茹峰，1963年生于江蘇蘇州。1982年畢業(yè)于蘇州工藝美術(shù)學(xué)院，1990年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院中國畫系，同年分配至蘇州古吳軒出版社工作。2002年調(diào)至杭州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院任教，曾擔(dān)任該院技法教研室主任、教授、碩士研究生導(dǎo)師。2003年考入中國美術(shù)學(xué)院中國畫系山水畫創(chuàng)作實踐與理論研究方向博士研究生，2007年畢業(yè)獲美術(shù)學(xué)博士學(xué)位。2008年5月調(diào)浙江畫院任專職畫師?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會理事，國家一級美術(shù)師，浙江畫院黨支部書記、副院長。

畫人性情——茹峰

桃花塢下說靜氣

采訪：李云雷

說起蘇州桃花塢，總有個名字與之牽絆，那就是有著“江南才子”之稱的唐伯虎。而桃花塢也因為他的一首《桃花庵歌》，為世人所傳頌：

桃花塢里桃花庵，桃花庵下桃花仙。

桃花仙人種桃樹，又摘桃花換酒錢。

關(guān)于唐伯虎的桃花塢，我們或許只能從他的作品中略知一二。但幸好，我們還有其他人的桃花塢。

2020年，在臺州寫生

2020年，在壺口寫生

茹峰的年少時光就在桃花塢度過，家的兩百米開外就是唐伯虎故居。讀書時的課堂設(shè)在拙政園旁，天天對著文徵明的手植藤。江南四大才子擎著酒杯醉臥花叢間的形象早就留在了茹峰的夢境里，化作無法淡化的記憶，帶著他穿過蘇州曲曲折折的園林，走進山山水水，去尋找一個五百年前靜默深遠的畫魂。

蘇州城外桃花塢，來往文人何其多，耳邊響起的，仍是那句：“別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。不見五陵豪杰墓，無花無酒鋤作田。”

這一場始于桃花塢的藝術(shù)對話，由浙江畫院山水畫工作室主任（現(xiàn)為浙江畫院黨支部書記、副院長）茹峰和畫家李云雷，傾情呈現(xiàn)。

家住桃花塢

李云雷：您大學(xué)畢業(yè)的時候，正是“八五新潮”沖擊的時候，但看您現(xiàn)在的創(chuàng)作，走的仍然是回歸傳統(tǒng)的道路？

茹峰：我一直在做與社會時尚脫節(jié)的事。當(dāng)年在蘇州學(xué)畫，老先生們把我們拉進畫室臨摹宋元明清山水，面對的都是老東西；大學(xué)畢業(yè)后進了蘇州古吳軒，編了很長一段時間老先生們的畫冊，看起來仍然是件很守舊的事。但是這些年隨著年歲增長，覺得當(dāng)年我們批判的東西里面，有不少是我們傳統(tǒng)的精華。心靈上越來越想回歸傳統(tǒng)。而且從我骨子里來說，我就是傳統(tǒng)的。我生長在蘇州。

李云雷：明清以來，書畫的中心就在蘇杭。到現(xiàn)在，傳統(tǒng)文脈保持得最好的，還是在蘇州。浙江而言，嘉興地區(qū)因為離蘇州近，文脈保持得也不錯。所以想問問茹老師，是不是一張畫給你的影響還不算什么，反而是環(huán)境給你帶來的深刻記憶對你的創(chuàng)作影響更大？

茹峰：不錯。我從小生長在蘇州的一條老街，叫桃花塢。我一直說，我和唐伯虎是鄰居。唐伯虎家離我家不超過兩百米。在這樣的一個氛圍里，我從小就知道，這條小巷里出了一個唐伯虎。后來讀蘇州工藝美校，校舍就在拙政園隔壁，園中就有一棵文徵明的手植藤。

李云雷：就是博物館那棵？

茹峰：不是，博物館一棵，我們校園里一棵，中間就隔了一堵墻。

老先生藏畫

李云雷：當(dāng)時蘇州有一批這樣的書畫大家，他們就在蘇州的陋巷里走進走出。在蘇州，前幾年你還冷不丁地會在小巷里碰到像朱季海這樣的大師。（注：朱季海（1916－2011），蘇州人，當(dāng)代國學(xué)大師，是章太炎先生最小的弟子。）

2016年在畫院工作室

茹峰：當(dāng)年，朱季海老先生經(jīng)常到古吳軒來蹭飯吃。有一次王犁想去拜訪老先生，還是我給牽的線。

2010年，在承德寫生

2014年，在蘇州寫生

我讀工藝美校的時候，遇到了蔣風(fēng)白先生，他是把我們領(lǐng)進中國畫藝術(shù)之門的人。老先生是潘天壽的學(xué)生，藏畫非常多。他教我們，會把他自己家里的藏畫拿出來給我們臨摹，都是明清大家的作品。

不過我們這個班很對不起蔣老先生。當(dāng)時因為條件差，老先生把珍藏的冊頁拿出來，簡單用鏡框一裝，就拿過來給學(xué)生臨摹。當(dāng)時有一套虛谷的松鼠葡萄圖（注：虛谷，清僧人，俗姓朱，安徽新安人，其作構(gòu)圖奇特，設(shè)色清雅。），一個學(xué)生臨不好，就把畫從鏡框里拿出來，墊在紙下描。一畫之后，就把墨跡印在虛谷的原作上了。第二天老先生一看，哎呀，畫上怎么多了兩顆葡萄？！老先生肉痛死了。

筆尖靠提煉

李云雷：說起書法，我看了茹峰老師您最近的畫作，發(fā)現(xiàn)題款寫得相當(dāng)好，跟你的畫非常協(xié)調(diào)。

2018年，在畫院工作室

茹峰：其實我從小書法學(xué)得不好，雖然跟過一個非常好的老師——祝嘉先生，我小學(xué)二三年級時就在他家里串門。但是我當(dāng)時沒好好學(xué)，以至于十年前我常常題窮款，因為不敢賣弄書法。

李云雷：茹峰老師您雖然很謙虛，但我覺得您書法有很多明清手札的味道，特別文氣。

茹峰：我著眼于書法很晚，大概在2007年的時候，我在中國美院要寫博士畢業(yè)論文，沒有太多的時間畫畫，那不拿毛筆我又很難受，所以就寫字吧。那段時間我臨了不少趙孟頫的手札，西泠印社出的那批。我對毛筆的感覺沒有問題，之前缺的是提煉。一用心，筆下的字就上一個層次了。不過真的寫出來，我的字里趙孟頫的影子其實也不重。但是趙孟頫的東西文氣，這種氣息上的雅致還是被我吸收進來了。

繁筆造空鏡

李云雷：明清的山水表現(xiàn)了很多園林，但宋元的山水就是大山大水。茹老師之前比較喜歡表現(xiàn)小情趣的山，比如園林水鄉(xiāng)，近幾年卻喜歡走進大山，去了太行山、大別山，這種轉(zhuǎn)變是不是也是一種走近傳統(tǒng)的改變？那么，一個南方的畫家怎么去表現(xiàn)北方的山水，但又呈現(xiàn)出文氣？

茹峰：這幾年來我也做了一些創(chuàng)作上的反思。從最初的江南水鄉(xiāng)，到前幾年的大山大水，重視擴張性的視覺效果，畫得比較兇，墨也比較黑。這幾年開始平淡了，我近期的畫，畫里幾乎不用很重的墨，追求的是一種空山無人的靜氣。

李云雷：但看您的畫，用筆仍然很繁，所以您這種“空”是建筑在筆墨很多的基礎(chǔ)上造的境。

2010年，在承德寫生

2016年，在蕭山國際機場

2019年，在龍泉鳳陽山寫生

茹峰：中國書畫歷來有密體和疏體之分，我從學(xué)畫開始，就有意識地追求密體，但是追求的境界卻是疏體的“虛”與“空”。這一點我受到元人的影響比較大，比如王蒙。我追求元人的感覺，元人的用筆最靈動、清逸，卻能營造出一種虛靜平和的境界。

李云雷：用繁筆造空境，這個很難。中國畫是能凈化人性，凈化筆墨的。我們看到那些張牙舞爪的畫，實際上是作畫的人不靜。

茹峰：不錯，中國畫到最后，內(nèi)心的平和非常重要?！?/p>

（以上內(nèi)容原載《每日商報》2014年6月6日第39版）