向盈穎

四川師范大學

現如今，全球范圍內影響最大的音樂體系一共有三種，奧爾夫音樂教學體系便是其中之一，這種音樂體系涉及的領域全面，將幼兒作為主體，讓幼兒感受到一種綜合性的教學體系，而且在奧爾夫音樂課程的教授當中，會涉及到很多新鮮元素。它將音樂，語言，舞蹈，美術，戲劇等表現手段結合在一起的音樂教學體系，奧爾夫奧爾夫音樂教學體系認為，每一個人都有音樂的潛質，學習奧爾夫音樂的個體應該做作為主導者將自己和音樂融為一體，在體驗音樂的過程當中，領會音樂帶來的無窮魅力。

這學期我們因特殊原因，奧爾夫教學法的課程是線上進行的。在前幾節(jié)課上，老師和我們講了關于奧爾夫教學法很多理論的知識，比如歷史背景、發(fā)展脈絡及特點特征等，后面的課程我們通過線上語音的方式來進行編創(chuàng)兒歌、幼兒合奏，學習基本的節(jié)奏型，從中體驗快樂，感受音樂的魅力?？赡苁且驗槭俏沂菍W習舞蹈專業(yè)的學生，所以在學習奧爾夫教學法課程的過程中最感興趣的是用肢體的語言來表現音樂、節(jié)奏。這也是我第一次了解到可以用肢體的表達方式來表達音樂，原來以為只有用節(jié)奏、音符、旋律來表達音樂。所以今天我想結合我所學的專業(yè)來談談對這學期學習如何將舞蹈教育融入到奧爾夫教學的體系當中，我將發(fā)表自己的所見所感。

一、貫徹“原本性”

從大自然最本真的層面，領悟舞蹈帶給人的感受，拒絕應試教育中填鴨式的教學，開創(chuàng)新型的教學模式，而不是一味的讓學生模仿動作復制動作，為學生創(chuàng)造一個輕松和諧的舞蹈學習氛圍，讓學生從心里真正的喜歡舞蹈，用自己的主觀意識支配自己的肢體，在最放松的狀態(tài)下，創(chuàng)編新的舞蹈動作，在肢體運動和創(chuàng)編動作的過程當中，感受到自信，感受到快樂，感受到人生的美好。

二、專注于研究當地的文化與傳統(tǒng)精神

本人在大學期間專修的是舞蹈表演，民族舞方向，因此結合本人畢生所學，應該引導學生，了解自己家鄉(xiāng)的文化傳統(tǒng)，運用奧爾夫教學法，創(chuàng)編獨特的舞蹈，不僅讓學生更加了解自己的家鄉(xiāng)，還能對舞蹈充滿熱愛，讓學習舞蹈的人感受到這不再是一件枯燥的事情，在全球文化多元化的進程當中，學習舞蹈不應該只是展示自己的民族特色，也應該吸收國外優(yōu)秀的舞蹈經驗。

三、學習的過程應該涉及到不同領域

事實上，學習舞蹈無非是實踐與理論的相互結合，在理論知識的學習方面，應該加深基礎知識的了解，這些理論應該是相輔相成的。最重要的是舞蹈的實踐經驗，在實踐的過程當中，應該整合不同的領域，將多種藝術表現形式相互連接，比如音樂，戲劇的等，將它們融會貫通，加強學生對藝術的認知與創(chuàng)造。

四、用即時性訓練創(chuàng)新思維

在現如今的社會發(fā)展中，更加需要的是人才的創(chuàng)新精神，帶給人不同的東西和視覺沖擊，尤其是在藝術領域，人們容易產生審美疲勞，因此現實社會中更加需要具有特色的舞蹈，給人們帶來視覺沖擊。“即興——對一個人的一切禁錮的放縱。”“鼓勵學生即興發(fā)揮，這是一個正確的決定”。正是因為即興表演的模式，才造就奧爾夫音樂亙古流傳，廣受歡迎，受到各個教育階段的追捧，在奧爾夫音樂教育體系中，即興是關鍵所在，是最有魅力的部分。奧爾夫教學最關注的是，鼓勵學生自主創(chuàng)新，開拓視野，活躍思維，鼓勵她們創(chuàng)造出新穎別致的藝術作品，充分展示自己的個性。

前面這四點的啟示，是身為舞蹈表演專業(yè)的學生在上完奧爾夫教學法課程后的一些個人體會，也許說的并不是那么的全面及準確，但在我看來奧爾夫教學法課程對于我舞蹈教學實踐方便的確有許多的幫助。引導學生做學習的主體，積極主動自覺的學習，發(fā)現學習的奧妙，鼓勵學生積極的融入到學習的氛圍之中，致力于為社會培養(yǎng)出真正懂藝術，勇創(chuàng)新的優(yōu)秀人才。