□張寶青 景德鎮(zhèn)學(xué)院
在封建主義制度下,女性一直作為裝飾、附屬的形式存在于男性主導(dǎo)社會里,中國陶瓷藝術(shù)歷史也展現(xiàn)出了這一特點。而隨著中華人民共和國的成立、改革開放政策的實施,女性地位也隨之提高,尤其是受到西方國家女權(quán)運動及現(xiàn)代主義文化的影響,陶瓷藝術(shù)家開始將目光轉(zhuǎn)向以女性為題材的陶藝作品來詮釋世界這一方向,使女性題材陶藝作品具有了獨立的精神[1]。
以女性為題材的陶瓷藝術(shù)在我國有著悠久的歷史,不同的歷史時期均有大量以女性為題材的陶瓷作品現(xiàn)世。而當(dāng)前對女性題材陶藝作品的定義,并非單純指女性的藝術(shù),也不是女人畫的畫或者做的作品都屬這個范疇,而是指陶瓷藝術(shù)家在女性題材陶瓷藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中形成的一種區(qū)別于男性的話語[2]。隨著我國藝術(shù)的不斷發(fā)展和西方藝術(shù)思想的輸入,一些陶瓷藝術(shù)家開始進行藝術(shù)創(chuàng)新嘗試,從而展現(xiàn)現(xiàn)代社會女性的情感變化和自我意識的變化。陶瓷藝術(shù)家們利用陶瓷藝術(shù)的語言展示和表達女性所體現(xiàn)的美,以及利用女性題材陶瓷藝術(shù)展現(xiàn)社會情況及文化。
陶瓷藝術(shù)作品的創(chuàng)作來源主要是對平常生活的感受和體驗,藝術(shù)家將陶瓷作為載體表達自己的思想和感受。古代陶瓷藝術(shù)注意陶瓷的實用性,所以女性題材主要用于裝飾,而不獨立存在。而隨著社會的進步與發(fā)展,陶瓷藝術(shù)中的女性題材成為獨立存在的藝術(shù)創(chuàng)作目的。
我國著名陶藝創(chuàng)作人、浙江大學(xué)教授、中國美術(shù)家協(xié)會會員、浙江省美術(shù)家協(xié)會會員及五屆理事、浙江省陶藝家學(xué)會秘書長胡小軍創(chuàng)作的《海上?舞宴》系列作品,展示了自己獨特的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格。在“2018 海上?浮生夢——胡小軍個展”的作品中,他運用高超的陶瓷繪畫技藝和具有古意的筆墨勾畫出吳帶當(dāng)風(fēng)、曹衣出水的線條,使之與陶瓷瓷盤融為一體,個性鮮明,勾畫出現(xiàn)代都市女性的情懷與生活。
在陶瓷藝術(shù)作品中,胡小軍利用古意的筆墨流暢地演繹著人物的肢體姿態(tài)和心情,她們一個個嬌俏豐腴,完美地展現(xiàn)出生命的張力,卻沒有絲毫的嫵媚通俗之色或者放浪形骸之感,有的只是“春風(fēng)拂來好做眠”的閑暇與隨意,以一種寧靜安逸之態(tài)展現(xiàn)女子的美好光彩。在他的展示作品中,我們可以感受到西方現(xiàn)代藝術(shù)造型的影子,這明確表示出其對現(xiàn)代主義藝術(shù)理念的認可及其領(lǐng)悟,但是其作品中也注入了他獨到的精神內(nèi)涵。在胡小軍的女性題材陶瓷藝術(shù)作品中,我們可以看到作者獨到的表現(xiàn)手法,如為了表現(xiàn)女子的陰柔之美將青花瓷的青花陽紋轉(zhuǎn)為陰紋,以襯托瓷器本身的純凈美好[3]。
中國著名陶藝家、中國美術(shù)學(xué)院教務(wù)處處長劉正的作品是幻想與現(xiàn)實間感覺的記錄物。他運用素描稿的形式記錄自己的思維片段,然后利用陶瓷作品記錄自己在生活中的瞬間感受,這成為他生命的重要組成部分。劉正創(chuàng)作的陶塑女性作品能使人感受到情感和個性的張力,讓人在具象中感受到抽象。劉正喜歡以女性的人體造型作為題材進行陶塑創(chuàng)造,利用其獨特的個性化肢體語言表達當(dāng)代社會人們的困惑與迷茫。劉正前期作品的主要特點是塑造難度極大的女性人體,其創(chuàng)作不但挑戰(zhàn)了人體的動作極限,還挑戰(zhàn)了陶瓷燒制工藝的極限。他的作品《驚蟄》陶塑系列,女性只是手指和腳尖著地,人體如拱橋一樣橫跨在展示臺上,燒制難度極大,一不小心就可能斷裂,而且過程緩慢耗費心力,燒成率極低[4]。
在劉正的作品中,大部分女性非常精瘦且充滿力量,其身體常呈現(xiàn)一種不可思議的角度,表現(xiàn)得歇斯底里,仿佛在絕望中追求希望。“驚蟄”是我國農(nóng)歷中二十四節(jié)氣之一,大地回春、電閃雷鳴,世界萬物被驚雷聲驚醒,從而煥發(fā)出春的生機盎然,“驚蟄”是春冬的界限,生死的臨界點。而這一主題在劉正手中轉(zhuǎn)化成一尊尊精瘦有力、歇斯底里、掙扎求生的女性人體形象,“驚蟄”一詞完美地體現(xiàn)出現(xiàn)代人在當(dāng)前時代下面臨的生存困惑和精神上的自我救贖。劉正所塑造出來的陶塑中,女性人體都呈現(xiàn)出一種抽象感,大到女性軀干,小到手指腳趾都展現(xiàn)出其詩意的幻想,夸張的人體動作、顫抖的女性身體、誘人的形態(tài)舉止、周邊的極度寫意,顯得異常精致,體現(xiàn)了虛幻與現(xiàn)實的完美融合。他把自己的想象、幻想通過陶塑女性形象展示了出來,每件陶塑都體現(xiàn)出戲劇化沖突,利用大幅度的夸張方式,讓觀賞者產(chǎn)生似醉非醉之感。
中華人民共和國成立以后,隨著思想解放和西方女權(quán)主義、女性主義思想的流入,女性的社會地位越來越高,女性和男性在法律上享有同等的權(quán)益,受法律保護。但是在現(xiàn)實社會中,女性文化和女性生存空間仍然有很多關(guān)注不夠的地方,陶瓷藝術(shù)家通過陶瓷創(chuàng)作對其進行了關(guān)注和詮釋。
云南藝術(shù)學(xué)院美術(shù)副教授劉建華的作品帶有濃厚的個人色彩,善于運用景德鎮(zhèn)特色的釉下青花和釉上粉彩進行陶瓷雕塑的創(chuàng)作。在90 年代初,他就開始將女性身體、旗袍等作為創(chuàng)作元素,利用青花、粉彩傳統(tǒng)工藝為作品賦予全新的造型,以一種娛樂嬉戲的態(tài)度展現(xiàn)在社會變革的重大時刻中女性面臨的現(xiàn)實與困境。他的作品《嬉戲》《迷失的記憶》將身穿旗袍的女性置于沙發(fā)、茶幾、餐盤等場景中,她們或坐、或立、或姿態(tài)挑逗、或端莊大方[5]。他利用旗袍代表女性,利用餐桌、沙發(fā)代表權(quán)力與欲望,從而讓人產(chǎn)生無盡的遐想與思考。在他的作品中,大多數(shù)女性給人以嫵媚妖嬈之感,但并沒有詳細的面貌,甚至沒有頭、沒有手臂、沒有表情、沒有姿勢,同時采用鮮明的色彩、媚俗的色調(diào)、華麗的裝飾,這突出了人們內(nèi)心的空虛和脆弱,詮釋了當(dāng)代女性在身份和文化上的困惑與迷茫。
陶瓷的材質(zhì)細膩,燒制工藝技藝要求高,能夠表達中國傳統(tǒng)文化的精神和內(nèi)涵,符合我國人民的審美要求。陶瓷因其自身獨特的魅力和材質(zhì)的質(zhì)感,給陶藝創(chuàng)作者們帶來了很多創(chuàng)作靈感和思維拓展。景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院副教授黃勝利用陶泥細膩光潔的色澤、溫潤舒適的手感燒制出東方女性的肌膚,展示東方女性的氣質(zhì)。在他的作品《女孩》系列中,他運用陶瓷制藝工藝燒制出來的女性陶塑形態(tài)婀娜多姿、端莊從容,或嬉戲采蓮、或泛舟湖上、或撫琴溪澗、或誦詩于蕉葉,無不彰顯出女性溫婉恬靜之態(tài)。他對女性的審美返璞歸真,透露出對純潔高尚的溫情厚意心之向往[6]。在這些作品中,黃勝利用泥片制作成型,不流俗套,無論人物的衣著還是身邊的景致,無一不流露出自然之感,表達出他對生活中青春活力的贊美。他的作品在表面施以薄薄的釉面,讓整個作品呈現(xiàn)出光明之感,給視覺帶來了豐富的沖擊,擁有音韻之態(tài),仿佛靜中有動、動靜結(jié)合,讓人情感豐富,呈現(xiàn)出東方美的意境[7]。
綜上所述,男性陶瓷藝術(shù)家利用陶瓷材質(zhì)的特點,以女性題材為創(chuàng)造素材,進行陶瓷藝術(shù)作品創(chuàng)作,且善于利用女性題材表達對社會、人性的認知,展現(xiàn)當(dāng)代人生活的困境與精神的迷茫。這些作品完美地融合了東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的矛盾和沖突,促進了女性題材陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。