楊 妮

中華民族的偉大復興離不開優(yōu)秀的文藝創(chuàng)作，波瀾壯闊的革命史為文藝創(chuàng)作提供了豐富的空間，對于文藝工作者振奮民族精神，歌頌時代和人民提供了寶貴源泉。歌劇《沂蒙山》是當代民族歌劇的優(yōu)秀作品，不僅融入了民族音樂元素，使用了獨特的歌劇表現形式，而且運用歌劇記錄了民族抗爭的歷史，對于凝聚精神力量，實現偉大中國夢有重要價值。本文探析歌劇《沂蒙山》打動人的根本原因，總結中國現代歌劇創(chuàng)作策略，為繁榮民族歌劇事業(yè)添磚加瓦。

一、民族歌劇《沂蒙山》是時代呼喚的藝術精品

（一）主題宏大——譜寫了偉大的時代精神

時代需要偉大的文藝作品，需要借助文藝精品謳歌時代精神，引領社會發(fā)展的腳步?？梢哉f文藝精品是服務時代發(fā)展的重要元素，每個時代都有標志性的文藝精品。隨著文化藝術的本土化熱潮的興起，中西方藝術形式的深度融合，我國借助西方藝術形式塑造了許多革命化、本土化的文藝精品。歌劇《沂蒙山》以沂蒙精神作為支柱，運用歌劇的形式描繪了沂蒙群眾在抗日戰(zhàn)爭和解放戰(zhàn)爭中為偉大勝利做出的貢獻，全景式、具象化的展示了當時的歷史畫卷，具有極強的真實感，每個故事都具有真實的人物原型，展示了革命老區(qū)光榮傳統(tǒng)，描繪了軍民魚水情，激勵和感動了當代中國人民，是寶貴的精神財富。

（二）高潮迭起——深刻地演繹了時代浪潮

歌劇《沂蒙山》描繪了波瀾壯闊的歷史畫卷，以多個故事展現了沂蒙地區(qū)軍民團結和無畏犧牲的史實故事，它既是抗日軍民的圖鑒，又使得每個人物形象立體飽滿，多角度地續(xù)寫了紅色文化基因。歌劇《沂蒙山》以抗戰(zhàn)為背景，以大青山突圍和淵子崖戰(zhàn)役為素材，引入了“淵子崖”村抗日軍民的故事，塑造了村姑海棠這一核心人物，并且同步塑造了林生、夏荷和孫九龍等諸多人物，從不同層面講述了中國軍民犧牲小我、保衛(wèi)國家的偉大精神。該劇的創(chuàng)作采用逐層深入的推進方法，重視引領觀眾形成深刻體會人物思想感情，通過林生告別懷孕的海棠趕赴戰(zhàn)場為保護村民與敵人同歸于盡，孫九龍幫助受傷的八路軍躲藏并替他赴死，海棠為保護女八路軍夏荷的女兒讓自己的兒子小山子被敵人殺害，極富戲劇沖突性，劇情跌宕起伏，具有一定的悲劇色彩，并且通過多個故事塑造了海棠的成長過程。歌劇《沂蒙山》通過宏大的作品結構，以六幕戲劇展示了戲劇矛盾沖突，運用影視化的敘事方式突顯了中國軍民舍生忘死的擔當，重點描繪了在生死抉擇時舍生忘死的選擇，展示了主人公高尚的精神品格，是當時代民族精神的寫照，在連貫的結構中突顯了軍民魚水情這一主旨。

（三）旋律動聽——民族音樂譜寫時代禮贊

歌劇更適宜呈現宏大的歷史主題，融入民族元素的歌劇作品更適宜表現獨特的民族情感。歌劇《沂蒙山》的成功不僅在于題材感人，更重要的是運用我國傳統(tǒng)音樂的形式講述了這個故事，在作品中融入了沂蒙文化，提高了作品的藝術品質。首先，作品融入了沂蒙山小調，充分的運用民歌元素，通過新的編配方式提高了作品的活力，借助竹笛、嗩吶、琵琶等民族特色鮮明的樂器提升了作品的氣勢，并且在磅礴的基調中融入溫婉元素，使歌劇作品更具有表現力。

二、民族歌劇《沂蒙山》打動人的藝術因素分析

（一）情節(jié)曲折、不落俗套，勝在內容樸實無華

歌劇《沂蒙山》吸引觀眾的原因不僅是其展示了民族抗爭史，更重要的是成功借助戲劇手法表現了這個嚴肅的主題，借助曲折的情節(jié)和不落俗套的故事編排讓觀眾生動的走進了那個時代，激發(fā)了觀眾的情感共鳴，讓人們感受到了歷史的真實?？陀^來講，雖然歌劇《沂蒙山》的主題較為嚴肅，結構宏大，需要表現時代的大主題。但是劇本內容具有樸實無華的特征，創(chuàng)作團隊運用曲折的情節(jié)和不落俗套的劇情演繹方式將多個小故事串聯(lián)起來，生動地展示了波瀾壯闊的歷史畫卷。首先，作品以抗日為大主題，以淵子崖村中人物海棠串聯(lián)起多個故事，力求做到刻畫的每個人物都形象豐滿，強調故事情節(jié)曲折又符合一定邏輯，保持了劇本的真實性。其次，劇本緊緊圍繞軍愛民和民擁軍構建故事線索，不僅展示了性格豪爽、堅韌勇敢的海棠形象，以及成功刻畫了之青梅竹馬的小伙子林生，保護八路軍的孫九龍，以及性格溫柔善良的夏荷等等人物。第三，劇本的戲劇沖突明晰，這為演員的二度創(chuàng)作提供了巨大空間，雖然主人公海棠的身份不斷變化，時而是妻子，時而是母親，時而是擁軍隊長，但始終是意志堅定的革命戰(zhàn)士，人物設置具有合情合理和情真意切的特征。

（二）中西融合、唱段精彩，音樂設計獨到新穎

歌劇藝術是通過音樂打動人的藝術，音樂是歌劇的靈魂。歌劇《沂蒙山》的獨特之處在于融入了民族音樂，實現了西方歌劇藝術與中國民族音樂元素的深入融合，借助耳熟能詳的音樂素材展示了英雄人物形象。歌劇《沂蒙山》不僅重視對人物形象精雕細琢，而且注重根據故事場景和人物情感使用不同的音樂素材，這有助于進一步塑造人物形象，烘托角色情感。首先，作為一部以抗日戰(zhàn)爭為題材的歷史型歌劇，它融入了革命根據地沂蒙山區(qū)獨特的音樂元素，基于山東的地方小曲、鼓吹、地方曲牌來展示不同的情節(jié)，完美地做到了或悠揚、或悲壯、或活潑，成就了《沂蒙山》舞臺音樂特色，在立足于傳統(tǒng)的基礎上抓住了觀眾內心。其次，歌劇《沂蒙山》節(jié)奏舒緩，具有濃郁的山東味，音樂抑揚頓挫，無論是序曲、間奏、幕間曲或謝幕都讓人感受到革命情懷。例如，《沂蒙山小調》的運用保持民歌的特征，同時做到與劇中人物和劇情相得益彰，劇中的《趕牛山》、《我的家鄉(xiāng)沂蒙山》等具有民族音樂元素的唱段出現在歌劇的重要節(jié)點上，保持了情節(jié)演進流暢性，而且構建了獨特的音樂情感氛圍。第三，歌劇藝術的表現形式較為豐富，常常采用對唱、輪唱、獨唱、合唱等形式。保證了演唱形式適應故事情節(jié)與人物刻畫的需要，做到合理穿插使用多種演唱形式。而且在每兩個分曲之間還在使用了過渡作用的器樂曲，優(yōu)化歌劇結構同時給予觀眾更好的視聽感受。第四，歌劇《沂蒙山》著重采用了重唱和對唱的形式。重唱可以更好的表現不同人物的心理狀態(tài)，也可以表現他們的共同情感。歌劇《沂蒙山》有五處重唱曲，其中有表現夫妻情的《等著我，親愛的人》，表現軍民情的唱段《感謝親人子弟兵》。這些詞曲創(chuàng)作不局限于特定的場景，音樂旋律雖然簡約不簡單，但是表達了濃厚的革命情感。雖然對唱曲的占比不高，但是很好地補充了獨唱與重唱，有助于劇情的緊密銜接，例如，孫九龍和林生對唱《你要讓她幸福一生》是全劇第一個對唱，孫九龍短短四句就交待了海棠身世，并且交待了海棠與林生等人之間的關系，表達方式較為巧妙，為劇情的發(fā)展奠定了基礎?？梢哉f歌劇《沂蒙山》成功的重要原因是采用了以音樂為核心的創(chuàng)作模式，作品重視根據音樂來確定劇中人物關系和人物演唱風格。《沂蒙山》主要以民族唱法演唱40余個唱段，其中詠嘆調11段，以音樂為核心的創(chuàng)作方式提高了作品藝術表現力。

（三）表演到位、觀賞性強，彰顯歌劇了新理念

優(yōu)質的舞美設計也是歌劇《沂蒙山》打動人又一重要原因。本劇不僅劇本和音樂有亮點，而且舞美設計也抓住了觀眾的心弦，為本劇構建了良好的情景氛圍。首先，作品中反復出現了山東元素，包括層巒疊嶂的高山，茅茨土階的小屋，還有歡快的秧歌隊，以及充分生活氣息的山東快書等，這些元素都生動的呈現在舞臺上?！吧健笔潜緞∥杳赖暮诵?，山在劇作中出現了36次不同的空間轉換，發(fā)揮了烘托氛圍與塑造人物重要作用。例如，怪石嶙峋的山呈現了壓迫感，預示著一個動蕩的年代。山也代表了堅韌精神，代表了堅忍不拔的艱苦奮斗精神。雖然布景對舞臺表演空間占比不多，但是增強了整體演出效果。無論是自下向上的仰山巔，還是自前向后的窺山元，或是自近而遠的平遠望，山這一布景在作品中有重要的象征意義。其次，作品還使用了豐富的燈光表現方法，通過舞臺的變換和追光給演唱的二度創(chuàng)作留下了較大發(fā)揮空間，有助于觀眾融入劇情，可以列好的呈現舞臺效果。例如，舞臺主體具有清冷灰暗的特征，當林生與海棠在夢中相見時，舞臺以夢幻的藍色系為背景，謝幕時英雄們又從暖黃色的舞臺燈光背景走出，寓意英雄們并沒有離開，更讓大家看到理想之光、希望之光，并且與主旋律《等著我，親愛的人》相得益彰。舞美效果充分的融入了民族文化內涵，借助舞臺道具描繪了獨特的故事場景，在色彩上、道具上、燈光上都更完美的呈現了人物藝術形象，從而給觀眾帶來了更強烈的藝術震撼，給觀眾呈現了更加獨特的視覺感受。

三、民族歌劇《沂蒙山》打動觀眾的深層次原因

（一）高度重視歌劇的一度創(chuàng)作

通過以上對歌劇《沂蒙山》藝術特色的分析總結了藝術層面作品打動人的原因，還要進一步從理論層面進行深層次的探討，從民族歌劇原創(chuàng)的角度分析這部作品打動人的原因。歌劇在中國流傳的時間不到百年，先后經歷了引進、模仿、搬演和獨創(chuàng)幾個階段，最終走了上探索民族元素與歌劇藝術表現形式融合的道路。目前，我國已經形成了較為完整的歌劇產業(yè)。國內有關民族歌劇的策劃、推廣與運營機制日漸完善，相關的劇本創(chuàng)作與商業(yè)運營也更加成熟。在國人對歌劇藝術較大欣賞需求，以及較為成熟的市場規(guī)模以后，創(chuàng)作團隊具備了較強的市場意識，再加上有一定的廣告宣傳手段，因此得到了市場良好的回報。從民族歌劇發(fā)展歷程來看，歌劇《沂蒙山》抓住了民族歌劇的發(fā)展趨勢，符合民族歌劇發(fā)展趨勢，在正確的創(chuàng)作核心引領下提高了作品質量。

（二）實現了中國歌劇的民族化

歌劇雖然是外來品，原產于意大利，流行于歐美，是與歐洲古典音樂和表演模式相匹配的表演方式。雖然不同國家對歌劇理解與表現方式不同，但是普遍的展示了人類有關愛情、人性等主題。中國歌劇在借鑒西方歌劇成功經驗的基礎上將自身的創(chuàng)作融入其中。首先，民族歌劇與中國實際結合，實現了歌劇民族化，從而將歌劇變?yōu)榇蟊娊邮艿乃囆g形式。新時代的民族歌劇更符合中國人的審美習慣，實現了“洋為中用”，做到深刻認識了歌劇的本質特征，在策劃和創(chuàng)作劇本時彰顯了民族特色。其次，歌劇《沂蒙山》的民族化特點突出，采用了山東民歌旋律，無論是配器、板腔體思維等都加入了民間音樂元素。

（三）把握了紅色歌劇藝術特點

近年來紅色歌劇在中國當代歌劇創(chuàng)作中占比較高，紅色歌劇更好的滿足了大眾的審美需求，具有雅俗共賞的特征，并且有效推動了中國歌劇藝術創(chuàng)作的發(fā)展。當前，紅色歌劇創(chuàng)作有著較大發(fā)展空間，其史詩般敘事情懷和感人至深的音樂創(chuàng)作最大限度地保留了地域特色。一方面，歌劇中眾多形象鮮明的人物直觀地刻畫了不朽的沂蒙精神，再現了可歌可泣的歷史，真正實現了歷史的藝術真實。重視增強戲劇性，即使是觀眾熟悉的題材也能展示別樣風貌，因而抓住了觀眾的心弦。另一方面，歌劇《沂蒙山》最大限度的展示了地方音樂特色，使其成功的引領和把控了作品風格，滿足了受眾的欣賞需要，做到了對我國傳統(tǒng)音樂進行衍生性的創(chuàng)作，提高了作品藝術表現力，滿足了受眾日益提高的欣賞需求。

結 語

民族歌劇《沂蒙山》劇情根據真實的故事改變，講述了沂蒙山腹地軍民相擁的故事，塑造了以海棠為主的眾從英雄人物形象，揭示了水乳交融的沂蒙精神。對中華民族抗戰(zhàn)史有一定了解的人對該故事都較為熟悉。其之所以打動人心的關鍵在于融入了獨特的故事情節(jié)，使用了創(chuàng)新性的音樂表現手段，加強了人物關系的設計，以及優(yōu)質的舞美設計使其贏得了觀眾的認可。本質上反映出現代中國歌劇創(chuàng)作應當堅持民族化路線，堅持運用歌劇的形式弘揚時代精神，這樣才能得到觀眾的廣泛認可，提高歌劇質量同時滿足觀眾需求。■