賀小葉

作為水彩表現(xiàn)的重要形式，水彩風(fēng)景寫生就是指藝術(shù)家面對(duì)自然景物，通過水與色的交融，主觀的利用比中的色彩，把藝術(shù)家的個(gè)人情感與畫面相結(jié)合，從而獲得情景交融的畫面。且在中國(guó)水彩藝術(shù)飛速發(fā)展背景下，水彩畫家愈發(fā)注重通過情感色彩的表達(dá)豐富畫面內(nèi)容?？梢哉f，水彩風(fēng)景寫生以其實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心與自然交融等優(yōu)勢(shì)，幫助作者在寫生的過程中更加了解色彩，也就成為藝術(shù)家抒發(fā)表現(xiàn)自然、感悟人生、贊美生命等情感的重要媒介。但不同風(fēng)景在不同季節(jié)、不同地域等背景下展現(xiàn)出不同的色彩感覺，創(chuàng)造者在風(fēng)景寫生的過程中要走進(jìn)自然洞悉萬(wàn)物，在取景時(shí)對(duì)風(fēng)景等周遭事物進(jìn)行認(rèn)真觀察，在作畫時(shí)嫻熟運(yùn)用不同風(fēng)格的色彩表現(xiàn)不同畫面效果。在這一創(chuàng)作過程中，創(chuàng)造者的觀察能力、用色技巧和畫面處理能力能夠得到有效提升。

一、水彩畫語(yǔ)言在風(fēng)景寫生情感表達(dá)中的應(yīng)用方式

（一）水

水是世間萬(wàn)物最清澈的物體，而唯一且最依賴水的水彩畫更是把清澈通過畫面表達(dá)得淋漓盡致。在凹凸不平的厚紙上鋪上水色，借助紙吸水特性實(shí)現(xiàn)二者相互交融、流動(dòng)，以此施展顏料的延展性，水彩透明靈動(dòng)，爽明悅目的特性愈發(fā)凸顯，畫作也因若即若離的透明性產(chǎn)生無(wú)窮的意趣[1]。此外在水流動(dòng)性特征影響下，水彩風(fēng)景寫生也在濕畫法的作用下被賦予了偶然性的特點(diǎn)。在浸濕的畫紙上鋪上新色彩，使之任意延展，這便營(yíng)造出一種水流動(dòng)以及云霧縈繞的質(zhì)感。畫家對(duì)于水高超的控制力，也得到最大限度展現(xiàn)，其情感色彩也在水的參與下得以淋漓盡致地表達(dá)。所以說，是水賦予了水彩畫生命和靈魂，以水為調(diào)色是水彩畫情感表現(xiàn)的重要媒介，水彩畫色彩的透明度和水性，也成為其最大的特點(diǎn)和差別。

（二）色彩

色彩能夠給予人以沖擊性的感官體驗(yàn)，加之水流動(dòng)性特征影響下，水彩畫被賦予流動(dòng)性，色彩變化也變得更為豐富。而水彩作品中的色彩表達(dá)與大自然不盡相同。大自然中的色彩凌亂客觀，創(chuàng)作者為表達(dá)不同場(chǎng)景的感受和藝術(shù)魅力，通常運(yùn)用現(xiàn)實(shí)中豐富的色彩變化將其變得更加立體[2]。因此，可以說這種表現(xiàn)性色彩是經(jīng)藝術(shù)家主觀提煉過后再加工創(chuàng)造形成，是其對(duì)于自然界以及創(chuàng)作中的一種微妙的主客之間情感交融中的精神動(dòng)態(tài)平衡，它能夠表達(dá)更具激情與活力的情感，且能夠極大地激發(fā)創(chuàng)作者的潛能和熱情。此外這種表現(xiàn)性色彩能夠?qū)⒂^者引入到新的自由變換的色域之中，以此達(dá)到創(chuàng)作者情感色彩表達(dá)之目的。所以說，色彩是創(chuàng)作者表達(dá)內(nèi)心情感的媒介，畫面中每一處色彩處理細(xì)節(jié)都是創(chuàng)作者內(nèi)心情感色彩也是其與觀者溝通的橋梁，觀者也能夠在充滿創(chuàng)作者情感的作品中，尋找屬于自己的獨(dú)特的理解和慰藉，這也正是水彩風(fēng)景寫生的藝術(shù)魅力所在[3]。

（三）光影

所有色彩均源自光，缺少光色彩也就不復(fù)存在。而在水彩風(fēng)景寫生創(chuàng)作時(shí)，當(dāng)光照射在白色畫紙上，畫紙上的顏色就被賦予了更為生動(dòng)的色彩。同時(shí)，千變?nèi)f化的陽(yáng)光及不同種類的光源也為藝術(shù)創(chuàng)作提供了巨大的發(fā)揮空間，王金成的作品《尼泊爾鄉(xiāng)村景色》中，爛漫又溫柔的陽(yáng)光給予觀者靜謐和諧的情感體驗(yàn)，透納的《沉重的烏云》中，忽明忽暗猶如巨石般的天空給予觀者以極為壓抑、悲傷的情感體驗(yàn)?？梢哉f，光是藝術(shù)家們創(chuàng)作的重要手段，它既是語(yǔ)言構(gòu)成要素，又承擔(dān)著語(yǔ)言框架的重要作用[4]。所以，在水彩風(fēng)景寫生中，光影在情感色彩表達(dá)環(huán)節(jié)作用十分重要，通過光這一要素在情景中營(yíng)造氛圍，創(chuàng)作者的心情和感受能夠與畫作融為一體，情感色彩表達(dá)的目的也隨之達(dá)成。

二、取景在情感色彩表達(dá)中重要性及其有效方案分析

（一）取景

在日常生活中，同一景物的不同角度往往會(huì)給人以不同的情感體驗(yàn)，而創(chuàng)作者個(gè)體的不同之處，更使這些情感中融入了其主觀喜好。所以在水彩風(fēng)景寫生前，創(chuàng)造者需要在大自然等環(huán)境下選擇入畫的景物，確定景物光色與景物內(nèi)容側(cè)重，以此為后續(xù)取景創(chuàng)作工作建立良好的基礎(chǔ)。在取景后，創(chuàng)作者便可進(jìn)入取景環(huán)節(jié)。在這一環(huán)節(jié)創(chuàng)作者要注意，與選景環(huán)節(jié)相比，取景環(huán)節(jié)更側(cè)重于“看”這一具體行為，即創(chuàng)作者對(duì)景物的觀察和判斷。取景環(huán)節(jié)可以具體分為橫向、縱向、局部三類，這三類取景分別側(cè)重于表現(xiàn)開闊、追求高遠(yuǎn)、以小見大。

（二）觀察

在水彩畫風(fēng)景寫生創(chuàng)作環(huán)節(jié)，不同的景色隨主題的不同會(huì)起到不同的作用，所占比重也有所不同[5]。如以建筑為主題的寫生作品中，建筑物的自身性質(zhì)將會(huì)在畫作中得到重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)，自然環(huán)境則發(fā)揮輔助作用；而在以風(fēng)景為主題的水彩風(fēng)景寫生中，創(chuàng)作者更側(cè)重于山水、河谷、天、云等自然景物，建筑僅起到“點(diǎn)景”的作用，作品的氣韻與意境也由此得到實(shí)現(xiàn)。所以，為最大限度發(fā)揮風(fēng)景寫生主體作用，創(chuàng)作者首先在創(chuàng)作時(shí)深入觀察選取的景色，并對(duì)其形成總體印象及感受。而在水彩風(fēng)景寫生創(chuàng)作過程中，湖光水色、天地時(shí)節(jié)、鳥語(yǔ)花香等景物均能夠帶個(gè)人們客觀景象的刺激與主觀心態(tài)情感的傳達(dá)，創(chuàng)作者由此獲得的創(chuàng)作激情就將為水彩風(fēng)景寫生奠定基調(diào)，而隨著不斷深入審視、體味，水彩風(fēng)景寫生就將經(jīng)歷由感性向理性的轉(zhuǎn)變。在此之后，創(chuàng)作者要挖掘景色之中的感動(dòng)點(diǎn)，并將其有機(jī)融入作品之中。較之于攝影，創(chuàng)作水彩作品時(shí)創(chuàng)作者的情感能夠更為深入融合的融合在畫作之中，這與水彩創(chuàng)作屬于作畫者將自身情感意象逐步明朗化的過程這一屬性密不可分。所以創(chuàng)作者在創(chuàng)作水彩風(fēng)景寫生作品時(shí)，并不需要將看見的一切都畫出來，要通過必要的取舍揚(yáng)抑開展創(chuàng)作。即創(chuàng)作者要以自己的感動(dòng)點(diǎn)為基礎(chǔ)，從繁冗雜亂的自然中選擇景物，在取舍、移景、概括等繪畫技巧的支持下，實(shí)現(xiàn)其主觀審美情趣在水彩風(fēng)景寫生創(chuàng)作中的有效滲透。

三、水彩風(fēng)景寫生中情感色彩創(chuàng)作策略

（一）情感色彩表達(dá)與構(gòu)圖

由于現(xiàn)實(shí)中的景象往往與我們理想中的畫面效果存在差異，畫面中的各種元素需要重新安排才能夠達(dá)到整體畫面有整體、有局部、有重點(diǎn)、有襯托的效果，構(gòu)圖的重要性不言而喻[6]?？梢哉f作為繪畫語(yǔ)言重要因素之一，構(gòu)圖是觀者產(chǎn)生直觀視覺沖擊以及感受的源泉，此外創(chuàng)作過程中不同的透視方式以及視覺中心點(diǎn)能夠使作品有著不同的情感色彩表達(dá)方式，可以說，構(gòu)圖也能夠起到直接影響畫作直觀表現(xiàn)力的重要作用。目前水彩風(fēng)景寫生中常用的構(gòu)圖形式為：水平線、傾斜線、垂直線、自由線等。如保羅·桑德比的《費(fèi)吉尼亞州河大橋》，作者通過變換角度等構(gòu)圖方式，讓畫面變得十分和諧。因此，在水彩風(fēng)景寫生情感色彩創(chuàng)作環(huán)節(jié)，創(chuàng)作者要找到主體物深入刻畫，按照科學(xué)性和與自然順應(yīng)性相得益彰原則進(jìn)行構(gòu)圖，以此實(shí)現(xiàn)情感元素的有效創(chuàng)作與表達(dá)。

（二）情感色彩表達(dá)與用筆

在刻畫水彩風(fēng)景寫生物主體時(shí)，其形象要依托筆進(jìn)行塑造，甚至整個(gè)畫面的節(jié)奏感、美感和畫面的肌理都要靠筆來完成，筆強(qiáng)勁的表現(xiàn)力不言而喻。因此，在刻畫物體時(shí)注意用筆，是水彩畫風(fēng)景寫生中要學(xué)習(xí)的重要技巧，也能夠使水彩畫藝術(shù)變得更加成熟。同時(shí)，伴隨著時(shí)代及水彩藝術(shù)領(lǐng)域的飛速發(fā)展，水彩繪畫工具日新月異，每一種筆的用途和性能都不一樣，利用不同類型的筆可以營(yíng)造出更多的畫面景象和肌理。目前，水彩畫用筆要遵循以下四點(diǎn)：

第一，順著體面轉(zhuǎn)折依勢(shì)用筆。如用側(cè)鋒表現(xiàn)平面，用中鋒表現(xiàn)樹枝，邊緣實(shí)的用露鋒，邊緣虛的用藏鋒，以此更好地表達(dá)刻畫對(duì)象的形態(tài)和體面轉(zhuǎn)折。

第二，柔而輕的用筆輕、注意提；硬而重的用筆重，注意按，以此更好地表達(dá)刻畫對(duì)象的質(zhì)量感[7]。

第三，動(dòng)的景物用筆宜快，也可利用飛白增強(qiáng)動(dòng)勢(shì)，以此更好地表達(dá)刻畫對(duì)象的動(dòng)感。

第四，用遠(yuǎn)處用筆概括、簡(jiǎn)練等方式更好的表達(dá)刻畫對(duì)象空間層次。

此外，自水墨畫出現(xiàn)以后，點(diǎn)、皴、揉、掃等技法的發(fā)明與使用，將水墨畫用筆方法賦予水彩畫藝術(shù)魅力的筆韻，因此，創(chuàng)作者也要借鑒這些優(yōu)勢(shì)用筆技法，以此更好地表達(dá)情感色彩。

（三）情感色彩表達(dá)與氣韻和雅韻

創(chuàng)作者的不凡氣度體現(xiàn)在其氣韻之中，水彩中的情感色彩表現(xiàn)亦是如此，每一筆的用色，每一次的下筆，都蘊(yùn)含著一種不同的氣韻。只有在水彩風(fēng)景寫時(shí)將內(nèi)心的情感色彩與氣韻相結(jié)合，才能夠使作品意境韻味高度結(jié)合，以此達(dá)到神形兼?zhèn)涞睦硐胄Ч??？梢哉f，情感色彩的表現(xiàn)與氣韻的結(jié)合，貫穿整個(gè)畫面的生命力和表現(xiàn)力，在我們水彩風(fēng)景寫生中更應(yīng)有所側(cè)重。此外水墨畫是中國(guó)最早用水作畫的繪畫形式，水更是賦予了水墨畫清新流淌，淡雅大方的雅韻。這種雅韻由古至今都受到了中國(guó)人的愛戴，它并不是最艷麗，卻是最能表達(dá)國(guó)畫只求神似不求形似的特點(diǎn)。因此，創(chuàng)作者也要運(yùn)用簡(jiǎn)潔清澈質(zhì)感的色彩，兼以中國(guó)水墨的雅韻，在細(xì)節(jié)處表達(dá)情感色彩。

四、結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，伴隨著科技發(fā)展與時(shí)代變遷，繪畫更加注重作者情感色彩的表達(dá)，水彩風(fēng)景寫生亦是如此。創(chuàng)作者要明確水、色彩、光影等水彩畫語(yǔ)言在風(fēng)景寫生情感色彩表達(dá)中的有效運(yùn)用路徑，并運(yùn)用有效取景、觀察方案建立創(chuàng)作基礎(chǔ)，結(jié)合構(gòu)圖、用筆技巧、氣韻與雅韻開展水彩風(fēng)景寫生中情感色彩創(chuàng)作，以此實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者自身情感色彩的充分表達(dá)。同時(shí)，創(chuàng)作者的個(gè)人意蘊(yùn)對(duì)繪畫也能夠帶來重要影響，因此，創(chuàng)作者自身也要本著終身學(xué)習(xí)的原則，不斷學(xué)習(xí)積累經(jīng)驗(yàn)，努力提升藝術(shù)修養(yǎng)，以此不斷提升繪畫能力。