對于這次與迪奧的合作，蔡雅玲既有些緊張又很興奮。此次，迪奧特別邀請了五位中國藝術(shù)家蔡雅玲、梁曼琪、劉月、鄔建安和張鼎分別創(chuàng)作“DIOR LADY ART——藝術(shù)家限量合作系列”，為這一藝術(shù)系列注入新鮮血液。這種肯定于蔡雅玲而言十分重要，能夠讓她更多地進入大眾的藝術(shù)視野。

作為中央美術(shù)學(xué)院雕塑系學(xué)生，師從中國著名藝術(shù)家隋建國，蔡雅玲卻在畢業(yè)后幾乎在當(dāng)代藝術(shù)界銷聲匿跡，選擇了結(jié)婚生子，回歸家庭…… 但其實，不論在哪里她從未想要丟掉藝術(shù)，從未忘記作為藝術(shù)家的自我，她在家庭生活與母親身份中浸染，最終慢慢地找回、重塑自己，再次以獨特的藝術(shù)風(fēng)格獲得了業(yè)內(nèi)的認可。她以自己身體為創(chuàng)作材料，用自己和母親的白發(fā)創(chuàng)作出了《波普點》，隨后蔡雅玲以鮮明的女性視角繼續(xù)探索，評論家們說“蔡雅玲的作品充滿了女性光輝”。采訪中，蔡雅玲的語速不快，像是慢條斯理、抽絲剝繭一般來梳理，表達自己的想法和觀念，時間的磨礪給予了她多一份沉靜和平和，也帶來了很多更深層的思考。

蔡雅玲當(dāng)代藝術(shù)家。1984年生于山西，中央美術(shù)學(xué)院博士在讀。近年來致力于使用與自身情感密切相關(guān)的材料，探討人與人之間的情感關(guān)系或女性在當(dāng)今社會中的處境等議題。

對話蔡雅玲

ELLE：這次與迪奧合作的創(chuàng)作靈感是什么？與你以往的創(chuàng)作有哪些內(nèi)在關(guān)聯(lián)？

蔡雅玲：最重要的挑戰(zhàn)是如何在彰顯我對品牌文化理解的基礎(chǔ)上，融入自己的創(chuàng)作脈絡(luò)。構(gòu)思來源于中國傳統(tǒng)的牙雕，追求那種晶瑩和鏤空的感覺，圖案則是源于中國傳統(tǒng)畫中的《洪水圖》。整體材料我選擇了串珠，這種形式能夠打破固態(tài)感，營造出搖曳靈動的感覺。串珠在我之前的藝術(shù)作品中也出現(xiàn)過，之前都是單獨使用一層，而這次我用了十層，既有水的流動感，又有層巒疊嶂的錯落感。ELLE：材料是一個雕塑家的語言核心，你之前在自己的身體上尋找創(chuàng)作材料，現(xiàn)在你對材料選擇和使用有新的理解嗎？蔡雅玲：我在創(chuàng)作之初可能會直接從材料出發(fā)。到現(xiàn)階段我進入了材料和觀念相互作用的狀態(tài)：我有了一個觀念之后，會去找合適的材料;同時在進行材料實驗或創(chuàng)作的過程中，又有新的想法不斷滋生出來。用自己的身體進行創(chuàng)作的那段時間里，我基本處于每天待在家和孩子相處的狀態(tài)，所以圍繞在我身邊的就是我的身體、孩子、母親以及他們帶給我的感受。從去年開始，我希望讓自己的作品走出家庭，進入公共領(lǐng)域，跟陌生人產(chǎn)生關(guān)系，所以我改用“珠簾”這種兒時記憶里常見的物品，象征著隔斷家庭和社會的一種屏障。

ELLE：一路以來，你的創(chuàng)作主題總是圍繞著“母親”“生育”“女性”展開，你對自己身上的這些標(biāo)簽怎么看？

蔡雅玲：我并不介意這些。我是生活在當(dāng)代的一個中國女性，我的所見所感都是真實的反映，通過藝術(shù)家的角色和創(chuàng)作把它們呈現(xiàn)出來，對我來說是非常誠實且自然的。我確實擁有多重身份：母親、女兒、自己…… 如何去平衡它們之間的關(guān)系，我認為是當(dāng)下每一個女性都會遇到的問題，同時也是我要用藝術(shù)家的思維去表達的一種態(tài)度，這也是我非常重要的職責(zé)。有可能隨著年紀(jì)的增長，我會慢慢轉(zhuǎn)變，這些關(guān)鍵詞就會隨之消退，但不重要。重要的是，只要我還活著，能夠看到這個世界，那么我的藝術(shù)就會誠實地表達我感受到的時代的問題。

《我算不算一個好人？》水晶珠、不銹鋼絲130x220x3cm2020年

蔡雅玲進行藝術(shù)創(chuàng)作

《乘風(fēng)破浪》水晶珠、不銹鋼絲2021年來自《LADY DIOR我之所見》展覽

ELLE：所以你不介意“女藝術(shù)家”這樣性別式的劃分和稱謂？

蔡雅玲：當(dāng)我沒有意識到自己在創(chuàng)作什么的時候，我曾經(jīng)非常介意，我認為帶上這樣的稱謂，我就會被迫進入到一種所謂的群體中。但是當(dāng)我意識到自己的創(chuàng)作跟生活的聯(lián)系是如此緊密，或者說意識到我所有的創(chuàng)作實踐都來源于個人思想的轉(zhuǎn)變和自我的發(fā)現(xiàn)時，這個稱謂就從一個限制轉(zhuǎn)變成意識，這就是女性主義的發(fā)展歷程在我身上的表現(xiàn)。

ELLE：相比去沖破這些定義或標(biāo)簽，你選擇以包容的態(tài)度去順應(yīng)，也更坦然地面對自己的特質(zhì)。

蔡雅玲：為什么女性主義這個話題會如此熱門以及容易引發(fā)爭議。其實就是因為大家開始真正意識到這是個問題，所以才會有這么多的討論和資源涌向它，這恰恰證明社會和公眾已經(jīng)準(zhǔn)備好了，到了愿意直面它的時候。這是一個非常好的時代，我們可以勇敢地表達自己。對一個藝術(shù)家來說，既然我是一個女性，我就要把一些質(zhì)疑或問題拋出來，拆解它，沒有必要刻意回避生物性帶來的某種思考特質(zhì)。

《NO》水晶珠、不銹鋼絲900x400cm2018年

ELLE：今年剛好是你大學(xué)畢業(yè)十年，你怎么看待這十年的起伏，它如何映射在你的創(chuàng)作中？

蔡雅玲：我去年在央美博士復(fù)試的時候，也被問到了這個問題。我沒意識到竟然過了這么久，時間仿佛一晃而過。這十年對我來說太重要了。結(jié)婚，有了兩個孩子，經(jīng)歷了一段真的很難熬的日子。每當(dāng)孩子睡著了，我躺下望著空蕩蕩的天花板，只有那段時間才是真正屬于我的，我會在頭腦中去構(gòu)想藝術(shù)作品。沉浸在家庭中的那幾年，就這樣逼迫自己不要忘記藝術(shù)，讓自己慢慢回到藝術(shù)家的道路上來。這十年的時光也讓我弄清楚并更加堅定了作為藝術(shù)家創(chuàng)作的核心，我也真正意識到了，我的創(chuàng)作本身就是圍繞著自身的情感、家人。這些感受比你去做任何一個多么偉大的紀(jì)念碑式的雕塑都更有意義。