張 琳
(徐州幼兒師范高等??茖W校,徐州 221000)
張道一教授曾經(jīng)說過:“民間美術是一種本源文化。這對中國民間美術與本源文化之間的關系做了最直接和最明確的闡述?!盵1]作為我國土生土長的藝術形態(tài),民間美術以其豐富多變的表現(xiàn)形式和自由奔放的創(chuàng)作理念,將中國本源文化情結(jié)完整地展現(xiàn)在觀者面前。
“民間美術同原始社會的美術是一脈相承的。勞動者的生產(chǎn)實踐和對生活的感受以及生產(chǎn)條件、生產(chǎn)關系等,決定了民間美術一直保持著中華民族原始藝術的基本品質(zhì)[2]。”例如,舊石器時代晚期山頂洞遺址出土的雞心形鉆孔石墜;新石器時代仰韶文化和馬家窯文化的彩陶裝飾紋樣,以及這一時期的玉石雕刻等,大多數(shù)是我們的原始先民在物質(zhì)生產(chǎn)之外出于美化生活和美化自身為目的而制作的,有些則是在實用性的前提下發(fā)展了美的造型和裝飾,這與之后出現(xiàn)的民間美術在表達裝飾生活、贊美生活等方面,具有驚人的相似性。之所以這樣說,其原因就在于民間美術是勞動人民在長久的生產(chǎn)生活中經(jīng)過加工創(chuàng)造的一種原生態(tài)的文化形態(tài),它穩(wěn)定地延續(xù)著各地的民俗傳統(tǒng),其簡潔夸張的形式和完美的功能性受到普通大眾的喜愛。所以,民間美術被看作是一切美術的基礎,無論是富貴細膩的宮廷美術,還是追求筆墨意境的文人畫藝術,就連現(xiàn)代藝術的發(fā)展都離不開這個基礎。
中國古代先哲在最初的文化創(chuàng)造中,通過對各種自然現(xiàn)象的觀察歸納出“陰陽”的概念,它既可以表現(xiàn)如天地、日月、男女等相互對立的事物或現(xiàn)象,又可以表現(xiàn)如動與靜、晝與夜等同一事物的兩個相互對立的現(xiàn)象。傳統(tǒng)經(jīng)典《周易》中有這樣一段話:“子曰:‘乾坤其易之門邪,乾陽物也,坤陰物也。陰陽合德,而剛?cè)嵊畜w,以體天地之撰,以通神明之德?!薄兑讉鳌は缔o傳下》中亦有“天地氤氳,萬物化醇。男女構(gòu)精;萬物化生”的說法。概括來說,就是古人將天地萬物分為一陰一陽,只有陰陽和合,才會生生不息,這與男女結(jié)合孕育生命是相似的。所以華夏先祖用“陰陽”的相互作用詮釋宇宙萬物的產(chǎn)生和人類的繁衍生息。而這種以生命關懷和生命關照為基本特征的中國傳統(tǒng)文化,反映在民間美術的造型藝術上,就是以生存與繁衍為主題的生殖崇拜。在大量的民間美術作品中,隨處可見富有特色的圖案紋樣和簡單概括的造型,運用民俗中諧音、寓意、象征等藝術手法,將我國民間美術創(chuàng)作中關于生命不止的共同理念完整地呈現(xiàn)出來。由此看來,中國民間美術生生不息的源頭,是以生命觀照為終極目標的原始圖騰崇拜與陰陽和合的生殖崇拜,這也是民間美術本源文化的基本內(nèi)涵。
1.農(nóng)民畫的造型本源
農(nóng)民畫造型特別擅長將“現(xiàn)實物象的擇取和連結(jié)、形式元素的運用和處理以及主體情感意志的表現(xiàn),都呈現(xiàn)高度的主觀性、隨意性和自由性[3]”。換句話說,就是以創(chuàng)作者心中的主觀意向,大量吸收民間美術中平面化、圖案化和對稱性等元素,使其造型具有夸張變形、飽滿豐富的特點。因而觀者在農(nóng)民畫中看到的藝術形象總是主觀的、概括的,或是去繁留簡、夸張的特征;或是裝飾均衡、大膽抽象;又或是選取有象征性的寓意形象和細節(jié)去充實畫面等。這種在造型上表現(xiàn)出來的難能可貴的主體意識,使農(nóng)民畫在創(chuàng)作中考慮更多的是造型為整體服務,只要是農(nóng)民畫家認為是好看的、美的,那就是合情合理的。
2.農(nóng)民畫的色彩本源
(1)農(nóng)民畫的色彩象征
“在中國傳統(tǒng)的思維方式和文化體系中,有一個十分重要的特點就是具有普遍意義的象征性思維方式與表達方式;而在民間美術中,這種象征意義和象征功能,更是無所不在,被表現(xiàn)得淋漓盡致”[4],例如,春節(jié)時張貼的門神畫,無論是用于驅(qū)邪避鬼、衛(wèi)家宅保平安的武門神秦瓊、尉遲恭、鐘馗,還是專事祈福的狀元、福祿壽星、財神等形象,大多運用紅色象征年節(jié)時的紅紅火火和表現(xiàn)門神的威嚴;在民間傳統(tǒng)嫁娶習俗中,新娘的嫁衣、蓋頭都是紅色的,婚房中處處可見紅色的裝飾。紅色象征喜慶的意義在這里被淋漓盡致地表現(xiàn)出來并一直沿用到農(nóng)民畫的創(chuàng)作中。如在朱松的《吉祥錢塘》中,畫家通過紅色的視覺觀感,烘托出節(jié)日的熱鬧氛圍,這是一種積極的、熱烈的視覺心理反應,同時也是吉祥、喜慶等象征性語言的表達。黃色,在我國傳統(tǒng)色彩文化中是權(quán)力、等級、富貴的象征,是中國古代帝王的專用色,色彩將帝王與皇權(quán)的威儀充分展現(xiàn)出來。但在民間美術的色彩文化中,黃色則打破了等級制度的限制,被賦予了更穩(wěn)定、更淳樸的象征意義,比如,黃色常被農(nóng)民畫家們拿來表達秋季豐收的向往和喜悅,所以我們能夠在很多以收獲為題材的農(nóng)民畫作品中看到大面積黃色調(diào)的使用。由此可見,色彩象征已經(jīng)滲透到老百姓生活的方方面面,并在民間藝術的創(chuàng)作中形成了穩(wěn)定的符號性特征。
(2)農(nóng)民畫的色彩對比
高純度的色彩對比是農(nóng)民畫主要的色彩選擇傾向。民間美術的設色往往更鐘情高純度、強對比的色彩,不同程度的色彩對比,可以滿足人們對色彩感的不同要求。這種配色特點同樣延續(xù)到農(nóng)民畫中,其中最常出現(xiàn)在畫面中的配色當屬視覺沖擊效果更強的補色對比,這大概是因為自發(fā)性的色彩本能地更容易讓人們選擇鮮艷奪目的顏色。當然,一幅農(nóng)民畫中不僅僅只會出現(xiàn)鮮艷刺激的色彩對比,色彩呼應、色調(diào)統(tǒng)一同樣也受到畫家們的關注。比如,在邳州農(nóng)民畫家楊年成的作品《銀杏村》中,畫面向觀者呈現(xiàn)出高純度的藍與橙、紅與綠的補色對比,但同時也運用白、黃二色來平衡畫面,這就使其中的補色對比不會過分刺激和突兀,從而起到調(diào)和畫面的作用。
(3)色彩的主觀性
農(nóng)民畫家常掛在嘴邊的一句話就是:“我畫我心,愛畫啥就畫啥”。所以,農(nóng)民畫色彩的搭配具有很強的主觀性。主觀性色彩的特征表現(xiàn)在色彩組合的理想性上,完全以畫家的主觀愿望設置色彩,把他們心中所想和將自然物象的色彩加以改變,打破其固有的色彩模式,同時配合夸張化、抽象化、條理化的造型,在創(chuàng)作中體現(xiàn)民間美術用色口訣“紅間黃,喜煞娘;紅間綠,花簇簇”等主觀性的用色理念。
3.農(nóng)民畫的構(gòu)圖本源
事實上,我們在絕大多數(shù)民間藝術品中都能體會出民間美術“求大、求全、求美”的藝術特點。而這種藝術特點,具體到農(nóng)民畫的構(gòu)圖上就是追求充實、飽滿的構(gòu)圖效果,這正是農(nóng)民對事物“求全”的理想化審美心理的定向體現(xiàn)。因此,農(nóng)民畫家往往根據(jù)主觀需要把主體形象夸張地放在顯眼的地方,其余的陪襯物以主觀意愿、視覺和諧為原則進行自由穿插、巧妙組合,隨意填補,通過疏密對比形成的節(jié)奏感表現(xiàn)在畫面的空間布局,有時可以在同一幅畫里面出現(xiàn)仰視、俯視、平視、側(cè)視等不同角度的描繪,可以隨意轉(zhuǎn)換時空。所有這些富有特點的構(gòu)圖手法,讓農(nóng)民畫取得了夸張、新穎、獨特的藝術效果,既融入了畫家的個性化追求,也體現(xiàn)出農(nóng)民畫構(gòu)圖的靈活性和創(chuàng)造性,它很好地把民間美術“求大、求全、求美”本源文化內(nèi)涵表達了出來。
1.表現(xiàn)淳樸的勞動場面
由于大部分農(nóng)民畫家沒有受過專門的藝術訓練,為了表達情感和對生活美好的期盼,他們運用簡單的工具材料和大膽直接的表現(xiàn)手法,憑著自己的喜好和對生活的理解進行創(chuàng)作。所以與其他藝術相比,農(nóng)民畫這種隨心所欲、自由靈活的創(chuàng)作方式打破了藝術規(guī)范的約束,可以說是勞動人民在用最擅長的方式描繪生產(chǎn)生活情景,歌頌美麗鄉(xiāng)村的現(xiàn)實生活。比如邳州農(nóng)民畫家朱成梅的《美在民間》描繪了邳州民間制作“泥玩具”工坊的場景,畫家把“泥玩具”的整個勞動制作過程“和泥、翻模、脫胎、著色”等全部真實地表現(xiàn)在畫面上,有很強的文獻性。因此,農(nóng)民畫是農(nóng)民畫自己的生活、勞動感受和勞動體驗。雖然有的作品顯得稚拙、粗獷,不合藝術的“常規(guī)”,卻流露出質(zhì)樸、率真之美,這正是農(nóng)民畫的動人之處。
2.表現(xiàn)鄉(xiāng)土味的民俗生活
農(nóng)民畫吸引人的原因之一便是作品中所蘊含的鄉(xiāng)土藝術語言,以及對物與情細致而又樸素的描繪,再加上民間傳統(tǒng)圖案的美化裝飾,以高度概括的形式表現(xiàn)鄉(xiāng)土農(nóng)家生活的典型性和農(nóng)村的自然生態(tài)之美,盡情地展現(xiàn)出勞動人民熱愛生活、祈望幸福的樂觀精神,比如,隆回農(nóng)民畫《中秋送瓜》,就是根據(jù)當?shù)氐拿袼谆顒印巴倒纤妥印边M行創(chuàng)作的。畫中兩個可愛的小孩背著繪制著龍鳳紋樣的大冬瓜,趁著明亮的月光將瓜送往求子者家中,印證了當?shù)孛袼字袑η笞蛹彝サ拿篮米8?“一對童子偷個瓜,爆竹聲中送你家。恭喜頭年養(yǎng)個崽,二年生個牡丹花。女子和合就是好,牡丹富貴人人夸?!?/p>
中國老百姓一向?qū)Α拔骞蓉S登”“六畜興旺”“家財殷實”等美好生活充滿渴望,遇事喜歡求吉辟邪,對未來充滿美好的向往,所以民間美術作品不光擁有豐富多彩的外形,蘊含在其中的吉祥寓意同樣吸引著眾人的目光。傳統(tǒng)民間繪畫中這種對吉祥的祈求和希冀,從其藝術手法上看是通過“隱喻”的方式表現(xiàn)出來。也就是說,吉祥文化的內(nèi)容都不是直表其意,而是寄意于其他形象之中,就是我們常說的“寓意”。如“雞”與“吉”諧音,雞冠的“冠”與“官”諧音,于是人們將更多吉祥、騰達的寓意寄托于“雞”身上。很多文人畫家喜歡畫雞比喻“吉祥、富貴”,如宋徽宗的《芙蓉錦雞圖》。農(nóng)民畫家也不例外,他們結(jié)合民俗中“諧音”的表達方式,創(chuàng)作出諸如《吉祥彩雞》《大吉圖》等作品,表達出向往興旺、美好、吉祥的心愿。同樣為了討口彩,安塞農(nóng)民畫家白鳳蘭在作品《鹿鶴同春》中,運用“鹿”與“陸”諧音,“椿”與“春”諧音,鹿、鶴、椿樹共同組成“六合同春”,這幅作品讓我們看出中國老百姓對生活的盼頭和祈盼吉祥昌順的意愿。
與此同時,“象征”手法也在農(nóng)民畫中通過各種概括化、夸張化的造型呈現(xiàn)在觀者面前,并且已經(jīng)形成穩(wěn)定的表號特征,比如,農(nóng)民畫家會通過一些已然成為能夠代表生殖繁衍的特殊符號表現(xiàn)子孫綿延、生生不息的美好愿望。如安塞農(nóng)民畫家張鳳蘭的《養(yǎng)蠶娃娃》,借用類似“抓髻娃娃”的造型和眾多“蠶寶寶”,形象表現(xiàn)了生命繁衍不息的傳統(tǒng)觀念。除了人物造型,動植物形象同樣通過“象征”的手法呈現(xiàn)在畫面中,如內(nèi)黃農(nóng)民畫《麒麟送子》借用民間吉語表達“天降麟兒,望子成龍”的美好愿望;隆回農(nóng)民畫《爭蓮圖》通過魚和蓮的組合象征生活連年有余,烘托了人與自然和諧共生的關系。
綜上所述,農(nóng)民畫受到民間美術思維形式與表達方式的影響,將華夏民族的審美文化完美呈現(xiàn)在觀者面前,在表現(xiàn)本源文化的情結(jié)上同樣具有深厚性,因此具有最本源的文化精神。雖然近幾年由于專業(yè)畫家的加入和大眾審美水平的不斷提高,農(nóng)民畫作品已經(jīng)越來越重視畫家個性的表現(xiàn),但是無論其畫面語言如何豐富多彩,農(nóng)民畫表現(xiàn)的核心內(nèi)容還是中華民族的本源文化。