■ 管 寧

中國古典美學(xué)博大精深，典籍浩如煙海，形成了龐大的美學(xué)體系，其中，基本的美學(xué)精神可概括為含蓄蘊藉、氣韻流蕩、空靈意境、以形捉神、簡約秀逸、大樸不雕、圓融中通等。這些美學(xué)精神不僅體現(xiàn)在諸多古典文論之中，也體現(xiàn)在詩詞歌賦、戲劇曲藝、雕刻等的創(chuàng)作中，同時還體現(xiàn)在造物文化的創(chuàng)造中。在視覺藝術(shù)領(lǐng)域，中國雕刻藝術(shù)與繪畫、書法等平面藝術(shù)必然融入上述基本的美學(xué)精神，因而存在流脈相通、趣味相近的關(guān)系。另外，從橫向角度來看，中國雕刻藝術(shù)與西方同類藝術(shù)相比，除了更關(guān)注意象和意境的創(chuàng)造外，也更具有線性藝術(shù)特征。中國傳統(tǒng)藝術(shù)事實上就是一種線性藝術(shù)已成為共識，而重視材料天然質(zhì)地與機(jī)理的巧思運用則是包括雕刻、家具制造在內(nèi)的藝術(shù)創(chuàng)造的特征之一。線性表現(xiàn)特征的突出，使中國雕刻藝術(shù)形成獨特的“刀法即筆法”的表現(xiàn)手法。當(dāng)然，總體而言，以儒釋道為基礎(chǔ)的儒家美學(xué)、道家美學(xué)和禪宗美學(xué)，以及其在古典詩詞歌賦、戲劇曲藝和繪畫中的表現(xiàn)所形成的文化經(jīng)典，其成就與影響力更為廣泛和深遠(yuǎn)。雕刻藝術(shù)，尤其是當(dāng)代雕刻藝術(shù)，無疑需要從中汲取美學(xué)養(yǎng)分，以期不斷豐富和提升自身的藝術(shù)水平。

壽山石為國石之首，壽山石雕刻藝術(shù)歷史源遠(yuǎn)流長，在中國石雕藝術(shù)中獨具特色，影響遍及宮廷與民間。故宮中就收藏了大量由壽山石雕刻成的印章、玉璽，壽山石文化也成為歷史文化名城福州的重要文化名片。

壽山石雕藝術(shù)誕生的1500 多年中，共經(jīng)歷了三個發(fā)展高峰：一是清代康雍乾三朝，二是清末，三是20 世紀(jì)中后期。21 世紀(jì)以來，在資源枯竭、因循守舊、逐名求利等因素的影響下，壽山石雕藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新面臨著巨大挑戰(zhàn)。在文化不斷繁榮興盛的新時代，當(dāng)代藝術(shù)家理應(yīng)擔(dān)負(fù)起繼承壽山石雕刻藝術(shù)傳統(tǒng)、推動其不斷創(chuàng)新發(fā)展的歷史使命。中國壽山石雕在文化高質(zhì)量發(fā)展的背景下能否迎來第四個發(fā)展高峰？為此，一批藝術(shù)家進(jìn)行了不懈探索。

在這些探索者中，中國工藝美術(shù)大師陳禮忠的創(chuàng)新實踐尤為引人矚目，他不僅在壽山石雕刻題材、藝術(shù)審美上進(jìn)行大膽嘗試，而且在實踐基礎(chǔ)上進(jìn)行理論總結(jié)與提升，撰寫了《中國壽山石與雕刻藝術(shù)》等著作，為人們思考壽山石雕刻藝術(shù)的當(dāng)代創(chuàng)新問題，探索如何繼承古典美學(xué)傳統(tǒng)、開拓審美新天地，提供了富有啟發(fā)的見解與思路。

一、延續(xù)文脈而又另辟蹊徑

福州壽山石之所以被譽為“中國四大國石之首”，在于其不僅品種豐富、材質(zhì)優(yōu)異，而且色彩斑斕、溫潤如玉，為“天譴瑰寶”“國之珍品”，這為雕刻藝術(shù)創(chuàng)作提供了絕佳的審美載體。作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)背景下的雕刻藝術(shù)，顯然不會脫離其固有的藝術(shù)母體和傳統(tǒng)，包括藝術(shù)主題和題材。因此，壽山石雕刻中，傳統(tǒng)的觀音、菩薩、童子成為重要題材，山水、花鳥、梅蘭竹菊題材亦不鮮見，古董文玩、雅器清供也較為普遍，這些構(gòu)成壽山石雕刻常見的基本素材與表現(xiàn)對象。

陳禮忠就上述題材也創(chuàng)作了頗多作品，如《春風(fēng)又綠江南岸》《武夷晨曲》等，出色地再現(xiàn)了古代山水畫的意境；《深山行旅》《獨釣寒江》等作品，不僅在名稱上體現(xiàn)山水畫常見題材，而且將人文情趣融入自然山水，形成有別于傳統(tǒng)的自然山水境界；對于飛鳥鳴禽的表現(xiàn)，他獨辟蹊徑地選擇雄鷹作為題材，創(chuàng)作了《玉樹臨風(fēng)》《高巖獨立》《群山盡覽》等作品，專注刻畫蒼鷹矯健雄昂、英姿勃發(fā)的氣勢，一反傳統(tǒng)花鳥畫或濃艷或秀美的風(fēng)格。但陳禮忠并未駐足于此，而是始終嘗試新的突破與可能。他從傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，經(jīng)由實踐摸索而逐步形成自己的壽山石雕刻創(chuàng)作觀念，提出“石無貴賤”的藝術(shù)理念，拓展了壽山石雕刻的題材，豐富了其審美領(lǐng)域和藝術(shù)表現(xiàn)力，可謂獨樹一幟。在石材的選擇上，陳禮忠大膽突破業(yè)內(nèi)對石材品質(zhì)的一味追求；在表現(xiàn)題材上，打破以往主要表現(xiàn)唯美題材的傳統(tǒng)，創(chuàng)作出具有現(xiàn)代審美價值和時代意義的符號和形態(tài)，引入了一系列人文色彩極其濃厚的藝術(shù)語言，為壽山石雕藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展開辟了新路徑。

陳禮忠不滿足于自己在山水意境和翎毛飛禽的創(chuàng)作實踐中取得的成就，逐步進(jìn)行“秋荷”題材的探索，創(chuàng)作了《殘荷聽雨》《荷塘秋景》《獨立秋荷》《獨享秋塘》等一系列意境獨特的作品，在壽山石雕刻界拓展出一種別開生面的審美風(fēng)格。事實上，殘荷意象的創(chuàng)造不僅具有源遠(yuǎn)流長的藝術(shù)傳統(tǒng)，而且具有很高的藝術(shù)品位。中國文人文化向來品位高雅、旨趣深遠(yuǎn)，并以“無喜怒感”為最高境界。蘇東坡著名的《枯木怪石圖》上僅畫有一怪石與枯樹，凸顯出頑強(qiáng)不羈、超脫凡塵的淡泊與曠達(dá)；八大山人的《河上花圖》、徐渭的《雜花圖》等也都在表現(xiàn)荷花中透露出孤寂與冷意，呈現(xiàn)出的是一種“冷風(fēng)景”，“所推崇的藝術(shù)理想境界是荒寒寂寞”①朱良志：《一花一世界》，北京：北京大學(xué)出版，2020 年，第244 頁。，這種審美表現(xiàn)均被視為藝術(shù)境界極高的神妙之作。殘荷意象看似生機(jī)全無，實則潛隱著內(nèi)在的生命意蘊和枯榮輪回的自然法則，由其所構(gòu)成的藝術(shù)境界與品位，需要觀者有一定的人生感悟與藝術(shù)涵養(yǎng)方能捕捉與破譯。

不難看出，陳禮忠所拓展的“秋荷”題材系列作品，對當(dāng)代壽山石雕藝術(shù)界而言無疑是具有開拓性和創(chuàng)新性的。并且，他在技藝錘煉、成長心路乃至成功模式等方面都有別于上一代人，具有典型性。從他著述的《中國壽山石與雕刻藝術(shù)》中，我們不難發(fā)現(xiàn)大師成長的脈絡(luò)和動因。研究其藝術(shù)實踐，不僅對如何汲取其他藝術(shù)門類養(yǎng)分以突破壽山石雕刻藝術(shù)瓶頸有積極的啟示意義，而且對繼承和發(fā)展中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)也是一種重要經(jīng)驗參照。

二、激情與虔誠鑄就藝術(shù)世界

激情是藝術(shù)創(chuàng)作動力系統(tǒng)中的一個重要因素，藝術(shù)創(chuàng)作一旦離開了激情，作品就會陷于平鋪直敘、平淡無奇。楊朔在談及他創(chuàng)作的《三千里江山》時曾說：“有好幾次，我見到我們志愿軍的英雄行動，忍不住流下淚來。……我太感動了，感情逼迫我要去描寫他們，歌頌他們。”藝術(shù)創(chuàng)作是生命的燃燒，沒有激情的生命是無法燃燒的。陳禮忠是一位富有激情的藝術(shù)家，同時還是有強(qiáng)烈使命感的藝術(shù)朝圣者。著名文藝?yán)碚摷夷戏壬凇秳e有池塘一種幽》一文中寫道：“與陳禮忠談?wù)搲凵绞袼囆g(shù)是一件愉快的事情。他眼神專注，表情虔誠，各種想法滔滔不絕。我時常忍不住猜想，他的藝術(shù)潛力不僅僅因為非凡的天分，同時還因為巨大的工作激情——每一個真正的藝術(shù)家都是命定為自己的工作而生存的人?！雹倌戏骸秳e有池塘一種幽》，《學(xué)術(shù)評論》2012 年第3 期。在探索壽山石雕藝術(shù)的道路上，陳禮忠始終以充沛、飽滿的激情克服藝術(shù)創(chuàng)作中的種種艱辛，破解藝術(shù)創(chuàng)新中的一道道難題。

學(xué)藝過程是艱苦的，但追求壽山石雕藝術(shù)美的目標(biāo)和激情，支撐著陳禮忠走過學(xué)習(xí)石雕藝術(shù)的初期。雖然行業(yè)存在論資排輩、相互詆毀等現(xiàn)象，但陳禮忠憑著對藝術(shù)的虔誠之心，抵御住了世俗的眼光和評論，堅持既定的目標(biāo)。他在《中國壽山石與雕刻藝術(shù)》一書中說：“用虔誠的態(tài)度，去感化那些被非藝術(shù)的欲念所誘惑、折磨、困擾的人們。”②陳禮忠：《中國壽山石與雕刻藝術(shù)》，福州：福建美術(shù)出版社，2011 年，第63 頁?！耙猿フ叩尿\心態(tài)，堅定不移地向著自己的奮斗目標(biāo)靠近?！雹坳惗Y忠：《中國壽山石與雕刻藝術(shù)》，第108 頁。而這個目標(biāo)，早在1988 年他而立之年時就已經(jīng)確立了：“我不僅僅要成為中國的工藝美術(shù)大師，將來在國際舞臺上也一定要有我的一席之地?！雹芫毚汉＞帲骸吨袊に嚸佬g(shù)大師全集·陳禮忠卷》，合肥：安徽美術(shù)出版社，2014 年，第47 頁。2010 年的一個晚上，陳禮忠獨自站在黃浦江畔的一個街心花園旁，表達(dá)了這樣一種祈愿：“如果說，虔誠從事一輩子的壽山石雕藝術(shù)是我篤定的人生心愿，那么，希望在壽山石雕上為行業(yè)做一些有益的事情，既實踐自己的人生價值和審美心理愿望，也以此回報給了我太多恩澤的這個偉大時代。”這既是藝術(shù)家創(chuàng)造理想和激情的迸發(fā)涌動，也是藝術(shù)家朝圣心態(tài)的生動表白。正是因為有這樣的創(chuàng)造激情、虔誠心態(tài)和歷史使命感，才有藝術(shù)道路上的初心堅守，才有面對坎坷的披荊斬棘，才能不負(fù)時代賦予的使命。

三、潛心思索推動藝術(shù)創(chuàng)新

對外界事物的思考不僅是一種重要的探索活動，還是人們獲得知識和智慧的主要途徑，同時也是人類創(chuàng)新進(jìn)步的必要前提和不竭動力。藝術(shù)創(chuàng)新亦是如此。陳禮忠是善于思考的藝術(shù)家，從少年時代開始，他就不斷思考人生的道路、藝術(shù)的道路該怎么走。在初中畢業(yè)學(xué)習(xí)木工的時候，他就常常反問自己：難道一輩子就要這樣過了嗎？后來讀了《成功的鑰匙》一書，陳禮忠就開始思考和尋找自己的人生道路和方向，之后因興趣改行學(xué)習(xí)雕刻。隨著自己壽山石雕刻技藝的日漸成熟，他開始不再滿足于傳統(tǒng)的技藝、創(chuàng)作觀念和題材，于是對100 多個品種的壽山石進(jìn)行了深入細(xì)致的研究，思考如何準(zhǔn)確理解和把握壽山石五顏六色的色彩，思考面對石材的瑕疵如何尋找創(chuàng)作靈感和審美意境，思考如何避免以功利心為導(dǎo)向的物質(zhì)之光掩蓋了藝術(shù)之光，等等。通過向壽山石雕刻藝術(shù)大師學(xué)習(xí)、借鑒，以及對傳統(tǒng)壽山石雕刻美學(xué)進(jìn)行研究之后，陳禮忠的思考和追問開始有了答案，逐步形成了自己的藝術(shù)理念，并不斷深入、完善和升華。

陳禮忠大膽突破傳統(tǒng)觀念的束縛，旗幟鮮明地提出“石無貴賤”的藝術(shù)創(chuàng)作理念，主張以“重藝輕材”取代“重材輕藝”，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的內(nèi)在藝術(shù)稟賦、審美趣味和文化涵養(yǎng)在作品中的主導(dǎo)地位。陳禮忠認(rèn)為：藝術(shù)價值才是決定一款名貴或普通石材價值的文化靈魂；讓石材因藝術(shù)而增值，是完全可以成為我們透視中國壽山石雕刻藝術(shù)的一大行業(yè)審美法則的。顯然，陳禮忠所提出的這一壽山石雕藝術(shù)創(chuàng)作理念，是具有突破性和開創(chuàng)性的，回答了長期困擾中國壽山石雕藝術(shù)發(fā)展的一個深層次問題——是“石頭為先”還是“藝術(shù)為先”？陳禮忠的思考與回答，是對前人經(jīng)驗的創(chuàng)造性總結(jié)，是符合藝術(shù)規(guī)律和時代特征的藝術(shù)觀念創(chuàng)新，也是藝術(shù)家獨自樹立的一面藝術(shù)旗幟，充分體現(xiàn)了他的勇氣和膽識。陳禮忠的創(chuàng)作理念極大地拓展了壽山石雕的表現(xiàn)空間，對推動壽山石藝術(shù)的發(fā)展具有深遠(yuǎn)的意義和影響。

面對行業(yè)發(fā)展前景和業(yè)內(nèi)存在的諸多問題，陳禮忠反復(fù)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的重要性。他認(rèn)為，一代人要有一代人的追求，在藝術(shù)家的作品中，要能夠看到時代的痕跡和烙印，要能夠反映時代風(fēng)貌和民族精神。尤為難能可貴的是，陳禮忠并沒有僅僅停留在藝術(shù)觀念的探索上，而是付諸實踐，以精湛的雕刻技藝和深厚的人文情懷，創(chuàng)作出了“蒼鷹”“秋荷”等系列壽山石雕作品，形成了自身特有的審美符號，為壽山石雕開創(chuàng)性地引入了一系列人文色彩極其濃厚的藝術(shù)語言。

陳禮忠壽山石雕作品的成功，是其長期思考和藝術(shù)探索創(chuàng)新的結(jié)果，不僅以行動回答了壽山石雕藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展問題，也實現(xiàn)了藝術(shù)家由技而入道的蛻變。

四、德藝兼?zhèn)涑删退囆g(shù)人生

真正的大師都具備高尚的人格品性，在藝術(shù)領(lǐng)域，若是人品有所欠缺，則難以攀臨藝術(shù)的巔峰。感恩是優(yōu)秀人品的重要體現(xiàn)，也是做人的基本美德。尼采曾說：“感恩即是靈魂上的健康?！标惗Y忠出身于福州郊區(qū)的一個普通農(nóng)民家庭，雖然家境貧窮，但長輩管束甚嚴(yán)，幼時良好的家教培養(yǎng)了他在學(xué)藝時從不偷懶、不懈怠的品德；即將成年時，遇上了恩師馮久和，老師要求他“學(xué)藝先做人”。家庭和老師的教育，涵養(yǎng)了陳禮忠良好的品德。

陳禮忠是一個非常懂得感恩的人。在《中國壽山石與雕刻藝術(shù)》這部著述中，他專門列出一個章節(jié)“中國壽山石雕刻技法之馮門雕藝”，充滿感情地敘述了自己跟師學(xué)藝20 多年的感悟與體會，并對馮久和老師的雕刻技藝和壽山石雕作品的審美特征進(jìn)行了全面系統(tǒng)、深入細(xì)致的分析研究。從著述的字里行間，我們看到一位弟子對老師發(fā)自內(nèi)心的敬仰和尊重，以及深厚的感恩之情。陳禮忠認(rèn)為，跟隨馮久和大師學(xué)藝是他這一生從事藝術(shù)的重要起點。

2010年，陳禮忠創(chuàng)作的大型壽山石雕作品《春聲賦》被選送上海世博會，作為上海世博會福建館“鎮(zhèn)館之寶”展出。面對崇高的榮譽，他沒有忘乎所以，也沒有妄自尊大，有的只是感恩之心。他在書中寫道：“因為以《春聲賦》被選為福建館鎮(zhèn)館之寶而榮登上海世博會為一大標(biāo)志，作為馮門弟子之一，我常感恩時代、感恩社會、感恩師長友朋之心?！睂嶋H上，在這本書的其他章節(jié)，也常常可見與感恩有關(guān)的文字。他曾多次提到感恩這個時代，為身逢這個偉大的時代而深感激動、興奮和幸運?？梢钥闯觯陉惗Y忠探索壽山石雕刻藝術(shù)的征途上，感恩的情懷始終伴隨著他。

回望陳禮忠不平凡的藝術(shù)道路，不難發(fā)現(xiàn)，他身上所具備的人格品質(zhì)注定了他今天的成就。這些品質(zhì)，對于藝術(shù)家而言，無疑是寶貴的、不可或缺的。正是這些品質(zhì)，伴隨著陳禮忠一步一步邁向藝術(shù)高峰。

結(jié)語

作為藝術(shù)家，陳禮忠不懈探索的精神值得肯定，他所擁有的自覺的理論意識也更為可貴。我們期待有更多的藝術(shù)理論工作者，特別是從事雕刻藝術(shù)創(chuàng)作實踐的藝術(shù)家，能結(jié)合自身體會和實踐，不斷豐富雕刻技法的闡釋和理論建構(gòu)。我們有理由相信，在未來的壽山石雕藝術(shù)探索的道路上，甚至在壽山石雕刻美學(xué)理論的建構(gòu)上，陳禮忠依然會有新的突破和建樹，從而在壽山石雕刻藝術(shù)領(lǐng)域留下更鮮明的足跡。