□ 劉寶水

龔賢（1618-1689），清初山水畫名家、“金陵八家”之首、“野逸畫派”重要代表人物?！稈毂陲w泉圖》創(chuàng)作于龔賢晚期，用筆蒼郁古樸，用墨濃重而潤(rùn)，筆墨渾淪，運(yùn)用巧妙?，F(xiàn)對(duì)其筆墨運(yùn)用試作分析。

一、筆墨與意象

北宋韓拙《山水純?nèi)分姓f(shuō)：“山水悉從筆墨而成。”龔賢對(duì)筆墨有獨(dú)到的見(jiàn)解，強(qiáng)調(diào)“筆法要健，墨氣要活”。他認(rèn)為，“筆法易遒勁。遒者柔而不弱，勁者剛而不脆”“墨氣中見(jiàn)筆法，則墨氣始靈。筆法中有墨氣，則筆法始活。筆墨非二事也”。在《掛壁飛泉圖》中，龔賢為表現(xiàn)意象，淡化線的功用，強(qiáng)化墨的表現(xiàn)力，從而成功地駕馭筆墨。用筆多中鋒，線條渾厚圓潤(rùn)；采用“積墨法”塑形，喜用潤(rùn)墨、干墨，不用濕墨。作品以其獨(dú)有的筆墨語(yǔ)言表現(xiàn)出意象。

（一）樹的筆墨表現(xiàn)樹為山之衣。若沒(méi)有樹，山便不會(huì)呈現(xiàn)茂盛的景象?！稈毂陲w泉圖》中，樹的表現(xiàn)手法獨(dú)特。樹干多為白色，少皴擦或不皴擦、不渲染，只用濕筆中鋒勾畫，線條有轉(zhuǎn)折、斷連、剛?cè)?，線條的圓厚感通過(guò)筆墨來(lái)實(shí)現(xiàn)。畫面在濃黑的石頭中出現(xiàn)幾株白色的樹干，被一片濃黑的樹葉包圍。白色的樹干勁挺、跳動(dòng)，如同夜空里的閃電，使沉寂、幽邃的黑更顯博大、神秘，寂靜中蘊(yùn)涵無(wú)限生機(jī)。畫樹葉用點(diǎn)、皴、染等筆墨手段，“大約一遍為點(diǎn)，二遍為皴，三遍為染，四、五、六遍仍之”。墨層層疊積，枯中加潤(rùn)，呈現(xiàn)深、濃、濕之變化。所畫樹叢不求單體形象的逼真，只求群體形象的渾潤(rùn)。近觀之，則葉葉分明，一樹一色；遠(yuǎn)望之蓊蔚渾厚、和諧相融，著力營(yíng)造一種朦朧景狀。

（二）山石的筆墨表現(xiàn)石為山之體。山石是山水畫的重點(diǎn)表現(xiàn)之一。圖中，山石大小相間，小石若干相抱，與大石形成完整與瑣碎的節(jié)奏組合變化。山石的表現(xiàn)除輪廓用線以外，其他地方幾乎看不到線的存在。筆法亦與畫樹相同，中有轉(zhuǎn)折處，不露棱角。山石用墨采用“面皴法”，干皴與濕染相結(jié)合，墨先干后濕，反復(fù)積染，使其外潤(rùn)而內(nèi)有骨。

因“下苔草所積陰也，上日月所照陽(yáng)也”，陽(yáng)白而陰黑。筆墨皴其下不皴其上，底部黑，頂部白，中間過(guò)渡為灰，陰陽(yáng)有別。山石因黑、灰、白墨色的自然過(guò)渡有了真實(shí)感、立體感。此外，為打破筆墨表現(xiàn)的局部呆板，龔賢采用“點(diǎn)苔法”。點(diǎn)苔用筆或方或圓，或濃或淡，或聚或散，變化多端。筆健墨潤(rùn)，神采內(nèi)貯。此圖對(duì)山石的描繪大巧若拙，其神奇在于筆墨的巧妙。

二、筆墨在意境營(yíng)造中的運(yùn)用

意境是山水畫的靈魂。龔賢曾言：“先言筆法，再論墨氣，更講丘壑，氣韻不可不說(shuō)，三者得則氣韻生矣。”山水畫創(chuàng)作先有丘壑（即位置）安排，再通過(guò)筆墨表現(xiàn)產(chǎn)生氣韻生動(dòng)的意境畫面。

（一）畫面層次的筆墨表現(xiàn)《掛壁飛泉圖》咫尺千里的畫面美感，源自多層次的筆墨表現(xiàn)。作品中丘壑的編排制約著畫面層次的表現(xiàn)，也關(guān)系到意境表現(xiàn)的成敗。丘壑布置采用“三遠(yuǎn)法”，是龔賢對(duì)郭熙“三遠(yuǎn)法”的創(chuàng)新。他指出：“畫有三遠(yuǎn)，曰平遠(yuǎn)，曰深遠(yuǎn)，曰高遠(yuǎn)。平遠(yuǎn)小景，深遠(yuǎn)煙云，高遠(yuǎn)大幅。畫手卷要平遠(yuǎn)，畫中幅要深遠(yuǎn)?！贝俗鞑捎谩案哌h(yuǎn)法”布置：壓低近、遠(yuǎn)景，抬高中景，布置意象追求“奇”與“安”，既有別于現(xiàn)實(shí)，又合乎常理。

為表現(xiàn)層次和空間，龔賢巧妙地利用了黑與白、濃與淡、虛與實(shí)等筆墨對(duì)比因素。樹叢之中樹干近白遠(yuǎn)灰、樹葉近濃遠(yuǎn)淡；石頭上白下黑，過(guò)渡自然。意象表現(xiàn)黑白互襯，前后距離分明。樹叢多渾融，山石多變化，穿插組合，層次明顯。樹叢、山石用墨層層積染，天空、云霧、水面不著一筆一墨。茅舍寥寥數(shù)筆，虛出不染，點(diǎn)綴于黑密而厚重的千巖萬(wàn)壑之間。畫面緊要處著力描繪，次要處概括表現(xiàn)，整幅作品無(wú)虛不能顯實(shí)，無(wú)實(shí)不能存虛，虛實(shí)相生，頗顯空間，呈現(xiàn)出鮮活的靈動(dòng)感和曠達(dá)的厚重感。

（二）畫面光感的筆墨表現(xiàn)《掛壁飛泉圖》創(chuàng)造性地將中國(guó)畫傳統(tǒng)的黑、白、灰構(gòu)架關(guān)系與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行成功結(jié)合，營(yíng)造出光作用下濃郁生氣的山水境界。石頭下端多次積染，墨色濃黑，越往上積染的次數(shù)越少，產(chǎn)生黑、灰、白自然遞變，增強(qiáng)了體積感、受光感；上端的白在整個(gè)畫面中閃耀，產(chǎn)生神秘感。樹林層層積染，由濃變淡，與空白相融合生發(fā)出光的籠罩感?？瞻着c具有黑、灰墨色組合變化的實(shí)寫意象相聯(lián)系，使畫面產(chǎn)生靜謐感和明暗變化的節(jié)奏感。整體與局部的墨色變化和諧交融，共同營(yíng)造出極具自然生氣且具光感的世界，描繪出大氣籠罩下大自然的勃勃生機(jī)。

清笪重光《畫筌》中言：“夫山川氣象，以渾為宗?！饼徺t《掛壁飛泉圖》是筆墨、自然、意境的有機(jī)結(jié)合，它以“渾淪包破碎”的表現(xiàn)手法和高標(biāo)千古的筆墨形式營(yíng)造出寧?kù)o深邃、生機(jī)勃發(fā)的山水意境，對(duì)后世山水畫發(fā)展影響深遠(yuǎn)。

《掛壁飛泉圖》清·龔賢 紙本水墨 273cm×99cm 天津博物館藏