀物體的感性認識外，它還需要加入靈感與理性的分析。如果說基礎素描像鏡子一樣，客觀地反映所觀察到的事物，那么設計素描就更多地加入了設計師或者藝術家本身的創(chuàng)造力。在創(chuàng)作設計素描作品的過程中，我們同樣要先對客觀的事物進行觀察和分析。但是這些客觀事物的造型、光影等要素并不是我們所要表現(xiàn)的內容，而是我們創(chuàng)作時所要運用的“原料”，這些“原料”經(jīng)過大腦的加工和畫筆的表現(xiàn)，會成為新的作品，具有一定的審美價值和設計意義。

不可否認，基礎素描作為繪畫藝術的一種，其本身也具有一定的創(chuàng)造性。但是基礎素描與設計素描二者比較起來，設計素描更加注重作品的創(chuàng)新性、創(chuàng)造性。設計素描從構思到完成，每一個階段的創(chuàng)作都是將設計意圖直觀地表達在紙上的過程。就設計者本身而言，在創(chuàng)作時應該注重激活創(chuàng)新意識，開拓自己的思路，打破傳統(tǒng)繪畫中的條條框框，主動從多種角度觀察、理解和分析所看到的繪畫對象或表達對象，注重圖形創(chuàng)意思想的傳達，從而創(chuàng)造出新穎的設計素描作品。

（三）教學方法不同

設計素描的課程多設置在高校的美術或者設計類專業(yè)中。廣州美術學院教授尹定邦曾經(jīng)說過：“如果十萬個學生學成一個樣，那么中國設計的死期已到?！睆闹形覀兛梢钥闯觯谶M行設計素描教學的過程中，不能使所有的學生像工廠里的機器一樣沒有任何特色。尤其是個別教師，難以從傳統(tǒng)素描的范式中走出來，把傳統(tǒng)素描的對明暗、光影的表現(xiàn)作為設計素描教學的重點，這樣就偏離了設計素描的教學目標。傳統(tǒng)素描重視光影、空間、形體。在設計素描中，我們要將重點轉移到個性與創(chuàng)意上，鼓勵學生進行合理的聯(lián)想，引導學生將觀察到的形體或空間的形狀、性質、大小、排列方式等，進行刪減、增加、打散重組，并以此作為設計素描的創(chuàng)作方式。另外，還要注意引導學生接觸前沿性的設計，讓他們明白設計素描對于設計工作的重要性，這能夠在很大程度上提高他們的學習興趣。

（四）學習目的的不同

基礎素描的學習內容大多是為繪畫打基礎的訓練，目的是使學習者達到一定水平之后，可以比較輕松地表現(xiàn)出想要表現(xiàn)的客觀物體形象與空間形象。在有了一定素描基礎之后就可以在以后的繪畫創(chuàng)作、雕塑創(chuàng)作中進行草圖的繪制。由此可見，學習基礎素描的目的主要是為相關的造型藝術服務。而設計素描雖然也需要在基礎素描中獲得的造型能力作為學習的基礎，但對它的學習更側重于培養(yǎng)創(chuàng)新思維能力與設計表現(xiàn)能力。學習設計素描可以為繪制設計草圖、設計概念圖、設計效果圖等服務。因此，可以看出，設計素描學習的目的是服務于設計，而不是其他的造型藝術，其針對性更強。

（五）應用領域不同

上文提到，設計素描學習的目的在于服務設計。正如基礎素描可以應用在雕塑、油畫等各種造型藝術中，設計素描也可以運用到各種不同類型的設計領域。

1.在視覺傳達設計中的應用

視覺傳達設計專業(yè)主要以特定的造型、色彩等圖形語言，傳達相應的信息。設計素描可以幫助設計者快速抓住稍縱即逝的靈感，通過速寫的方式，把儲存在記憶中的形象重新組合，把相應的信息通過造型符號表現(xiàn)出來。從某種程度上，設計素描與視覺傳達設計進行造型表現(xiàn)的目的是一致的。另外，視覺傳達設計非常強調創(chuàng)意性，這一點也與設計素描高度契合。設計素描可以在設計者創(chuàng)作過程中幫助他們打破思維定式，嘗試用各種新的方法來進行創(chuàng)作。當然，有時一幅好的設計素描作品本身就是一幅視覺傳達作品。

2.在環(huán)境設計中的應用

與視覺傳達設計相比，環(huán)境藝術設計專業(yè)涉及的內容更多，與科學、技術結合得更加緊密。環(huán)境藝術設計師不僅要了解藝術審美因素，還要對透視學、人體工程學、裝飾材料構造等的相關知識有深刻的認識。尤其是室內環(huán)境設計工作，其中涉及很多與人體尺度有關的內容，因為空間內的光、影、色彩、形狀等會直接影響到生活在其中的人的直觀感受。而設計素描不僅可以培養(yǎng)從業(yè)者對于物體比例、透視結構的表現(xiàn)能力，還有助于增強他們的空間想象力、審美意識以及空間表現(xiàn)能力。因此設計素描成為環(huán)境藝術設計專業(yè)中不可缺少的一門課程。

3.在工業(yè)設計中的應用

工業(yè)設計側重于研究人、產(chǎn)品、環(huán)境之間的關系，致力于為人們提供一種方便、輕松、和諧的生活方式。在學習工業(yè)設計時，除了要研究人體工程學、人的行為習慣之外，還要對市場有一定的研究。設計素描能夠培養(yǎng)工業(yè)設計師們對于造型的準確把握能力，特別是對于復雜結構的分析能力，以及對內部結構的想象能力。從創(chuàng)意的角度而言，現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)品，特別是手機、平板電腦等電子產(chǎn)品，需要造型上的創(chuàng)意性。而在對設計素描的學習恰恰可以培養(yǎng)工業(yè)設計師的創(chuàng)意能力。

4.在服裝設計中的應用

服裝設計過程中需要對服裝的樣式、制板、選料等進行總體的規(guī)劃設計。設計素描與服裝設計有類似的特點，它除了能夠幫助學習者把握人體的結構和透視比例的關系外，還更加注重與人相結合的創(chuàng)意性的表現(xiàn)。服裝設計不同于其他設計，它與人體的聯(lián)系最為緊密，需要對人體的靜態(tài)衣著和動態(tài)活動有較為準確的把控，也需要設計者具備服裝造型創(chuàng)意等方面的能力。對于這些要求，設計素描都可以作為基礎訓練，讓學習者在這些方面得到提升。

五、結語

基礎素描與設計素描的關系非常緊密，但二者沒有誰比誰更重要，它們的根本區(qū)別在于服務對象的不同。這也決定了它們的造型方法、思維方法以及學習目的等方面的不同。當我們充分理解了它們的異同，就能更清晰地明確學習的目的，更有利于提升自己的素描水平和設計水平。