陳茁銘

綿延千年，中華民族傳統(tǒng)樂器創(chuàng)作獲得絢爛地發(fā)展，古箏作為深受古往今來文人墨客喜愛的民族樂器之一，在音樂創(chuàng)作方面呈現(xiàn)出地域化、主題化、以及特色化。隨著西方音樂創(chuàng)作方法也傳入國內，開拓了古箏作曲家們的視野，在古箏創(chuàng)作上實現(xiàn)了很多創(chuàng)新和突破，不但創(chuàng)造了更多的演奏方法，同時也進一步拓展了古箏的表現(xiàn)力，豐富了曲目題材，而且促進了中西方音樂的融合發(fā)展。越來越多的青年藝術家投身古箏音樂創(chuàng)作中，為推動古箏音樂的多元化發(fā)展做出了杰出貢獻?！渡n歌引》是青年作曲家陳哲創(chuàng)作的一首古箏和鋼琴協(xié)奏曲，該曲通過對“春”的感悟，以生機勃勃的春天，表達自己對生命的敬畏之情，積極樂觀的人生態(tài)度。該曲由青年古箏演奏家宋心馨第一次演奏后，立即在古箏界廣泛流傳和推廣，具有十分重要的研究價值。

一、《蒼歌引》的創(chuàng)作背景

《蒼歌引》創(chuàng)作之初原名《青韶》，由青年古箏演奏家宋心馨首次演奏。因在三月演出，因此陳哲在創(chuàng)作時選用了春天作為素材。隨后她再次應宋心馨之邀，將其再加工成為今天的《蒼歌引》?！渡n歌引》這一曲名出自《爾雅·釋天》，書中寫到“春為蒼天，夏為昊天”古時人們把蒼天看作主宰之神，到了后來蒼天便喻為“春”的含義。①因此通過作品名就能體現(xiàn)出樂曲既富有中國傳統(tǒng)的詩意境美，也展現(xiàn)出一幅春意盎然，生機勃勃的春天的景象，同時也傳達了對大自然的敬畏與對生命的敬贊之情，和對美好事物追求的一種積極向上精神。作為社會主義接班人和建設者的當代年輕人也要學習創(chuàng)作者的這種精神，不能安于現(xiàn)狀，要擺脫消極的情緒狀態(tài)，以斗志昂揚的姿態(tài)迎接生活的美好，收獲溫暖的人生，帶動和諧社會的建設。這首曲子的開始部分是依靠短小的引子而拉開序幕的，然后慢慢展開，將春天生機盎然的蓬勃景象淋漓盡致的描述出來。同時，作者基于自身的認知水平、社會體驗和自身感悟，選用了我國傳統(tǒng)音樂特有的曲式結構為基礎，并結合現(xiàn)代作曲技法，將古箏特有的技巧以可聽性強旋律巧妙地展現(xiàn)開來，充分展現(xiàn)了我國民族傳統(tǒng)音樂素材的魅力，也充分體現(xiàn)出了全球化浪潮下中西方藝術文化的相互交融發(fā)展。

二、《蒼歌引》的情感意蘊

（一）作品的情感基調

1、探索春天：情感勃發(fā)

“青韶既肇人為日，綺勝初成曰作人”這是作曲家在《青韶》的樂曲簡介中引用的詩句。意為在春天剛剛來臨的時候，大家一起共同慶祝萬物新生，共祝一派生機的景象。改編為《蒼歌引》后，作者在樂曲前篇寫了這樣一段話：“春乃萬物蒼蒼然生之季節(jié)，作為萬物伊始，它既是一天中的清晨，也是人生中的青春，清新而充滿活力?！雹谌粺o論是前者《青韶》的生機盎然之意，還是后者《蒼歌引》對生命伊始感慨之情，每一次作曲都離不開生機和情感這一主題，在這首《蒼歌引》樂曲中，表面是對春天萬物復蘇后的期待，那種期待生命期待生機勃發(fā)的情感蘊含在樂曲之中，實際上也是作曲家對人生之青春的期待和感慨，感慨青春如同人生之春天，充滿著生命的力量，這種力量蘊含在情感之中，是一個人一生的動力來源。春天所具有的安詳靜謐而又蓄勢待發(fā)的姿態(tài)，暗示著我們的生活亦應如此，以泰然處之的態(tài)度迎接工作生活中的機遇與挑戰(zhàn)，對對來充滿信心，以充滿正能量的樂觀心態(tài)面對未來。從《青韶》到《蒼歌引》，樂曲散發(fā)著寫意的文化氣息，作曲家始終賦予這部作品寄情于天地的文人情懷，它既體現(xiàn)了詩詞意境之美，也包含著古代中國“春為蒼天”“天人合一”的美學思想，“以小見大”的由“春”寄托于“人生”，體現(xiàn)了人和自然的和諧共生。

2、感受春天：內蘊情感

音樂內部結構并非一層不變的，而是根據音樂情感需求的變化來促動音樂內部結構的變化?！渡n歌引》由“散板－快板－慢板－急板”構成，旋律對比鮮明，運用中國傳統(tǒng)音樂“漸變”的展開方式，使各樂段隨著樂曲情感的變化而不斷發(fā)展，凸顯出蓬勃的意蘊，展現(xiàn)出春天勃勃的生機。樂曲散板就好似在寫“春之靜”，描寫了從蕭瑟的冬季到春天的過程，萬物在大地下一點點儲存能量，等待破土而出，快板可概括為“春之動”，所有的植物開始快速生長，描繪出一幅生機勃勃的畫卷，隨著音樂情緒的轉變速度逐漸加快，從散板到快板，就像是一道春雷徹底使蒼茫大地上承載的萬物復蘇，在這種情緒的烘托下演奏到達最高點，隨后在快板尾聲部分音樂和情緒慢慢舒緩，逐漸過渡到慢板，一切歸于平靜淡入內心，引出慢板的進行，由寫景過渡到抒情，表達內心對春的感悟，以此抒發(fā)對青春的看法，青春美好卻短暫，來不及回味便悄然逝去。樂曲最后的急板又是一次情緒的升華，將其概括為“春之歡”，好似熱烈的狂歡，在這一段落中將整首樂曲推向高潮，像是離弦的箭，攝入人心，就是在這樣一個熱烈的情緒中，整曲戛然而止，傳達出對自然的敬畏之情，也好似經歷過歷練之后的頓悟。這樣的音樂結構布局，使情感發(fā)揮得淋漓盡致，不僅能夠明確表達這首作品的內容，且具有感染力易使聽眾產生共鳴，拉近作品與公眾的距離，增進聽眾對作品的理解與感悟，帶動聽眾審美能力的提升。

（二）作品的情感表達

情感表達是演奏者在準確把握樂曲的相應的情感基調上，對相應的作品開展分析，并體會樂曲的情感走向與變化，將自己對作品的感悟與體會融入到演奏中表達出來，從而感染聽眾。一部樂曲情感的渲染程度需要依賴生動的音節(jié)、變幻的節(jié)拍以及高超的音樂表達技巧等，音樂情感表達的愈是深刻，愈是能夠帶給觀眾一種身臨其境之感，提升觀眾的視聽體驗。但情感表達往往是需要真摯情緒與演奏技巧的配合，演奏者的情感理解是前提，當演奏者理解作曲者的意圖和情感意蘊，便可以調動內心與作曲者的情感共鳴，從而實現(xiàn)在情感上的默契，進而將內在的音樂情感通過熟練的演奏技巧準確地傳達給觀眾，從而形成一種呼應效果，增強整場演出的效果。

1、生動的音樂語匯

我國古箏的定弦方式大多都以傳統(tǒng)的五度相生律的定弦規(guī)律進行音列循環(huán)排序，《蒼歌引》的基本定弦保留了我國原有的五聲調式音階，采用傳統(tǒng)古箏D宮調式，只在低音處改動五個音，起到增添和聲色彩、豐富音響效果以及擴展音樂語言的作用。③

2、非樂音技法

在現(xiàn)代作品的創(chuàng)作中，作曲家開始在樂器中探尋一些特殊的音響效果來豐富音樂，使聽眾更為身臨其境，也使音樂帶有戲劇性效果更加形象生動。這些特殊的音響效果的加入也使樂曲與傳統(tǒng)樂曲形成強烈對比，為聽眾帶來新鮮感。《蒼歌引》中也加入了大量的這種較新的非樂音技法的運用。散板最后的拍擊琴碼左側和右手快速掃弦，這種非樂音技法的運用像是在模仿一道打破寂靜的雷聲，這一技法的運用不僅增強了樂曲的表達效果，也一下把聽眾帶入到情景之中?？彀宀糠殖霈F(xiàn)的拍擊琴體和琴弦及義甲敲擊琴體的非樂音演奏技法，都是用來模擬打擊樂的音響效果，拍擊琴體時要果斷干脆，義甲敲擊要有顆粒感，這種演奏技巧與多變的節(jié)拍相互照應從而突出樂曲的整個節(jié)奏感。這一段在演奏時帶給聽眾一種萬物復蘇后，爭先恐后努力生長的景象。整首樂曲中多處運用了非樂音演奏技法，營造出多種不同的音樂形象，也為聽眾帶來多樣的音樂感受。

（三）作品的情感內涵

在眾多的箏曲中，會發(fā)現(xiàn)有眾多描寫表達悲傷的樂曲，生活中充滿了艱辛與不易，作曲家將從中領悟到的道理化為音符，正是因為人生道路上有許多的困難，所以不忘初心才顯得彌足珍貴。在現(xiàn)在物欲橫生的世界，追求內心的富足才是更有意義的，若能做到“出淤泥而不染”這種在浮華世界也能保持清醒的狀態(tài)，才能永遠對生活充滿期待。

春是生機勃勃的青春時節(jié)，象征著一切美好而新鮮的事物，該曲通過對“春”的闡述，洋溢著對生命的禮贊，透露著一種積極昂揚的生活態(tài)度。整首樂曲看似寫“春”，實則續(xù)寫人生，四季如春正如人“冬去春來復相如，人生如戲相輪回”。樂曲散板好似人生幼年懵懂，陽光又充滿希望，像溫暖的春。聽眾在欣賞樂曲的過程中，會帶給受眾一種深處“風吹草低見牛羊”的廣袤草原之中，體會春日的祥和景象，為聽眾營造了一種輕松、愉悅的氛圍，有利于增強聽眾的幸福感?？彀暹M入人生成功與挫敗，喜悅又困惑，如盛放的夏與蕭瑟的秋。快節(jié)奏的旋律能夠引發(fā)聽眾的關注度，彰顯音樂的節(jié)奏性，增添音樂的旋律，引導聽眾以更加飽滿的熱情參與到樂曲活動中。慢板部分像是老年自省階段，放下了功名利祿回歸本我，好比寂靜的冬。慢板部分能夠帶給聽眾思考的時間，聽眾能夠沉浸到樂曲之中回味音樂的節(jié)奏，感受音樂中蘊含的作曲家的思想情感，引發(fā)聽眾的情感共鳴，提高樂曲的感染力和滲透力，豐富聽眾的精神世界?？此埔磺辛巳粺o色，卻因它的磨練與沉淀，才讓我們迎來沖破阻礙找回最初，似重生回春一樣的急板。作曲家把四季比喻成人的一生，將自己對人生的思考融入作品，通過對“春”的感悟，傳達對于人生的樂觀態(tài)度，若心中懷揣希望，才能更好的追求夢想。

三、《蒼歌引》的演奏技巧與處理

（一）非傳統(tǒng)演奏技巧

在樂曲《蒼歌引》中有許多非傳統(tǒng)演奏技巧的運用，如不揉弦滑音、撫擦琴弦、止音、煞弦等等。在傳統(tǒng)古箏樂曲中滑音大多伴隨著揉弦，以此來融入情感增添色彩。但在樂譜中，作曲家有明確標注，上滑音后不加入揉弦，顫弦會使樂曲更具有地方特色，更易表達悲傷情緒。而《蒼歌引》是作曲家借抒寫春意來敬畏生命感悟人生的，在留白的長音中，演奏者只需小幅度的揉弦，將情緒內斂的表達。

止音也是在現(xiàn)代箏曲中少見的演奏技巧，止音指彈奏后立即止住，它不像煞弦一樣起到收束全曲的作用，而是止住相對弱的音，給人一種欲言又止的感覺，弦音雖然止住，但意味卻還在，為下文的進行起到推動的作用。樂譜中的止音的運用，展現(xiàn)出了春的靈動，萬物復蘇后的萌動，帶給聽眾輕盈靈巧的感覺。

（二）氣息與力度的處理

相較于美術而言，音樂并不能依托形象、直觀、具體的方式帶給受眾美的體驗與感受，而是要依托跳動的音符、悠揚的節(jié)奏與旋律來訴說故事，需要聽眾全身心的投入其中，去感受樂曲的魅力，挖掘樂曲背后蘊含的思想情感?！皻狻蹦巳f物之本，想要達到好的演奏狀態(tài)更加離不開氣息的運用，有氣凝聚便形成生命，有氣融匯才能將演奏升華。④為了要做到散板的“形散神聚”，在演奏中必須要重視氣息的使用。在樂曲開始前需調整氣息達到“未成曲調先有情”的演奏狀態(tài)，隨后提氣、聚氣，將氣息凝聚在指尖奏出第一樂音，一直持續(xù)至余音散盡。⑤慢慢放松再次提氣為第二句準備，為突出兩句間對比，控制兩句所用氣息大小要有所不同，這樣才能更好的推動樂曲往下的發(fā)展。

這一部分右手在單音循環(huán)的同時，左手輕輕在箏碼左側刮奏，給聽眾一種清風徐來的感覺，這就要求演奏者將身體完全放松，左手刮奏由輕輕演奏一層一層的鋪開，由弱漸強一點點的推動音樂的進行。

力度當中最難把控還要說“弱”，要做到“弱而不虛”，并不是弱到聽眾聽不到，而是好似一根針，別看它又細又弱，卻入人心。在弱奏中，哪怕小指的輕輕彈奏，若是能飄飄渺渺又能聲聲入心，那“弱”便把控到位，在樂曲中的強弱對比也就更加明顯了。

結 語

本文簡要論述了《蒼歌引》的情感意蘊及演奏技巧，作者借描繪“春”的生動景象，引出自己的人生感悟，以此激勵青年人要積極面對人生，不畏艱難，堅持最初的夢想。在演奏時，要結合自己對每一板塊的理解，找到最佳的處理方式，淋漓盡致地演繹作品內容，使聽眾進入情境。在樂曲中引用的非傳統(tǒng)演奏技巧使古箏演奏的表現(xiàn)領域和表現(xiàn)力得到了最大限度的拓展與提升，同時為中國古箏藝術創(chuàng)作注入了新的理念和形式，為后人創(chuàng)作及演奏古箏作品奠定了堅定的基礎。

注釋：

① 鄧丹.當代箏曲創(chuàng)新理念之研究——以《蒼歌引》為例[J].黃河之聲,2019,(08).

②③ 蔡勍謖.古箏協(xié)奏曲《蒼歌引》情感意蘊初探[D].福建師范大學,2018.

④ 王柏林.古箏協(xié)奏曲《蒼歌引》音樂及其運用技術研究[D].西安音樂學院,2018.

⑤ 倪雅琴.古箏協(xié)奏曲《蒼歌引》的音樂分析與演奏研究[D].武漢音樂學院,2017.