杭州子午舞臺(tái)設(shè)計(jì)有限公司 浙江杭州 310000
湖北荊州花鼓戲,是湖北省四大主要地方戲曲劇種之一。解放前后已有湖北漢劇、湖北楚劇(早期叫黃陂花鼓戲)及湖北荊州花鼓戲(1956 年由湖北省戲曲改進(jìn)委員會(huì)定名為天沔花鼓戲。就全國(guó)而言,荊州花鼓戲無(wú)論是專(zhuān)業(yè)還是業(yè)余劇團(tuán),應(yīng)該都屬于縣市和鄉(xiāng)鎮(zhèn)級(jí)農(nóng)村劇團(tuán),所以演出場(chǎng)所和舞臺(tái)大多以草臺(tái)為主(俗稱(chēng)六根竿舞臺(tái)),演出劇目以表現(xiàn)才子佳人的大戲和生活小戲?yàn)橹鳎枧_(tái)燈光的功能以照明為主。其燈光設(shè)備異常簡(jiǎn)陋:解放前用煤油夜壺?zé)?,進(jìn)而到馬燈,再發(fā)展到解放初期用兩至三盞氣燈,到了六十年代開(kāi)始移植創(chuàng)作并上演現(xiàn)代戲以來(lái),才發(fā)展到用現(xiàn)代的電燈。進(jìn)入電燈時(shí)代后,其舞臺(tái)燈光的功能才有了:具備了照明、特效和切光的功能。真正運(yùn)用舞臺(tái)燈光藝術(shù)為劇種和人物服務(wù),還是在“樣板戲”普及后,為確?!皹影鍛颉辈蛔邩樱袟l件的專(zhuān)業(yè)藝術(shù)團(tuán)體,才逐步添置和更新了燈光設(shè)備。
隨著社會(huì)的進(jìn)步和時(shí)代的發(fā)展,人們?cè)谙硎茇S富的物質(zhì)生活的同時(shí),對(duì)精神文化的追求及欣賞本土的戲曲藝術(shù)也有了更高的追求,對(duì)舞臺(tái)演出中的舞臺(tái)美術(shù)、舞臺(tái)燈光等從設(shè)計(jì)到運(yùn)用均有了更高、更新層次的審美需求。舞臺(tái)燈光不僅僅是用來(lái)照亮舞臺(tái)、讓觀眾看清演員的面容和舞臺(tái)表演動(dòng)作,從某種意義上說(shuō),更是現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中創(chuàng)造視覺(jué)藝術(shù)形象的重要藝術(shù)手段之一,是溝通觀眾和演員之間的視覺(jué)橋梁。戲曲(?。┪枧_(tái)上的燈光,分主光和輔助光,包括面光、頂光、耳光、側(cè)光、腳光、天幕區(qū)光、追光、電腦光和特效光等。它們是創(chuàng)造舞臺(tái)藝術(shù)形象的眼睛,謂之“無(wú)聲的音樂(lè)”,是整個(gè)戲曲(劇)舞臺(tái)的生命和靈魂。燈光的有效運(yùn)用可以為觀眾勾勒出精彩的畫(huà)面,引導(dǎo)觀眾觀看戲曲(?。⑼ㄟ^(guò)冷暖色彩的對(duì)比、明暗節(jié)奏的變化,向觀眾傳遞強(qiáng)烈而真實(shí)的情感,表達(dá)作品深刻的內(nèi)涵。舞臺(tái)燈光是演出空間構(gòu)成的重要組成部分,是根據(jù)情節(jié)的發(fā)展對(duì)人物及其所處的特定場(chǎng)景進(jìn)行全方位的視覺(jué)環(huán)境的設(shè)計(jì),并將設(shè)計(jì)意圖以視覺(jué)形象的方式再現(xiàn)給觀眾的藝術(shù)創(chuàng)作[1]。
因此,戲曲(?。┪枧_(tái)燈光,不僅僅是一個(gè)戲曲(?。┭莩龅脑?,更是戲曲(劇)藝術(shù)表達(dá)的重要方式之一。有了舞臺(tái)燈光,我們才可以使舞臺(tái)上的布景與劇中人物聯(lián)系和連結(jié)起來(lái),形成一個(gè)完整的空間,使觀眾在觀看中身臨其境,感受到戲曲(劇)氛圍的微妙變化。
創(chuàng)新的意識(shí)和感覺(jué),是舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)的靈魂。而燈光設(shè)計(jì)的創(chuàng)新意識(shí),與演員和角色本身的藝術(shù)體現(xiàn)是密切結(jié)合的。通過(guò)演員的表演來(lái)將燈光運(yùn)用的內(nèi)在含意給予揭示和外化,二者完美結(jié)合和統(tǒng)一,才能實(shí)現(xiàn)完整的藝術(shù)效果。如果燈光的設(shè)計(jì)與配置限制了演員的表演,一味地追求華麗和豐富,那就不是戲曲(?。┧囆g(shù),而是一種游離于劇情之外、脫離演員藝術(shù)表演的一場(chǎng)“燈光秀”了[2]。
舞臺(tái)美術(shù)是不斷變化的,它的變化甚至還會(huì)影響戲劇的整體表現(xiàn)。在舞臺(tái)上,演員的表演方式也逐漸受到燈光的影響,尤其是在新技術(shù)時(shí)代,新的舞臺(tái)元素通過(guò)燈光的方式涌上了舞臺(tái)。
舞臺(tái)燈光可以設(shè)計(jì)出空間形象、情景形象、人物形象,成為舞臺(tái)上視覺(jué)形象的創(chuàng)造者之一,在舞臺(tái)演出中參與到形象表現(xiàn)的各個(gè)層面,尤其是對(duì)戲劇表演中人物角色的塑造上。通過(guò)燈光,演員的肢體語(yǔ)言、化裝、服裝、形體得到了強(qiáng)化與外化,實(shí)現(xiàn)了對(duì)角色外形、外貌、心理、性格和命運(yùn)的深度塑造。這對(duì)于戲劇表演是至關(guān)重要的。人物角色的塑造不僅僅要通過(guò)表演,還要加上燈光,通過(guò)打光襯托劇中的人,讓他們更有特點(diǎn),實(shí)現(xiàn)戲劇情境的營(yíng)造和空間的拓展。
舞臺(tái)上的表演時(shí)空是一定的,這是舞臺(tái)本身固有的特質(zhì)。但舞臺(tái)上的藝術(shù)表演是無(wú)限的,它能夠自由發(fā)揮和無(wú)限延伸。舞臺(tái)燈光,作為舞臺(tái)藝術(shù)的組成部分和重要元素,能夠通過(guò)其隱喻性、表現(xiàn)力、展示性的特質(zhì),根據(jù)劇情和劇中人物的需要,依據(jù)導(dǎo)演的要求,以技術(shù)設(shè)計(jì)作適度地拓展,表現(xiàn)出更大的時(shí)空來(lái)。舞臺(tái)上的布景是固定的,演員沒(méi)有更多的發(fā)揮余地,但舞臺(tái)燈光是多元變化的,可以充分地拓展人物的內(nèi)心情感和外在表現(xiàn)[3]。
傳統(tǒng)的戲曲(劇)舞臺(tái)確實(shí)有一定的局限。如何去拓展舞臺(tái)的時(shí)空,影響它的藝術(shù)表現(xiàn)力,就成了擺在我們面前的一個(gè)重要課題。我們要以燈光賦予戲曲(?。┪枧_(tái)更多的時(shí)空、更多美感,使其更具藝術(shù)表演力和感染力,讓固定的戲曲(?。┪枧_(tái)展現(xiàn)出無(wú)限的時(shí)空,讓演員呈現(xiàn)出表演藝術(shù)中更多的東西,讓?xiě)蚯▌。┪枧_(tái)更加立體多元。當(dāng)然,隨著技術(shù)進(jìn)步和時(shí)代的發(fā)展,舞臺(tái)燈光也在不斷更新進(jìn)步,各種機(jī)械化的燈光更加智能化。但是燈光依舊是燈光,戲曲(?。┧囆g(shù)是一門(mén)綜合性很強(qiáng)的藝術(shù),舞臺(tái)燈光是為整個(gè)藝術(shù)服務(wù)的,特別要明確舞臺(tái)藝術(shù)是以演員為中心的藝術(shù),唱、念、做、打靠演員來(lái)完成,舞臺(tái)美術(shù)、舞臺(tái)燈光不能夠僭越。過(guò)分地利用先進(jìn)的技術(shù)手段,一味地在整個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)中塞入不適宜的“技術(shù)”,往往會(huì)造成適得其反的結(jié)果,會(huì)讓絢爛的燈光不能深觸到劇本真正的主題和內(nèi)涵,不能準(zhǔn)確地展示劇中人物的性格和特質(zhì),會(huì)破壞戲曲(?。┭莩鲂Ч?。因此,舞臺(tái)燈光是為舞臺(tái)服務(wù)的,我們要不斷探索戲曲(劇)藝術(shù)中高層次的綜合和融合之路,讓舞臺(tái)燈光更好地塑造出鮮活完美的藝術(shù)形象,為廣大觀眾創(chuàng)造和提供最佳的視覺(jué)享受。