釋藤

大漠孤煙直，長河落日圓。王維一首《使至塞上》，眾人耳熟能詳，這樣的詩句更是讓人想起了茫茫無垠的沙漠，那種孤獨而遼闊的意境。古人描述沙漠的詩詞很多，或直抒胸臆，或借景抒情，沙漠這個題材也是很多攝影師所表達拍攝的對象。

提到沙漠，首先我們想到的便是金黃的色彩，一望無際的視線，點綴其間的胡楊，奔走的駱駝，飛揚的紅裙……但是在李春生的鏡頭里，沙漠卻擯棄了原有的色彩和固有思維，成為了一幅幅略帶抽象的畫面。經(jīng)典的黑白灰，極簡的線條，抽象的甚至是擬人化的視角，讓眼前的畫面產生了不一樣的語言。

極簡主義如同中國畫的“留白”，倡導用簡單的元素，含蓄地表達對空間和事物的感性理解。這些由純凈簡單的線條、圖形和色彩構成的畫面往往會給你更多遐想的空間。別小看這些“簡單”的作品，在攝影的世界里，永遠是“做減法比加法難”。減法講求的是多元素構成的畫面中，“減”出拍攝者對主體的認識、“減”出拍攝者對藝術的追求、“減”出拍攝者對畫面感的極致追求、“減”出對攝影的理解。所以這組照片講求的恰恰是傳統(tǒng)技法里的精髓：極簡，減法！中國山水畫中的筆墨意趣、散點式構圖以及其中表達的生命體驗對其作品的形成有明顯影響，在這里似乎也能夠找到一些影子。

美國攝影師皮特·特納曾經(jīng)說過：拍你真正喜歡的，這種激情通常能夠從作品當中表現(xiàn)出來。這句話或許可以用來描繪李春生的照片。

無垠的沙漠經(jīng)過時光的洗禮，歷經(jīng)風吹雨打，呈現(xiàn)了極具自然觀賞性的紋理。造型或如同山丘，或連綿起伏、或立體柔軟、或如刀削斧斫，加上偶爾點綴的草木植物，光影投射，畫面竟然有了別樣的美感。這是自然賦予的力量和神奇，李春生拿起相機，窺視到了這些細微的變化和宏大的敘述，捕捉下了讓人驚嘆而美妙的畫面。

佛說從一粒沙里能看出三干世界，沙子微小，數(shù)量眾多。記得有一本叫《讀懂一粒沙——沙中的奇妙微觀世界》的科普書，由三位美國人所著。小小的沙子所蘊含的神奇，看似沒有生命力的沙子，在他們的筆觸及解析下展現(xiàn)出絢麗的色彩、圖案、形態(tài)。這本書激起了讀者對于自然界司空見慣的事物的探索欲，讓視角變得更廣闊，不由得驚異于世界的玄妙。

其實在微觀的世界里每一粒沙子都有其奇特的故事，正如世界上沒有完全相同的兩片葉子，這世上也沒有完全相同的兩粒沙子。攝影也是同樣的道理，許多看似普通的事物，經(jīng)過鏡頭的取景，構圖，經(jīng)過對光影的運用，對現(xiàn)實世界的把控，許多畫面就發(fā)生了微妙的變化，抽象的圖景呈現(xiàn)出不一樣的視覺。

在李春生的攝影作品當中，沙子勾勒出的畫面是唯美的，也是宏大的。摒棄了原有的色彩，抽離了繁雜的內容，讓畫面簡潔而明快，細微之處顯現(xiàn)大的景觀，大氣磅礴卻不失美感。其實對于沙漠，很多人都有這樣的情結，記得小時候，總愛在沙堆中玩耍，感受著那些粗糙而細膩的觸感。宏觀世界，微觀世界，不同的觀看會產生不一樣的效果，通過抽象的手法框取，沙粒的世界才得以完美呈現(xiàn)于讀者面前。當用雙眼凝視著這些畫面的時候，能夠深刻地體會到生命的可貴與宇宙的無垠，李春生運用扎實的素養(yǎng)帶給讀者美的震憾和啟迪，讓人在觀看的同時，感受到自然的魅力和宇宙的力量。

其實在拍攝極簡抽象風格作品時，除了要考慮到色彩、光影和線條之外，畫面安排的取舍，也是影響影像視覺平衡的關鍵因素。因此給照片大面積的留白，就如同白紙上的一小點，除了延伸觀眾的想象空間外，還能讓思緒得以無限的發(fā)散。李春生的沙漠組照，恰好把握了這個原則。他從中國的傳統(tǒng)文化當中汲取營養(yǎng)，利用簡約而抽象的風格呈現(xiàn)眼里的世界，展示了屬于自己獨特的視覺語言，讓影像自己發(fā)聲，柔軟卻堅定。

藝術是需要想象的，雖然是普通的場景，但是只要胸中藏丘壑，最平凡的東西也能夠展現(xiàn)自己個性的語言。攝影便是如此神奇的方式，就像這組《一沙一世界》，呈現(xiàn)了宏大而又細膩的景象，攝影師通過自己藝術化的表達手法，讓普通人眼里的沙漠，具有了震撼的視覺效果。在這些照片里，你能夠看到自然的神奇和藝術的魅力，更能夠感受到攝影師內心細膩的視角和巧妙的藝術手法。

這些照片里，你能夠窺見這組沙漠題材的作品突破了以往的觀看體驗，通過攝影師的獨特視角和轉化，呈現(xiàn)了個性化的視覺，點線面的巧妙結合，充滿想象，而且如果不去刻意揣摩，你甚至都感覺不到這是尋常場景中沙漠的樣子，可見想象和呈現(xiàn)是多么重要。記得有一位哲學家說過，你的眼里有什么，心中就能夠出現(xiàn)什么。攝影就是我們的第三只眼，攝影師看到了這個世界之外的景象，所以才能夠把尋常的事物拍出了不一樣的畫面。

自然有許多的語言，攝影則是抓取了部分的精華，而攝影師在選取自己需要的題材的時候，更是另辟蹊徑，達到更具個性和詩意的表達，李春生便是如此，讓人眼前一亮，又停下欣賞的步伐，引起心靈上的共鳴。這些照片既是攝影師自我的陶冶，也是對萬物自然的描摹傾述，讓你隨鏡頭感受拍攝者的內心，或許這便是藝術的神奇之處吧！

攝影是心靈的藝術橋梁，能夠搭建起一座通往另一個世界的奇妙旅程，攝影師就是行走在這座橋上的人，孤獨卻豐盈，寂寞又飽滿，他用內心探尋這個普通的世界，又在心靈上產生新的碰撞和對話，這樣的視覺語言既是自己的，也是世界的，因為美無國界，藝術更無國界。