陳武

筆筒

筆筒的功能無須贅言了，來源也不去考究。這里只談?wù)勎視坷锏膸讉€筆筒。

一個是竹木結(jié)構(gòu)的。這個筆筒有了一些年代，據(jù)我粗淺的知識，斷定它是晚清或民初的東西，主體材質(zhì)是竹子的，上沿口是雞翅木鑲嵌。可喜的是，這是用一整塊雞翅木鏤空制成的，四角沒有接口。下底也是整體的雞翅木，且有四個連體足。四個面上，雕有春夏秋冬的圖案，類似于中國傳統(tǒng)繪畫中的四條屏。該筆筒無款識，但從“筆墨即人”這一不變的理論推測，雕刻師非庸人，具有相當(dāng)高的藝術(shù)氣質(zhì)，也不難發(fā)現(xiàn)，該雕工手法嫻熟，布局精細(xì)，胸有大氣象，使筆筒不僅具有實用功能，還有相當(dāng)高的審美價值和教化意義。

“春”面上，可稱“郊外踏青圖”，主體畫面是一座拱形石橋，一老者立于橋中央欣賞河景和兩岸桃花，他雙手背后，目眺遠(yuǎn)方，全神貫注，或許遠(yuǎn)處的河面上，正有舟楫趕來，也或許被遠(yuǎn)處的河柳春燕所吸引。在他身邊，有兩個頑童前后錯位跑步過橋，動感十足。在河對岸，遼闊的原野上，桃紅柳綠，假山青草。另有兩組人物，一是祖孫二人，沿著花叢小徑，向遠(yuǎn)方漫步;一是一學(xué)者和兩個書童在煮茶，構(gòu)成了一幅生動的“煮茶圖”，在他們身邊，是一座只露出一根柱子和一角草頂?shù)牟萃ぃ萃だ锖芸赡苡腥嗽趽崆?，抑或有文士在吟詩。整體畫面，有輕有緩，有疾有徐，讓人有更多的想象空間。

“夏”面更是繁雜，擷取的應(yīng)該是園林的一角，主體畫面是一片湖泊的近景和遠(yuǎn)景，近景是假山疊石、斜伸出來的綠樹、湖岸假山上的綠草和湖中的荷，有的荷花已經(jīng)盛開，有的呈花骨朵狀。遠(yuǎn)景也是以人物為主，一條長廊前的假山、古樹下，有二人在對弈，有一個茶童正在侍茶。在假山上下，有幾個孩童在玩耍嬉鬧。

“秋”面到了遠(yuǎn)郊山野，遠(yuǎn)景是層巒疊嶂的高山，主打近景是一座金碧輝煌的寺廟的鐘樓，寺廟前的河埠頭，正駛來一條香船。艄公用竹篙把船停住，有香客走到了船艄頭，有香客已經(jīng)行走到了碼頭的石階上。山門近在眼前，山門前的石橋靜靜地橫跨在河面上，是夜半鐘聲到客船了嗎？

“冬”面也是安靜的，江岸上山體陡峭，有一條蜿蜒的石階隱藏在山石巖體間，直通建筑在云端的房舍，那是寺廟呢，還是書院？一片祥云環(huán)繞在建筑四周。有數(shù)株寒梅，開放在江亭和山崖上。近景的江面上，有一葉孤舟，一個老者獨坐船艄，正在放竿垂釣。畫面取“獨釣寒江”之意。

這工筆“四條屏”，每幅上都有風(fēng)景、人物，且主題鮮明，造型考究，將畫意與雕刻技藝融會貫通，把城里的園林和城外的風(fēng)光盡情描繪，用粗獷寫意和工筆精描之法，體現(xiàn)了靈秀多姿的園林風(fēng)景和田園風(fēng)貌，把“云水空蒙”“剩山殘水”的意境和情境恰到好處地表現(xiàn)了出來，真是非大家莫能也。

另一個筆筒的材質(zhì)是紅瓷。和筆筒配套的，還有一個煙灰缸和一個茶杯。這套紅瓷，是愛人的朋友送我們的，她老家在湖南醴陵，十多年前，她回娘家探親，回來時給我們送來了這套瓷器。百度一下，知道“中國紅瓷是湖南醴陵特產(chǎn)，醴陵紅瓷以精湛的制瓷技藝著稱于世，在四大發(fā)明出現(xiàn)以前，它就已經(jīng)傳遍世界” 。又說中國紅瓷一時成為愛好者的雅玩，“成了各國收藏家刻意追求的寶貝。一直以來，中華瓷器千姿百態(tài)、包羅萬象，卻單單缺了大紅瓷器，這是因為大紅釉料燒制艱難，成本極高，有‘十窯九不成’之說，歷來為皇家貴族所珍藏” 。看來，我要好好珍惜這套紅瓷了。單說這個筆筒，直徑約十五厘米，繪“五虎獻?！钡膱D案。朋友選此圖案，可能是因為和我的屬相有關(guān)。

我曾在山東博物館里看到過一個筆筒，展出名叫“竹雕竹林七賢筆筒”，說明文字曰“畫面設(shè)計獨到，有靜有動，相互呼應(yīng)，是明末清初竹雕筆筒中的精品”。正是在這次參觀后，我開始留意各種筆筒。南京博物院藏有“朱松鄰松鶴紋竹筆筒”。據(jù)考證，朱氏為正德嘉靖年間嘉定派竹刻的開山始祖。記載筆筒較多的文獻大多在明代，如《天水冰山錄》記載查抄明代貪官嚴(yán)嵩（1480—1567）的家產(chǎn)清單上，就有牙廂（鑲）棕木筆筒、象牙牛角筆筒、哥窯碎磁筆筒等，都是好東西。文震亨的《長物志》，記有筆筒專條，云：“（筆筒）湘竹、棕櫚者佳，毛竹以古銅鑲者為雅，紫檀、烏木、花梨亦間可用?！蓖缆〉摹段姆科骶吖{》中，也有筆筒條，曰：“（筆筒）湘竹為之，以紫檀、烏木棱口鑲坐為雅，余不入品?！蔽恼鸷嗪屯缆《际敲鞔砥诘闹娜耍瑢懳恼聲r，對當(dāng)時的文房器具多有記述。翻看明代中晚期的繪畫（還有小說中的插圖），筆筒也多有表現(xiàn)，如仇英的《桐陰晝靜圖》，陳洪綬的《飲酒讀書圖》，萬歷年間的刻本《狀元圖考》“胡廣”的插圖等，筆筒成為了文房四寶之外的重要輔助用品。晚清時，常熟兩代帝師翁同龢被罷官回鄉(xiāng)，在“回鄉(xiāng)清單”上，多次記有筆筒，如“小筆筒（一個）”、“瓷筆筒（一）（藍）”、“竹筆筒（一個）”、“大圓木筆筒（一個）”，老人家的這些筆筒，也許并無特殊之處，因為是自己日常使用的物品，也打包裝箱運回家了。

如果不事收藏，筆筒也沒必要講究，凡能插筆的容器都可做筆筒。我有一個做土陶的朋友，送一個自己用土窯燒制的筆筒給我，另有一個寫詩的朋友去井岡山旅行，接受紅色教育，回來時給我?guī)Я艘粋€簡易竹制筆筒，也用了十幾年。這兩件東西至今還在我的書房里。更值得一說的是，我把云霧茶的茶葉罐當(dāng)成了筆筒，因為這個茶葉罐形制特別——干脆就是仿筆筒制作的，材質(zhì)是青花瓷，造型也不差，青花釉色彩純正，圖案精細(xì)，底部有“順佳”款。如果去掉“云霧茶”和關(guān)于云霧茶的文字簡介，說是一個專用筆筒也是完全可以的。

冊頁

喜歡文玩的人，都知道冊頁的妙處。

我較早看到的一本有價值的冊頁，是三十多年前在朋友殷先生處，他家祖上是當(dāng)年海州的大財主，和楊家、葛家、沈家、謝家都有姻親。這些人家有不少子弟考中進士、舉人、秀才，在外做官或做生意，殷先生的上輩和他們常有書信往來，或相互詩文酬唱。冊頁裝裱的內(nèi)容，就是這些人的書札和詩詞手跡，有幾幅還是晚清名宦沈云沛的手跡，當(dāng)屬珍貴。這本冊頁，裝幀簡單樸素，只有12開，內(nèi)容卻挺有看頭，不僅可以欣賞書法藝術(shù)，還能透過家書、詩詞和友朋書札的內(nèi)容，了解那個時代的社會風(fēng)貌和日常情態(tài)。這種一百多年前的書法冊頁，我們自然是得不到了，只能看看過個眼癮。

冊頁的源流，據(jù)說可以追溯到唐代，是受卷軸式書籍影響而來的。在唐以前，書籍都是卷軸式，不方便檢索和閱讀。有人靈光一現(xiàn)，把卷軸式書籍改成折疊式，前面再襯上較厚的紙做封面。后來又有人把這種辦法引用到長幅畫卷中，只是要下狠手，把長畫切開，再裝成冊，這就是早期的“冊頁”。后來，畫家也聰明起來了，專門畫這種小畫了。不過，現(xiàn)存的明代以前的冊頁，除少量的敦煌實物外，創(chuàng)作的書畫冊頁還沒有被發(fā)現(xiàn)，明代以前的小幅書畫原作的冊頁，也是明清人集裝成冊的。而真正意義上的現(xiàn)代冊頁，也是明代才開始有，即預(yù)先裝裱制作成冊，再在上面創(chuàng)作書畫。這樣一來，僅從方便收藏、保存上看，冊頁也比大幅畫作有優(yōu)勢。

有人拿冊頁和手卷相比誰優(yōu)誰劣。這又回到從前了。要我說，僅從功能上講，冊頁與手卷屬于同類，都是供文人雅士案頭賞玩之用的。但冊頁略勝手卷一籌的，主要體現(xiàn)在兩個方面，一是冊頁畫幅小，通常不足盈尺，制作中花費的心力卻不比創(chuàng)作大畫小。也就是說，畫家在文化修養(yǎng)和藝術(shù)功力上要更高一籌，特別在構(gòu)圖時，更是匠心獨運，把精華部分呈現(xiàn)出來，在小小的畫幅中，營造出寬闊空靈的氣象來;二是能夠體現(xiàn)畫家的手法豐富和想象空間，每一開都有每一開的變化和特色，使畫面充滿著豐盈的美感，既要一花一世界，一樹一菩提，又要互相連貫，相互照應(yīng)。

我書房里收藏的十來種書畫冊頁，都是地方當(dāng)代書畫名家的，且都是我的朋友，比如許厚文、張耀山、王兵諸先生和葛麗萍女士等，他們的書畫各有特色。許厚文先生是書法家，也是金石家，出版過《厚文金石存》《連云港碑刻大觀》等著作，他為我寫的這本冊頁，有扇面，有印章，有大小篆書，有行書，有草書，豐富多姿。王兵為很多人畫過冊頁，他最拿手的，應(yīng)該是《紅樓夢》人物，特別是《金陵十二釵》，我親眼見過他繪過四五冊。他為我畫的這本冊頁，共有十二面，有人物，有山水，這種山水人物的小品，很見功力，大多是小畫大作，一筆一畫很見氣象。葛麗萍是秀雅而高貴的江南才女，寫一手漂亮的小楷。她為我書寫的冊頁是泥金三開，多達二十面，還不算跋語，且特色鮮明，抄錄的，全部是她自己的詩詞作品，曰《葛麗萍詩詞選》。葛麗萍的詩詞，和她的人一樣秀雅，書法也透出一股清氣。張耀山送我的冊頁是他書寫的《隴南賦》，《隴南賦》的作者是甘肅白銀人李學(xué)春先生。這是一篇長賦。張耀山的章草書法也很有特色，而時不時出現(xiàn)的用朱筆書寫的邊款或跋語，也是這本冊頁的另一大特色。我喜歡這些名家的冊頁，他們各具個性，各有各的典雅，也各有各的形式感和審美性，遠(yuǎn)比獨幅作品豐姿引人。比如王兵的繪畫冊頁，他把繪畫中的十八般才藝完全施展于一本小小的冊頁中，每一開都在尋求變化，從題材內(nèi)容、構(gòu)圖造型、設(shè)色技巧和筆墨走勢等方面，錄求不同的變化，既照顧了觀賞的連續(xù)性，又體現(xiàn)了藝術(shù)的豐富性。

冊頁這種書房小玩意兒，歷來受到文雅之士的喜歡和追捧。書房里除了讀書寫作，繪畫填詞，還可下下棋品品茗，也可聞聞香彈彈琴，都是難得的雅好，能再藏有幾種心儀的冊頁，或朋友的，或名家的，有事沒事拿出來看看，也是一種享樂。還有一種人，境界可能更高些，要尋求和構(gòu)建某種只屬于自己的小園子，來存放自己的精神和靈魂，也就是通常所說的“精神家園”，付諸實踐的，也就是這些雅玩了。特別是現(xiàn)在生活富足了，精神就有了需求，心靈也有了尚美，作畫、填詞、作詩的人也漸漸多了起來，常常寄托于繪畫美感和詩文感懷。冊頁這種集古人智慧與審美的小玩意兒及其獨特的形制，正好具備了這種屬性，能將繪畫、書法、金石、詩詞、題跋和信札等融為一體，受追捧也就成為必然了。

臂擱

臂擱，又稱擱臂，是舊時文人的常用品，幾乎每個讀書人的書齋里都有一副，雖然不敢和筆墨紙硯一樣說不可或缺，但缺了它，總覺得缺了什么。至于臂擱的材質(zhì)和工藝，全看個人的經(jīng)濟能力了。如果是窮書生，隨便什么都可當(dāng)臂擱的——溫飽尚且是問題，就別去強裝斯文了。

“文房四寶”之外，如果一定要添一寶，首選當(dāng)屬臂擱（也有說是筆筒）。目前，不搞文玩收藏的人，怕是已經(jīng)不太明白這臂擱是干什么用的了。望文生義，就是放臂膀的。舊時的書寫都是從右往左，豎行書寫，往左邊移動的時候，手腕或小臂不小心會蹭到紙上新寫的墨跡，無論是墨把手臂弄臟了，還是手臂弄壞了紙或糊涂了字，都是極惱人的事，既影響了心情，也寫不好字，寫好的文章也被破壞了。另外呢，盛夏天氣里，文人書寫或作畫，汗水淋漓，滴到紙上也會洇壞了紙。于是，書寫者就會找一個硬點的東西（開始時多半是鎮(zhèn)紙），墊在胳膊下邊，胳膊就不會蹭到紙和墨了。時間久了，就有好事者想了個主意，把墊胳膊的物件，加以個性化、藝術(shù)化，請人專門做成現(xiàn)如今通行的臂擱，既可作為書寫的用品，又可清玩。所以，臂擱還有一個別名，叫“腕枕”。

我對臂擱的歷史沒有研究，和朋友閑聊時，知道臂擱作為文房用品，應(yīng)該是從明初開始流行的，到了清代，制作工藝達到鼎盛，各種材質(zhì)的臂擱都有，普通的以竹子為多。制作時，將竹筒剖成三塊，把竹面打磨光滑，刷桐油，在凸起的面上進行鐫刻。可根據(jù)使用者的需求，或刻上文字，或刻上圖案。文字有詩賦，也有座右銘;圖案有人物，也有風(fēng)景;還有詩畫合體的“郊外踏青圖”之類。文友間交往，也可作為禮品相互贈送，有的還刻上贈言并有落款，表明何年何月在什么情況下送的，很珍重。除了常見的竹子之外，也有檀木、陶瓷等材質(zhì)。更上檔次的是玉石、水晶或象牙，做工也更精，都是精雕而成——那已經(jīng)超出日常用品而成為奢侈品了。如此經(jīng)過文人雅士的推廣，臂擱也漸漸從純粹的書房用品而向收藏品轉(zhuǎn)變了。特別是書寫形式改變之后，臂擱作為日常用品已經(jīng)可有可無，即便是書房的案幾上有這么一塊，也基本上當(dāng)作清玩品了，最多當(dāng)作鎮(zhèn)紙來使用。

我在新浦民主路老街的文玩市場上，買過一副臂擱，是竹子的，樣子很舊了，刻了王維的詩句：“風(fēng)景日夕佳，與君賦新詩?！边@是《贈裴十迪》的首句。我當(dāng)時問攤主，這是老貨嗎？攤主含糊其辭地說不知道，別人拿來代賣的，便宜。有一次，一個搞文物鑒賞的朋友到我家玩，看到了，很不屑地建議我趕快扔掉，說質(zhì)量太差，民國貨，工藝也不怎么樣，而且字是烙上去的。我沒有扔，心想民國也算前朝了，留著玩玩吧，當(dāng)成一種見識也未嘗不可。上檔次的臂擱我也見過，那是在一家博物館里，也是竹子的，叫“留青竹刻山水人物”，留青，就是竹竿上原有的顏色，以淺浮雕技法，刻了一幅畫，畫面上有山有石，有松有竹，還有人物。松是老松，一虬枝橫空斜出，松下一須發(fā)老者昂首眺遠(yuǎn)，身邊一書童背著包裹順著老者的目光尋找什么，又仿佛在聽老者在講談。二人腳下有一塊懸空的怪石，石下竹葉數(shù)片，隨風(fēng)搖曳。整幅畫面構(gòu)圖精巧，意態(tài)蕭疏，情境悠遠(yuǎn)，很值得玩味。我還見過常熟詩人、收藏家王曉明先生收藏的臂擱，不是一副兩副，是很多副，可以說不少都是精品，讓我大為驚嘆。有一塊臂擱，刻了密密麻麻的字，我細(xì)看了，居然是《出師表》的節(jié)選。字是小楷，娟秀而俊雅。有一塊行書臂擱，鐫刻的內(nèi)容是：“養(yǎng)花天氣半晴陰，知向田園著意深。莫道貧家人事苦，東風(fēng)吹送一畦金?！甭淇钍恰氨酱喝毡菰迫缜逋鎻┟骺?。這就是典型的文人間的交往了。詩也是自作的，首句化自清人嚴(yán)元照的《定風(fēng)波》。詩不算惡，“東風(fēng)吹送一畦金”雖沒有“生花”，也可稱得上“妙筆”了?？磥磉@位“陛云三哥”深居田園的生活還是挺愜意的。但，這位“陛云”，是不是俞平伯的父親俞陛云呢？俞陛云生于1868年，逝于1950年，如果這里的“丙辰”是1916年的“丙辰”，倒是可以存疑的。如果是，那曉明兄的這塊臂擱就有非凡的價值和意義了。曉明兄還有一塊臂擱，字體有點鄭板橋的意思，內(nèi)容是：“大書懸臂，小則不能。臂濡于墨，而漬于紙，何以異于夏月之蠅，不懸而懸，惟女勍。天池道人渭書于櫻桃館?！?這個“渭”，自稱“天地道人”，把臂擱的功效說得明明白白了，而他的“櫻桃館”，聽起來也似乎在山上。曉明來了興致，又給我展示了一塊臂擱，是新品，此為一塊雞翅木，雕飾的山水，巧借材料的疤結(jié)來構(gòu)圖，十分精妙，其山水、樹木和人物，疏密有致，恰到好處。他介紹過這塊臂擱之后，又向我推介了雕刻師，是一位很有追求和想法的文化人，開一家紅木雕刻廠，大到家具，小到文玩，都經(jīng)營。曉明兄許諾，得空時，一定帶我去拜訪這位雕刻家。這倒是讓我平添一份期待了。

有人考證說，“臂擱”的稱謂，是從古代的藏書之所“秘閣”轉(zhuǎn)化而來的。我覺得純屬胡扯！

箋譜

喜歡花花綠綠的箋紙，說起來，是在年輕時讀了黃裳先生的有關(guān)書籍，知道在這種古雅的信箋上抄寫詩詞，是古代文人間通行的做法，為一大快事。讀魯迅、鄭振鐸文章，還知道這二位大師在新文化運動時期，收集過各種古箋，印了一本《北平箋譜》，印工極精，印量極少，扉頁題字為沈尹默。全書共收箋譜332幅，分六冊，“畫師刻工，兩俱列名”。魯迅和鄭振鐸各有一序。魯迅的序由“天山行鬼”魏建功書，鄭振鐸的序由郭紹虞書。魯迅在序中說：“……及近年，則印繪花紙，且并為西法與俗工所奪。老鼠嫁女與靜女拈花之圖，皆渺不復(fù)見;信箋也漸失舊型，復(fù)無新意，惟日趨于鄙倍。北京夙為文人所聚，頗珍楮墨，遺范未墮，尚存名箋。顧迫于時會，零落將始，吾儕好事，亦多杞憂。于是搜索市廛，拔其尤異，各就原版，印造成書，名之曰《北平箋譜》?！蔽覍ㄊ谴笸庑?，自然沒有資本在八行箋或水印花箋上抄詩寫字，卻喜歡買些信箋收藏著玩。2011年春夏兩季，我在北京寫作一段時間，曾數(shù)次跑到琉璃廠，挨家紙店里搜尋信箋，每次都有所收獲，有暗格，有明格，有水印，有套印，更有暗花、飛鳥。有一種是上等白宣印的齊白石花卉，十分素凈淡雅。這些信箋，形狀也大小不一、肥瘦不等，但比例都出奇的協(xié)調(diào)、好看，紙的色澤也柔和、養(yǎng)目。我還淘得一種六七厘米寬、三十厘米高的云彩頭藍箋，瘦長條形，十分高古，仿佛不是用來寫字的，藏起來把玩倒是更合適。

紅學(xué)泰斗俞平伯，早年就和老師周作人通信，集有信札百余通，俞平伯仔細(xì)裝裱有三大冊，自制封面，上有簽條，書“春在堂藏苦雨翁書札”。上海譯文出版社曾出版一冊《周作人俞平伯往來通信集》，收入書信391通，其中，周作人致俞平伯210通，俞平伯致周作人181通。最早的一封信，是俞平伯致周作人的，時間是1921年3月1日，最晚的一封信，也是俞平伯寫給周作人的，為1964年8月16日。這些書信，談什么的都有，有談?wù)搫?chuàng)作、討論學(xué)問的，有囑寫序跋的，有借書還書的，也有說一些家常話的。信中提到的名人更是不計其數(shù)，我們熟悉的就有蔡元培、錢玄同、胡適、葉圣陶、廢名、朱自清、劉半農(nóng)、馬幼漁等數(shù)百人，大都是文學(xué)界、教育界、學(xué)術(shù)界的重要人物。談?wù)摰脑掝}，也涉及很廣，社會的、個人的、家庭的，正如編者孫玉蓉在后記里總結(jié)的那樣：“足以反映那個時代的社會形態(tài)、文化背景、教育狀況、學(xué)者之間的交往以及他們的學(xué)術(shù)觀點和文化追求，展現(xiàn)了他們及其周圍人們的生活圖景?！币彩沁@位俞平伯，還送過一匣“古槐書屋”制的箋紙給老師周作人，周作人還專門寫篇題識記述其事，該文收在《書房一角》時，改名為《題古槐書屋制箋》，文中說：“昨晚平伯枉顧，以古槐書屋制箋一匣見贈，凡四種，題字曰，何時一尊酒，拜而送之，企予望之，如面談，皆曲園先生自筆書畫，木刻原板，今用奏本紙新印，精雅可喜。此數(shù)箋不見于《曲園墨戲》一冊中，豈因篇幅稍大，故未收入耶。而乃特多情味，于此可以見前輩風(fēng)流，不激不隨，自到恰好處，足為師范。觀市上近人畫箋，便大不相同，老年不一定少火氣，青年亦不一定多潤澤味，想起來極奇，或者因不會與會之異乎。此箋四十枚，隨便用卻亦大是可惜，當(dāng)珍藏之，因題數(shù)語為識。五月二十日?！敝茏魅撕蜕騿o的通信當(dāng)中，也多次提到畫箋、詩箋，如1933年3月31日信中說：“在清秘買得舊王孫畫箋，原畫相當(dāng)不惡，惜刻印不妙，未免減色耳。從杭州得《百廿蟲吟》系詠蟲者，差可消遣。”看看，信中不但跟學(xué)生介紹了信箋，還有評價。

因為喜歡信箋和信箋上的書法（當(dāng)然也喜歡這兩位大名家了），買了這本《周作人俞平伯往來通信集》，其次才是喜歡書信的內(nèi)容，做寫作的參考用。在書房發(fā)呆或飲茶時，我經(jīng)常把這本書拿出來，觀看書中近百幅信札書影，真是百看不厭。這些書影，寫在各式各樣的信箋上，兩位大師好像比著誰家藏的信箋多似的，幾乎每封信都換一種，而且有的還很有來頭，比如俞平伯的，有幾種信箋，應(yīng)該是俞家獨有，如1931年9月15日用的信箋上，就有“曲園制”的字樣，1935年1月上旬的信，箋紙上也有“曲園”二字，這可不得了，俞曲園是俞平伯的曾祖父，清末大儒，已去世幾十年，此箋早成一寶了。又如1932年2月3日，周作人致俞平伯的信箋上，有“苦雨齋”三字?！翱嘤挲S”是周作人的書房名。從這些用紙上，可見二人是何等的講究了。更講究的是，二人還經(jīng)常在書信上，鈐有圖章，也是五花八門什么都有，有的是名章，有的是別號、閑章等等，有一封周作人致俞平伯的信上，居然鈐有四方小印。數(shù)十年間，周俞二人的友誼、情趣，都通過這些書信，自然地流露了出來。又由于二人都是文章好手，詩詞名家，書信上所涉及的內(nèi)容，常常風(fēng)趣雅致，有時也交換書畫方面的心得體會，或互贈詩詞作品，再配上那些雅致的信箋，看似一封普通的信，卻是集美箋、書法、印章之美于一體，高級的不得了，我每每翻看時，心情都十分愉快。

好友葛麗萍是書法家，寫一手漂亮的小楷。我約編她的一本書稿時，她附有一信，也是寫在仿古箋紙上的。娟秀的小楷字和古意的小花箋，讓我仿佛回到了前朝。由此，我還專門打電話給她，請她再用各色箋紙給我書寫幾幅小字。不久后，就收到她抄錄在信箋上的幾幅書法小品了，書寫的是她自己的詩詞，箋和書法十分搭調(diào)，特別秀雅。后來，她一有余暇，就用好看的箋紙抄自己的詩詞，可把玩，也可贈送親友，算是很雅的休閑了。還有一事，也麻煩了葛麗萍，就是我策劃的“回望汪曾祺”叢書中，有我一本《讀汪小札》，需要抄錄汪曾祺的幾首詩，做圖書的插圖用。葛麗萍的小楷書法非常合適，她也非常用心地用四種不同的花箋抄錄了四首汪曾祺的詩?！蹲x汪小札》出版后，我留下這四小幅作品，箋紙精美，小楷高古，加上汪曾祺的詩，成為我箋紙收藏中難得的上品。

廣陵書社的特色是雕版印刷，該社印制的雕版精品《十竹齋箋譜》影響很大，承曾學(xué)文社長送我一套二十張，深藍色函套裝成一函，我當(dāng)寶貝珍藏起來。該套箋譜紙好，圖精，可用，也可欣賞。雕印的圖畫，有的和書房有關(guān)，如“青燈”“尚發(fā)”“達旦”等，都有一書一桌，配以小插花;有的和園林有關(guān)，如“雎鳩”“帶雨”“如蘭”“籬菊”“聚翠”等，或幾枝墨竹，或一塊太湖石，或一竹籬小景，都很可看。

書房藏幾函美箋，閑來獨坐，翻翻看看，浮生栗六，聊遣疲累吧。

水盂

常熟收藏家、詩人王曉明先生曾經(jīng)說過，他把大部分時間和精力都用在收藏上了，收藏好玩，比搞創(chuàng)作、做生意有勁。有一次，我們說到水盂，他居然藏有上百個，大都是稀有精品，也有個別孤品，還在微信朋友圈曬出了一小部分，我細(xì)細(xì)看了，大小不一，造型各異，顏色駁雜，材質(zhì)豐富，確實養(yǎng)眼。他的收藏，有漢代陶紋水盂，有唐代邢窯白釉瓜棱水盂，有宋代影青水盂，有元代云南建水窯青花水盂，有明代五彩水盂，有民國早期粉彩水盂等名品。其中元代云南建水窯青花水盂特別精美，應(yīng)該是稀罕之中的稀罕之物。

有些東西，真的有點魔性，放在什么環(huán)境里，其品質(zhì)就大不一樣。就說水盂吧，實際上不過是盛水的一個容器，放在木匠的木工臺上，就是磨板斧、刨刀時用來蘸水的;擱在鐵匠爐邊，是用來淬火的;放在篾匠的地屋里，是用來泡柳的;放在廚房里，可當(dāng)鹽壇子用。但在文人雅士的書房里，待遇就不一樣了，被請到了書桌、畫案上，和筆墨紙硯相鄰為伍，相近相親，名稱也大變，水盂，或水滴、水呈，似乎只有在書房里，才配得上這等雅致的稱呼。

舊時文人很在乎水盂的，把文房四寶說成是五寶的也大有人在，無論是日用，還是珍藏把玩，都細(xì)心搜求。制作者也投其所好，在材料、造型、色彩、工藝上，多有創(chuàng)意。兩代帝師翁同龢被貶歸籍時，有一本清單，清單上的寶物大都是文人愛玩之物，有書畫、書籍、碑帖等幾百件，僅董其昌的書畫就有21件。清單中，列入的瓷銅玉石、筆墨紙硯也不少，其中也有畫缸、水盂、臂擱、筆洗、鎮(zhèn)尺等書房雜件多種。僅記錄的水盂就有“古銅水盂（一個）（帶座）”“古銅羊水盂（一）”“竹根水盂（一座）”“鎏金研水盂（一個）（附景）”“銅鴨水盂（一個）（座）”等多個品種，從這些簡單的記錄上，就可看出其對水盂的講究了。藏盂大師陳玉堂先生在《藏盂小志》一文中，對水盂也不吝贊美之詞，并論述了水盂作為文房第五寶的理由：硯為石，石可煉金銀，故硯為“金”;紙以草木為原料，可屬“木”;墨乃松煙熏制，屬于“火”;筆之毫來自羊兔鼠狼，此畜皆以土安身，故屬“土”。唯“四寶”缺水，若以盂為水，豈不金木水火土五行俱全？陳氏的意思是，書房藏有“五寶”，也就相當(dāng)于五行不缺了，生活豈不順達美滿？但在現(xiàn)實生活中，也有拿水盂不當(dāng)回事的人，前邊所說的工匠不作數(shù)，僅我見過的一位名畫家，他就把一件青花的水盂當(dāng)成了煙灰缸，煙屁股堆積在水盂里，像叢林一樣，看著實在心疼。我也見過另一位畫家整潔的畫案上，一溜排過來的物件：筆架、端硯、色碟、水盂、筆洗、印盒等，不僅擺放齊整，造型也一個比一個美。就說那個水盂吧，是小口，像是陶的，很古雅，里面的水是清的。還有那個筆洗，是廣口，為圖案精良的青花瓷器，里面的水略帶點墨味。我看畫家作畫前，先取半塊墨，在端硯里磨幾下，又用水盂里一個造型別致的銀質(zhì)長柄小勺，撩一點水，再磨幾下，便提筆揮灑了。上色的時候，也是這支筆，在筆洗里洗洗，再在畫碟里蘸蘸，看他勾描、涂擦，小心收拾，很是一種享受。

我也藏有幾個水盂，都不是名貴之物，放在書櫥里，有的當(dāng)成了零錢罐，有的放些夾子等小雜物，實在有點對不起它們了。而朋友送我的一個缸形水盂，屬于水盂中的稀缺品種了，它有著缸一樣的形狀，卻只比普通茶杯略大，瓷質(zhì)，釉色比較雜亂，環(huán)繞水盂的，是一幅“春游撲蝶圖”，花卉蝴蝶色彩艷麗，人物生動有趣，從官帽和服飾上看，應(yīng)該是宋代的人物。由于它和一般的水盂不太一樣，我曾請教過王曉明，他肯定地說，是水盂。我的書桌上放置的一只水盂，是在舊貨攤上淘來的，沒有款識，只因為造型好看——雖然是普通的鼓形，但身姿略矮，線條流暢，胎釉清晰，?？床粎挕Ｎ冶鞠胭I兩個相似的水盂，用來放云子，和朋友下棋時，拿出來，必是情趣獨具，但始終沒有湊成對。

責(zé)任編輯 夏 群