哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院/ 張玉新 丁 宇
僅從繪畫(huà)的形式而言,水彩藝術(shù)審美層次和哲學(xué)理念本質(zhì)屬于西方繪畫(huà)體系,同時(shí),用“水”和“紙”作為材料和媒介所創(chuàng)造作品和水墨作為東方認(rèn)知與表達(dá)的符號(hào),相比較介質(zhì)性質(zhì)與畫(huà)面追求的效果有相近性。中國(guó)水彩創(chuàng)作者構(gòu)建于深厚的傳統(tǒng)和多維的歷史文化因素,激發(fā)強(qiáng)烈的文化自主性,努力尋求獨(dú)立于西方繪畫(huà)觀念的發(fā)展方向,在題材內(nèi)容、材料技法、精神內(nèi)涵、繪畫(huà)形式語(yǔ)言等諸多方面都發(fā)生了質(zhì)的變化。
寫(xiě)實(shí)和寫(xiě)意是繪畫(huà)發(fā)展的兩種基本傾向,這種不同是在繪畫(huà)過(guò)程中畫(huà)家由內(nèi)而外的改變,是動(dòng)態(tài)的發(fā)生。表面上是繪畫(huà)形式的改變,本質(zhì)上卻是畫(huà)家在表達(dá)事物過(guò)程中思想上的改變,尋找到自認(rèn)為表達(dá)事物最恰當(dāng)?shù)姆椒ā_@種方法逐漸轉(zhuǎn)向更加關(guān)注內(nèi)心與感受,讓色彩與筆法為思想與情緒服務(wù),而不再是單純的描摩繪畫(huà)對(duì)象,這就使繪畫(huà)逐漸脫離純粹的以形繪形的寫(xiě)實(shí)表達(dá)方法,走向以意寫(xiě)形、以意寫(xiě)神、以意寫(xiě)情的時(shí)代。
水彩畫(huà)發(fā)展的早期,在帕爾默的藝術(shù)創(chuàng)作《豐收月》等作品中有明顯的寫(xiě)意抒情的審美標(biāo)準(zhǔn);透納的《云與濕沙》《雨、蒸汽、速度》等作品中我們同樣可以看到水彩畫(huà)的寫(xiě)意境界的發(fā)生,使未來(lái)的印象派畫(huà)家受益匪淺;林風(fēng)眠先生在四十年前就表達(dá)了藝術(shù)的觀念:“水彩藝術(shù)同其他藝術(shù)一樣,離不開(kāi)三性,即民族性、時(shí)代性、個(gè)性”。只有在形式語(yǔ)言上,通過(guò)借鑒其他藝術(shù)走向融合多元發(fā)展的道路。這種預(yù)見(jiàn)是一種先知先覺(jué),是一種藝術(shù)自覺(jué)。
寫(xiě)意風(fēng)格水彩的發(fā)展是中國(guó)當(dāng)代水彩發(fā)展自身概念范圍的突破。當(dāng)代中國(guó)很多水彩創(chuàng)作者對(duì)寫(xiě)意風(fēng)格進(jìn)行過(guò)探討,但往往流于形式,大多都是圍繞水彩畫(huà)的本體語(yǔ)言的“純化”與“異化”或水彩表現(xiàn)題材的“單一性”與“多樣性”等方面做探討。而對(duì)于中國(guó)水墨畫(huà)藝術(shù)的借鑒開(kāi)啟了中國(guó)水彩本土化的時(shí)代,這種發(fā)展是一種文化創(chuàng)新、延續(xù)與借鑒。
黑龍江省水彩畫(huà)的發(fā)展合乎可然或必然的原則。初始俄僑畫(huà)家傳入,30 年代韓樂(lè)然、鄂廣居等本土畫(huà)家,使水彩畫(huà)創(chuàng)作建構(gòu)過(guò)程活躍,對(duì)建國(guó)后水彩畫(huà)藝術(shù)理性把控產(chǎn)生了引導(dǎo)。至今在數(shù)輩黑龍江水彩畫(huà)創(chuàng)作者的探索和創(chuàng)新中逐漸發(fā)展并且建立價(jià)值。早期黑龍江省水彩畫(huà)發(fā)展的初期階段,更多關(guān)注的是對(duì)輸入類(lèi)繪畫(huà)技法方式的學(xué)習(xí),蘇聯(lián)繪畫(huà)模式的高頻使用,少有形成與民族文化相契合的形式語(yǔ)言載體。中期階段水彩畫(huà)創(chuàng)作受政治影響較大,在繪畫(huà)語(yǔ)言和題材選擇方面帶有鮮明的秩序、態(tài)度,從整體上看繪畫(huà)語(yǔ)言和表現(xiàn)形式也比較單一。當(dāng)今到了新邏輯和系統(tǒng)信息的觀念下,當(dāng)代水彩畫(huà)藝術(shù)發(fā)展與創(chuàng)作的思想蛻變和創(chuàng)聚逐步形成新的審美系統(tǒng),重視繪畫(huà)的筆墨情趣,豐富了藝術(shù)表現(xiàn)。水彩創(chuàng)作吸收大量傳統(tǒng)水墨的表現(xiàn)形式,從水彩畫(huà)已有作品的內(nèi)容上看,“水”與“色”的碰撞所產(chǎn)生的語(yǔ)言,很多畫(huà)家也做出了大膽的嘗試。黑龍江水彩畫(huà)家群體“70 后”畫(huà)家在中嶄露頭角,這些畫(huà)家遵循“畫(huà)為心印”的古訓(xùn),貼近生活,表現(xiàn)生活,探索有“中國(guó)味”的水彩語(yǔ)言,不拘一格的用筆、用墨和用色借鑒中國(guó)畫(huà)中運(yùn)用的“筆觸”的表現(xiàn)力,追求“筆觸”與形色神相結(jié)合,構(gòu)成畫(huà)面的有機(jī)部分,并且融入本民族、本地區(qū)獨(dú)特而豐富的地貌,多元的民族文化結(jié)合中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意風(fēng)格的表現(xiàn)形式,建立這一地區(qū)水彩水墨化進(jìn)程的新系統(tǒng)。
趙云龍《五月丁香NO.27》100cm×73cm 紙上水彩
孟憲德《味象澄懷——詠秋1》三聯(lián)畫(huà) 225cm×104cm 紙上水彩
在長(zhǎng)期的繪畫(huà)創(chuàng)作與實(shí)踐中,水彩創(chuàng)作增加了“勢(shì)”的緣由與價(jià)值。以哈爾濱高校及畫(huà)院畫(huà)家為主要?jiǎng)?chuàng)作力量,以其他地區(qū)畫(huà)家為輔助力量的發(fā)展格局,并崛起了以趙云龍、孟憲德、趙龍等為代表的優(yōu)秀水彩畫(huà)家。
趙云龍的水彩風(fēng)格已經(jīng)經(jīng)歷了幾次變化,從對(duì)非現(xiàn)代主義的一種模仿被接受,創(chuàng)作實(shí)踐中始終堅(jiān)持以寫(xiě)實(shí)手法為基本入口的技術(shù)路徑,作為整體繪畫(huà)風(fēng)格的契入點(diǎn),這種扎實(shí)的基本功,為個(gè)人發(fā)展保留了風(fēng)格變化的空間,到其在近期繪畫(huà)過(guò)程中可以自由地在寫(xiě)實(shí)與實(shí)意、畫(huà)線(xiàn)與暈染之間騰挪變化。從最初的具象寫(xiě)實(shí)到后期的筆法寫(xiě)實(shí),再到《五月丁香》與《江南遺韻》系列作品中體現(xiàn)出來(lái)的光影明滅的效果,印證著其寫(xiě)意繪畫(huà)風(fēng)格形成的漸近軌跡。他近期的水彩作品強(qiáng)調(diào)書(shū)寫(xiě)性,看似無(wú)序、無(wú)法、無(wú)定式,但是局部有提按、有起落,有轉(zhuǎn)折,整體有節(jié)奏、有章法、有規(guī)律,這是對(duì)中國(guó)水墨畫(huà)寫(xiě)意性表達(dá)方法的提煉與加工。從“筆筆中鋒”與“骨法用筆”中悟到用筆的法度,不中庸且犀利有態(tài)度,做到筆筆肯定筆筆順。注重筆法的同時(shí)更講究筆畫(huà)之間的組織關(guān)系,強(qiáng)調(diào)筆畫(huà)之間的銜接性,即所謂的筆勢(shì)連貫,用點(diǎn)擢、勾勒、頓挫、澀逆等不拘泥于具體描摹的運(yùn)筆,做到有筆也無(wú)筆,層疊往復(fù),一筆一起收,一筆一形態(tài),達(dá)到勾畫(huà)形像的目的。對(duì)于書(shū)寫(xiě)性畫(huà)法準(zhǔn)確把握,使形成的畫(huà)面用筆有韻律、有力度,不懈、不急、不亂,真是處處有筆處處無(wú);筆筆到位筆筆精。這種節(jié)奏感來(lái)源于畫(huà)家對(duì)于所描繪物象的充分解析,將線(xiàn)條與物像結(jié)構(gòu)融合,此時(shí)的線(xiàn)條不是簡(jiǎn)單的起形,而是用線(xiàn)和筆法參與形象的塑造,即減弱對(duì)細(xì)節(jié)的刻畫(huà),加強(qiáng)感官的參與,將重點(diǎn)有意識(shí)的放在畫(huà)作的整體建構(gòu)與情緒表達(dá)上?!段逶露∠恪废盗凶髌肥钱?huà)家對(duì)于筆法的運(yùn)用更加?jì)故斓碾A段,正是由于這種筆法的運(yùn)用使普通的題材有了更多的視覺(jué)張力。這系列作品要么構(gòu)圖飽滿(mǎn),飽含筆觸,光影強(qiáng)烈,黑白分明,用對(duì)比來(lái)表達(dá)順境與逆境;要么展現(xiàn)正午的陽(yáng)光,尤其是逆光的表達(dá),色彩輕朗明快,薄彩厚涂,用線(xiàn)條和高光表達(dá)心境的開(kāi)闊。這種筆法的從容雖然是對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的繪畫(huà)方法的借鑒,同時(shí)也是對(duì)西方繪畫(huà)傳統(tǒng)中的涂繪與線(xiàn)描精神的暗合,融貫東西,是作者在繪畫(huà)領(lǐng)域的強(qiáng)大根基造就的這種強(qiáng)烈個(gè)人風(fēng)格的養(yǎng)成積淀。
趙龍《傲骨——51》57cm×74cm 紙上水彩
孟憲德是黑龍江省水彩畫(huà)家中,將哲學(xué)思想感悟融入繪畫(huà)并且將中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的構(gòu)圖方式融入自己繪畫(huà)當(dāng)中的范式。他喜歡大山大水大宇宙,在作畫(huà)的同時(shí)感悟人生。黑龍江的白山黑水是他繪畫(huà)取之不盡的題材,每變換一個(gè)角度就是一幅畫(huà)作,畫(huà)不夠看不完,這是一種對(duì)于家鄉(xiāng)的癡情也是藝術(shù)來(lái)源于生活的寫(xiě)照?!秱}(cāng)宇》系列繪畫(huà)題材以黑龍江省自然風(fēng)光為背景,畫(huà)綠水青山,畫(huà)天高地闊,畫(huà)樹(shù)木繁茂,畫(huà)云卷云舒。畫(huà)面構(gòu)圖繼承發(fā)展了水墨畫(huà)大場(chǎng)景、平遠(yuǎn)的構(gòu)圖方式,有遠(yuǎn)景、中景、有近景,層次分明不突兀。表達(dá)上即有康斯太勃爾以面代線(xiàn)的筆法兼具懷斯的色彩,充滿(mǎn)了懷舊感,再加上畫(huà)面營(yíng)造的蒙太奇意境感,有一種時(shí)空交錯(cuò)的疏離氛圍。有云的天空更加寂聊,有山的田野更加空曠,有樹(shù)的山坡更加孤獨(dú),這種場(chǎng)景的營(yíng)造場(chǎng)景大而耐人尋味。涂繪是孟憲德《倉(cāng)宇》系列作品的寫(xiě)意傾向的另一種延伸,這種借鑒了水墨畫(huà)渲染方式的涂繪,讓本就有水墨畫(huà)式構(gòu)圖的《倉(cāng)宇》系列更加悠遠(yuǎn),值得深味。這系列作品有的像交響樂(lè)有的像小調(diào),有的急有的緩,有的粗放有的細(xì)膩,有的燃情有的沉靜,這些都落筆成畫(huà),調(diào)高調(diào)低則是畫(huà)家真實(shí)情緒的再現(xiàn)?!冻螒选废盗凶髌肥钱?huà)家思想解放,在有我和無(wú)我中穿行的畫(huà)作。畫(huà)作中多了水墨畫(huà)的空靈與內(nèi)涵,造型嚴(yán)謹(jǐn)和諧,做到有我,而在中國(guó)水墨畫(huà)中汲取的表現(xiàn)方法在這系列作品中爆發(fā),做到無(wú)我,看似是單純情緒的表達(dá)和渲泄。這個(gè)系列畫(huà)面豐盈充實(shí),筆法用墨厚重冷靜,結(jié)合虛實(shí)、集散、急緩、輕重等水墨畫(huà)的表達(dá)技巧,尤其對(duì)于顏料厚薄堆積,顏色深淺的處理,就像水墨畫(huà)的墨分五色,色色入眼,讓人不禁感嘆“薄施厚涂”總相宜。
趙龍是新生代畫(huà)家,諸迪評(píng)價(jià)趙龍說(shuō):“他的每一次轉(zhuǎn)型和自我革新都經(jīng)過(guò)了理性的思考,總把眼光駐落在遠(yuǎn)方,體現(xiàn)了一位青年畫(huà)家沿著傳統(tǒng)的路徑不斷走向主觀與自覺(jué),不斷與自我對(duì)話(huà)的創(chuàng)作視角……”。從早期關(guān)注的城市環(huán)境類(lèi)題材《郵寄的風(fēng)景》到關(guān)注心靈成長(zhǎng)的《傲骨》松樹(shù)系列繪畫(huà),是與齡同行的智慧結(jié)晶?!多]寄的風(fēng)景》系列作品表現(xiàn)畫(huà)家眼中的都市化進(jìn)程,作者每天與這樣的城市景觀相伴,有拔地而起的高樓鱗次櫛比,有依稀冒著黑煙的老工業(yè)遺址,是作者學(xué)習(xí)和工作的地方,對(duì)于這些場(chǎng)景的熟悉無(wú)異于左手和右手。在畫(huà)家成長(zhǎng)的數(shù)年間,對(duì)于城市發(fā)展的點(diǎn)點(diǎn)滴滴在記憶里生根,發(fā)芽,最后提筆成畫(huà),這既是記錄又是體驗(yàn),是社會(huì)空間變化到個(gè)人生存環(huán)境的變化帶來(lái)的深刻影響,是在畫(huà)間尋找情境變化的思緒與時(shí)間流淌的雜陳感受,在寫(xiě)實(shí)中寫(xiě)意,是畫(huà)風(fēng)劇變前的寧?kù)o?!栋凉恰废盗袔в忻黠@的中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的選題方式與比喻的手法,是沖破《郵寄的風(fēng)景》系列作品局限,焦點(diǎn)更為明確,觀點(diǎn)更加純粹。松樹(shù)簡(jiǎn)單的造型加上恰當(dāng)?shù)谋磉_(dá),尤其是對(duì)于“計(jì)白當(dāng)黑”運(yùn)用駕輕就熟,主次突出,沒(méi)有多余的表達(dá),又能盡明其意。這種留白既能平衡畫(huà)面,又能敘事,有此處有聲勝無(wú)聲的骨感質(zhì)地。這種留白使筆墨形成疏密對(duì)比,也成為表達(dá)強(qiáng)烈光感的響亮音符,令畫(huà)面的清冷氣質(zhì)突出,這種少即是多的表達(dá)需要作者不僅了解繪畫(huà)對(duì)象的結(jié)構(gòu)、色彩、環(huán)境,又把握精神與文化傳承,才能在繪畫(huà)中用筆自如,每一筆都恰到好處,暢快淋漓,使畫(huà)面具有侵略性的視覺(jué)沖擊,達(dá)到表達(dá)的目的。他的水彩作品也是對(duì)當(dāng)代概念上的考量思辨。
張玉新《北方印象》47cm×62cm 紙上水彩
此外,張玉新的水彩在西畫(huà)的基礎(chǔ)上的融入水墨的層次,即使同色系的使用也讓畫(huà)面充滿(mǎn)輕重、遠(yuǎn)近,肌理的微妙,看上去雖少猶多,這其中表現(xiàn)出畫(huà)家對(duì)中國(guó)畫(huà)筆法的理解,創(chuàng)作體現(xiàn)中西合璧的現(xiàn)代中國(guó)水彩畫(huà)風(fēng)格,并加大了塑造的力度,發(fā)掘中國(guó)主題與繪畫(huà)媒介本身的特質(zhì)和潛力,使畫(huà)面砌成牢固結(jié)實(shí)的空間結(jié)構(gòu),又加強(qiáng)了筆觸的表現(xiàn)力并為其表現(xiàn)力的進(jìn)一步拓展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),在不經(jīng)意之間把傳統(tǒng)中國(guó)繪畫(huà)的筆墨神韻和這種筆墨寫(xiě)意性的體面結(jié)構(gòu)表現(xiàn),與水彩畫(huà)法融為一體;方亮的水彩選材基于東北重工業(yè)基地的背景,摒棄了水彩只能是“小品”的觀念,讓這一系列組畫(huà)藝術(shù)地再現(xiàn)了那個(gè)沸騰的時(shí)代;丁宇的水彩擅用排線(xiàn),這種線(xiàn)條塑造的體積與中國(guó)畫(huà)的用線(xiàn)有異曲同工之處……這些畫(huà)家用自己的思想與表達(dá)引領(lǐng)了黑龍江寫(xiě)意水彩畫(huà)的發(fā)展。黑龍江省諸多畫(huà)家不斷努力與創(chuàng)造中寫(xiě)意風(fēng)格才得以確立,并且通過(guò)日后發(fā)展走向更成熟的道路。
推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的從來(lái)都是源源不斷的創(chuàng)造力與持之以恒的實(shí)踐。黑龍江水彩寫(xiě)意化進(jìn)程中不斷破壁,審美取向、創(chuàng)作觀念、表現(xiàn)手法都呈現(xiàn)放射狀發(fā)展,是一種一群藝術(shù)家、創(chuàng)作者的所有理念,這種包容、介入、剝離讓水彩在國(guó)內(nèi)的發(fā)展呈現(xiàn)出多元特性。之后,還有慢慢去找出某條、數(shù)條線(xiàn)索的引導(dǎo),建構(gòu)形成“寫(xiě)意化”積累不斷走向新高度的重要一環(huán)。