龍龍 孫雅瓊
(江西省話劇團(tuán)有限責(zé)任公司,江西 南昌 330008)
在當(dāng)今藝術(shù)形式多種多樣的潮流世界,戲劇是一個(gè)獨(dú)特的特征,深受觀眾喜愛,表現(xiàn)豐富緊張。由于其表演元素的多樣化,很多表演藝術(shù)家在舞臺(tái)創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出了多種身體語言的特點(diǎn)。另外,由于其藝術(shù)風(fēng)格的多樣化和造型的個(gè)性化,在一定程度上影響了演員身體語言的表達(dá)。現(xiàn)在戲劇演員們?cè)谏眢w語言的運(yùn)用上多少有些問題。比如基本知識(shí)不扎實(shí),缺乏正確的指導(dǎo)和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),會(huì)影響戲劇的最終效果。由于身體語言在戲劇中的重要作用,有必要不斷提高戲劇演員對(duì)身體語言的認(rèn)識(shí),加強(qiáng)鍛煉,表現(xiàn)出更好的戲劇表演。
一是藝術(shù)家身體語言的空間感。藝術(shù)家身體語言的表達(dá)和使用與生活息息相關(guān),是人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中逐漸形成的身體語言,藝術(shù)家在生活中也使用它來表達(dá)。這種身體語言是人們?nèi)粘J褂玫谋憩F(xiàn)之一,在人們的日常生活中普遍存在。在日常通信中,與對(duì)方的物理間隔大小顯示了與對(duì)方的親密程度。藝術(shù)家將此距離應(yīng)用于表演過程,這是表現(xiàn)出空間感的藝術(shù)家身體語言。下一個(gè)是藝術(shù)家身體的語言。這種身體語言一般指的是藝術(shù)家的手、手臂、生活等身體部位的變化,表達(dá)與角色對(duì)應(yīng)的圖形和感覺。這種身體語言也有不同的性能水平。例如,演員們利用藝術(shù)等部分通過劇本敘事來取得表演成果。此外,表演演員要求將日常人際交往的一些基本動(dòng)作應(yīng)用于表演,這就要求演員在工作日生活中有一定程度的積累和理解。另外,更深層次的肢體語言要求演員們將游戲角色與自身聯(lián)系起來,通過藝術(shù)動(dòng)作的變化展現(xiàn)自己的藝術(shù)素質(zhì)和獨(dú)特的個(gè)性魅力。對(duì)此,對(duì)藝術(shù)家自身的素質(zhì)提出了很高的要求。最后,身體語言的情感表達(dá)。這種身體語言通常是用藝術(shù)家姿勢(shì)的變化來實(shí)現(xiàn)的。如果藝術(shù)家在演出中表現(xiàn)出不同的表情,就會(huì)表現(xiàn)出不同的情感信息。人們的感情經(jīng)歷多種多樣,作為演員的感情更豐富??梢愿鶕?jù)藝術(shù)家在表演中學(xué)到的角色和情感向觀眾傳達(dá),這就是情感身體語言存在的意義。
首先,你可以創(chuàng)造戲劇人物。戲劇中,戲劇演員可以通過身體語言充分表達(dá)人物的內(nèi)心,給觀眾帶來視覺沖擊感,讓觀眾感受到書籍和廣播中無法實(shí)現(xiàn)的形象感。其次,可以有效地控制紋理的發(fā)展。在戲劇表演中,演員可以用身體語言控制戲劇的發(fā)展,改變演出的節(jié)奏,同時(shí)調(diào)節(jié)戲劇的氣氛,演員和演員之間也有交流,可以形成一定的默契;最后,你可以強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代時(shí)尚的特點(diǎn)。戲劇本身以人為本,源于生活,演員們用身體語言來改變和美化人們生活的平凡,形成最終的戲劇表演。因此,在戲劇中,演員們通過身體語言充分展現(xiàn)了現(xiàn)代生活文化的特征,同時(shí)進(jìn)行了能讓觀眾感受到現(xiàn)代生活氛圍的藝術(shù)表演。
演出的成功是對(duì)演員基本技能的真正考驗(yàn)。合格的戲劇演員很可能會(huì)毀掉演出。所以,戲劇演員除了要不斷鍛煉自己的基本技能外,通常還要多練習(xí),上課的時(shí)候,老師還要求更多的課堂觀看。特別是在表演技術(shù)和肢體語言的訓(xùn)練中,要學(xué)習(xí)許多有經(jīng)驗(yàn)的戲劇演員的作品,總結(jié)彼此的差異,進(jìn)一步提高他們的專業(yè)技能。此外,演員應(yīng)該重視每場演出的可能性,每次行動(dòng),認(rèn)真理解角色,遇到疑問和困難時(shí),及時(shí)與老師溝通,開闊視野。在一個(gè)成長中加深對(duì)身體語言的理解,將自己與角色完美結(jié)合,在每個(gè)運(yùn)動(dòng)中展現(xiàn)角色的性格和氣質(zhì),說服自己,扮演說服觀眾的角色。為了以不同角色的身體語言生活在戲劇中,并使行為和語言更接近我們,演員只有深刻地意識(shí)到和意識(shí)到身體語言所扮演的重要角色,才能真正提高他們的綜合實(shí)力,表演一部個(gè)性和勇氣突出的戲劇。
戲劇是一門演講和表演肢體的藝術(shù)。這就是傳統(tǒng)理論的定義和公認(rèn)的概念。演員通過舞臺(tái)上的表情來傳達(dá)戲劇,傳達(dá)人物的內(nèi)心世界。在內(nèi)心世界里,必須傳遞單詞和表達(dá)。這與其他藝術(shù)形式不同。戲劇是一個(gè)動(dòng)態(tài)、可見的時(shí)空延續(xù)過程。像小說這樣的文學(xué)作品與戲劇不同,文學(xué)可以通過想象來傳遞,但不能通過戲劇來傳遞。人們?nèi)≡盒蕾p語言藝術(shù)和演技等。人們?yōu)榱吮磉_(dá)自己的心情,只能用語言或肢體語言來傳達(dá)。傳統(tǒng)戲劇表演就是這樣。隨著劇院概念的不斷更新,我們發(fā)現(xiàn)我們不僅可以用語言傳達(dá)內(nèi)心世界,還可以用身體語言呈現(xiàn)戲劇和個(gè)性形象。有一出戲叫陽臺(tái),很好地展示了肢體語言的背景作用。為了展現(xiàn)人們內(nèi)心的壓抑,將肢體語言與活牙跳躍的人進(jìn)行比較,可以看到主人公的內(nèi)心世界。
像戲劇這樣的現(xiàn)場型藝術(shù)表演,需要演員有扎實(shí)的表演基礎(chǔ)和優(yōu)秀的藝術(shù)素養(yǎng)。戲劇成功,得到巨大反響的表演者,可以說滿足了哪一個(gè)要求。而且,演技高超,對(duì)人物的動(dòng)作語言掌握得很好。表演的好壞不一定需要專家來評(píng)價(jià),現(xiàn)場的觀眾才是最好的裁判。激發(fā)觀眾的感情和氛圍,才是合格戲劇演員應(yīng)該做的,也是專業(yè)戲劇演員的必修課。當(dāng)然,光靠白色不足以調(diào)動(dòng)現(xiàn)場觀眾的情緒,還取決于表演者肢體的動(dòng)作。演員適時(shí)且恰當(dāng)?shù)纳眢w語言是指演技的同心同德。膚淺的語言被牢牢地支撐著,人物會(huì)產(chǎn)生立體的形象。身體語言是連接電視劇和演員的橋梁。如果現(xiàn)實(shí)中的演員讀劇本,窺探角色的內(nèi)心,做出相應(yīng)的動(dòng)作,角色的形象就會(huì)更加生動(dòng)鮮明,觀眾就能真正把自己和劇中的角色看成一個(gè)整體,就像故事發(fā)生在眼前一樣,更容易引起觀眾的感情和共鳴如此,身體的動(dòng)作結(jié)合著故事和現(xiàn)實(shí),統(tǒng)一著,藝術(shù)的感染力也因此而顯現(xiàn)。
演員的行為分為外部行為和內(nèi)部行為。外部行為是動(dòng)作行為,是人們常說的身體語言;內(nèi)部行動(dòng)即心理行動(dòng)是先于外部行動(dòng)的。心理行動(dòng)最重要的是保持理智,演員在投入角色的基礎(chǔ)上留下一些理智隨時(shí)監(jiān)督自己的舞臺(tái)行為。首先,演員在采取行動(dòng)之前,總是對(duì)自己要做的事做好心理預(yù)設(shè)。首先,內(nèi)心判斷自己的這個(gè)行為是否合理,是否符合角色的需要,是否很好地影響了下一個(gè)故事的發(fā)展,然后用實(shí)際的動(dòng)作表演腦海中的影像。另外,非常重要的是保持身體語言的相對(duì)靜止?fàn)顟B(tài)。肢體靜止并不意味著情節(jié)發(fā)展停滯,相反適當(dāng)減少肢體動(dòng)作反而更能突出作用的心理活動(dòng)。
例如,像《半生緣》一樣,剛知道真相的顧曼楨的內(nèi)心,非常害怕、無助、絕望,但無法表達(dá)出像復(fù)雜的肢體動(dòng)作那樣復(fù)雜的內(nèi)心情感。相反,憤怒的眼睛、顫抖的肩膀,足以向觀眾傳達(dá)角色內(nèi)心的感情。第三,演員反應(yīng)空白也是推動(dòng)情節(jié)合理發(fā)展的必要條件。演員事先知道自己下一步和故事會(huì)發(fā)生什么,但角色實(shí)際上并不知道,所以角色必須隨著故事的發(fā)展做出最真實(shí)的反應(yīng)。所以,為了角色的真實(shí)性,有必要將適當(dāng)?shù)姆磻?yīng)留空。同樣,活動(dòng)身體的“慢速半拍”在必要的場面中也不是錯(cuò)誤,而是為了塑造立體人物形象而專心致志的筆。在《半生緣》中,演員在表演之前需要仔細(xì)推測剛知道真相的顧曼檜內(nèi)心的變化,并仔細(xì)思考。在知道真相的一剎那,曼檜的眼神從空虛、空白慢慢變成了震驚、絕望。這樣的表情反應(yīng)空白是常識(shí)性的,是真實(shí)的反應(yīng),這樣制作出來的角色才是生動(dòng)立體的。
戲劇是一種流行藝術(shù)的時(shí)尚形式,具有現(xiàn)代社會(huì)的生活氛圍和文化特征。現(xiàn)在分為嚴(yán)肅劇、現(xiàn)代劇、輕劇等,它們反映了現(xiàn)代文化的特點(diǎn)和年輕人的個(gè)性。肢體語言效應(yīng)具有現(xiàn)代語言的魅力。該劇主要反映了當(dāng)?shù)厝松钪惺褂玫恼Z言特點(diǎn)。那個(gè)故事知道現(xiàn)代人的生活語言,只有這樣的觀眾才能產(chǎn)生共鳴。例如,肢體語言在賞心悅目的戲劇中被廣泛使用,很好地符合現(xiàn)代人的喜好和風(fēng)格,因此可以有獨(dú)特的風(fēng)格。新劇展現(xiàn)了現(xiàn)代生活的特點(diǎn)。戲劇是一門藝術(shù),起源于生活,高于生活。它通過從民間生活的元素中提取營養(yǎng),不斷打磨、修飾、整理、循環(huán)利用,成為一種藝術(shù)高度。人們聽?wèi)騽r(shí),會(huì)感受到現(xiàn)代生活文化的特點(diǎn)。例如,在快樂花戲中,幽默和樂趣的輕松可以很容易地讓身心放松,與現(xiàn)在的生活聯(lián)系起來。在表達(dá)文化特征時(shí),身體語言主要是結(jié)合語言來完成的。這種效果更明顯、更震撼,可以瞬間點(diǎn)燃觀眾的感情。
演員要保障演出效果,其演出的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)很重要。在一次演出中,演員要學(xué)會(huì)從中體會(huì)和總結(jié)經(jīng)驗(yàn),同時(shí)要積極從生活中汲取靈感,并將其運(yùn)用到戲劇表演中。在實(shí)際訓(xùn)練過程中,演員不斷總結(jié)身體語言的應(yīng)用規(guī)律,從大量實(shí)踐中尋找自信,反復(fù)進(jìn)行身體語言應(yīng)用更靈活的保障自然的訓(xùn)練。
肢體語言在戲劇中起著重要的作用,肢體語言和人物語言的結(jié)合,起到了加深個(gè)性形象和情感的作用,能充分引起觀眾的關(guān)注和情感,讓他們看到精彩的戲劇。目前,由于藝術(shù)形式的多樣性,人們對(duì)戲劇的要求越來越高,除了主要的報(bào)道、舞臺(tái)效果、音響效果之外,最重要的不是演員自己的表演。演員的肢體語言會(huì)根據(jù)角色的形成而變化,肢體語言也會(huì)根據(jù)角色的性質(zhì)和出生時(shí)成長的環(huán)境而變化。因此,在認(rèn)識(shí)到肢體語言的重要性的同時(shí),演員要求不斷磨煉自己的專業(yè)精神,通過進(jìn)行實(shí)踐表演,總結(jié)自己的優(yōu)勢(shì)和劣勢(shì),展現(xiàn)更加專業(yè)的舞臺(tái)表演。