陳曉萱

摘要：繪畫肌理是畫家對自然美與現(xiàn)代美的內(nèi)心需求在繪畫作品上的一物化效果。肌理是繪畫創(chuàng)作中不可或缺的繪畫技法，適當?shù)剡\用肌理能夠促使畫面產(chǎn)生不一樣的藝術(shù)質(zhì)感和美感。肌理作為一種重要的繪畫語言，被藝術(shù)家們運用在繪畫創(chuàng)作上，以此來達到塑造物象、表現(xiàn)藝術(shù)思想的藝術(shù)效果。

關(guān)鍵詞：肌理;繪畫肌理

肌理又稱質(zhì)感，它是一種由不同的物體材料進行組織、排列、構(gòu)造，從而達到不同程度的粗糙感、光滑感的效果。肌理是理想的表面特征。人們對肌理的感受一般都是以觸覺為基礎的，但由于人們對于物體長時間的觸覺體驗，以至于不用觸摸，單單在視覺上就能感覺到其質(zhì)感的不同。肌理分為視覺肌理和觸覺肌理。肌理給人以各種感覺，并能加強形象的作用與感染力。視覺肌理是一種運用眼睛感覺的肌理效果，比如電子屏幕上顯示出的條紋、花紋凹凸等畫面，都是二維平面所造成的肌理效果。而觸覺肌理則是通過擠壓、模切、雕刻等加工方式而得到，是三維立體的肌理效果，用手能夠觸摸感覺到。一般來說，肌理與質(zhì)感二者含義相近，對于創(chuàng)作者來說，將肌理與質(zhì)感進行結(jié)合聯(lián)系，讓其作為材料的藝術(shù)表現(xiàn)形式讓人看到，摸到，感受到，通過一些繪畫技法，創(chuàng)造出新的肌理，運用不同的材質(zhì)，不同的繪畫技法，可以產(chǎn)生出各種不同的肌理效果，并能創(chuàng)造出豐富的外在造型形式，現(xiàn)代裝飾畫種常見這種表現(xiàn)方式。

人類的審美本身就不局限于某個平面中，比如畫面單調(diào)、呆板是不美的;畫面有變化、豐富是美的。在生活中，我們可以看到墻壁可以通過壁紙、大理石的裝飾，顯得不再那么蒼白;衣服有了圖案，紋路，也因此變得更受人們歡迎。簡單來說，就是塑造不同的表面質(zhì)感，其實肌理不僅僅是存在與繪畫中，室內(nèi)設計，環(huán)藝，建筑等等都會有關(guān)于肌理的表現(xiàn)。在繪畫創(chuàng)作中，肌理是物質(zhì)材料與繪畫表現(xiàn)手法結(jié)合產(chǎn)生的，是創(chuàng)作者根據(jù)自己的審美取向和對繪畫創(chuàng)作主體對象的理解，利用不同的材料，使用不同的工藝和表現(xiàn)技巧來創(chuàng)造出的一種畫面的組織結(jié)構(gòu)與紋理。任何物體表面都有其獨特的紋理變化，這種獨特的紋理變化所呈現(xiàn)出的神奇的視覺感受，正是繪畫藝術(shù)所探求的繪畫肌理效果。肌理在繪畫藝術(shù)中的審美價值不可低估，它有著其它表現(xiàn)手法難以實現(xiàn)的美學特質(zhì)。

羅丹曾說：“藝術(shù)家所見的自然，不同于普通人眼中的自然。”筆觸是肌理的雛形，筆觸作為一種繪畫語言，非常具有藝術(shù)語言特色。繪畫筆觸可以通過畫面展現(xiàn)出繪畫內(nèi)容的的沖擊力和刺激感，從而進一步地體現(xiàn)出創(chuàng)作者的繪畫主題以及繪畫作品的感染魅力，并且可以表現(xiàn)創(chuàng)作者的個人藝術(shù)風格。通過筆觸和肌理，人們可以感受到作者所要展現(xiàn)給人們的世界，這是作者對自身情感的表達，同時也是作者通過自身覺醒后利用身體所感觸到的情緒。作者畫畫的時候，有了新的想法，或者感受到別樣的情緒，最終會通過畫表現(xiàn)出來。

在西方傳統(tǒng)油畫中，筆觸更是一種重要的繪畫形式語言， 油畫史上總少不了筆觸大師。梵高、盧西恩·弗洛伊德大家都了解的梵高，他的的筆觸是奔放的或者說是狂熱的，完全不受現(xiàn)實社會所約束的，當我們看到梵高的油畫時，也能感覺到梵高在作畫時的情緒或者他想表達的情緒。莫奈用觸動的筆觸表現(xiàn)他看到的各種需要的氣氛，他的睡蓮，他的麥草垛，他的法國大教堂，他的每一幅畫。特別是莫奈晚期的《睡蓮》系列，他用看似柔韌的筆法，打破物象之間的邊緣，筆觸在畫面中縱橫馳騁，隨形蕩漾，整幅作品中疊加分割的筆觸線條繚繞，到處透著底層色彩的畫面空隙間，使層次變的豐富而又透氣，應該說他捕捉光影的最有效手段就是筆觸，他的肌理是筆觸的肌理。通過筆觸和肌理，人們可以感受到作者所要展現(xiàn)給人們的世界，這是作者對自身情感的表達，同時也是作者通過自身覺醒后利用身體所感觸到的世界質(zhì)地。每當畫家作畫之時，就會使自己所見到的與身體產(chǎn)生一定的聯(lián)系，并建立完善交織的系統(tǒng)構(gòu)架，這就是畫家作畫的最終依據(jù)和結(jié)果，也是畫作產(chǎn)生的最終場所。

現(xiàn)代社會中，肌理不僅僅局限于筆觸。噴灑、剪貼、拓印、剪刻、鑲嵌、刮繪、堆涂、實物拼貼等各種各樣的工藝技法也越來越多的被廣大藝術(shù)家使用，并且還在開發(fā)新的肌理。有越來越多的傳統(tǒng)筆法之外的新肌理。肌理的載體是材質(zhì)。繪畫中所體現(xiàn)的肌理是繪畫過程的表達方式，通過各種工具和技術(shù)的相互配合，使整體的畫面顯得更具有彰顯魅力，產(chǎn)生一定的視覺質(zhì)感。所用顏色的搭配，選用不同的程度地顏色厚度，都會使最后的畫作呈現(xiàn)不一樣的情感，也會讓看畫的人產(chǎn)生共鳴，或者有不同的心理感受。

例如版畫，因為一張版畫都是由版的肌理、工具的肌理與印刷的肌理構(gòu)成的，作者運用圓刀去刻制積雪、松皮、石墻與肌膚，用三角刀去刻制機械、漁網(wǎng)、峭壁與草地波浪等等。通過作者的主觀的處理，使刀具與技法的肌理完美結(jié)合而產(chǎn)生與生活中的物體的肌理相同的真實感。

每當我們欣賞一幅畫作，認識其中的肌理意義，自然也就會帶有這種肌理作用所反映的觸覺感官，作畫者通過自身感知周邊的事物進行作畫，通過自己的身體向世界展現(xiàn)自己的想法，最終以畫作的形式輾轉(zhuǎn)于世界，流傳于歷史長河。比如羅中立《父親》。從肌理角度來看，由于羅觀眾對于肌理的創(chuàng)新，為了表達他的藝術(shù)感受，為了表現(xiàn)“父親”粗糙的皮膚肌理，畫家還在油畫顏料中加了饅頭渣，又因為父親這幅油畫高兩米多，寬都一米五，畫家找不到這么大的油畫布，就用兩塊布縫起來，最終呈現(xiàn)在大家面前的《父親》，具有強烈的視覺沖擊，構(gòu)圖飽滿，色彩深沉有內(nèi)涵，復雜、豐富的感情噴薄而出。正因為有了肌理的表現(xiàn)，才讓人感受到每個毛孔都在訴說著滄桑，才逐漸悟出在那每個毛孔里所浸透著的巨大的社會背景。

羅貫中對于肌理的創(chuàng)新，為了表達他的藝術(shù)感受，為了表現(xiàn)“父親”粗糙的皮膚肌理，畫家還在油畫顏料中加了饅頭渣，又因為父親這幅油畫高兩米多，寬都一米五，畫家找不到這么大的油畫布，就用兩塊布縫起來，最終呈現(xiàn)在大家面前的這幅《父親》，具有強烈地視覺沖擊，構(gòu)圖飽滿，色彩深沉有內(nèi)涵，復雜、豐富的感情噴薄而出。