□梁 媛 重慶文化藝術(shù)職業(yè)學(xué)院

一、人本立場(chǎng)上的生活化體驗(yàn)

藝術(shù)是一種表現(xiàn)作者情感的工具和途徑，無(wú)數(shù)的藝術(shù)家們借助它來(lái)透射自己的理想與信念：或許狂妄，或許嚴(yán)肅，或許感傷，或許幽默[1]。他們多少有一點(diǎn)像王朔小說(shuō)《看上去很美》里的方槍槍，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活有著正確的、透徹的、迥異于常人的認(rèn)識(shí)，盡管有時(shí)候這種認(rèn)識(shí)是無(wú)意識(shí)的。

馬瓊就屬于這一類人。這位年輕藝術(shù)家的作品有著一種對(duì)抗世俗的張力：堅(jiān)定、執(zhí)著、沉醉。她的作品很容易使人脫離紛繁復(fù)雜的現(xiàn)實(shí)，一頭扎進(jìn)幻想的懷抱，游弋其中，進(jìn)而突然聽(tīng)到一聲戲謔的冷笑。于是順著這聲冷笑，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，這些表面的單純美好下掩藏著對(duì)現(xiàn)實(shí)的焦慮。這個(gè)急功近利的社會(huì)有著太多媚俗的成分，而這些不甘的年輕人便倔強(qiáng)地在黑暗中前行，也許固執(zhí)得有些偏執(zhí)，但這恰恰最能觸動(dòng)人心底深處的原始記憶[2]。

馬瓊的世界安穩(wěn)而寂靜，這里沒(méi)有暴力、政治、卡通，沒(méi)有吸引眼球的一切符號(hào)和內(nèi)容，這里連世間常有的概念都沒(méi)有，有的只是現(xiàn)實(shí)與想象之間無(wú)序的、短暫的瞬間。馬瓊刻畫(huà)的看似是對(duì)自己童年的回憶、想象，實(shí)則是在下意識(shí)地梳理自己的情感和思緒?！霸谖铱磥?lái)，生活是復(fù)雜的、矛盾的，它處于極端中的夾縫，而我想表達(dá)的正是這縫隙中的真實(shí)，這種真實(shí)在生活的表象中很難被發(fā)現(xiàn)，因?yàn)樗鼇?lái)自生活中的一個(gè)偶然場(chǎng)景，或者說(shuō)是從中抽取出來(lái)的，這種真實(shí)不悲觀，也不是簡(jiǎn)單的愉悅，它含蓄卻也有堅(jiān)硬的力量，是可以讓人激動(dòng)和感動(dòng)的?！庇猩疃认笳骱驮⒁獾淖髌?，很容易讓人掉進(jìn)畫(huà)里，因?yàn)檫@樣的感覺(jué)，我們?nèi)粲兴茻o(wú)地體會(huì)過(guò)，只是沒(méi)有把它記錄下來(lái)。

《放逐》中，陰郁的天空下，放羊的孩子行走在草坡上，動(dòng)作顯得有些瀟灑；羊群在腳邊，啃食著有些荒蕪的草甸?；宜{(lán)色深邃的天空下，分不清是黎明還是夜晚，孩子身上的光亮，自然成為畫(huà)面的焦點(diǎn)，但焦點(diǎn)之中，是一張模糊而看不清表情的臉。一股蒼涼的放逐感，由畫(huà)面浸潤(rùn)內(nèi)心，不禁有些悲涼。這雖是馬瓊對(duì)放逐的夢(mèng)境、草甸的廣袤與天空的深邃的刻畫(huà)，但在一個(gè)對(duì)外界充滿期待、對(duì)一成不變的農(nóng)村生活感到迷惘的人心中，顯得那樣的憋屈與沉重。一種內(nèi)心想要得到放逐的力量，在畫(huà)面帶來(lái)的壓抑感中慢慢積攢，亟待爆發(fā)。

《無(wú)知思想者》和《放逐》有著相似的表達(dá)。畫(huà)中，小孩子趴在黃土之上，在簡(jiǎn)陋的窩棚下，安心地入眠。周圍或是稀稀拉拉的收割后的玉米地，或是正在頹敗的小樹(shù)林，透著深沉、詭異。遠(yuǎn)處昏黃的天空，帶給人如沙塵暴來(lái)臨前的壓抑感。只有趴睡著的孩子的夢(mèng)，也許還充滿一絲陽(yáng)光，但依舊無(wú)法擺脫現(xiàn)實(shí)的壓抑與沉悶，但確如夢(mèng)境般讓人想要去揣摩，或者是臆想著孩子的美夢(mèng)。

在掌控壓抑的視覺(jué)，與些許期望的觀感的維度上，馬瓊以個(gè)人的經(jīng)歷與心境，幻化出了夢(mèng)境般的場(chǎng)景。真實(shí)與虛幻之間的切換，爐火純青。

二、現(xiàn)實(shí)與幻想

馬瓊對(duì)童年的記憶表現(xiàn)在畫(huà)面中，天馬行空，恣意放縱。不論和諧的色彩搭配，還是激情奔放的筆觸，抑或是精心營(yíng)造的童年場(chǎng)景氛圍，我們都體會(huì)到了她作品中運(yùn)用的超現(xiàn)實(shí)主義的語(yǔ)言特征?！霸谝环N極其平淡的環(huán)境里面，一些有趣味和不尋常的東西是可以讓人感到興奮的，發(fā)現(xiàn)它們就像是重新塑造出了一種新的精神狀態(tài)。圈起來(lái)有一種氣場(chǎng)，一種可以感受到但是說(shuō)不清楚的東西，這就說(shuō)明了我們文字語(yǔ)言的缺陷性，自然物或者說(shuō)客觀世界里的真實(shí)事物是可以感覺(jué)到它是真實(shí)存在的，但這種真實(shí)只是相對(duì)的，精神上的感知雖然沒(méi)有絕對(duì)的，但它在某個(gè)時(shí)刻，或者說(shuō)是某時(shí)間段里面是永恒的，這樣就生成了另一種空間，因?yàn)樗环衔覀兩娴奈锏目臻g的運(yùn)動(dòng)規(guī)律?！盵3]馬瓊描述的這種狀態(tài)，很微妙也很熟悉。語(yǔ)言只能接近而不能到達(dá)的真實(shí)，局限就在于此。真實(shí)是沉默的，更是神秘和難以捕捉的，有時(shí)候，人們只能用感覺(jué)去發(fā)現(xiàn)。

《北極》黑白畫(huà)面中的孩子，竟然能和白熊同枕一塊雪地呼呼酣睡，也可以與企鵝竊竊私語(yǔ)，仿佛介于真實(shí)與虛幻之中。黑白兩個(gè)世界，不僅僅是指自然界的晝夜。純凈的白會(huì)刺眼，就像曝光過(guò)度的色調(diào)，讓你看不清真實(shí)的景象，在此時(shí)，作者已經(jīng)埋下伏筆。白天的喧囂世界中，人聲鼎沸，眼花耳鳴后看到的景象，就像曝光后的白光布滿了視線，聲音在消減，視線在弱化，喧囂開(kāi)始退至寧?kù)o，仿佛已準(zhǔn)備好迎接夜晚的到來(lái)。成像的畫(huà)面，更像是真實(shí)的場(chǎng)景，沒(méi)有過(guò)度的光與色，一切都柔和得不像話，只是那撲朔迷離的光暈，如浮光掠影，讓你分不清哪里是真實(shí)，哪里是幻想，讓人猜不透哪里是現(xiàn)實(shí)存在，或許都是，或許都不是。陷在這場(chǎng)視覺(jué)游戲里，馬瓊消解了現(xiàn)實(shí)與虛幻的邊界，畫(huà)面中巨大的白熊有著溫暖的、可靠的懷抱，是童年最安穩(wěn)的夢(mèng)鄉(xiāng)；矮小的、可愛(ài)的企鵝是最好的玩伴，是童年最好的朋友。在這彼岸的森林里，童年猶如童話，這里只有幸福，這份幸福會(huì)隨著成長(zhǎng)慢慢消失殆盡，然而這又何嘗不是人一生追求的終極幸福，長(zhǎng)大后人們只能在夢(mèng)里擁有，這份寧?kù)o讓人眷念，更讓人遺憾。

三、鄉(xiāng)戀的追尋

馬瓊的作品中充滿了鄉(xiāng)戀和對(duì)童年生活的幻想。由于色彩純度和筆觸的豐富變換，以及真實(shí)與虛幻場(chǎng)景的交替，馬瓊的敘事變得更加神秘，給人說(shuō)不清的視覺(jué)快感。畫(huà)面中的美好往事我們已經(jīng)遺忘，但曾經(jīng)擁有，這些歡樂(lè)的時(shí)光色彩隨著成人思想的重負(fù)而變得暗淡。從孩子們呆滯的眼神和陰霾的天氣中不難看出，這種表面愉悅的快感還包含了一絲不安的焦躁。于是，在充滿激情、愉悅、焦躁、不安的超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)面中，馬瓊將內(nèi)心深處對(duì)童年生活的體驗(yàn)和現(xiàn)實(shí)生活的煩躁經(jīng)驗(yàn)不經(jīng)意間設(shè)計(jì)成了畫(huà)面，這是屬于馬瓊個(gè)人的視覺(jué)化日記，是她在歷史、現(xiàn)實(shí)、個(gè)人心靈之間關(guān)于記憶和日常經(jīng)驗(yàn)的“寫作”。馬瓊是在通過(guò)畫(huà)面找感覺(jué)，找回童年逝去的純真，找回現(xiàn)實(shí)生活中失去的真實(shí)，是在用自我的日常經(jīng)驗(yàn)、個(gè)人化的敘事方式與具有相關(guān)經(jīng)歷的觀者產(chǎn)生互動(dòng)，這遠(yuǎn)遠(yuǎn)比純粹的客觀描繪更具意義[4]。

事實(shí)上，在馬瓊的繪畫(huà)中，童年已經(jīng)不再是原始的童年，而是現(xiàn)時(shí)的馬瓊在過(guò)往歷史的文脈中找尋童年時(shí)代影子所產(chǎn)生的心理感觸，強(qiáng)調(diào)的是成年人在復(fù)雜煩瑣的心理壓力下內(nèi)心的掙扎與感傷,是關(guān)于成年人對(duì)逝去的那份原始純真的沉思。

也許她自身都沒(méi)有意識(shí)到這一點(diǎn)，但確確實(shí)實(shí)是在通過(guò)個(gè)體意識(shí)的呈現(xiàn)來(lái)進(jìn)行自我的凈化。如果要說(shuō)藝術(shù)和馬瓊之間的關(guān)系，筆者認(rèn)為不僅僅是工作與生活，更多的應(yīng)該是一種信仰。在兢兢業(yè)業(yè)的創(chuàng)作過(guò)程中，馬瓊通過(guò)自己的個(gè)人經(jīng)歷和個(gè)體經(jīng)驗(yàn)去思考生命的本源意義。在這個(gè)過(guò)程中，她把自己對(duì)社會(huì)和文化的思考和認(rèn)識(shí)同她與童年經(jīng)驗(yàn)和生存體驗(yàn)有關(guān)的潛意識(shí)糅合在一起，形成了自己的繪畫(huà)語(yǔ)言。

在文化藝術(shù)走向通俗化、大眾化的同時(shí)，人們的價(jià)值觀念逐漸向?qū)嵱眠~進(jìn)，使藝術(shù)家直面現(xiàn)實(shí)的激情不斷被削弱。而馬瓊的難能可貴在于她也在歷經(jīng)這種物質(zhì)與流行的誘惑，但天性的單純和安靜使她保持克制，保持一位真正藝術(shù)家的邊緣態(tài)度。馬瓊秉承對(duì)主流社會(huì)形態(tài)及對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)反思的態(tài)度，通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)問(wèn)題意識(shí)的介入和圖像的處理，使作品表現(xiàn)出了一種焦慮，一種來(lái)自自身體驗(yàn)的視覺(jué)張力，而這體現(xiàn)的是一種批判的力量。

結(jié) 語(yǔ)

童年，對(duì)于每個(gè)人來(lái)說(shuō)都是一片凈土。孩提時(shí)代的單純是最能凈化浮躁之氣的原動(dòng)力。在忙碌的生活與工作中，我們?cè)缇蛯?nèi)心的那一方凈土遺忘，希望在春天的朝氣之下，能夠隨著馬瓊的作品，在感傷之后將思緒暢游于童年的美好，猶如在平原上瀟灑地騎著單車，在溪邊歡快地聽(tīng)著水聲，在草垛里安靜地感受著微風(fēng)拂面，在樹(shù)蔭下快樂(lè)地享受午后的陽(yáng)光……